Современная архитектура европы: История современной архитектуры: 5 ключевых направлений

Содержание

История современной архитектуры: 5 ключевых направлений

Мы много говорим о впечатляющих зданиях, мастерах своего дела и архитектуре в целом. В этой статье предлагаем сделать пару шагов назад, к истокам современной архитектуры, чтобы разобраться, что лежит в ее основе.

Вспоминаем историю и основные черты главных направлений архитектуры XX века: функционализма, конструктивизма, экспрессионизма, брутализма, а также метаболизма.

Функционализм, 1910–1940

История

Форма должна соответствовать функции — таков был девиз направления архитектуры, зародившегося в начале XX века в Европе. Функционализм — это мировоззрение, отождествляющее лаконичность и осознанность. Еще в I веке до нашей эры архитектор Витрувий утверждал, что архитектура — это прочность, польза и красота. Однако к IX веку случился перекос в сторону стиля. Только к концу столетия стали появляться те, кто был против излишнего украшательства, в их числе были основоположники функционализма.

Одним из пионеров функционализма стал учитель Фрэнка Ллойда Райта Ллуис Салливан — отец американского модернизма, создатель первого небоскреба и концепции органической архитектуры.

В 1880-х он же и провозгласил девиз соответствия формы функции, а чуть позже, уже в XX веке, Ле Корьбюзье назвал дом «машиной для жизни».

Официально функционализм вступил в свои права к 1930-м годам благодаря появлению Баухауса и в частности благодаря Вальтеру Гропиусу. Здание школы в Дессау по сей день является иконой функционализма. Так же, как и Ле Корбюзье, архитектор был приверженцем унифицированного массового строительства, стремившимся восполнить нехватку жилья в послевоенное время.

Дома в поселке Вейссенгоф, Ле Корбюзье. Штутгарт, Германия, 1927 Дом Фарнсуорт, Людвиг Мис Ван дер Роэ. Плано, Иллинойс, 1946–1951 Фабрика «Фагус», Вальтер Гропиус, Адольф Мейер. Альфельд, Германия, 1910–1913

Архитектурные принципы

Предпосылкой для революции в архитектуре стал прорыв в строительных технологиях, а точнее — появление железобетона. Благодаря ему архитекторы ушли от массивных кирпичных стен и упростили конструктивную схему до каркасной. Колонны заменили несущие стены и позволили внедрить ленточное остекление, тем самым осветив бо́льшую площадь пространства.

 Скатные крыши также подверглись метаморфозам, уступив место плоским кровлям, увеличивающим эксплуатируемую площадь.

Не углубляясь в инженерию, можно заметить, что все изменения происходили не просто так. У каждой детали есть свое обоснование, как и у ее отсутствия. Предназначение и функция составляющих диктуют глобальное преобразование внешнего облика здания. А красота, в свою очередь, заключается в честности: если бетон, то он не прикрыт, пандус становится акцентом в интерьере, окна полностью меняют облик здания. Каждый элемент самодостаточен и открыт наблюдателю.

Признаки:

  • Простые геометрические формы
  • Отказ от декора: строительные конструкции, такие как бетонные плиты или деревянные балки, часто остаются непокрытыми
  • Плоская эксплуатируемая кровля
  • Ленточное горизонтальное остекление
  • Пандусы вместо лестниц
  • Возвышение здания над землей на так называемых «ножках»

Архитекторы:

  • Ле Корбюзье
  • Людвиг Мис ван дер Роэ
  • Петер Беренс
  • Вальтер Гропиус
  • Якобус Йоханнес Ауд
  • Филип Джонсон

Конструктивизм, 1920–1930

История

Советские архитекторы, взяв за основу функционализм, использовали архитектуру как инструмент политической пропаганды пролетарского аскетизма. Основой жизни нового человека, по мнению архитекторов-революционеров, должен был стать всеобщий труд на благо государства. Все отвлекающие факторы, например, бытовые заботы, перекладывались на общественную инфраструктуру. В результате стали появляться дома-коммуны, фабрики-кухни, рабочие клубы и дворцы труда.

Владимир Татлин, автор знаменитого проекта Памятника III Интернационала, был одним из родоначальников конструктивизма. Также на него большое влияние оказали и братья Веснены. Они совместно с Моисеем Гинзбургом организовали Объединение современных архитекторов (ОСА), включающее в себя всех советских перспективных архитекторов того времени.

В противовес мастерам конструктивизма, членам ОСА и ВОПРА, выступали рационалисты из ассоциации новых архитекторов (АСНОВА) и объединения архитекторов урбанистов (АРУ). Рационалисты выступали за влияние архитектуры на сознание человека, призывая его развиваться в сторону прогресса.

Дом Наркомфина, Моисей Гинзбург. Москва, СССР, 1928–1930 Дом культуры имени Русакова, Константин Мельников. Москва, СССР, 1929 Культурный центр ЗИЛ, братья Веснины. Москва, СССР, 1930–1937 Дом культуры имени Зуева, Илья Голосов. Москва, СССР, 1927–1929

Архитектурные принципы

В основе проектирования лежал тщательный анализ функционирования промышленных и жилых зданий. Под каждую функцию подбиралось свое объемно-планировочное решение. Динамика чистых вертикальных и горизонтальных линий диктовала внешний вид зданий.

В отличие от функционализма, течение конструктивизма обладало большим разнообразием архитектурных форм: кубы, параллелепипеды, окружности окон, обтекаемые балконы и разноступенчатые секции. Такие формы не создают хаос, а гармонично дополняют друг друга.

Признаки:

  • Масштабность
  • Монолитность
  • Секционность
  • Разнообразие геометрических форм
  • Отказ от декора

Архитекторы:

  • Моисей Гинзбург
  • Константин Мельников
  • Братья Веснины
  • Илья Голосов
  • Иван Леонидов

Экспрессионизм, 1910–1920

История

Зарождение экспрессионизма в архитектуре произошло наряду с литературой, музыкой, кино и изобразительным искусством, однако чуть позже, уже после Первой мировой войны, в 1919–1922-х годах.

В связи с экономическим и политическим послевоенным положением архитектура должна была вызывать положительный эмоциональный отклик. Центром возникновения стала Германия, а ведущим архитектором — Эрих Мендельсон.

Символ экспрессионизма — здание астрофизической лаборатории в Потсдаме «Башня Эйнштейна», спроектированное Мендельсоном. Оно больше похоже на скульптуру и является метафорой теории относительности Эйнштейна. Однако, несмотря на экстравагантный внешний вид сооружения, его композиция очень продумана: «Башня» служит для размещения солнечного телескопа. Детали проработаны в мельчайших подробностях вплоть до воздуховодов, превратившихся в неотъемлемую часть фасада.

Из-за сложных экономических условий многие проекты, к сожалению, так и остались на бумаге. Идеи в основном воплощались в выставочных павильонах и сценографии театра и кино. Одним из главных примеров был Стеклянный павильон авторства Бруно Таута. В индустрии кино отличился “Метрополис” Фрица Ланга, за визуальную составляющую которого отвечал архитектор Герман Финстерлин.

Башня Эйнштейна, Эрих Мендельсон. Потсдам, Германия, 1919–1922 Здание Второго Гетеанума, Рудольф Штайнер. Дорнах, Швейцария, 1928  «Схип» ( Корабль), жилой комплекс «Эйген Хард», Мишель де Клерк. Амстердам, Нидерланды, 1921

Архитектурные принципы

Архитектура стала в некотором роде средством преобразования общества, в результате чего и возник отчасти утопический образ будущего. Серия рисунков Бруно Таута «Альпийская архитектура» была тому примером. В ней архитектор попытался вернуться к природному началу посредством залитых солнцем стеклянных, вздымающихся, как горы, зданий.

В отличие от функционализма, стиля, в котором форма вытекала из функции, в экспрессионизме форма должна была соответствовать определенному психическому состоянию. Эффект воздействия на эмоции зрителя достигался за счет искажения и фрагментации традиционных форм: текучие окна, причудливые углы, изгибы. Никаких отталкивающих и пугающих деталей.

Признаки:

  • Обтекаемость и пластичность форм
  • Изгибы
  • Единство материала

Архитекторы:

  • Эрих Мендельсон
  • Рудольф Штайнер
  • Мишель де Клерк

Брутализм, 1950–1970

История

Архитектурный стиль возник в середине ХХ века и, просуществовав недолго, рухнул как модель безвкусицы. Отправной точкой стала «жилая единица» Ле корбюзье в Марселе, а революционерами брутализма были Элисон и Питр Смитсон. Их школа в Ханстентоне поражает открытостью всех технологий здания вплоть до выведенной на стены электропроводки.

В послевоенное время людям важная была честность, и брутализм стал своего рода антибуржуазным протестом. Ко всему прочему, этот стиль обладал еще одной функцией: благодаря низким затратам на строительство и высокой скорости застройки жильем можно было обеспечить большое количество рабочих.

Под влиянием социалистических идеалов главными типами сооружений были жилые здания, библиотеки, спортивные комплексы, учебные заведения и правительственные здания. Охватив весь мир, брутализм особенно проявил себя в Великобритании и коммунистических странах Восточной Европы.

Школа, Элисон и Пит Смитсон. Ханстентон, Англия, 1949–1954 Институт биологических исследований, Луис Кан. Сан-Диего, США, 1959–1966

Архитектурные принципы

Название пошло от фр. «béton brut» – сырой бетон, что показывает почтение приверженцев брутализма к этому материалу и его качеству. Материал любили за его грубую и непритязательную честность и бескомпромиссность. Конструкции отражали функции здания, но в отличие от господствовавшего тогда интернационального стиля были достаточно тяжеловесными и грубыми.

Здания с потолками двойной высоты, массивными стенами и монохромной палитрой не оставляли простора воображению. Своей массивностью они будто отстаивали свое право быть именно такими, ведь их физически сложно разрушить или переделать. Эти недружественные и даже пугающие здания делают брутализм самым спорным среди всех архитектурных стилей.

Признаки:

  • Функциональность
  • Массивность форм
  • Отсутствие декора и облицовки
  • Преобладание бетона
  • Грубые поверхности

Архитекторы:

  • Элисон и Пит Смитсон
  • Луис Кан

Метаболизм, 1950–1960

История

Теория метаболизма — в первую очередь градостроительная теория, целью которой было глобальное преобразование городского пространства.

Она возникла в Японии в 50-х годах, а ее стремительное развитие началось в 60-х благодаря резкому экономическому росту в стране.

К ряду основоположников относятся такие архитекторы, как Кисё Курокава, Киёнори Кикутакэ, Фумихико Маки, а во главе них находился Кэндзо Танге, который руководил восстановлением Хиросимы после бомбардировок. Для Японии метаболизм стал глотком свежего воздуха, надеждой на возрождение после Второй мировой войны.

В 1960 году в Токио прошел Всемирный конгресс архитекторов, на котором был представлен манифест «Метаболизм: план нового урбанизма». Он описывал города будущего и вмещал несколько глав, написанных каждым членом группы. Города, по мнению архитекторов, должны были состоять из отдельных капсул и могли плавать в океане, летать в космосе. Конечно, перестроить уже существующую структуру города очень сложно, поэтому многие проекты так и остались на бумаге. Но несмотря на это идеи метаболизма оставили существенный след в истории и оказали большое влияние на все последующие поколения японских архитекторов.

Капсульная башня «Накагин», Кисё Курокава. Токио, Япония, 1970–1972 Отель Sofitel Tokio, Киёнори Кикутакэ. Токио, Япония, 1994 Центр коммуникаций, Кэндзо Танге. Кофу, Япония, 1962–1967 гг. Музей современного искусства, Арат Исодзаки. Гумма, Япония, 1974

Архитектурные принципы

В основу теории метаболизма японские архитекторы заложили концепцию развития живого организма. Всё, как и в живой природе, подчиняется стадиям зарождения, развития, угасания, смерти и перерождения. В здании могут быть как постоянные, так и органически меняющиеся во времени элементы. Совершенно не удивительно, что именно Япония стала родиной метаболизма: такой подход неразрывно связан с местной культурой и ее мировоззрением.

Особенностью стиля является некая недосказанность, незавершенность с перспективой на дальнейшее развитие. Объекты нельзя рассматривать как законченные — это скорее структура, предполагающая возможность что-то добавить, изменить или убрать, отталкиваясь от требований нашего изменчивого мира.

Признаки:

  • Модульность
  • Ячеистость
  • Эффект «незавершенности»

Архитекторы:

  • Кисё Курокава
  • Киёнори Кикутакэ
  • Фумихико Маки
  • Кэндзо Танге
  • Арат Исодзаки

Если вам понравилась статья, то советуем вам посмотреть еще на 10 проектов архитектора Ле Корбюзье или Арата Исодзаки. А также посмотрите нашу подборку книг об архитектуре.

Также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы:

— Вконтакте

— Facebook

— Telegram

— Instagram

Losko — неккомерческий проект без рекламы на сайте. Если вам нравится то, что мы делаем, и вы цените свой и чужой труд, то можете поддержать нас финансово на Patreon.

20 самых необычных архитектурных строений Европы

1. Офис Vodafone в Португалии

Этот проект является результатом конкурса, организованного телекоммуникационной компанией Vodafone для строительства своей штаб-квартиры в городе Порту. Концепция проекта призвана воплощать девиз компании «Жизнь в движении». Строительство было начато в 2008 году и закончено двумя годами позднее.

2. Отель Scandic Victoria в Швеции

Scandic Victoria Tower — это небоскрёб в Стокгольме, Швеция. Он также известен как башня Виктории, однако название Scandic используется, чтобы отличить его от башни Виктории, которая находится к юго-западу от Вестминстерского дворца. Отель имеет высоту 117 метров и является самым высоким зданием в Стокгольме, а также самым высоким отелем в Скандинавии.

3. Железнодорожная станция Arnhem в Нидерландах

Здание этой станции в Нидерландах было полностью перестроено в 2015 году. Его шикарный новый зал имеет современный вид благодаря стальным колоннам оригинальной формы.

4. Винодельня Marques de Riscal в Испании

Хозяйство Herederos del Marques de Riscal можно назвать одним из самых известных в испанском виноделии. Самый громкий их проект — строительство в 2006 году «Города вина» (Ciudad del Vino) по проекту знаменитого архитектора Фрэнка Гери (Frank Owen Gehry). Это большой комплекс, который включает в себя винодельню, пятизвёздочный отель на 43 номера, ресторан с авторской кухней и винный спа-центр.

5. Мусоросжигательный завод Spittelau в Австрии

Вряд ли кто-нибудь посторонний догадается, что находится в этом здании с весёлой и необычной раскраской. Завод был построен в 1989 году на месте бывшего предприятия по переработке мусора, закрытого после пожара. На предприятии может утилизироваться до 265 000 тонн мусора ежегодно, за счёт чего отапливается около 60 000 венских квартир.

6. Крытый рынок Markthal в Нидерландах

Markthal — крытый рынок в Роттердаме, расположенный между улицами Binnenrotte, Hoogstraat и Blaak. Он был открыт 1 октября 2014 года в присутствии королевы Нидерландов Максимы. Markthal интересен тем, что под одной крышей здесь размещены 228 жилых квартир, а также коммерческие площади. Под рынком находится крупнейший в городе подземный паркинг на тысячу автомобилей.

7. Внутренний двор Британского музея в Великобритании

Британский музей — главный историко-археологический музей Великобритании и один из крупнейших музеев мира, второй по посещаемости среди художественных музеев после Лувра. Он находится в районе Блумсбери. В конце XX века была проведена перепланировка внутреннего пространства по проекту Нормана Фостера (Norman Foster), которая до сих пор вызывает восторг и удивление у всех туристов.

8. Винный завод Ceretto в Италии

Семья Ceretto является одним из основных владельцев виноградников Пьемонта, которые занимают более чем 160 гектаров земли в этом уголке Италии. В распоряжении семьи находится четыре винзавода и несколько ресторанов, которые построены и оформлены лучшими дизайнерами современности. На фото изображена смотровая площадка в одном из этих заведений.

9. Музей Guggenheim в Испании

Музей Гуггенхейма — это музей современного искусства, расположенный в Бильбао, Испания. В музее расположены постоянные экспозиции, а также проводятся временные выставки как испанских, так и зарубежных художников. Здание музея спроектировано известным архитектором Фрэнком Гери и было открыто для публики в 1997 году.

10. Корпус Aula Medica в Швеции

Каролинский институт — крупнейший в Швеции и один из крупнейших в Европе медицинских университетов. Aula Medica является одним из корпусов этого учебного заведения, в котором находится аудитория на тысячу человек для проведения научных конференций и лекций для учащихся.

11. Часовня Notre Dame du Haut во Франции

Это строение называют самым значительным с художественной точки зрения зданием XX века. Часовня построена знаменитым архитектором Ле Корбюзье (Le Corbusier) и идеально вписана в окружающий сложный ландшафт. Первоначально нестандартное здание вызывало бурные протесты местных жителей, которые отказывались подавать в храм воду и электричество, однако к настоящему времени туристы, приезжающие посмотреть на него, стали одним из основных источников дохода населения.

12. Выставочный центр Louis Vuitton Foundation во Франции

Фонд Louis Vuitton создан для поддержки и развития свободы творчества. Первым его манифестом стало строительство совершенно необычного выставочного центра в Булонском лесу. В компании Louis Vuitton говорят, что новый музей подобен прекрасному паруснику благодаря ажурным светлым конструкциям из стекла.

13. Выставочный центр The Armadillo в Англии

Это одна из главных достопримечательностей Глазго, расположенная на территории Шотландского выставочного и конференц-центра. Это фантастическое сооружение построено в 1997 году по проекту известного архитектора Нормана Фостера. Трёхэтажное здание является местом проведения международных конгрессов, конференций и бизнес-встреч, а также всевозможных выставок и культурно-развлекательных мероприятий.

14. Небоскрёбы Bosco Verticale в Италии

«Вертикальный лес» (Bosco Verticale) — жилой комплекс из двух башен высотой 76 и 110 метров. Два небоскрёба были построены в миланском районе Порта Нуова в 2009–2014 годах. Особенность этого проекта заключается в том, что на террасах, окружающих каждый из этажей, размещены зелёные насаждения: здесь высажено около 900 деревьев, 5 000 кустарников и 11 000 травяных дорожек.

15. Отель Inntel в Нидерландах

Этот отель выглядит словно игрушечный, чем несказанно радует туристов и жителей города. Здание было построено в 2010 году в центре города Заандам и состоит из 12 этажей. Его высота составляет 39 метров. В общей сложности в отеле 160 номеров, кроме этого имеются турецкая и финская баня, бассейн, спа-центр, конференц-зал, фитнес-центр и ресторан.

16. Офисный центр Dancing House в Чехии

Танцующий дом — офисное здание в Праге в стиле деконструктивизма, состоящее из двух цилиндрических башен: нормальной и деструктивной. Это здание является архитектурной метафорой танцующей пары, благодаря чему и приобрело такое название. Авторы проекта — хорватский архитектор Владо Милунич (Vlado Milunic) и канадский архитектор Фрэнк Гери. Строительство велось с 1994 по 1996 годы.

17. Концертный зал HARPA в Ирландии

Проект был разработан датской фирмой Henning Larsen Architects в сотрудничестве с датско-исландским художником Олафуром Элиассоном (Olafur Eliasson). Здание завоевало одну из самых престижных европейских архитектурных премий за необычный стиль и смелое исполнение. В стальной каркас стен вставлены стеклянные панели в виде сотовых ячеек разных цветов со встроенными светодиодами, которые отражают и преломляют внешний свет и создают удивительную по красоте игру красок и полутонов. Благодаря стеклянным стенам и потолку помещение наполнено светом и воздухом.

18. Оперный театр Opera House в Норвегии

Национальный оперный театр Норвегии находится в центре Осло. Театр построен на средства государственного бюджета и является учреждением, управляемым правительством Норвегии. Это крупнейшее общественное здание, построенное в Норвегии со времён возведения Нидаросского собора (около 1300 года).

19. Дворец Ideal Palace во Франции

Этот необычный дворец построен благодаря усилиям всего одного человека — простого французского почтальона Фердинана Шеваля (Joseph Ferdinand Cheval). Разнося почту, он ежедневно проделывал путь в 25 километров, складывая в тачку камни необычной формы. Из них в течение 33 лет в одиночку, в свободное от работы время, днём и ночью, в любую погоду, при помощи самых незатейливых инструментов он воплощал в жизнь свою архитектурную мечту.

20. Торговый центр Emporia в Швеции

Этот торговый центр сразу привлекает взгляды прохожих благодаря своему необычному фасаду. Он расположен в шведском городе Мальмо и считается одним из самых больших в Скандинавии. Очень эффектное и запоминающееся здание торгового центра разработала архитектурная студия Wingårdhs.

Как выглядит современная архитектура в Европе?

Дом будущего «2226» в Лустенау (Австрия)

Внешне жилой дом по имени «2226» максимально прост: прямые, строгие линии, сочетание белого цвета и воздуха, ничего лишнего. Последнее — в прямом смысле. Этому дому не нужно оборудование для отопления, вентиляции и охлаждения. Все это уже существует благодаря архитектурным решениям: толщине стен, глубине оконных проемов, подвижности элементов.

Дом сам регулирует свой микроклимат: в частности, контролирует глубину проникновения солнечных лучей в зависимости от сезона и управляет оконными вентиляторами. Название дома намекает на режим комфортной температуры воздуха — 22-26 градусов Цельсия, однако строгое белое здание уже окрестили «домом из 2226 года». Возможно, через 200 лет современные жилые корпуса и впрямь станут именно такими: светлыми, буквально сливающимися с воздухом и абсолютно свободными от механических устройств.

Архитектор: Baumschlager Eberle / be St Gallen

Конгресс-центр Plasencia в Картахене (Испания)

Футуристическое здание нового конгресс-центра Plasencia благодаря многогранному полупрозрачному и словно бы сияющему фасаду из полимерного материала ETFE выглядит нереальным и при дневном свете, и в вечернем освещении, и как будто парит над землей. Впечатление усиливает вход в конгресс-центр, который расположен в 17 метрах над землей. Ведет к нему ярко-оранжевый пандус — словно то ли мост средневекового замка, то ли трап инопланетного космического корабля.

Контраст парящего светлого кристалла и темных гор вокруг усиливается, когда попадаешь внутрь здания: в отличие от монохромного фасада, в оформлении интерьера использованы яркие цвета и игра света и тени. Довершает картину стеклянный пол, создавая и внутри здания ощущение нереальности.

Архитектор: Selgas Cano

Набережная Неа Паралия в Салониках (Греция)

Неа Паралия, новая набережная в Салониках — это 13 вытянутых на несколько километров вдоль моря тематических садов – например, «Сад Скульптур», «Сад воды», «Сад Средиземноморья», «Сад времен года», «Сад памяти», «Сад звука».

  • Сад времен года
  • Сад воды

Сады компактны, больше напоминают открытые веранды, чем собственно парки, поскольку обустроена набережная в соответствии с исторической концепцией небольших частных пространств. В одном саду затенены укромные скамейки и фонтанчики, в другом блещет солнце, а море словно набегает прямо на траву, в третьем же современные инсталляции вписаны в природу…

Центральное место отведено главной аллее, которая тянется на границе моря и суши вдоль всей Паралии как своеобразный волнорез. На набережной полно людей с раннего утра до позднего вечера: люди получили роскошное городское открытое пространство у воды с множеством функций и оценили его.

Архитектор: Nikiforidis-Cuomo Architects

Филармония Щецина (Польша)

Проект застройки в историческом центре Щецина на месте разрушенного во время Второй мировой войны «Концертхауса» вызвал много споров. Новая филармония выглядит как архитектурная фантасмагория по мотивам готики. Молочный полупрозрачный кристалл из стекла с утрированными линиями старинного собора странным образом не контрастирует с окружающими зданиями, а вписывается в их средневековую стилистику. И благодаря сложному объему воспринимается как нематериальный объект, состоящий словно из самого света.

Более всего филармония напоминает невесомый призрак давно исчезнувшей тяжеловесной, каменной, давящей своей мощью готической постройки. Идеально для звучащей внутри музыки.

Архитектор: Estudio Barozzi Veiga

«Детский дом будущего», Кертеминне (Дания)

Дания, родина LEGO, прославилась архитектурой сборных геометрических объемов, и концепция этого проекта – не исключение. Новый круглосуточный центр для неблагополучных детей и подростков, названный «Детским домом будущего», сочетает в себе традиционную безопасную среду с представлениями о том, что такое современный детский дом.

Идея создать комплекс, словно выстроенный из кубиков и деталей конструктора, не нова, однако здесь воплощена нестандартно: архитектурная концепция играет со знакомыми элементами и формами, чтобы создать теплую, комфортную обстановку. Дизайн основан на базовых формах классического датского дома со скатной крышей и мансардными окнами, но различные размеры и ориентация пространства создает укромные уголки для чтения и кинопросмотров, кабинеты для домашних заданий, зоны для рисования и рукоделия, общие комнаты для праздничных мероприятий.

Домики требуют минимум «сторонней» энергии для отопления и охлаждения, освещения и прочих нужд: во-первых, они питаются энергией солнца, а во-вторых, спроектированы они таким образом, чтобы использовать по максимуму свет с улицы и не отдавать в атмосферу драгоценное тепло.

Архитектор: CEBRA

Жилой дом в Оэйрасе (Португалия)

Наверное, именно жилища такого типа когда-нибудь станут массовой застройкой на Марсе, где нельзя будет выбрать комфортный район и удачную планировку улиц. Дом был создан как образец самодостаточного места, где удобно жить и работать, где есть пространство для большой библиотеки и коллекции произведений искусства.

В Оэйрасе он нарочно был построен в крайне неблагоприятном окружении: рядом шумный железнодорожный узел, вокруг — старые постройки. Но все это не имеет никакого значения, потому что «внутренний» дом как бы заключен сам в себе, и, как в знаменитом тессеракте, выход ведет внутрь, а внутри максимально комфортно, и патио функционирует как центр дома. Дизайн пространства с деревьями, окруженного высокими стенами охристого цвета, полностью меняет восприятие внешней среды.

Архитектор: Pedro Domingos Arquitectos

Квартал Rasu Namai в Вильнюсе (Литва)

В столице Литвы много застройки старше сотни лет. Большинство зданий не в самом лучшем состоянии, однако исторический облик города во многом стараются сохранять, и квартал Rasu Namai в парке Павилняй — один из лучших примеров.

Дома были построены с использованием остаточных стен складов боеприпасов 1920-х годов, и, чтобы не разрушать эти стены, а также использовать перепады высоты на местности, была спроектирована двухуровневая улица. Одна часть домов поднята на сваях, другая вписана в низину по берегу ручья, и все вместе образует необычный ландшафт с привязкой к историческому объекту. Все дома компактные, имеют традиционную «внешность» прибалтийского коттеджа и обшиты состаренными досками в стилистике старинного литовского домостроения.

Архитектор: Paleko architektu studija PLAZMA

Производственная штаб-квартира Prada в Тоскане (Италия)

Промышленный центр Вальвинья был задуман как «зеленая фабрика» кожгалантереи. Речь шла не только о безопасном производстве, но о принципиально новом типе фабрики, куда должны были прийти рабочие из окрестных сел и деревень, не привыкшие к городу и огромным предприятиям. Так родилась сельская концепция Вальвиньи.

Здания легкие, каркасные, повернутые под углами друг к другу так, чтобы не создавать ощущения плотной застройки. Вместо стандартных производственных строений – застекленные, словно невидимые, здания среди фруктовых садов, зеленых аллей, имитации речной набережной, висячих клумб, бассейнов-прудов с лотосами, виноградных беседок. Органично вписанная в тосканский холмистый ландшафт, фабрика выглядит словно декорация к фильму об итальянской сельской местности, причем дизайн комплекса незаметно переходит в естественную среду.

Архитектор: Canali associati s.r.l.

Реновация жилых домов Grand Parc в Бордо (Франция)

Преобразование панельных многоэтажек 1960-х годов в современное комфортабельное жилье стало своего рода экспериментом, показавшим, что устаревшие дома нужно не сносить, а модернизировать.

  • Слева — состояние до модернизации, справа — после

Модернизация в первую очередь включала пространственную перепланировку квартир с пристройкой террас и зимних садов, расширение оконных проемов во всю стену и полное остекление лоджий. Снаружи фасад собран из прозрачных гофрированных поликарбонатных панелей и стекла в алюминиевых рамах и оснащен отражающими солнечными экранами. Вот такое быстрое превращение отсталой многоэтажки в функциональный и экологичный современный дом с просторными квартирами.

Архитектор: Lacaton & Vassal

Гостевой дом на острове Сильдегарнсхольмен (Норвегия)

Невзрачный на первый взгляд дом изначально служил в качестве склада, и его постигла участь многих прибрежных построек: разбило сильным штормом. Спустя 30 лет дом получил новую жизнь. Теперь это коттедж для уединенного уик-энда любителей морской романтики.

Домик по-прежнему выглядит как обычный склад, но по своей функциональности превосходит и дворец и способен без последствий пережить наводнение и самый сильный шторм благодаря конструктивным решениям, включая изолированные помещения первого этажа и стальные вставки в несущие стены. Когда внизу беснуются ледяные волны, хорошо наверху свернуться калачиком на мягком диване перед горящим камином и слушать море за неразбиваемым окном.

Архитектор: Knut Hjeltnes AS Sivilarkitekter MNAL

описание и фото-примеры – Rehouz

Европейский стиль в архитектуре

Современный архитектурна Европы основана на принципах рационализма и практичности. Является прямым подтверждением высказывания римского зодчего Витрувия (так называемая триада), о том, что архитектура зиждется на трех началах — прочности, пользе и красоте. История зарождения европейского стиля уходит глубоко в прошлое и соединяет в себе особенности и веяния в архитектуре на протяжении многих эпох.

Формирование этого направления основано на связи между определенными местами расположения зданий и временем их строительства. Учитываются не только свойства и конструкции возводимых объектов, их функциональность, но также приемы декорирования и художественного оформления. Более ранние архитектурные тенденции не всегда последовательно сменяли друг друга, а могли возникать одновременно и выступать как конкурирующие между собой архитектурные стили, что в итоге и привело к зарождению европейского домостроения.

Европейский стиль в архитектуре

≡ Содержание:

Предшествующие архитектурные течения и стили

В середине I тысячелетия, примерно в X-XII веках, в проектировании и строительстве городских сооружений появилось новое яркое направление. Это так называемый романский стиль, имевший значительное влияние на формирование идей всего мирового искусства того времени. Характерен прежде всего для церковной архитектуры — храмовых зданий, монастырских комплексов. Отличительные черты построек, выполненных в этом стиле:
— влияние на архитектуру особенностей древнеримского зодчества, выраженного в использовании сводов и различных арок;
— простота силуэта и наружной отделки;
— прочность и основательность строений, которые им придают толстые стены с узкими проемами для окон и различные порталы.

Большинство зданий, построенных в это время, являлись крепостями. В их число входили замки знатных и богатых особ, церкви, монастыри. Главным строением в этих оборонительных комплексах стала башня — донжон, вокруг которой располагались другие сооружения.

Позднее, в средневековой Европе, примерно до конца XV века, главенствующую роль заняла готика. В этом стиле арки уже сильно заострены, а высокие, но имеющие небольшую площадь основания, башни, устремлены вверх. Окна стрельчатые, с витражами. Большое значение в готике придается резным деталям для украшения фасадов — архивольтам, тимпанам, вимпергам.

Большим толчком для дальнейшего развития всего зодчества в Европе послужила архитектура Возрождения, которая подняла общественный статус и роль мастера, проектирующего здания. Основные принципы этого стиля были сформулированы в начале XV века и являлись основополагающими в течение еще двух веков. Большое значение в проектировании имели пропорции здания, его симметричность относительно одной или нескольких осей, строгий порядок расположения колонн, пилястр, ниш. Появление и развитие в градостроительстве таких известных стилей как барокко, рококо и классицизм имели огромное влияние на формирование облика европейского дома.

Особенности строительства домов и коттеджей в Европе

Технология постройки каркасных деревянных домов считается одной из лучших в современном домостроении. Есть несколько её вариантов, имеющих такие названия, как «финские домики», «канадские коттеджи», «немецкие дома».

Успешное применение каркасного строительства в сложных условиях северных районов, при повышенной влажности и наличии длительных периодов с отрицательной температурой, доказывает правильность развития европейского архитектурного стиля в выбранном направлении. Особенно охотно такие здания возводят в Германии, Финляндии, странах Северной Америки, Скандинавии.

Проекты домов в европейском стиле не предусматривают каких-либо излишеств. Пространство всех помещений как жилых, так и подсобных используется очень эффективно, количество коридоров и их площадь сведены к минимуму.

Для отделки фасадов долгое время использовались такие, широко используемые в строительстве материалы, как облицовочный кирпич, натуральный камень, декоративная, гидроизоляционная или специальная штукатурка.

Характерные черты европейского стиля в проектах домов

Проект коттеджа в немецком стиле

Планировка домов, построенных в соответствии с требованиями немецкого дизайна и технологий, в своей основе имеет очень простые геометрические фигуры, квадраты или прямоугольники. Дополнительно можно выделить следующие особенности этого стиля:

  • Простая по своей конструкции крыша. Скатов кровли не больше четырех. Покрытием служит металлическая или битумная черепица. Цвет кровельного покрытия обычно синий или красный, различной тоновой насыщенности.
  • Наличие цоколя, который облицован плиткой из камня, натурального или искусственного.
  • Различные балконы и эркеры, которые являются истинным украшением домов в немецком стиле.
  • Конструкции окон обычно выполнены в виде арок или прямоугольников. Ставни используются все реже. Оконные рамы становятся менее массивными. Входные двери часто устанавливают деревянные, иногда даже отличные по цвету от оконных групп и всего фасада.
  • Входную группу представляет низкая бетонная лестница с малым количеством ступеней и с небольшим навесом над ней.
  • Дома одноэтажные или с двумя этажами.

В отличие от немецкого стиля, скандинавский представлен жилыми домами, которые не имеют подвала или цокольного этажа. Очень популярны строения с жилой мансардой, полноценные двухэтажные здания можно встретить редко.

Проект дома в скандинавском стиле

Для отделки фасадов применяется древесина, покрытая защитным лаком, но в настоящее время все больше используют специальные краски коричневой или бежевой гаммы.

Кровля в домах скандинавского типа может быть плоской, но устанавливается на зданиях редко из-за сложности уборки снега и его таянием в весенний период. В качестве кровельных материалов применяют металлочерепицу, кровельную медь, битумную черепицу и другие современные покрытия, способные качественно предохранить здания от воздействия влаги и сырости.

Оконные проемы и рамы имеют большие размеры, возможно применение панорамного остекления. Эркеры и балконы в зданиях скандинавского стиля отсутствуют, а украшениями фасадов служат резные деревянные элементы. Крыльцо часто имеет деревянную лестницу с резными балясинами.

Преимущества архитектуры европейского стиля

Современные европейские дома особенно подходят для застройки частных участков в сельской местности. Но популярны и в небольших городах, где высотные многоквартирные дома обычно не строят.

Сходство всех, используемых при строительстве зданий современных технологий, основано на конструкции каркаса. Различаются способы монтажа, крепления отдельных узлов и элементов, применяемые для изоляции материалы. Отличия обусловлены возможностью применения тех ресурсов и материалов, производство которых запущено на предприятиях, расположенных поблизости.

В отличие от каркасных домов канадской сборки, на возведение которых уходит до четырех месяцев, дома в Германии строят очень быстро, буквально за несколько дней. На заводах установлены автоматические линии, сборка каркасов происходит в теплых и сухих производственных цехах, что значительно повышает качество и длительность дальнейшей эксплуатации зданий. Такие автоматические линии в настоящее время работают уже в большинстве промышленных, развитых стран, не только в Европе, но и в других частях света. Строительство европейского дома выгодно по нескольким причинам:

  1. очень короткий срок возведения;
  2. невысокая стоимость строений при отличном качестве;
    отсутствует необходимость в предварительном строительстве дорогого и массивного фундамента;
  3. каркас выполнен из специального клееного бруса, не подверженного деформации и пропитанного антисептиками и противогрибковыми смесями;
    возможность легкой замены как отдельных элементов, так и частей несущего каркаса;
  4. соответствие всем требованиям санитарно-гигиенических служб;
    экологическая чистота.

Здания отличаются по дизайну, хорошо сохраняют тепло. Из основных направлений в проектировке домов можно выделить следующие: дуплексы, квадроксы, фахверковые шале, отличающиеся от всех моделей своим видимым наружным каркасом темно-коричневого цвета, коттеджи из бруса и щитовые бунгало. Эти типы домов являются наилучшими представителями современной европейской архитектуры, имеют высокие эксплуатационные характеристики, длительное время не требуют ремонта.

Дома и коттеджи в Европейском стиле — фото

5 1 голос

Рейтинг статьи

Современная архитектура в России и Европе – Варламов.ру – ЖЖ

Давайте про архитектуру поговорим. Первое, что удивляет в Литве или Польше — это современная архитектура. Она по большей части довольно качественная, очень органично соседствует с исторической застройкой и не спорит с ней. В России хорошая архитектура — это редкое событие. Ее надо поискать. И если в Москве или Питере встречаются неплохие проекты, то в регионах совсем тоска. И Калининградская область тут не исключение.

У современной российской архитектуры есть несколько отличительных особенностей.

Попытка стилизации. Это вообще большая наша беда. В России считают, что если вокруг историческая застройка 19 века, то новые здания надо обязательно строить в подобном стиле. Но так как строить в таком стиле никто не умеет, то появляются различные уродцы. Подобный подход ошибочен. Архитектура — это не просто коробка здания с декором в определенном стиле. Архитектура, как и любое другое искусство, отражает культурные особенности нашего времени, технологии, происходящие события. Готика, модерн или конструктивизм появились не просто так, они появились как реакция на конкретное время, на конкретные события, происходящие в обществе того времени. Когда кто-то пытается сегодня строить с отсылкой на прошлое, скорее всего получается нелепая и неказистая хрень.

Боязнь материалов и цветов. В России очень боятся делать, например, черные здания. В народе черный цвет ассоциируется почему-то с крематорием. Хотя черные здания смотрятся красиво и стильно. Кроме того, у нас, например, редко используют ржавый металл и другие необычные материалы. Они тоже вызывают у людей негативные ассоциации.

Невнимание к деталям. Это раньше архитектор проектировал не только дом, но даже дверные ручки, так как каждая деталь в здании имеет значение. В современной российской архитектуре полностью утрачено внимание к деталям. Какие там дверные ручки? У нас вообще о дверях и окнах никто не думает. К зданию страшно подходить близко.

Давайте посмотрим на провинциальную архитектуру Литвы и Польшы и сравним это все с Калининградской областью.

01. Центр литовского Каунаса… Стоит черный дом, никого не смущает.

02. При этом стоит он прямо в центре старого города, среди исторических зданий. И на мой взгляд, смотрится очень органично.

03. В Литве вообще часто строят черные дома. Как вам?

04. Это уже литовский курорт Паланга. Тут построили много жилья, и все оно довольно стильное.

05.

06. Ресторан на пешеходной улице (кстати, неплохой).

07. Самое простое жилье.

08. Вроде бы все просто, но обратите внимание на детали и материалы. Здание смотрится совсем не таким, каким оно получилось бы у нас.

09. Жилой дом

10. Я бы не стал яйцо делать глянцевым. Тут хорошо бы дерево использовать, было бы совсем круто.

11.

12. А это Гданьск. Как вы знаете, после войны тут восстановили то, что можно было восстановить. А что нельзя, построили заново. Никто не пытался сделать пародии на старую архитектуру, вместо этого сделали современные здания. И они неплохо смотрятся. Как вам?

13. Или вот.

14. Новое жилье. Конечно, есть отсылки к историческому наследию. Но это скорее дань уважения сложившейся застройке, а не попытка ее копировать.

15. Новая и старая архитектура.

16. Вот такое жилье сейчас строят поляки в Гданьске.

17. Детали

18. Первые этажи. Все сделано очень хорошо.

19.

20. Жилые дома

21. Отель

22. А это опять литовский Каунас. Тут реконструировали старые казармы, превратили их в жилье.

23. Выглядит отлично.

24. У нас бы снесли все это и влепили многоэтажные муравейники, а тут аккуратно обновили, сохранив фасады и заменив начинку.

25. Детский садик из бетона. У нас бы испугались.

26.

27. Детали! Как же приятно подходить к такому зданию и рассматривать его! Каждая мелочь продумана.

28. Это Советск, Калининградская область. Как обычно, самое уродливое здание у Сбербанка.

29. В каждом городе Сбербанк строит невероятно уродливое здание.

30. Общий уровень современных строений примерно такой.

31. Попытки делать пародии на немецкие здания.

32. Что это за ужас?

33. Как мы пришли к такому?

34.

35. Калининград

36. И любой другой город России.

Когда нибудь все это снесут.


Подписывайтесь на канал

Проект «Граница»: Россия — Литва

Северный Сочи
Зеленоградск: плановое уничтожение города в мирное время
Можно вытащить Литву из Совка, но Совок из Литвы – никогда
Как могла бы выглядеть русская деревня под грузом европейских ценностей
Западные ворота России
Как живется пешеходам в России и Литве
Что стало с советскими панельками в России и Литве
Отношение к историческому наследию в жалкой Литве и Великой России
Нам есть чем гордиться!

Проект «Граница»: Россия — Польша

Восстановление утраченного наследия: Польша и Россия
Почему у Гданьска получилось, а у Калининграда – нет
Советское наследие Гданьска и Калининграда
Этот пост разозлит поляков

Проект «Граница»: Россия — Финляндия

Иматра — Светогорск: как живут люди
Иматра – Светогорск: «Сказка о неудачном времени»
Простите, финны, мы всё про**али
Как мы могли бы жить: жилые районы Выборга и Лаппеэнранты
Секрет финского порядка. ..
Как Выборгу не повезло (а может, повезло) после войны
Мы и они

Проект «Граница»: Россия — Эстония

Ивангород — Нарва
Ивангород – Нарва: Евросоюз на том берегу
Ивангород – Нарва: отношение к великой истории
Ивангород – Нарва: как живут люди
Достопримечательности Нарвы и Ивангорода
Ивангород – Нарва: где жить хорошо?

Стили современной архитектуры / Блог архитектора

Модернизм в архитектуре

Движение в архитектуре двадцатого века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от стилей прошлого. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 1970-е1980-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. В специальной литературе термину архитектурный модернизм соответствуют английские термины modern architecture, modern movement или же modern, употребляемые в том же контексте. Выражение модернизм употребляется иногда как синоним понятия современная архитектура; или же как название стиля (в англоязычной литературе modern).

Читать статью о модернизме

_________________________________________________________________________________________

Функционализм в архитектуре

Функционализм направление в архитектуре XX века, требующее строгого соответствия зданий и сооружений протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям). Функционализм возник в Германии (школа Баухауз) и Нидерландах (Якобс Йоханнес Ауд) в начале XX века как один из основных элементов более общего понятия «модернизм», иначе «современная архитектура», ставшей наиболее радикальным и принципиальным поворотом на путях развития не только искусства, но и материального мира. Используя достижения строительной техники, функционализм дал обоснованные приёмы и нормы планировки жилых комплексов (стандартные секции и квартиры, строчная застройка кварталов торцами зданий к улице)…

(Читать далее…)

_________________________________________________________________________________________

Хай-тек в архитектуре

Хай-тек (англ. hi-tech, от high technology высокие технологии) стиль в архитектуре и дизайне, зародившийся в Великобритании в среде позднего модернизма в 1970-х, нашедший широкое применение в 1980-х, актуальный и сегодня.

Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано…

(Читать далее…)

_________________________________________________________________________________________

Био-тек в архитектуре

Био-тек (bio-tech) направление вархитектуре, которое, впротивоположность хай-теку, обращается некэлементам конструктивизма и кубизма, акприродным биоморфным формам. Бионика происходит от греческого слова, означающего «элемент жизни». Последователи этогостиля стремятся воплотить внеобычном дизайне принципы зеленого строительства…

(Читать далее. ..)

_________________________________________________________________________________________

Барнхаус (barn house)

Барнхаус стиль архитектуры, который зародился в Америке и Европе. Название его происходит от английского слова «Barn», что означает амбар, сарай. Как понятно из названия, суть стиля заключается в переделке старых амбаров и сараев в жилые дома. По своей концепции это схоже со стилем Лофт, в котором для жилых целей переделываются производственные и складские помещения в городе. Таким образом Барнхаус — это сельский лофт…

Читать статью о барнхаусе

_________________________________________________________________________________________

Лофт в архитектуре и дизайне

Лофт (или промышленный стиль) — это современный городской стиль в архитектуре и дизайне. Он появился в США в 40-х годах 20 века. Вместе с быстрым ростом цен на землю в центре Нью-Йорка и других американских мегаполисах, промышленные предприятия были вынуждены перенести производство в пригороды. Их опустевшие промышленные здания начали продавать в качестве жилья за небольшие деньги. Представители нью-йоркской богемы этим воспользовались и превратили бывшие пром. здания в стильные квартиры.

Читать статью о стиле лофт

_________________________________________________________________________________________

Органическая архитектура

Органическая архитектура течение архитектурной мысли, впервые сформулированное Луисом Салливеном на основе положений эволюционной биологии в 1890-е гг. и нашедшее наиболее полное воплощение в трудах его последователя Фрэнка Ллойда Райта в 1920-е — 1950-е гг. Органика (от греч. biōn — элемент жизни, буквально — живущий) — это наука, пограничная между биологией и техникой, решающая инженерные задачи на основе анализа структуры и жизнедеятельности организмов. Проще говоря, если вы вспомните Леонардо да Винчи, который пытался построить летательный аппарат с машущими крыльями, как у птиц, тогда сразу представите, что же такое органический стиль.

(Читать далее…)

_________________________________________________________________________________________

Постмодернизм в архитектуре

 

Постмодернизм вернул в архитектуру утраченную образность, которая и делала из различных структур произведения искусства. Постмодернисты пытались внести в архитектурные произведения и фантазию, и различные образные ассоциации, и выдумку. Постмодернизм, в отличии от общепринятого интернационального стиля, обратился к уникальности окружающего мира, индивидуальным особенностям пейзажей, используя при этом последние успехи строительной индустрии…

Читать статью о постмодернизме

 

Похожие статьи:

Готический стиль в архитектуре зародился в Европе в  зрелом и позднем средневековье (12-15 века). Готика сменила архитектуру Романского стиля и в свою очередь уступила место архитектуре Ренессанса

. Термин «готика», «готическая архитектура» происходит от слова «готы» — варварские племена с севера. Термин возник позже (в Новое время) как презрительное обозначение всего привнесённого в европейское искусство варварами-готами и подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от античного искусства Древнего Рима…

Русское деревянное зодчество. Памятники архитектуры русского севера.

Древние греческие, арабские и скандинавские письменные источники сообщают о существовании на территории славянских земель многочисленных укреплённых городов и сложных деревянных сооружений. По свидетельству Геродота (5 век до н.э.) на обширных землях восточной Европы, покрытых густым разнородным лесом, в краях с суровым климатом жили народы, умевшие возводить из дерева большие города с высокими крепостными стенами, жилыми домами и храмами (Геродот. «История в 9 книгах», том 4, М., 1888).

______________________________________________________________________________________________________

Мои группа ВКонтакте и канал на YouTube

Заказать индивидуальный архитектурный проект частного дома ►

______________________________________________________________________________________________

◄ 

К списку статей  ◄                 В начало страницы            ► Главная страница ►

Новейшая история стран Западной Европы и Северной Америки Библиотека русских учебников

В первые послевоенные годы активно развивалась архитектура ее развитие было обусловлено потребностями восстановить разрушения, причиненные европейским странам. Второй мировой войной свою очередь, восстановление городов. Захи иднои. Европы создала возможности для совершенствования урбанистического планирования, внедрения архитектурных нововведений. В 1947 г. возобновил свои собрания. Международный конгресс современной архитектуры течение 1947 — 1956 гг произошло пять собраний этого форума архитекторов. Важным этапом развития западноевропейской архитектуры стала международная строительная выставка 1957 года в. Западном. Берлине, на которой продемонстрировано ряд оригинальных решений в сфере жилищного и гражданского строительства протяжении второй половины 1940-х — 1960-х гг популярными оставались стиле, возникшие еще в межвоенный пе д и в начале XX века: модернизм и один из его направлений -«международный стиль»,»органическая архитектураuot;органічна архітектура».

Архитекторы, которые были сторонниками»международного стиля», в своих проектах избегали применения декора, планировали здания с большими внутренними объемами. Благодаря применению железобетонных конструкцией этой, которые несли нагрузки, внешние стены домов можно было выполнять с широким применением стекла. Вместо наклонных крыш с чердаками, здания»международного стиля»имели плоские крыши. Самым авто паритета среди сторонников»международного стиля»оставался французский архитектор швейцарского происхождения. Ле. Корбузье (1888 — 1965). Архитектор был сторонником больших зданий, которые, по его мнению, эф ективнише использовали площадь городов. Обрабатывая в 1945 г проект восстановления уничтоженного войной французского городка. Сен. Ди в. Вогезах, он предложил поселить все 30 тысяч его жителей в пяти гигантс ьких небоскребах, вокруг которых должен быть разбит парк. Этот проект не реализован, однако в подобном стиле в 1946 -1952 гг. Ле. Корбузье построил жилой участок в. Марселе («Марсельский блок»). В 1950-х г р архитектор больше внимания стал уделять внешнему виду планируемых зданий. Созданные им в то время проекты отмечались скульптурным отношением к архитектурных объемов; часовня. Нотр-Дам-дю-Вот у. Роншами (1952 — 1955),. Музей современного искусства в. Токио (1957 — 1959), монастырь доминиканцев в. Эвре под. Лионом (1957 — 1960), здание. Центра визуального искусства в. Гарварде (1963инок. Центру візуального мистецтва у. Гарварді (1963).

Сторонниками»международного стиля»были немецкий архитектор. Вальтер. Гропиус (1883 — 1969) и итальянский инженер и архитектор. Пьер. Луиджи. Нерви (1891 — 1979) известными среди реализованных в повоен нный время проектов. В. Гропиуса были:. Гарвардский центр в. Кембридже (Массачусетс,. США) (1950), офис авиакомпании»Пан. Американ»в. Нью-Йорке (1958 — 1963), жилая участок в. Берлине, названная его именем (1965 — 1975) и др.. За приверженность в своих проектах к бетонных конструкций. П. Л. Нерви называли»поэтом железобетона»С широким использованием железобетона им было построено здание. ЮНЕСКО в. Париже (19 53 — 1957),. Башню. Пирелли в. Милане (1956 — 1960),. Олимпийский стадион в. Риме (1957 — 1959), небоскреб на площади. Австралии в. Сиднее (1962 — 1969), собор. Девы. Марии в. Сан-Франциско (1970ор. Діви. Марії в. Сан-Франциско (1970).

известным сторонником»органической архитектуры»был финский архитектор и дизайнер. Алвар. Аалто (1898 — 1976). Сторонники»органической архитектуры»исходили из принципа, что здание должно подчеркну юват естественную красоту ландшафта. Ряд оригинальных проектов в стиле»органической архитектуры»реализовал немецкий архитектор. Ганс. Шароун (1893 — 1972). Среди его проектов: небоскребы»Ромео и. Джульетта»в. Штутгарте (1955 — 1959), дом филармонии в. Берлине (1956 — 1963), здание. Государственной библиотеки в. Берлине (1964 — 1978). Особенно оригинально архитектор решил планирования концертного зала. Берлинс ькои филармонии. Окруженный отовсюду зрительскими местами, оркестровый площадка находится там посреди зала, это создало удивительный по своим характеристикам акустический простыеза своїми характеристиками акустичний простір.

В 1959 г завершено строительство нового помещения для музея. Гуггенхейма в. Нью-Йорке. Автором проекта этого здания был американский архитектор. Франк. Ллойд. Райт (1869 — 1959), который также придерживался ка. Аноним»органической архитектуры»Музей выглядит как перевернутая бетонная спираль, расширяющейся кверху. Роль выставочного зала выполняет шестиэтажное рампа-пандус, вьющаяся вокруг центрального подвел рья здания. В музее картины экспонируются без рам, на металлических консолях, выступающие из стен, пол везде имеет наклонакрізь має нахил.

В 1954 г с критикой принципов модернизма в архитектуре выступила группа молодых архитекторов. Образована молодыми проектантами»Группа десять»призвала к демократизации современной архитектуры и прагматического в минимализма. В состав группы вошли. Ян. Бакен (1914 — 1981),. Жан-Карло де. Карло (1919 -2005),. Альдо. Ван. Эйк (1918 — 1999), которые провозгласили создание позднего модернизма. В рамках позднего модернизма я к в подстили впоследствии выделились брутализм (тяжелые монотонные прямолинейные формы, отсутствие облицовки бетонных элементов здания, открытые стальные конструкции и т.д.) и структурализм. Со временем брутализма м начали критиковать за неэстетичность и отстраненность от потребностей человека. Некоторые из критиков считает брутализм худшим из архитектурных стилей XX вних стилів XX ст.

В конце 1960-х гг на волне недовольства»международным стилем», появились проекты зданий в стиле постмодернизма — сочетание деталей разных эпох и стилей, элементов высокой и массовой культуры создатели ем постмодернистского стиля в архитектуре стал американец. Роберт. Вентури (р, 1925). В стиле постмодернизма. Р. Вентури проектировал жилые дома, здания учебных заведений и т.п.. По его проекту был о проведен реконструкцию. Пенсильвании-авеню в. Вашингтоне (1979 — 1982), возведен пристройку к. Национальной галерее в. Лондоне (1986 — 1991). В постмодернистском стиле было оформлено площадь. Пьяцца д’Италия у. Новом. Орлеане (1978,. Луизиана,. США). Архитектор. Чарльз. Мур (1925 — 1993) объединил на этой площади колонны ионського ордера со стальными элементами и неоновым освещением. В. Флоренцииенням.. У. Флоренції

(Италия) архитектор. Филип. Джонсон (1906 — 2005) в постмодернистском стиле построил небоскреб из выдержанным в неоклассическом стиле фасадом. Вся конструкция стоит на здании ренессансной часовне

В 1973 г. продолжалось строительство запроектированного 1955 г. датским архитектором. Йорн. Утцон (р 1918) дома оперы в. Сиднее. Крыша здания состоит из десяти огромных стилизованных раковин, которые част тково входят друг в друга. Изготовлен из бетона крыша весит 26 800 тонн и является самым крышей мирсвіту.

Смелые эксперименты проводили отдельные архитекторы в направлении сочетания классической и современной архитектуры. В центре. Вены на площади. Св. Стефана напротив кафедры XIII — XV вв течение 1985 — 1990 в постмод дернуть стиле построен дом. Хаас хаус со стеклянными зеркальными стенами (архитектор. Ганс. Голлейн (р 1934)). В конце 1980-х pp во дворе музея. Дувра. Париже установлено стеклянную пирамиду, проектантом которой стал американо-китайский архитектор. Бэй. Юймин (р 1917). Открыта 29 марта 1989 г футуристическая конструкция из стекла и бетона вызывала нарекания части историков и искусствоведывознавців.

Появление новых строительных материалов и технологий позволило реализовать ряд архитектурных проектов необычных форм. В конце 1980-х pp в архитектуре появился новый стиль, названный»хай тек»(от англ high technology — высокие технологии). Стиль отличается экспонированием технических устройств, которые обслуживают дом, широким применением в интерьерах стали и специального стекла. Встроенные в доме ах, возведенных в стиле»хай тек», технические элементы рассматриваются как своего рода украшения здания. Учредителями, а вместе наиболее яркими представителями этого стиля является. Ричард. Роджерс (р 1933) и. Р. Энцо. Пиано (р 1937). Общим программным произведением обоих архитекторов стал сводный в 1971 — 1977 pp в. Париже. Центр им. Помпиду. Стены здания центра прозрачные, а все инженерные магистрали умышленно вынесено снаружи здания. В 1980-х pp P. Пиано разрабатывал масштабные проекты реконструкции промышленных зон. Парижа,. Милана и. Турина, по его проекту построен огромный. Музыкальный парк в. Риме (2002). Известным прих ильник стиля»хай тек»является британец. Норман. Фостер (р 1935). По его проектам в. Лондоне через. Темзу был построен мост»Миллениум (1999 — 2002), небоскреб компании»Свис. Ре»(2001 — 2004), новый ста дион. Уэмбли (2003 — 2006), а также реконструировано здание. Британского музея (2000) известным проектом. Н. Фостера, реализованным за пределами. Великобритании, стало восстановление купола рейхстага в. Берл ини (1999кої. Британії, стало відновлення купола рейхстагу в. Берліні (1999).

В последней четверти XX в продолжилось строительство сверхвысоких небоскребов всего таких зданий построено в. США: башни-близнецы. Всемирного торгового центра в. Нью-Йорке (382 м, 1974), а также ряд хмарочо осел в. Чикаго:. Серое. Тауэр (443 м, 1974),. Аон-Центр (346,3 м, 1972), дом корпорации. АОщо.

В 1979 г. была установлена ??Прицкеровской премия — международная премия за выдающиеся достижения в области архитектуры. Ею были отмечены:. Ф. Джонсон (1979),. Р. Мейер (1984),. Р. Вентури (1991),. Р. Пиано (1998),. Н. Фостер (1999),. И. Утцон (2003н (2003).

Великая современная архитектура Европы: советы читателей | Культурные поездки

Совет победителя: Кунстхаус, Грац, Австрия

За причудливую каплевидную архитектуру местные жители прозвали эту галерею «дружелюбным инопланетянином», и если смотреть с холма Шлоссберг в центре города, она действительно выглядит как инопланетянин. приземлился в старом городе — особенно ночью, когда фасад светится пиксельным световым шоу. Стоит также посмотреть на выставки современного искусства.
Взрослый 9,50 евро, 6–26 лет 3,50 евро, museum-joanneum.at
Джо

Центральная библиотека Ооди, Хельсинки Фотография: Туомас Уусхеймо / Visit Finland

«Вы можете сказать I «Я очень одержим нашей новой библиотекой», — сказал мой финский друг, когда я попросил выделить основные моменты. И с залитого солнцем верхнего этажа библиотеки Oodi мы могли понять, почему она была так восторжена. Ряды книг на всех языках были разложены внизу для просмотра, удобные стулья с путешественниками, скрывающимися на несколько часов, игровые площадки и кафе с бранчем «все, что вы можете съесть».Казалось, что кто угодно может найти свое место на мгновение или часы. У нас была булочка с корицей и кофе, мы сделали обязательные фотографии, пытаясь запечатлеть архитектуру!
oodihelsinki.fi
Fran

Профиль
Советы читателей: отправьте чаевые, чтобы получить шанс выиграть ваучер на 200 фунтов стерлингов на пребывание в Sawday
Show

Советы читателей Guardian Travel

Каждую неделю мы спрашиваем наших читателям за рекомендации из путешествий. Подборка советов будет размещена в Интернете и может появиться в печати.Чтобы принять участие в последнем конкурсе, посетите домашнюю страницу советов читателей

Спасибо за ваш отзыв.

Port House, Антверпен, Бельгия Фотография: Getty Images

Корабль в небе! Проезжая через порт Антверпена, мы наткнулись на Портовый дом, спроектированный Захой Хадид и открытый в 2016 году. Руководство порта хотело отремонтировать пожарную часть и добавить новое здание для размещения более 500 сотрудников. Что делает его настолько поразительным, так это то, что в нем сохранилась старая кирпичная пожарная станция с новой стеклянной конструкцией, изображающей парусную лодку на подводных крыльях.С любого ракурса смотрится эффектно.
Есть экскурсий по вторникам, четвергам и субботам. Visitantwerpen.be
Paul Tunney

Mucem, Marseille Фотография: Argalis / Getty Images

У входа в гавань Марселя находится черный куб. Музей европейских и средиземноморских цивилизаций, открытый в 2013 году. Первый французский национальный музей за пределами Парижа, спроектированный Руди Риччиотти, излучает уверенность, которая может отмахнуться от критики галльским пожатием плечами.Черная бетонная решетка излучает солнечные блики на море, похожие на папарацци. Вы можете прогуляться по зданию, не платя за посещение выставок, и расслабиться на шезлонгах. Перейдите по мосту к форту Сен-Жан, и вы отправитесь в путешествие во времени, поскольку современность уступает место крепостным стенам 17-го века.
mucem.org
Helen Clayton

Sainte-Marie de la Tourette, недалеко от Лиона Фотография: Getty Images

Проезжая на юг Франции, мы обнаружили то, что Ле Корбюзье планировал для 60 доминиканских монахов годами ранее: тишина и покой.Монастырь Святой Марии де ла Туретт, стоящий на склоне холма, представляет собой бруталистскую ложу с внутренней красотой. Моя девятилетняя дочь и я были единственными посетителями экскурсии, не являющимися архитекторами, и мы восхищались формами, созданными в бетоне. Как и любой хороший тур, он заканчивается большим открытием, а владение пространством, светом и цветом в главной часовне — духовный опыт для людей любой веры и никому.
couventdelatourette.fr
Адриан Ноулз

Центр искусств Ботина, Сантандер, Испания Фотография: Justa Hopma

Этот прибрежный художественный центр и кафе были построены в 2014 году, и что действительно отличает его, так это крыша с террасой. который проходит через пешеходную дорожку над морем, создавая ощущение непрерывности между сушей и океаном.Зеркала на потолке создают волшебный эффект за счет отражения солнца на движущейся поверхности воды.
centrobotin.org
Justa

Национальная библиотека Косово, Приштина, Косово Фотография: Ариан Селмани / Getty Images

«Ужасно, правда, красиво!» — сказал мой друг. Это геометрическое игристое здание — Национальная библиотека Косово. Никто не предупредил меня, когда я отправился исследовать. Внезапно он появился, как кубик Рубика, с которым можно было поиграть с проходящими гигантами.Этот асимметричный нагромождение кубов и куполов, гораздо более красивое, чем уродливое, находится в уединении в самом сердце ухоженного парка — тем лучше, если вы сможете оценить его бесчисленные аспекты. И честно говоря, какое еще здание осмелилось бы приблизиться к нему!
dtk.rks-gov.net
Тим Николс

Metropol Parasol, Севилья Фотография: Sean Pavone / Getty Images

Возвышаясь над соборами и дворцами старого квартала Севильи, Metropol Parasol поразительно современен. деревянная конструкция немецкого архитектора Юргена Майера.Чрезвычайно амбициозный проект на площади Пласа-де-ла-Энкарнасьон, известный как Las Setas (грибы) Севильи, воплощает в себе дизайн, вдохновленный сводами Севильского кафедрального собора. Его уникальная эстетика поляризовала мнение. Тем не менее, он обеспечивает непревзойденную панораму красивого городского пейзажа.
Вход 3 евро, включая напиток, alcazartickets.com
Джек

Городской павильон, Гент, Бельгия

Фотография: Гектор Кристиан / Алами

В то время как Де Крук получает больше всего прессы в Генте, я люблю здание Городского павильона, прямо в центре города.Окруженный старинной архитектурой, которой славится Гент, он выделяется, как самый больной из пальцев. Асимметричный и бруталистский, но в то же время гостеприимный, с наклонным дымоходом, это блестящий пример отказа оставить город в заливе. Когда его освещают ночью, он приобретает совершенно другое измерение, и я видел, как его использовали во всем, от студенческих праздников до приюта для конных экипажей. Общественная архитектура в лучшем виде.
visit.gent.be
Joel

Serpentine Coffee House, Лондон

Фотография: Colicci

Маленькое, но довольно красивое новое кафе в Гайд-парке с медной крышей, напоминающей скат.Волнистая форма создает впечатление улыбающегося рта. Издалека это похоже на японскую пагоду. Внутри тема продолжается: нижняя часть крыши имеет выступы, чтобы создать впечатление, что вы находитесь во рту морского существа. Если это звучит жутко, это не так. Это легкое и просторное место, где можно насладиться кофе, мороженым ручной работы и другими вкусными угощениями.
Открыто с 8.30 до заката, mizzi.co
Rod

Ищете необычный отпуск? Посетите Guardian Holidays, чтобы увидеть множество фантастических поездок

ТОП-10 замечательных модных построек в Европе

Музей Гуггенхайма

Разработанный канадско-американским архитектором Фрэнком Гери , этот музей современного искусства, расположенный в Бильбао, Испания, считается одним из самых восхитительных произведений современной архитектуры. Здание было провозглашено «знаменательным моментом в архитектурной культуре», потому что оно представляет собой «один из тех редких моментов, когда критики, ученые и широкая публика были полностью едины в чем-то ».

Оперный театр Осло

Оперный театр Ослы на Snøhetta , построенный с 2003 по 2007 год, расположен в районе Бьорвика в центре Осло, во главе Осло-фьорда. Дом Норвежской национальной оперы и балета и Национального оперного театра в Норвегии, структура включает 1100 залов общей площадью 38 500 м 2 (414 000 кв. Футов).Главный зрительный зал рассчитан на 1364 места, а два других пространства для выступлений могут вместить 200 и 400 мест. Основная сцена имеет ширину 16 м (52 фута) и глубину 40 м (130 футов).

Внешние поверхности здания покрыты мрамором из Каррары , Италия и белым гранитом, что создает впечатление, будто оно поднимается из воды. Это крупнейшее культурное здание, построенное в Норвегии.

Концертный зал Harpa

Harpa — концертный зал и конференц-центр в Рейкьявике, Исландия, спроектированный датской фирмой Henning Larsen Architects в сотрудничестве с датско-исландским художником Олафуром Элиассоном.

Конструкция состоит из стального каркаса , облицованного стеклянными панелями геометрической формы разных цветов. В 2013 году это здание было удостоено награды Европейского союза имени Миса ван дер Роэ за современную архитектуру.

Черный бриллиант

Дизайн датских архитекторов Шмидт Хаммер Лассен, Black Diamond — это современная набережная, примыкающая к старому зданию Королевской датской библиотеки на улице Слотсхольмен в центре Копенгагена, Дания.Здание было построено в 1999 году как первое из крупных культурных зданий вдоль набережной Копенгагена.

Здание облицовано черным гранитом типа Absolute Black , который был добыт в Зимбабве, а затем огранен и отполирован в Италии. Облицовка черного цвета составляет 2500 квадратных метров, а каждый камень весит 75 кг.

Кунстхаус Грац

Кунстхаус Грац, архитекторы Питер Кук и Колин Фурнье, был построен в рамках празднования культурной столицы Европы в 2003 году и с тех пор стал архитектурной достопримечательностью Граца, Австрия.Его выставочная программа посвящена современному искусству последних четырех десятилетий.

Альянц Арена

Allianz Arena, спроектированный Herzog & de Meuron , является первым в мире стадионом с полностью меняющим цвет экстерьером, широко известным тем, что он сделан из надутых пластиковых панелей из ETFE . Расположенный в Мюнхене, Бавария, Германия, он вмещает 75 000 человек.

Город искусств и наук

Считается одним из 12 сокровищ Испании , это здание представляет собой развлекательный культурный и архитектурный комплекс в городе Валенсия.Спроектированный Сантьяго Калатрава и Феликсом Кандела , он является самым важным современным туристическим центром города. Город искусств и наук расположен в конце бывшего русла реки Турия, которое было осушено и перенаправлено после катастрофического наводнения в 1957 году .

Танцующий дом

Разработан в 1992 году и завершен в 1996 году хорватско-чешским архитектором Владо Милунич в сотрудничестве с архитектором Франком Гери. Стиль известен как деконструктивистская архитектура из-за своей необычной формы.

«Танцующая» форма поддерживается 99 бетонными панелями, каждая разной формы и размера. На вершине здания, расположенного по адресу , Прага, Чешская Республика, , находится большая витая металлическая конструкция, получившая название Mary ’.

Рынок

Markthal , спроектированный архитектурным бюро MVRDV , — это жилой дом с рыночным залом под ним, расположенный в Роттердаме.Здание из серого натурального камня имеет арочную структуру, напоминающую подкову . Помимо большого рыночного зала, комплекс вмещает 228 квартир, 4600 м 2 торговых площадей, 1600 м 2 horeca и подземный 4-х этажный паркинг на 1200+ автомобилей.

Музей дизайна Vitra

Музей дизайна Vitra , , спроектированный архитектором Франк Гери , — это частный музей мебели и дизайна интерьера в Вайль-на-Рейне, Германия.В нем была одна из крупнейших в мире коллекций современного дизайна мебели, включая предметы, представляющие все основные периоды и стили с начала до годов.

Современная архитектура | Безграничная история искусства

Европейская экспрессионистская архитектура

Экспрессионистская архитектура была европейским движением двадцатого века, которое возникло параллельно с экспрессионистскими изобразительными и исполнительскими искусствами.

Цели обучения

Опишите некоторые общие стилистические элементы, обнаруженные в европейской экспрессионистской архитектуре начала 20 века.

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Термин «экспрессионистская архитектура» первоначально описывал деятельность немецкого, голландского, австрийского, чешского и датского авангарда с 1910 по 1930 год.
  • Этот стиль характеризовался ранним модернистским заимствованием новых материалов, формальными инновациями и очень необычной массой — иногда вдохновлялся естественными биоморфными формами, а иногда новыми техническими возможностями, предлагаемыми массовым производством кирпича, стали и стекла.
  • Экспрессионистская архитектура была индивидуалистической и во многих отношениях избегала эстетических догм, но некоторые цели, общие для ее сторонников, включают: искажение формы, стремление к новому, представление об архитектуре как произведении искусства и стремление выразить внутренний мир. опыт
Ключевые термины
  • Экспрессионистская архитектура : архитектурное движение, которое развивалось в Европе в первые десятилетия 20-го века параллельно с экспрессионистскими изобразительными и исполнительскими искусствами.

Современная европейская архитектура

Экспрессионистская архитектура была архитектурным движением, которое развивалось в Европе в первые десятилетия двадцатого века параллельно с экспрессионистскими изобразительными и исполнительскими искусствами. Термин «экспрессионистская архитектура» первоначально описывал деятельность немецкого, голландского, австрийского, чешского и датского авангарда с 1910 по 1930 год.

Последующие переопределения расширили термин до 1905 года, а также расширили его, чтобы охватить остальную Европу.Сегодня это значение расширилось еще больше, чтобы обозначить архитектуру любой даты или места, которая демонстрирует некоторые из качеств оригинального движения, такие как: искажение, фрагментация или передача сильных или чрезмерно подчеркнутых эмоций.

Экспрессионизм

Этот стиль характеризовался ранним модернистским заимствованием новых материалов, формальными инновациями и очень необычной массой — иногда вдохновлявшимися естественными биоморфными формами, а иногда новыми техническими возможностями, предлагаемыми массовым производством кирпича, стали и стекла.

Многие архитекторы-экспрессионисты сражались в Первой мировой войне, и их опыт в сочетании с политическими потрясениями и социальными потрясениями, последовавшими за немецкой революцией 1919 года, привел к утопическому мировоззрению и романтической социалистической повестке дня. Следовательно, эфемерные выставочные здания были многочисленны и очень значимы в этот период.

Точно так же сценография для театра и кино предоставила еще один выход для экспрессионистского воображения и обеспечила дополнительный доход дизайнерам, пытающимся бросить вызов условностям в суровом экономическом климате.

Особенности экспрессионистской архитектуры

Экспрессионистская архитектура была индивидуалистической и во многих отношениях избегала эстетических догм. Хотя движение было очень широким, некоторые моменты можно найти как повторяющиеся в произведениях экспрессионистской архитектуры и в какой-то степени очевидны в каждой из ее работ.

  • Искажение формы для эмоционального воздействия.
  • Подчинение реализма символическому или стилистическому выражению внутреннего опыта.
  • Основные усилия по достижению нового, оригинального и дальновидного.
  • Множество работ на бумаге и моделях, при этом открытие и представление концепций важнее прагматичных готовых продуктов.
  • Часто гибридные решения, несводимые к единой концепции.
  • Темы природных романтических явлений, таких как пещеры, горы, молнии, кристаллы и скальные образования.
  • Использует творческий потенциал ремесленного мастерства.
  • Тенденция к готике, чем к классике.
  • Заимствует как из мавританского, исламского, египетского и индийского искусства и архитектуры, так и из римского или греческого.
  • Представляет архитектуру как произведение искусства.

Форма также сыграла определяющую роль в отделении экспрессионистской архитектуры от ее непосредственного предшественника, ар-нуво или югендстиля. В то время как в стиле модерн была органическая свобода с орнаментом, экспрессионистская архитектура стремилась освободить форму всего здания, а не только его частей.

Примером экспрессионистского проекта, который формально является изобретательным, является башня Эйнштейна Эриха Мендельсона. Это скульптурное здание демонстрирует релятивистский и изменчивый взгляд на геометрию: лишенные прикладного орнамента формы и пространство, оформленные в жидком бетоне, выражают концепции архитектора и тезки здания.

Башня Эйнштейна : В дизайне Мендельсона форма и пространство сформированы из жидкого бетона и лишены нанесенного орнамента.

Экспрессионистская архитектура использовала изогнутую геометрию, а повторяющаяся форма в механизме — купол. Еще одним экспрессионистским мотивом был акцент либо на горизонтальность, либо на вертикальность для драматического эффекта, на который повлияли новые технологии, такие как круизные лайнеры и небоскребы.

Проект небоскреба : Проект небоскреба Людвига Мис ван дер Роэ на Фридрихштрассе, Берлин-Митте, Германия, 1921 год.

Американская архитектура в стиле ар-деко

Art Deco и Streamline Moderne были двумя ключевыми стилями американской архитектуры начала 20 века.

Цели обучения

Отличие ар-деко от современного модерна в американской архитектуре первой половины 20 века

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Ар-деко возник в межвоенный период и сочетает в себе традиционные ремесленные мотивы с изображениями и материалами эпохи машин.
  • Ар-деко можно узнать по тяжелому орнаменту, смелым геометрическим формам и насыщенным цветам.
  • Streamline Moderne — это эстетика, впервые созданная промышленными дизайнерами, которые лишили дизайн ар-деко его орнамента в пользу аэродинамической концепции движения и скорости, основанной на научном мышлении: он воплощен в цилиндрических формах и длинных горизонтальных окнах.
  • Streamline Moderne был одновременно реакцией на ар-деко и отражением суровых экономических времен.Исчез ненужный орнамент: острые углы сменились простыми аэродинамическими изгибами.
Ключевые термины
  • Streamline Moderne : Иногда его называют Art Moderne, поздний тип стиля дизайна ар-деко, появившийся в 1930-х годах. Его архитектурный стиль подчеркивал изогнутые формы, длинные горизонтальные линии, а иногда и морские элементы.
  • Ар-деко : Стиль декоративного искусства и архитектуры, возникший в 1920-1930-х годах, характеризующийся смелыми геометрическими формами и простой композицией.

Обзор

Современная американская архитектура обычно делится на два стиля: ар-деко и обтекаемый модерн. Ар-деко, возникший в 1920-х годах и процветавший в 1930-1940-х годах, представляет собой эклектичный стиль, сочетающий традиционные ремесленные мотивы с изображениями и материалами машинного века.

Streamline Moderne, также известный как Art Moderne, был поздним типом стиля дизайна ар-деко, который возник в 1930-х годах. Его архитектурный стиль подчеркивал изогнутые формы, длинные горизонтальные линии, а иногда и морские элементы.

Ар-деко

Стиль ар-деко часто характеризуется использованием насыщенных цветов, симметрии, смелых геометрических форм, простой композиции, прямолинейных, а не криволинейных форм и богатого орнамента. Возникший в межвоенный период, когда быстрая индустриализация трансформировала культуру, одним из основных атрибутов ар-деко было использование технологий.

В период своего расцвета ар-деко олицетворял роскошь, гламур, изобилие и веру в социальный и технический прогресс.В городских Соединенных Штатах есть много примеров архитектуры ар-деко, особенно в Нью-Йорке, Чикаго и Детройте. Знаменитые небоскребы в этих городах являются самыми известными, но известные здания в стиле ар-деко можно найти и в других районах.

Вход в здание Eastern Columbia, Лос-Анджелес, 1930 : Дизайн солнечных лучей, выполненный в терракоте, является примером характерного для ар-деко сочетания ремесел, орнамента и геометрических мотивов.

Шпиль Крайслер-билдинг, Нью-Йорк : Роскошный шпиль в стиле ар-деко Крайслер-билдинг в Нью-Йорке, спроектированный Уильямом Ван Аленом, был построен в 1928–1930 годах и отражает более ранний богатый орнамент, но при этом простую и обтекаемую композицию. стиль.

Обтекаемый модерн

В течение десятилетия Великой депрессии 1930-х годов американцы увидели, что на рынке появился новый декоративный элемент стиля ар-деко: рационализация. Streamline Moderne — это концепция, впервые созданная промышленными дизайнерами, которые лишили дизайн ар-деко его орнамента в пользу аэродинамической концепции движения и скорости с чистыми линиями, разработанной на основе научного мышления.

Эта эстетика была воплощена за счет использования цилиндрических форм и длинных горизонтальных окон.Множество дизайнеров быстро модернизировали и оптимизировали дизайн повседневных предметов, таких как тостеры.

Streamline Moderne был одновременно реакцией на ар-деко и отражением суровых экономических времен. Исчезло ненужное украшение. На смену острым углам пришли простые аэродинамические изгибы. На смену экзотическому дереву и камню пришли цемент и стекло.

Некоторые общие характеристики Streamline Moderne включают горизонтальную ориентацию, закругленные края, угловые окна, стеклянные блоки, иллюминаторы, хромированную фурнитуру, гладкие поверхности внешних стен (обычно лепнины), горизонтальные канавки в стенах и приглушенные цвета.

Склад компании Hecht : Склад компании Hecht (Вашингтон, округ Колумбия) представляет собой здание в стиле модерн. В здании широко используется стеклянный блок, кульминацией которого является купол в форме двенадцатиконечной звезды на углу, который подсвечивается ночью. Черный кирпич с вкраплениями стеклянных блоков образует Hecht Co. на пятом этаже.

Голливуд Палладиум : Голливуд Палладиум (в Голливуде, Калифорния) был танцевальным залом, построенным в 1940-х годах в стиле Streamline Moderne.На этом снимке изображен «Палладиум» в 2005 году до его ремонта в 2008 году.

Однако ар-деко и Streamline Moderne не обязательно были противоположностями. Обтекаемые современные здания с несколькими элементами декора не были редкостью, и иногда бывает так много пересечений, что бывает трудно различить два стиля.

10 самых красивых построек

10 самых удивительных зданий Европы

Реклама

Закрывать

Если вы думаете, что Европа — это все о замках и соборах, то полюбуйтесь этими поразительными подвигами современной архитектуры.

МУЗЕЙ ГУГГЕНХЕЙМА, БИЛЬБАО,

Один из самых ярких и вызывающих всеобщее восхищение шедевров архитектуры помог оживить захудалый испанский портовый город, когда он был открыт в 1997 году. Он все еще кажется необычайно изобретательным, демонстрируя характерное использование случайных кривых и светлых интерьеров американским архитектором Фрэнком Гери. Внешний вид, покрытый титановыми панелями, напоминающими рыбью чешую, меняет цвет при движении солнца в течение дня. Некоторые архитекторы называют его величайшим современным зданием.См. Guggenheim-bilbao.es

OPERA HOUSE, OSLO

Благодаря покатым крышам, спускающимся до земли, дом норвежской национальной оперы и балета, кажется, поднимается прямо из вод фьорда Осло. Его покрытие из белого алюминия, мрамора и гранита наводит на мысль об айсберге. Вы можете пройти прямо на его крышу и подняться на нее. Окна вестибюля возвышаются на 15 метров, открывая беспрепятственный вид на воду, а отделка из дуба придает теплоту холодному зданию. См. Operaen.№

АЛЬЯНС АРЕНА, МЮНХЕН

Официально этот футбольный стадион, являющийся домом для мюнхенской Баварии, покрыт ромбовидными надутыми панелями из этилен-тетрафторэтиленовой фольги. Как бы то ни было, это самая большая мембранная оболочка в мире, образованная из чего-то похожего на гигантские, сшитые вместе мешки с воздухом, которые, если подойти близко, на самом деле прозрачны. В фасад встроено 300 000 светодиодных фонарей, которые освещают экстерьер, как гигантский космический корабль, и позволяют ему менять цвет. Под ним находится самая большая парковка в Европе.См. Allianz-arena.com

МУЗЕЙ ДИЗАЙНА VITRA, WEIL-AM-RHEIN

Это еще одно детище Фрэнка Гери, расположенное напротив немецкой границы от швейцарского города Базель, представляет собой деконструированную группу пандусов, блоков и башен белого цвета в стиле кубизма. Но это всего лишь одно из многих необычных зданий на территории производителя мебели Vitra — в том числе пожарная часть, описанная как «замерзший взрыв», и дом из штабелированных остроконечных прямоугольников с захватывающими дух консолями — которые образуют коллекцию зданий мирового класса. выдающимися архитекторами.См. Vitra.com

ГОРОД ИСКУССТВ И НАУК, ВАЛЕНСИЯ

Третий по величине город Испании стал заметным на карте благодаря изобретательной архитектуре этого развлекательного района, особенно поразительной своей однородной белизной и отражающими синими бассейнами. Он включает в себя оперный театр и культурный центр, напоминающий огромный шлем; кинотеатр IMAX и планетарий, который смотрит на вас гигантским глазом; и научный музей, напоминающий скелет кита. См. Visitvalencia.com

Получайте последние новости и обновления по электронной почте прямо на свой почтовый ящик.

ATOMIUM, БРЮССЕЛЬ

Модернистский Атомиум был построен для Всемирной выставки в Брюсселе в 1958 году, когда структура атомов была в моде, но все еще выглядит футуристично. Он состоит из 18 огромных шаров из нержавеющей стали, соединенных в форме кристалла железа. В некоторых сферах есть выставочные залы, в том числе один, который смотрит на историю самого здания. В самой высокой сфере находится ресторан с прекрасным видом на бельгийскую столицу.См. Atomium.be

FRIENDLY ALIEN, GRAZ

Кунстхаус Грац, прилегающий к традиционным остроконечным австрийским домам с покатыми красными крышами, представляет собой органическое синее пятно из акрилового стекла с выступающими насадками (на самом деле — световыми колодцами), напоминающее какое-то странное подводное существо. Ночью флуоресцентные кольца на его фасаде создают разноцветные узоры и сообщения. В сногсшибательном здании — прекрасном образце того, что иногда называют «капельной архитектурой», находится музей современного искусства.Воскресные архитектурные экскурсии проводятся на английском языке. См. Museum-joanneum.at

MAXXI, ROME

Этот национальный музей современного искусства и архитектуры был спроектирован знаменитым британско-иракским архитектором Зарой Хадид, и многие считают его одной из ее лучших работ. По сути, это серия перекрывающихся и пересекающихся трубок внутри изогнутой внешней оболочки, которые создают ощущение движения и потока. Эффектны огромные консоли. Здание в основном бетонное, со странным внешним видом из черной стали, с редкими прорезями, открывающими вид на улицу.См. Maxxi.art

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ДОМ, ПРАГА

Менее известное как Nationale-Nederlanden по имени страховой компании, которая его оплатила, это здание, вдохновленное Фредом Астером и Джинджер Роджерс, кажется раскачивающимся благодаря 99 бетонным панелям, все разной формы и наклоненных. Молдинг волнистый, окна не выровнены, улавливая свет и тень. Он представляет собой противоречивое противоречие с пражскими зданиями в стиле готики и барокко и содержит ресторан, бар и отель.См. Tadu.cz

MARKET HALL, ROTTERDAM

Этот офисно-жилой комплекс имеет выдолбленный туннельный интерьер и напоминает гигантскую подкову из серого камня. Это само по себе примечательно, но что действительно заставляет задуматься прохожих, так это то, что внутренняя арка здания, которая укрывает рынок и продуктовый зал, полностью покрыта гигантскими трехмерными произведениями искусства на перфорированных алюминиевых панелях, изображающих буйную флору и фауну. Он претендует на звание крупнейшего произведения искусства в мире. См. Markthal.klepierre.nl

8 великолепных европейских городов для любителей архитектуры

От чудес, охраняемых ЮНЕСКО, до современных шедевров, в Европе найдется что-то для каждого путешествующего любителя архитектуры. Вот обзор лучшего, что может предложить континент на Lonely Planet.

Музей футуристической науки NEMO был построен в 1923 году © stacyarturogi / Shutterstock

Амстердам, Нидерланды

Всемирно известный Королевский дворец Амстердама является визитной карточкой Золотого века Голландии и изначально был построен как ратуша.

Но в столице Нидерландов также есть несколько выдающихся современных зданий, в том числе медно-зеленый Музей науки NEMO Ренцо Пьяно и обтекаемая ультрасовременная пристройка Бентема Кроувеля к Музею современного искусства и дизайна Стеделийк (завершена в 2012 году), который выглядит как гигантский ванна.

Не пропустите: Музей науки NEMO в Ренцо Пьяно.

10-этажный музей MAS имеет выставочную площадь 5700 м². © Michael Jacobs / Art in All of Us / Новости Corbis

Антверпен, Бельгия

Расположенный в районе северных доков Антверпена музей-галерея MAS, созданный голландскими архитекторами Neutelings en Riedijk, является одной из самых популярных достопримечательностей города.

Его волнистые стеклянные стены, образованные из десяти блоков красного песчаника, создают впечатление, будто они смотрят сквозь волны. MAS включает в себя многоэтажный бульвар MAS, который каждый может исследовать бесплатно, ресторан Zilte, отмеченный двумя звездами Мишлен (определенно не бесплатно), шикарное кафе и панорамные виды, которыми могут наслаждаться посетители с ограниченным бюджетом. пикник.

Недалеко от города, район Канаал, созданный архитектором и дизайнером интерьеров Акселем Вервордтом, является местом паломничества ценителей дизайна.Закажите экскурсию по художественной галерее, где работы каждого художника представлены в отдельном зале, или совершите экскурсию по скромному выставочному залу Vervoordt.

Современный дизайн Винсента ван Дуйсена можно найти во всем Антверпене. Загляните в его ресторан-концептуальный магазин Graanmarkt 13 (отличная еда) и загляните в отель August, расположенный в бывшем монастыре. Отель Julien — еще одно здание ван Дуйсена. Maison Guiette в Антверпене, одна из «белых вилл» Ле Корбюзье, была первым заказом архитектора за пределами Франции и является классикой 1950-х годов.

Не пропустите: Район Канаал, спроектированный Акселем Вервордтом.

Городской совет Барселоны реконструировал невероятный павильон Барселоны в 1980 году © Torval Mork / Shutterstock

Барселона, Испания

Архитектор, который больше всего ассоциируется с Барселоной, — это, конечно же, Гауди, и посещение Саграда Фамилия является неотъемлемой частью любого визита. Но обязательно посетите Мис ван дер Роэ и Павелло Лилли Райх. Созданный для Всемирной выставки 1929 года в Барселоне, он был реконструирован в 1980-х годах.Жемчужина модерна представляет собой явно парящую крышу, а в якобы простой конструкции используются роскошные материалы, такие как мрамор, красный оникс и травертин.

В городе есть что заинтересовать студентов, изучающих современную архитектуру: от Торре Глориеса Жана Нувеля (бывшая Торре Агбар) до Эль-Форума Херцога и де Мерона и золотого Пейса (Рыба) Фрэнка Гери — что-то среднее между скульптурой и зданием, которое может быть видно с пляжа.

Также стоит посмотреть на Mercat de Santa Caterina EMBT рядом с собором, телекоммуникационную башню Torre de Collserola Нормана Фостера, Олимпийский огонь Сантьяго Калатравы и одно из лучших зданий Ричарда Мейера — Музей современного искусства, который некоторые сравнивают с картиной Мондриана. .Площадь перед фасадом стала популярным местом сбора.

Не пропустите: Мис ван дер Роэ и Павелло Лилли Райх.

Говорят, что Ле Корбюзье стилизовал Chapelle de Nortre-Dame du Haut с Acropolis mind © Jose Fuste RAGA / Getty Images

Базель, Швейцария

В наши дни Базель известен тем, что принимает у себя международную художественную ярмарку ART Basel, которая проводится каждый год в июне. Но в городе также есть потрясающая архитектура: здесь представлены работы Марио Ботта (Банк международных расчетов) и Ричарда Мейера (офисное здание Euregio), а также доморощенные любимицы Herzog & de Meuron, на веб-сайте которых перечислены все здания, за которые они отвечают в Базеле, с картой, показывающей расположение каждого.В кампусе Vitra в соседнем городе Вайль-ам-Рейм есть работы Фрэнка Гери, Захи Хадид, Альваро Сиза, Тадао Андо и многих других.

Город также является воротами одного из самых важных произведений мастера в мире. Базель находится в нескольких минутах езды от необычной часовни Ле Корбюзье Нотр-Дам-дю-О, расположенной в тихом Роншане, прямо на границе с Францией.

Не пропустите: Ле Корбюзье Chapelle de Notre-Dame du Haut.

Великолепная с точки зрения архитектуры библиотека Хельсинки была построена в культурном районе города © Subodh Agnihotri / Shutterstock

Хельсинки, Финляндия

Хельсинки охватывает множество архитектурных баз, от романтического Kansallismuseo (Национального музея) с его каменной кладкой из серого гранита и окрашенной в зеленый цвет медной крышей до скандинавского классицизма бассейна Yrjönkatu.Крошечный Темппелиаукио — или Церковь в Скале — был спроектирован братьями Тимо и Туомо Суомалайнен в 1969 году и встроен прямо в окружающую гранитную скалу, образующую стены часовни. Между тем, современная экуменическая часовня тишины Камппи, спроектированная K2S Architects, напоминает гигантскую деревянную чашу.

Городская библиотека Ооди устанавливает стандарты для библиотек будущего. Расположенная в районе Тёёлёнлахти, библиотека включает в себя кафе, ресторан, кинотеатр, студию звукозаписи и комнату для 3D-печати.Если у вас будет больше времени, подумайте о поездке на пару часов за город к культовой вилле Майреа в Ноормаркку, созданной Айно и Алваром Аалто, построенной в 1939 году как дом для коллекционеров произведений искусства, Мэйре и Гарри Гуллихсен, или остановившись здесь на неделю и совершить поездку по всему спектру зданий Аалто.

Не пропустите: Библиотека Oodi от ALA Architects

Центр Помпиду — крупнейший музей современного искусства в Европе © robert napiorkowski / Shutterstock

Париж, Франция

Для приверженцев Ле Корбюзье перспектива дневных прогулок по Парижу, переходя от одного его здания к другому, является очаровательной.Начните с Виллы Ла Рош и Виллы Жаннере в 16-м, посетите Hotel Molitor на обед с видом на отреставрированный бассейн в стиле ар-деко, а во второй половине дня посетите Дом Озенфант, Швейцарский павильон, Maison Planeix и Fondation Armée du Salut (Армия спасения). Hostel), который открыт для публики.

Вы даже можете посетить отреставрированный пентхаус и студию архитектора на двух верхних этажах Immeuble Molitor — первого в мире многоквартирного дома с полностью застекленными фасадами, входящего в число 17 зданий архитектора, внесенных в список всемирного наследия ЮНЕСКО.Сядьте на поезд до Пуасси и посетите виллу Савой, которую многие считают его шедевром.

Если вы хотите внести некоторый баланс в свою поездку, посетив работы других архитекторов, вам также следует посетить Институт арабского мира Нувеля, Национальную библиотеку Франции Перро и Центр Помпиду Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса. ваш список.

Не пропустите: Центр Помпиду, Ренцо Пьяно и Ричард Роджерс

Шведское здание Turning Torso стоит на головокружительной высоте 190 м © kimson / Shutterstock

Мальме, Швеция и Копенгаген, Дания

«Вращающийся торс» испанского архитектора Сантьяго Калатравы, высотой 190 метров и высотой 57 этажей, является самым высоким зданием в Швеции.Кроме того, это было первое полностью построенное извилистое здание в мире — сейчас их насчитывается по меньшей мере тридцать других по всему миру, от Шанхая до Санкт-Петербурга и Милана. Построенное в 2005 году, в основном жилое здание разделено на девять сегментов пятиэтажных пятиугольников, которые поворачиваются на 90 градусов по мере увеличения высоты, и все они соединены стальным экзоскелетом.

Башня расположена рядом со знаменитым мостом Эресунн, знакомым поклонникам криминального сериала «Мост» в жанре скандинавской криминальной драмы по детективной саге Норен.Через мост в Копенгагене здания Арне Якобсена включают Датский национальный банк и отель SAS Royal. Попробуйте и вписывайтесь в поездку в Луизиану, спроектированную Вильгельмом Волертом и Йоргеном Бо, вероятно, самой красивой картинной галереей в мире.

Не пропустите: SAS Royal Hotel Арне Яконбсена

Помимо потрясающей архитектуры, в Государственной галерее также находится картина Аннибале Карраччи «Труп Христа» © Claudio Divizia / Shutterstock

Штутгарт, Германия

Штутгарт, столица земли Баден-Вюртемберг на юго-западе Германии, является Меккой как для любителей архитектуры, так и для всех, кто интересуется автомобильным дизайном.Два соседних здания Джима Стирлинга — Музыкальная школа и Новая государственная галерея — являются одними из лучших британских постмодернистских архитекторов; Корбюзье тоже добрался до Штутгарта еще в 30-х годах и у него красивый дом в образцовой деревне Вайсенхофзидлунг на холмах над центром Штутгарта.

Нефтяникам будет трудно содержать себя в музее Porsche Делугана Мейссла и в музее Mercedes-Benz UNStudio; последняя фирма также спроектировала Центр виртуального инжиниринга, завершенный в 2013 году.

Не пропустите: Музыкальная школа Джима Стирлинга и Neue Staatsgalerie

Возможно, вам также понравится:

Получите больше вдохновения для путешествий, советов и эксклюзивных предложений, отправленных прямо на ваш почтовый ящик с нашим еженедельным информационным бюллетенем . Убедитесь, что вы готовы ко всему, благодаря страховке путешествий от наших надежных партнеров.

Европейская архитектура, лучшие поездки с профессиональным гидом

Архитектура Европы разнообразна, богата историей и традициями, а также известными именами современных архитекторов.Небольшие размеры стран и относительно небольшие расстояния между ними позволяют за короткое время посетить несколько.

Северная Европа разнообразна, но ее европейская архитектура также имеет общие черты, и одни страны оказали влияние на другие. Есть много разных особенностей и стилей, которые его обогащают и дополняют.
В Европе мы можем любоваться зданиями всех исторических периодов и восхищаться обширной работой таких мастеров, как Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Арне Якобсен или Мис Ван дер Роэ.Нам также понравятся великие современные архитекторы, такие как Рем Колхас, Питер Цумтор, Норман Фостер, Бьярке Ингельс, Ричард Роджерс, Жан Нувель или Херцог и де Мерон.

Вот несколько примеров путешествия по европейской архитектуре Северной Европы. Мы работаем в соответствии с потребностями каждого человека или группы и адаптируем каждую поездку.

Наше предложение поездки по европейской архитектуре:

8 дней путешествия по финской архитектуре по следам Алвара Аалто

Путешествие по архитектуре Алвара Аалто в Финляндии приведет нас в города Хельсинки, Лахти, Ювяскюля , Сейняйоки, Ноормарку, Раума, Турку, Паймио и Эспоо.Экскурсии по европейской архитектуре Алвара Аалто в Финляндии — это экскурсия по произведениям одного из мастеров архитектуры двадцатого века, а также поиск исключительных зданий в красивой природной среде.

6 дней путешествия, чтобы погрузиться в голландскую архитектуру

В этом путешествии по голландской архитектуре мы посетим Амстердам, который, возможно, является европейским городом, имеющим наибольшее историческое значение для городского дизайна. Роттердам известен во всем мире своей инновационной архитектурой и выделяет здания местных архитекторов Рема Колхаса, основателя OMA или MVRDV.В Ла Халла мы также найдем интересные образцы современной архитектуры. Обязательно посетите Утрехт с Домом Ритвельда-Шредера Геррита Ритвельда как символической работы.

4 дня путешествия по французской архитектуре по следам Ле Корбюзье

Будучи одной из ключевых фигур современной архитектуры, работы и мысли Ле Корбюзье по-прежнему актуальны, и посещение их в Париже — фантастический способ приближается к его работе. Мы посетим виллу Савой в Пуасси и воспользуемся поездкой в ​​Париж, чтобы посетить другие выдающиеся произведения французской архитектуры различных современных архитекторов, такие как Институт арабского мира Нувеля, Французскую библиотеку Перро или Центр фортепиано Помпиду и Роджерс и многие другие.

6 дней путешествия, чтобы познакомиться с Лондоном после Олимпийских игр

Лондон с его идеальным балансом между традициями и современностью — уникальный город, который всегда удивляет, независимо от того, сколько раз его посещали раньше. К неизменному архитектурному авангарду Лондона следует добавить новые здания, построенные после Олимпийских игр 2012 года, которые преобразили район Нижней долины Леа. В этом путешествии по современной архитектуре Лондона мы можем заново открыть для себя английскую столицу с помощью наших гидов-архитекторов.

4 дня путешествия по архитектуре Базеля и часовне Роншана де Ле Корбюзье

В архитектуре Базеля мы найдем настоящие шедевры современного архитектурного искусства, созданные всемирно известными архитекторами, такими как Марио Ботта, Ричард Мейер или уроженцами Herzog & де Мерон. Кроме того, кампус Vitra в соседнем городе Вайль-ам-Рейм включает работы Фрэнка Гери, Захи Хадид, Сизы, Тадао Андо и многих других.
Часовня Роншана, Ле Корбюзье, расположена недалеко от Базеля и является важной достопримечательностью для любителей архитектуры, которую мы включим в эту поездку в Базель и его окрестности.

6 дней путешествия по шведской и датской архитектуре

Это путешествие по шведской и датской архитектуре шокирует своим нетрадиционным смешением стилей. Копенгаген уже в 60-е годы выделился прежде всего благодаря Арне Якобсену, от которого мы можем ознакомиться с частью его работ.
Перейдя мост, соединяющий Данию со Швецией, мы найдем Мальмё и сможем посетить новый район Вестра-Хамнен. Ближе к северу мы прибудем в Хельсингборг, осматривая интересные архитектурные образцы.

6 дней путешествия по Швейцарии Архитектура от Петера Цумтора

Основная цель этого путешествия по европейской архитектуре — познакомиться со швейцарской архитектурой через работы Петера Цумтора, одного из мастеров 20-го века. Его обширная работа распространяется по всей стране, но в основном сосредоточена в небольших городах кантона Граубюнден. Мы не забудем впечатления от термальных ванн Вальса.
Мы также воспользуемся возможностью увидеть другие интересные здания швейцарской архитектуры: в Базеле мы найдем работы Захи Хадид или Фрэнка Гери или в Люцерне работы Нувеля или Калатравы

Современное движение 1925-1950

Современное движение в архитектуре представляет собой резкий сдвиг в дизайне зданий от традиционных форм и строительных технологий прошлого к новой эре дизайна.Стили современного движения, ар-деко, модерн и интернациональность, зародились в Европе и распространились в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Европейские архитекторы Элиэль Сааринен, Ле Корбюзье, Вальтер Гропиус и Мис ван дер Роэ сделали акцент на радикально новом дизайне в начале 20 века, отказавшись от прежних строительных прецедентов и исследуя новые материалы и технологии в своей работе. Стиль ар-деко и последующий стиль арт-модерн были продвинуты на выставке Exposition des Arts Decoratifs 1925 года в Париже. Стиль ар-деко, сочетающий в себе гладкий внешний вид с острыми краями и характерными декоративными деталями, представляет собой новый экзотический вид для зданий.Гладкая поверхность стен стиля ар-деко была перенесена в развитие более обтекаемого, менее орнаментированного стиля ар-модерн.

Влияние стилей ар-деко и ар-модерн вскоре затмило развитие международного стиля, который оставил неизгладимое впечатление, особенно на городской пейзаж. Международный стиль с его совершенно незамысловатым внешним видом прямоугольных форм, перемежаемых полосами окон, возвестил новый «современный» взгляд на стиль и цель архитектуры.Вдохновленные кубизмом современного искусства Европы, квадратные формы зданий в интернациональном стиле также воплотили новую социальную теорию архитектуры. С новыми смелыми формами и формами, использующими новые строительные технологии того времени, международный стиль был изображен как новый вид архитектуры, предназначенный исключительно для удовлетворения потребностей простых людей в эпоху машин. В период между двумя мировыми войнами европейские архитекторы восприняли эту концепцию и спроектировали не только коммерческие здания, но и дома в этой смелой новой форме.

В тот же период в Штатах американские архитекторы продолжали проектировать дома в более традиционном стиле, но экспериментировали с новыми формами небоскребов и коммерческих зданий. Когда Европа погрузилась в хаос незадолго до Второй мировой войны, многие выдающиеся архитекторы эмигрировали в США, привезя с собой свои новые архитектурные концепции. В 1932 году первая выставка современной архитектуры в Америке была проведена в Музее современного искусства в Нью-Йорке, которая выдвинула эти новые идеи в архитектуре на передний план.В том же году архитекторы Генри-Рассел Хичкок и Филип Джонсон опубликовали влиятельную книгу под названием The International Style .

Американские архитекторы-новаторы, такие как Луи Салливан и Фрэнк Ллойд Райт, также двигались к новой теории архитектуры. Основа для значительных изменений была заложена в развитии стилей салливанского, коммерческого, бунгало и прерий на рубеже 20-го века. Европейское влияние упало на очень плодородную почву в Америке, поскольку идеи стилей ар-деко, арт-модерн и международного стиля слились с развивающимися американскими архитектурными тенденциями.В то время как архитектурное наследие Фрэнка Ллойда Райта включает в себя множество стилей, одна из его самых известных работ, Fallingwater, расположенная в Стюарт Тауншип, графство Фейет, воплощает элементы международного стиля с его горизонтальным акцентом, геометрическими формами, органичным внешним видом и полосами окна. Архитектура современного движения смело отличалась по концепции и дизайну, постоянно проверяя пределы формы, материалов и функций.

Стили


International Style, PSFS Building, Филадельфия

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *