Стиль гжель в интерьере — особенности применения

Главная / Дизайн потолка / Дизайнерские решения / Использование в интерьере стиля гжель

Традиционно использующийся для росписи фарфора и фаянсовых изделий стиль гжель активно применяется и в интерьере – комбинация синего и белого цветов оказалась на редкость удачным решением при оформлении помещений. Сочетания этих простых оттенков позволяют сделать уникальный, очень красивый и «воздушный» интерьер. При этом, есть несколько вариантов использования данного стиля при декорировании дома.

Особенности

Главной, выделяющейся среди всех вариантов декора особенностью гжели является комбинация синего и белого. Это позволяет использовать светлый однотонный фон и синие орнаменты. Рисунки чаще всего имеют природную направленность – изображения цветов, ягод и некоторых зверей или птиц будут классическим решением. При этом, гжельская роспись может использоваться в двух основных вариантах при формировании интерьера:

• Оформление всего пространства синими узорами данной тематики на белом фоне.
• Выделение фрагментов покрытий или некоторых зон комнат при помощи декоративных элементов.

Отделывая все помещение, необязательно применять рисунки везде – иногда достаточно оформить стены или другие поверхности в нужной цветовой гамме. В нашем случае, это белый и синий цвета – их сочетание будет вписываться в основную идею, а дополнить все можно изделиями гжельских мастеров.

Как использовать

Если вы являетесь поклонником народного творчества и стилистика гжельского рисунка вам нравится, о вы можете полностью оформить комнату или даже все помещения дома в таком стиле. Однако, это довольно спорное решение – орнаменты, несмотря на свою однотонность, достаточно пестрые и в очень скором времени все это может надоесть. Кроме того стиль подразумевает использование керамики, что вынудит вас провести отделку пола или стен кафелем, который не везде уместен.

Совет: гжельские узоры отлично сочетаются с некоторыми другими цветами – золотым, бежевым, некоторыми оттенками зеленого и коричневого. Используйте такие комбинации, чтобы визуально «разгрузить» обстановку.

Другой подход – использование декора такой тематики, намного более универсален. Вы можете выделить росписью несколько поверхностей или их фрагментов, дополнив картину несколькими элементами декора данной стилистики. При желании, можно будет убрать надоевший декор или просто изменить обстановку. При этом, остальное пространство можно выдержать и в другой цветовой гамме. Главное, чтобы выбранные оттенки гармонировали с основными украшениями комнаты.

Подходящие места

Лучше всего стиль гжель смотрится в интерьере кухни – на фото ниже есть пример подобного оформления. Именно здесь кафельная плитка не просто уместна, а даже необходима – обладая наиболее подходящими эксплуатационными характеристиками, она является одним из самых популярных материалов отделки в этой части дома. Бытовая техника – холодильник, плита и некоторые другие предметы, чаще всего выпускаются в белом цвете, что полностью соответствует основной идее декора.

Вторым вариантом места, где хорошо будет смотреться такое оформление, станут ванные комнаты и санузлы. Здесь также царство керамической плитки, а белый и синий будут отлично смотреться. Единственное, что необходимо учитывать, это размеры помещений – нельзя переусердствовать с количеством узоров. Выделите росписью одну или две поверхности, а остальные сделайте однотонными, подобрав нужный светлый оттенок краски. Полы можно сделать цвета натурального дерева.

В остальных помещениях дома использовать керамическую плитку не стоит. Намного более подходящим решением будет окрашивание нескольких фрагментов стен в нужные цвета и использование дополнительного декора с соответствующими рисунками. Так вы визуально не перегрузите интерьер, создадите гармоничную обстановку, в которой можно обойтись без керамической плитки. Керамика будет не особенно уместна в гостиной или спальне, коридор же, напротив, может стать местом, где плитка окажется на своем месте. Достаточно лишь мыслить не шаблонно – уложите ее на пол в зоне входной двери и получите простое в уходе покрытие, выглядящее очень необычно. Правда, придётся поискать подходящий вариант кафеля с матовой, а не глянцевой поверхностью – иначе будет скользко.

wikipotolok.com

И вновь продолжается Гжель: традиционная роспись на неожиданных предметах

Пожалуй, трудно найти человека, который бы хоть раз не слышал о гжельской росписи, о так называемом «бело-голубом чуде». Само слово «гжель» сегодня очень популярно. С ним ассоциируется красота, нежность, сказка, изящество. Каждое изделие гжели, выполненное мастерами — настоящее произведение искусства.

Из глубины веков до наших дней,
Старанием мастеров умелых,
Русь украшает чудо-Гжель
Узором синим в платьях белых.

Весеннее украсят утро
Чудесной гжели нежные букеты,
И легким ветерком как будто,
На нас подует жарким летом.
Порой осенней в ярких красках
Природы милого творенья,
К нам гжель приходит снежной сказкой,
Зимы, предвидя приближение.
Ну а зимой, холодной, вьюжной,
Согреет нас огнем камин,
В котором, жаркий пламень дружит
С узором сине-голубым.

(Светлана Ледкова)

Сама я, как и многие из вас, гжель очень люблю и активно использую её мотивы в своём творчестве. Однако, мне стало интересно, как сейчас живётся матушке-Гжели, насколько актуален стиль этой росписи в современном мире. Посвятив своему маленькому «расследованию» несколько вечеров, я была удивлена, восхищена и даже немного шокирована (в хорошем смысле), чем с нетерпением спешу с вами поделиться, дорогие друзья!

В данной публикации мне хотелось бы сделать акцент не на обычные изделия в стиле гжель (посуда, статуэтки), а на те предметы и вещи, которым эта роспись придала новое звучание, оригинальность; привести неожиданные и непредсказуемые примеры, когда казалось бы, гжель и предмет абсолютно несовместимы.

Итак, приступим!

Сумочки, косметички, кошельки в стиле гжель — нарядно и очень красиво! Такие аксессуары украсят гардероб любой модницы!

Обувь, украшенная узорами гжели — выглядит оригинально и необычно!

И даже коньки!

А как прекрасны и загадочны наряды, на которых распустились чудесные синие и голубые цветы!

Мотивы гжели активно используются в концертных нарядах:

И даже в макияже и нейл-дизайне!

Красиво, нарядно и нежно смотрятся украшения в стиле гжель (серьги, кулоны, часы).

В концепции данной стилистики создают целые интерьеры! Кухни, спальни, гостиные. Свежо, гармонично и оригинально!

Расписные самовары в стиле гжель, конечно, не диковинка, но предлагаю лишний раз полюбоваться изумительными сине-голубыми узорами!

А эти чудесные игрушки, которые украшают гжельские мотивы? Куколки подобны Снегурочкам (или Снежным королевам) в роскошных нарядах цвета небесной синевы!

Милые, забавные мишки…

Невозможно обойти вниманием и расписные ёлочные украшения.

Следующие примеры царствования гжели в современном мире, возможно, вас удивят (как и меня).

Обычные вещи, которыми мы пользуемся каждый день, волшебница гжель преобразила и украсила. Стиральная машина в фантазийных синих розах? Почему бы и нет!

Корпус мобильного телефона, шахматы, флэшка — и они поддались колдовским чарам гжельской росписи!

Автомат в стиле гжель?! Бывает и такое… Всё-таки, мастерам народных промыслов фантазии не занимать 🙂

Переходим к более «масштабным» примерам. Современные автомобили в голубых завитушках гжельской росписи. Ну что тут добавить…? Красота!

… и даже теплоходы!

Но оказывается, чудесные узоры гжели можно не только созерцать, их можно попробовать на вкус! Торты в голубых расписных кружевах сладкой глазури — прекрасные произведения кулинарного искусства!

А как вам идея свадьбы в стиле гжель?

Изумительной красоты свадебное платье! Изящное, воздушное!

И мужские аксессуары гардероба:

Приглашения, открытки:

Рушник:

Гжель не только прижилась в течение этих столетий. Она прочно вошла в нашу жизнь. Сине-голубые узоры и цветы распускаются то тут, то там, радуя нас и восхищая своей самобытностью, красотой и гармонией.

Синие птицы по белому небу,

Море цветов голубых,

Кувшины и кружки —

Быль или небыль?

Изделия рук золотых!

Да! Это синяя сказка —

Глазам загляденье,

Словно весною капель!

Ласка, забота, тепло и терпенье —

Русская звонкая Гжель!

www.livemaster.ru

Гжель в современном мире | Журнал Ярмарки Мастеров

Гжель — один из традиционных российских центров производства керамики, родина отечественного фарфора.

Название Гжель имеет балтийское происхождение. Так, в левобережье верхнего Приднепровья находим реку Агжелка, она же Гжелка, Гжолка, Гжелька; в Смоленской области близко к рассматриваемому названию река Гжать.

До в середине 18 века Гжель делала обычную посуду, а так же кирпичь, израсцы м игрушки из глины… С середины XVIII в. гжельские мастера освоили технику майолики, позволяющую изготовлять посуду с многоцветной росписью по белой эмали. Кувшины и квасники, большие тарелки и кружки украшали изображениями цветов, птиц, деревьев, архитектурных сооружений. Все эти мотивы мастера выполняли с хорошим пониманием декоративного характера рисунков, смело вводили синий, желтый, зеленый цвета в коричневые контуры. Роспись сосудов дополняли скульптурные фигурки людей, птиц, животных. Такой метод открывал широкий путь фантазии мастеров. Кувшины, кумганы (сосуды), чайники превращались в подобие скульптуры. Их ручки приобретали форму веток, а носики заканчивались головкой птицы. Каждый элемент не был копией реального мотива. Он остроумно перерабатывался в декоративну форму.Со второй полови ны 20-х годов XIX века многие изделия расписывали только синей краской.

В соременный мир гжель влилась прекрасно и пользуется большим успехом,не только в России.Сегодня влияние этой неповторимой сине-белой росписи мы можем видеть не только на посуде…

Были использованы материалы Википедии,www.gzhel ru,и фото с интернета

www.livemaster.ru

Стиль гжель в интерьере дома или квартиры, описание и фото

Исконно русские гжельские узоры дарят чистоту и свежесть, радуют синими волшебными цветами на белом фоне и зимними сельскими пейзажами. Гжельская роспись стала настолько популярной, что используется и для оформления интерьеров. Стиль гжель в интерьере успокаивает, расслабляет и восстанавливает силы.

Отличительные характеристики стиля гжель

Главное в этом стиле – творчество и сине-белые растительные узоры из трав, листьев, ягод и букетов. Раньше беззаботной росписью украшали только керамическую и фарфоровую посуду, реже – кафель, теперь гжельская роспись встречается на текстиле, на обоях, на поверхности мебели и бытовых приборов.

Стиль Гжель яркий, видный, поэтому иногда для оформления выбирают только отдельные элементы в виде посуды или текстиля. Но также декорируют и комнату, и даже квартиру. Главное – придерживаться природных мотивов, цвета и материалов. Гжель гармонична с другими оттенками и стилями, чаще со скандинавским стилем, прованс и кантри.

Сочетание цвета

В окружении синего цвета ощущается спокойствие и равновесие, а в атмосфере белого исчезает тоскливое настроение и восстанавливаются душевные силы.

Гжельские сине-белые узоры комбинируют с жёлтыми, зелёными, пастельными и светло-бежевыми и оттенками. Для контраста выбирают деревянное покрытие стен.

Уравновесить излишнюю синюю пестроту поможет обилие белого цвета и тёплые оттенки. Для этого оставляют однотонными 70 % поверхностей.

Также к синим орнаментам подойдёт голубая и аквамариновая, коричневая и коралловая, золотая и бронзовая краска, древесные оттенки.

Как создать стиль гжель в интерьере

Потолок, стены и пол

Дизайнеры советуют наносить сине-белые узоры или на стены, или на потолок. Легко и недорого – наклеить обои с гжелью или заказать натяжной потолок под гжель. Кроме того, стены и потолок украшают резным декором, плинтусами и молдингами, на который нанесён растительный орнамент.

Пол в таком случае покрывают светлым ламинатом, паркетом или линолеумом.

Мебель

В стиль гжель в интерьере впишется компактная, неброская эргономичная мебельс 2-3 функциями. Разрешается дополнять маленькими белыми или позолоченными предметами другого стиля, например, ампир или рококо. Обивка мягкой мебели – из ткани или кожи, одного цвета или с сине-белым орнаментом.

Текстиль

С постельным бельём и покрывалами, со шторами и салфетками, скатертями и полотенцами, с чехлами в стиле гжель комната выглядит нарядной и воздушной.

Декор

Предметы бело-синего декора должны быть изящными, они используются как дополнительные стилевые акценты.

В комнатах расставляют керамическую посуду и вазы, расписанные волшебной гжельской росписью. Синие узоры повсюду – на белых потолочных, настольных и настенных светильниках часах, на декоративных настенных тарелках и на фасадах мебели.

Приятно сесть за стол, сервированный бело-голубой посудой, ложками и вилками, на ручках которых изумительная роспись русских мастеров.

На полках и столиках расставляют модные расписные фарфоровые игрушки вместе с милыми статуэтками. Стену украшают рисованным панно или фотопечатью гжельского орнамента.

К таким предметам уместно добавить зеркало и картину в помпезной резной раме.

Кухня в стиле гжель

Этот стиль чаще встречается в оформлении кухонного пространства. Синие узоры на тарелках и на кухонной утвари, бытовой технике, на мебельных фасадах или на стеновых панелях.

Если орнамента много, технику оставляют белого или другого гармоничного цвета, как и стены, но уже без рисунков. Расписную посуду ставят на белую скатерть, а помещение украшают букетом живых цветов в сине-белой фарфоровой вазе.

Гжельская посуда используется на кухне и в стиле кантри.

Украшение кухни – оригинальный фартук скинали под гжель, к которому подбирается правильная цветовая гамма. Добавят свежести узоры на фасадах навесных шкафчиков или на стенах, здесь также стоит найти удачное сочетание с другими предметами.

Стиль гжель в интерьере гостиной

В этой комнате так же уместна мебель с гжельскими узорами, но в меньшем количестве. Помещение украшают напольными вазами, статуэтками, декоративной посудой и часами с соответствующей сине-белой росписью.

На стены вешают панно, на диван и кресла раскладывают подушки в белых, синих и с узорами чехлах. Некоторые ограничиваются обоями с гжельским рисунком или шторами.

Спальня с гжельскими мотивами

Синий и белый цвет – холодные оттенки, поэтому здесь характерные узоры применяются в малом количестве и чаще на предметах из текстиля. Нежные и изысканные, вышитые синим по белому, покрывала.

Оригинальная уютная обивка кресла, узор на коврике или на шторах. Отделку стен выбрать светлую из тёплых оттенков, а мебель разрешается поставить белого или голубого цвета.

Стиль гжель в интерьере ванной комнаты

Сине-белая гамма традиционна для туалетных комнат, поэтому гжельская роспись здесь – выигрышный декоративный вариант. К тому же производители предлагают варианты кафельной плитки с подходящими узорами. Встречаются и ванны, и раковины, и унитазы в стиле гжель – украшенные синими узорами по белому фону.

Заключение

Колоритный народный стиль – гжельскую роспись – удачно комбинируют с другими стилями, используя отдельные элементы. Некоторые применяют стиль гжель в интерьере одного помещения, чаще – в кухне.

sovetdomu.ru

Гжель. Народные мотивы в современном интерьере

Гжель. Народные мотивы в современном интерьере

Коскина В.В. 1

---

1МАОУ СОШ №6, г. Тобольск

Редикульцева И.М. 1

---

1МАОУ СОШ № 6, г. Тобольск

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение

Народные художественные промыслы России — неотъемлемая часть отечественной культуры. В них воплощен многовековой опыт эстетического восприятия мира, обращенный в будущее, сохранены глубокие художественные традиции, отражающие самобытность культур многонациональной России.

Неповторимые художественные изделия народных промыслов России любимы и широко известны не только в нашей стране, их знают и высоко ценят за рубежом, они стали символами отечественной культуры, вкладом России во всемирное культурное наследие.

А при упоминании русского народного творчества самым популярным и узнаваемым мотивом, как в нашей стране, так и за рубежом, без сомнения, является Гжель

Именно узоры в стиле Гжель узнаются с первого взгляда волшебные цветы, распустившиеся морозным узором на белом снегу, белоснежная зима с морозными узорами на окне – все это ассоциируется с заснеженной Россией. А простота и лаконичность рисунка, сочетание белого и синего цветов запоминаются в памяти надолго. Именно поэтому я загорелась идеей создания своей комнаты именно в этом стиле.

Цель: создание и современная стилизация комнаты моей мечты в стиле русского народного мотива Гжели

Задачи:

— более подробно изучить историю появления, становления и распространения всемирно известного русского стиля Гжель;

— разработать дизайн – проект комнаты в специальной программе Planner 5 D, сделать комнату в соответствии с придуманным дизайн — проектом

— задекорировать предметы интерьера для дополнительной стилистики комнаты в современных техниках рукоделия

Актуальность: Изделия из гжельского фарфора из простых предметов быта уже давно превратились в настоящие произведения искусства. Сине-белая гжельская роспись не теряет своей актуальности и в наши дни. Более того, с развитием технологий появляются новые способы использования любимых орнаментов для украшения современных интерьеров. Сейчас Гжель — это не просто посуда, расписанная в традиционном стиле. Это целое направление дизайна, позволяющее декорировать самые разные предметы: стены, потолки, кафельную плитку, мебельные фасады, текстиль и даже комнаты! Даже в современных интерьерах подобранные со вкусом декоративные элементы из гжели выглядят очаровательно, внося дополнительные акценты и цветовые контрасты.

Объект: народный мотив Гжель – история развития и становления, основные черты стиля.

Предмет: создание современной комнаты в народном стиле Гжель

Гипотеза: путем декорирования, современных материалов и форм, а также способов нанесения на поверхности можно воссоздать народный, но в то же время уникальный современный этнический стиль дизайна интерьера

Методы, использованные в работе:

Поисковый — подбор литературы, фотографий и идей, обзор интернет — источников

Исследовательский — изучение литературных источников по данной теме

Практический — непосредственное изготовление дизайн – проекта в программе Planner 5 D, выполнение ремонтных работ в комнате и изготовление декоративных предметов интерьера

Практическая значимость: данный проект можно использовать в рамках урочной деятельности предмета технология при изучении курса тем «Народные промыслы» с целью углубления знаний и расширения кругозора учащихся о народном мотиве Гжель. А также темы «Дизайн интерьера», научиться работать в программе Planner 5 D и в целом популяризация этого народного мотива в современном мире у молодежи.

Основная часть

2.1История искусства гжели

Характерная роспись в стилистике гжель имеет длинную и интересную историю. На самом деле Гжелью именуется живописный и старинный подмосковный район. Искусство зарождалось на этих землях. Все дело в том, что издавна земля в этом регионе была совершенно не плодородной. Сколько бы пахари не трудились, сколь бы труда не вкладывали, щедрого урожая не получали. А все дело в том, что вместо урожайного чернозема в этих местах пролегал пласт высококачественной белой глины

Гжельское месторождение насчитывает более 17 видов глин, из которых выделяют два основных — один для производства фарфора и фаянса, так называемые «беложгущие» глины, другой — для изготовления майолики и красной керамики.

1320 год считается официальной датой основания Гжели — в этом году Иван Калита упомянул гжельский промысел в своем завещании сыну

На самом же деле, по данным археологических раскопок, еще в начале четырнадцатого столетия в районе реки Гжелки умельцы освоили гончарное ремесло. Это был еще не знаменитый во всем мире гжельский фарфор, но очень практичные и достойного качества гончарные изделия, слава о которых шла по всей округе.

Гжельская глина была лучшей в России по своим физическим свойствам, поэтому еще в XVII веке царь Алексей Михайлович Романов велел привезти ее в Москву для «аптекарских сосудов», а в 1770 году гжельская керамическая артель была полностью прикреплена к аптекарскому приказу. Именно для алхимических опытов и приготовления лекарственных снадобий использовалась посуда из белоснежной гжельской глины.[1]

К началу восемнадцатого века люди заговорили о керамических изделиях невероятной красоты, расписанных особым способом, доселе невиданным. Так появились первые упоминания о гжели — оригинальном и самобытном художественном искусстве. Постепенно мелкие кустарные артели по производству керамических изделий в русском народном стиле трансформировались в большие предприятия. Неизменно остается главное правило: работа выполняется только вручную.

Мало кто знает, что  изначально типична была не синяя, а разноцветная гжель.  Известно, что 200 лет назад, когда промысел только начинался, мастера создавали изделия из красной глины с многоцветной росписью. Посуда, фигурки людей и зверей расписывались яркими красками: зелеными, желтыми, красными, такое направление называлось майолика.

Майолика — это разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. Гжельская майолика — это начало истории развития народной художественной керамики в России. Гжельская майолика разнообразна по ассортименту, формам и декоративному убранству. Весьма интересны нарядные тарелки, кружки, блюда, кувшины и особенно кумганы и квасники. [2] (Приложение 1)

Весьма интересный факт, что создавать керамику с глазурованной поверхностью стали гораздо раньше – в Древнем Египте. Изделия из пористой цветной глины покрывались красками, содержащими различные окиси металлов, обжигались. Кирпичи из майолики использовали при украшении дворцов, но с падением Египетского царства искусство это было утрачено на века. В XI-XII веках испанские путешественники, возвращаясь из Азии, привозили чудесную керамику, не похожую на ту, что производили дома. Яркие краски, глянцевая поверхность притягивали взгляд. Однако свой расцвет майолика получила только в руках итальянских мастеров, к которым попала в XI веке. Итальянцы назвали этот вид керамики в честь испано-мавританского острова Мальорка, с которым торговали и воевали генуэзцы. Испано-мавританская керамика совсем не походила на ту майолику, которую мы знаем сегодня. Она была грубовата, выполнена из плотной глины, расписана небрежными мазками щелочной глазурью низкого качества. Именно Италия стала настоящей родиной изысканных майоликовых изделий. [3]

Майолики были окрашены на жидкой эмали. Мастер сначала очерчивал рисунок темным цветом и раскрашивал его фиолетовым, желтым, зеленым, синим, коричневым. При обжиге краски сливаются с эмалью, что придает им большую прочность.

В 1802 году возле села Минино нашли светлую глину, после чего в этом регионе началось производство полуфаянса. Со второй половины двадцатых годов XIX века в гжельской росписи стали преобладать синие краски. [4]

Кроме этого, существует еще один интересный факт – многие считают, что именно из Голландии пришел в Россию этот традиционный фарфор или, скорее, фаянс. Первая фарфоровая фабрика «на европейский манер» была открыта незадолго до смерти любителя всего голландского Петра I -в 1724 году, а в начале XIX столетия началось производство типичного сине-белого фарфора в Гжели. [5]

Император Петр I, обучавшийся в юности различным ремеслам в Голландии, под впечатлением от голландских изразцов, повелел открыть такое же производство в Стрельне под Санкт-Петербургом. Предприятие стало вполне успешным, а к середине XVIII века Россия производила самое большое число изразцов в Европе.
Однако, русских акцентов в этих сине-белых изображениях не возникло — на стрельнинских кафлях по-прежнему типично голландские мотивы — дамы и господа, домики и корабли, цветочные орнаменты и завитки. И лишь подмосковная Гжель, поменявшая свою цветовую гамму только к середине XIX века внесла исконно русские приемы в сине-белые изображения. Именно стилизованная полукистевая манера письма является визитной карточкой Гжели. Она узнаваема настолько, что ошибиться и спутать ее с кем-то еще практически невозможно.

Первые фарфоровые мануфактуры появились в Гжели в начале XIX века. Первым предпринимателем, как вспоминают старожилы, был Павел Куличков( Куликов) гончар из села Володино, который первоначально занимался одним из крупнейших фарфоровых предприятий России, основанном в 1766 году в Москве в Вербилках. После ознакомления с производством фарфора, установлением печи и обжигом, Куличков вернулся в свое родное село и основал здесь в 1802 году собственную фарфоровую мастерскую. Готовую продукцию он доставил в Москву, где фарфор был еще редкостью. Напрасно его соседи пытались разгадать тайну его фарфоровой продукции, но кому-то всё же удалось тайно проникнуть в мастерскую Куличкова, и вскоре в Гжельских деревнях одновременно возникло несколько фарфоровых мастерских, которые производили фарфор уже высокого качества. Были также мастерские, владельцы которых закупали заготовки из мануфактур, расписывали их, а затем продавали под их брендом.[4]
Начиная со второй половины XIX века, гжельская роспись приобретает сдержанный характер, теперь для нее используется только синий кобальт. Синий рисунок на белом фоне, усиленный золотыми контурами – новый этап развития искусства Гжели. Конец XIX века становится периодом наивысшего расцвета в истории гжельского промысла. В это время совершенствуются технологические процессы изготовления фаянса и фарфора. С середины XIX века фарфоровое производство Гжели сосредотачивается в руках братьев Кузнецовых. С приходом советской власти заводы национализировали, и производство пришло в упадок. Восстановление гжельского промысла началось лишь с середины XX века.

 

2.2 Технология производства Гжели

Вся технология производства фарфоровой посуды выполняется в 5 этапов, которые состоят из:

Заготовки

Подготовки к росписи

Контроля качества

Росписи

Второго обжига

На первом этапе создаются заготовки для изделий. Для этого из гипса изготовляются модели предметов, которые выполняются по эскизам художников. Форму из гипса изготовляют на специальном круге, а далее в неё заливают фарфоровую массу в жидком виде, и дают застыть. Форма из гипса забирает лишнюю влагу, поэтому высохшее изделие из фарфора становится достаточно крепким. Все детали изделия выполняются отдельно в разных формочках, а после аккуратно соединяются в одно целое.
Второй этап заключается в подготовке предметов к росписи. Каждый элемент предмета зачищается ручным способом, используя специальный нож, а затем хорошо шлифуется. Все швы, полученные при сборе деталей должны хорошо замываться. Если имеются неровности, их устраняют валиком из поролона. Далее, посуду обжигают в печи, до 8-ми часов.
Следующий этап отвечает за контроль и отбраковку некачественных предметов. Для определения дефектов, посуду опускают в специальный раствор. Изделия становится нежно -розового цвета, а все неровности окрашиваются в ярко — розовый цвет. Они становятся видимыми. Фуксин проникает в фарфор и скапливается на неровностях. После выявления брака, его стараются исправить, если это возможно, а если нет, то изделие отправляют на переплавку.
На четвёртом этапе выполняется роспись товара. Это делается вручную. Мастера, занимающиеся росписью, обладает своей уникальной и неповторимой манерой исполнения, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего?

Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма. Ни один мастер гжельской росписи не ищет в работе легкого пути, осваивая и придумывая новые элементы, детали орнамента, мотивы в народном стиле. Именно поэтому каждый узор уникален по своей сути, так как в нем заложена частичка творческой души художника. Мастер на каждом предмете посуды расписывается. Так предметы обретают авторское произведение. [8] После этого, кистью из белки, на изделия наносится раствор кобальтовой окиси. С самого начала раствор обладает тёмно-серым цветом, а после второго обжига становятся насыщенно-синего цвета. Потом дно посуды покрывают

На последнем этапе каждый предмет опускают в глазурь и отправляют опять на обжиг, который длится на протяжении 18-ти часов горячим парафином.[7]

2.3 Характерные черты росписи

На первый взгляд может показаться, что такой орнамент — примитивен и прост, и чтобы нанести его на фарфор, совсем не обязательно обладать талантом художника. Но на самом деле это не так. Каждый узор — уникальный и неповторимый, и чтобы его придумать, а затем воплотить в жизнь, необходимо иметь не только развитую фантазию, но и золотые руки.

Все элементы гжельской росписи очень сложные, выполняются они в сине-кобальтовых тонах на белоснежном фоне. Именно такая цветовая гамма является основной отличительной чертой этой народной техники. Узор росписи гжель располагается на глазурированной поверхности и состоит из сложного растительного орнамента, выполненного в народном русском стиле.

Характерные черты росписи следующие:

— глазурирование поверхности;

— снежно-белый фон;

— узор, выполненный в синих или голубых тонах;

— сложный растительный орнамент или узор в русском народном стиле;

— неизменно ручная работа.

Сегодня гжель – это сложная роспись в кобальтово-синих тонах на чистом белом фоне. Именно это является главным отличием искусства гжель от других народных техник. Вся красота данного рисунка достигается через смешение 2-х цветов, что позволяет получить большое количество оттенков между чистым королевским синим и ослепительно-белым. При этом технология подразумевает как контрастные их переходы, так и растягивание через тушевку, и даже почти полное затемнение синего в черный. Все это осуществляется как сменой кистей, так и предварительным замешиванием оттенков, и даже их совмещением на ворсе одновременно.

Сложность гжельской росписи — освоение движений кисти. Ширина и плотность мазка, толщина слоя краска на каждой из частей ворса, его направление — здесь нет незначительных нюансов. Поэтому всем новичкам требуется сначала отработать базовые элементы, где постепенно, ступенька за ступенькой подключаются новые и новые приемы. [9]

Современная тематика рисунка разделяется на 4типа:

Растительная. Такие рисунки — это классическая гжельская роспись. Все растения, которые изображаются, имеют несколько стилизованный вид, но основные черты четко просматриваются. Это травинки, черенки, ягоды, цветы. Если художник хотел изобразить ягоды смородины, это видно невооруженным глазом и спутать их, например, с крыжовником, сложно. Колосья пшеницы, переплетенные с гирляндами цветов или гроздьев ягод, — все это и есть растительные узоры гжель.

Орнаментальные узоры. Такие рисунки стилизованные, оригинальные и в каждом просматривается определенная ассоциация. Наносится он согласно разработанным в старину сеткам. Самые известные орнаментальные гжельские сетки — это «усики», «травинки», «капли», «жемчужины» и «гребенки». Традиционные «шашечки» наносятся по кромке или вдоль бортика и представляют собой цепочку-поясок из кобальтово-синих квадратов.

Сюжетная роспись. Такой рисунок представляет самые древние народные промыслы, так как именно сюжет наглядно иллюстрировал сцены из жизни народа. Это могли быть зимние катания на санях, ярмарки, изображение природных явлений или времени года.

Изображение птиц и животных. [10] (Приложение 2)

2.4 Гжель в современном мире и интерьере

Гжель, главным образом, определяет контрастный и креативный флористический рисунок с изображением листьев, ягод и цветов, как правило, в сине-белом исполнении. Изначально, гжель — вид русской народной росписи, использовалась она для украшения керамической и фарфоровой посуды, первые экземпляры которой, в классическом сине-белом окрасе, появились в начале XIX века.

Постепенно, из украшения посуды и аксессуаров, роспись гжелью переместилась и на другие поверхности, а также стала применяться в дизайне интерьера.

Для оформления интерьера выбирается витиеватый растительный и геометрический узор.

Главным принципом является гармоничное сочетание цвета и стилевых акцентов.

Более всего стилистика гжель популярна для оформления кухни. Тарелки, кухонная утварь, бытовая техника — могут быть украшены гжелью. Также рисунок можно нанести на мебельные фасады, заказать или найти стеновые панели с подходящих орнаментом.

Оформляя гостиную и спальную комнаты, стоит уделить внимание текстилю: обивке мебели, шторам, напольным покрытиям. Гжель будет органично смотреться в вышивке на подушках, коврах, скатертях, покрывалах. Великолепны на мягкой мебели чехлы с сине-белыми узорами или в полоску.

Стены можно оклеить обоями с подходящим узором или драпировать. Потолок обычно оставляют белым, часто используются натяжные потолки со встроенными светильниками. Для отделки пола лучше использовать паркет или ламинат светлых оттенков, линолеум тоже подойдет.

Голубые и синие тона гжели можно и нужно уравновешивать достаточным количеством белого, а также подходящими нейтральными, теплыми оттенками. С кобальтовым цветом гжели хорошо будут сочетаться: бежевый, голубой, аквамариновый, зеленый (в меру насыщенный или светло-зеленый), коричневый, желтый, коралловый, золотой, бронзовый и древесные оттенки. Для того чтобы интерьер не «пестрил» узорами гжели, около 70% поверхностей должны быть однотонными или иметь ненавязчивую текстуру.[11] (Приложение 3)

Технологический этап

Изучив особенности этого народного мотива, мне стало интересно, а интересна ли эта техника моим друзьям и одноклассникам? Для этого я провела анкетирование среди девочек своего класса и параллельного. (Приложение 4)

Всего же в опросе приняло участие 24 человека. Анкетирование включало в себя следующие вопросы:

Знаете ли Вы что такое Гжель?

Если какие – либо элементы этого народного мотива у вас дома? (Полотенца, кружки, статуэтки, фигурки)

Считаете ли Вы популярным и современным этот стиль?

Хотели бы Выи свою комнату в этом стиле?

Результат опроса показал следующее:

На первый вопрос, знают ли они что такое гжель, 100 % опрошенных ответили положительно

На второй вопрос, есть ли дома какие- либо элементы этого народного стиля дома? (Полотенца, кружки, статуэтки, фигурки) 9 человек, то есть 37 % ответили, что дома присутствуют атрибуты этого стиля

В третьем вопросе большинство 63% ответили, что считают этот стиль актуальным и современным

Однако четвертый вопрос показал, что лишь 21 % опрошенных хотели бы иметь свою комнату в этом народном стиле

Следовательно, проанализировав ответы опрошенных, могу сделать вывод, что данная тема весьма актуальна для моих одноклассников, поскольку все без исключения о ней и слышали и дома у многих присутствуют элементы декора в этом стиле, а некоторые среди моих одноклассниц также как и я хотели бы иметь такую комнату. Поэтому в целях популяризации этого русского стиля среди своих сверстников и одноклассников, я бы хотела на следующий год еще больше углубиться в изучение этой темы. В связи с этим, я наметила ряд задач, а именно:

В совершенстве овладеть техникой рисования орнаментов гжели, поскольку не имею профессиональных навыков рисования

Продолжить работать в сфере дизайна интерьера и оформить кабинет кулинарии на технологии в своей школе

Изучить использование мотива гжель в современном дизайне одежды и сшить летнее платье

Однако сейчас более подробно мне хотелось бы остановиться на дизайне своей комнаты, для этого в программе Planner 5 D я попыталась максимально приближенно создать дизайн – проект своей будущей комнаты.

Поскольку многие опции этой программы являются платными, поэтому я выбирала в этой программе максимально приближенные модули по своим задумкам. В результате у меня получился вот такой дизайн — проект, однако с небольшими отклонениями. (Приложение 5)

Для работы в этой программе я ввела размеры своей комнаты и далее, выбирая вкладки Комната и выбираю форму комнаты, поскольку она у меня нестандартная, а Г-образная. (Приложение 6)

Далее на вкладках Конструкции я выбираю опцию окна, двери и устанавливаю их по аналогии со своими размерами, на окно устанавливаю белые жалюзи. (Приложение 7)

Нажимаю на значок валик (окрашивание поверхности) и выбираю цвет пола белый и цвет обоев таким же образом, однако подходящего орнамента гжели не нашлось, поэтому я выбрала цвет в такой же цветовой гамме, но со звездочками. Для удобства объемного просмотра можно выбрать функцию 3 D. (Приложение 7)

Нажимаю вкладку Мебель, выбираю стол, стул, диван и комод, расставляя их по нужным местам и подбирая нужные цвета. Для дополнительного удобства внизу есть вкладка, где можно выставлять конкретные размеры мебели.

В результате у меня получился очень интересный дизайн — проект будущей комнаты, а самое главное, что я самостоятельно освоила программу по составлению проектов дизайна интерьеров. Таким образом, своими силами я съэкномила значительную сумму денег для ремонта, не обращаясь к специалистам- дизайнерам.

Следующим подготовительным этапом стала финансовая калькуляция для покупки материалов для ремонта. Для этого потребовалось:

Ламинат 9800

Обои под покраску 3 рулона 5400

Акриловая краска белая 1200

Акриловая краска синяя 2300

Натяжной потолок 7400

Светильники 2300

Итоговая сумма с учетом основных материалов, необходимых для выполнения ремонта составила 18600

Заключительным этапом является непосредственное выполнение ремонтных работ в своей комнате

Поскольку вместе с родителями мы очень ответственно отнеслись к ремонту комнаты моей мечты, поэтому родители мне доверили некоторые этапы деятельности. Например, я участвовала в укладке напольного покрытия ламината. (Приложение 8)

Принимала незначительное участие в оклеивании обоев, помогала размешивать клей и наносить его на обои. Приложение 9

Следующий этап после оклеивания обоев – это окрашивание стен. Для этого мы заколеровали ее в строительном магазине. Интересным моментом стало то, что моя комната нестандартного вида, она Г- образная, поэтому при входе в комнату все кажется белоснежным и дополнительный акцент на маленькой стене я решила создать благодаря яркой насыщенной синей стене. (Приложение 10) Но самым любимым и интересным занятием для меня стало разрисование стены.

Предварительно я провела визуальный анализ найденных в интернете рисунков. Так как стена, которую требуется расписать достаточно большая, поэтому рисунок должен быть крупным, именно это был основной критерий выбора, так как мелкие детали прорисовывать будет достаточно сложно и долго. К тому же, я не достаточно обладаю профессиональными навыками рисования, поэтому выбирала вариант более простого рисунка, который смогу сама нарисовать сначала карандашом, а затем акриловыми красками. Больше всего меня впечатлил традиционный орнамент с растительным рисунком. (Приложение 10)

После чего я сделала наброски рисунка карандашом на стене и приступила к окрашиванию стены акриловой краской синего цвета. При выполнении окрашивания моей основной целью не было передать постепенный переход цвета от темного в синий, потому что я не обладаю особыми навыками рисования, поэтому мне было сложно сделать цветопередачу. Но стиль мотива гжели рисунка, безусловной сохранен за счет контраста синего цвета на белом и стиля рисунка. Итоговый вариант получился таким. (Приложение 11)

После завершения отделочных работ ключевым моментом стала расстановка мебели, все согласно моему дизайн — проекту. Осталось добавить дополнительные штрихи при помощи декоративных элементов, которые я также сделала сама. Поскольку сейчас множество современных техник рукоделия, которыми достаточно просто овладеть и легко сымитироватьлюбой рисунок. Такой техникой является декупаж. При помощи этой техники я сделала декоративную вазу и подставку под цветок из дерева в виде лошадки, а также сшила декоративные подушки. (Приложение 12)

Заключение

Итак, моя комната готова. Как я и предполагала, она получилась яркая, стильная и современная. Цветовая гамма подобрана правильно и комната соответствует основным правилам дизайна. (Приложение 13)

Светлые тона стен и пола визуально расширяют пространство комнаты

Использование контраст масштабов – то есть крупные и мелкие предметы, белый и синий тон. Это помогло избежать однообразия и создало стимулирующее визуальное воздействие.

Использование в интерьере одного доминантного белого цвета я разнообразила фактурой синего во избежание монотонности.

Аксессуары, созданные мной подчеркивают и дополняют стиль комнаты.

Но самая главная изюминка моей комнаты стала гжель — самый узнаваемый, простой, но оригинальный народный мотив. Моя семья и друзья в восторге, а я довольна проделанным результатом! Цель достигнута и моя гипотеза подтверждена.

А тем временем, гжельская роспись, благодаря своей незамысловатой,ясной и лёгкой красоте набирает всё больше популярности. В разные концы планеты улетают синие птицы Гжели, чтобы радовать быт людей, воспитывать чувство прекрасного.

Приложение 1. Традиционная посуда Майолика

Для гжельских кумганов и квасников характерна специфическая форма. Дисковидное тулово с изогнутым носиком устанавливалось на львиные лапы. У квасников в середине тулова-диска — отверстие. Особую красоту придают гжельским кумганам и квасникам скульптурные фигурки, размещавшиеся то на «плече» дисковидных сосудов, то на самой поверхности их. Изображали мужчин с музыкальными инструментами, женщин, читающих книги, мам с детьми. Иногда из фигурок составлялись жанровые сценки. Такие сосуды служили украшением праздничного стола, наполнялись брагой, пивом и фруктовыми квасами.

Приложение 2. Характерные черты росписи Гжель

Сюжетный рисунок, включая времена года, пейзажи

Орнаментальные – традиционные для гжели сетки-гребенки, усики, жемчужинки, капельки, шашечки и отводки;

Растительные рисунки – злаки, ягоды, цветы, бутоны, трава, ветви;

Животные, чаще всего это птицы

Приложение 3. Гжель в современном интерьере и дизайне

Приложение 4. Проведение анкетирования среди учащихся школы

Приложение 5 Готовый 2 D и 3 D дизайн – проект комнаты в стиле гжель

Приложение 6. Последовательность выполнения дизайн – проекта в программе Planner 5 D

Приложение 7. Укладка напольного покрытия ламината

Приложение 8. Оклеивание стен обоями.

Приложение 9. Окрашивание стены насыщенным синим цветом.

Приложение 10. Выбор орнамента гжель для росписи стены

Приложение 11. Процесс росписи и готовый вариант окрашенной стены с мотивом гжель

Приложение 12. Создание декоративных элементов для комнаты в технике декупаж

Приложение 13. Итоговый вариант готовой комнаты в стиле гжель

Список литературы

1. Соловьева Е.Л. Гжель – святой источник русского фарфора [Электронный ресурс] // Русская Майолика. – URL : https://www.russian-mayolica.ru/page/gzhel-ceramics/ (дата обращения 12.09.2018)

2. Коломейцева В.А. Гжельская майолика [Электронный ресурс] – URL: http://uniqart.ru/gzhel-ceramics/ (дата обращения 12.09.2018)

3. Майолика : что это такое. От древности до наших дней [Электронный ресурс] – URL: http://fb.ru/article/350997/mayolika-chto-eto-takoe-ot-drevnosti-do-nashih-dney (дата обращения 12.09.2018)

4. Народные промыслы. Гжель – история промысла и фото [Электронный ресурс] – URL: https://www.perunica.ru/chistiy_ist/9566-gzhel-istoriya-promysla-i-foto.html [Электронный ресурс] – URL: (дата обращения 12.09.2018)

5. Ветка С.А. Делфтский фарфор: немного Голландии в интерьере [Электронный ресурс] – URL: https://iledebeaute.ru/lifestyle/2013/11/15/38804/ (дата обращения 14.09.2018)

6. Сине – белые изразцы – голландские или …? Путешествие по стилям [Электронный ресурс] – URL: https://www.russian-.ru/page/blue-white-tiles/ (дата обращения 14.09.2018)

7. Гжельская роспись на посуде [Электронный ресурс] – URL: https://schci.ru/gjelskaya_rospis.html (дата обращения 14.09.2018)

8. Особенности традиционной русской росписи гжелью и ее место в современном мире [Электронный ресурс] // Рубрика Этно – URL: https://ethnoboho.ru/etno/iskusstvo-gzheli-istoriya-osobennosti-i-sovremennyj-vzglyad.html (дата обращения 15.09.2018)

9. Гжельская роспись : как освоить технику и простые узоры? [Электронный ресурс] – URL: https://lucky-girl.ru/dom-i-semya/podelki-i-igrushki/gzhelskaya-rospis-kak-osvoit-texniku-i- prostye-uzory.html (дата обращения 15.09.2018)

10.Стиль Гжель в интерьере [Электронный ресурс] – URL: https://rehouz.info/stil-gzhel-v-interere/ (дата обращения 15.09.2018)

Просмотров работы: 300

school-science.ru

65+ утонченных дизайнерских решений на любой вкус

Основная характеристика стиля – креативный флористический рисунок в сине-белом исполнении

Гжель традиционно используется для оформления посуды, реже кафеля. Характерным для стиля является сине-белая цветовая гамма и растительные орнаменты. Его основной посыл – беззаботность и спокойствие, чистота и искренность. Для того чтобы стилистика была хорошо подчеркнута, обязательно использовать стилизованную керамику. Чаще всего подобное решение выбирают при оформлении кухни. Хотя и в других комнатах вполне реально внести характерную для стиля нотку.

Содержание

• Гжель: знакомимся и узнаем больше
• Как использовать?
• Элементы гжели в любом интерьере
• Кухня
• Спальня
• Ванная и туалет

Народная роспись, украшающая керамическую и фарфоровую посуду

Гжель: знакомимся и узнаем больше

Что можно увидеть на керамике в данном исполнении? Конечно же, свойственные ей растительные мотивы, которые будто расстелены на белом снегу. Тут часто можно встретить сказочных персонажей, особенно актуальны милые сценки из сельского быта, знакомые каждому человеку трогательные пейзажи.

Важно! Гжель привлекает в первую очередь тем, что она родная, близкая людям, и неудивительно, что такую стилистику стремятся перенести и в собственное жилье.

Во времена Советского Союза такие изделия были предметом быта, но сейчас они считаются произведением искусства и настоящим раритетом. Более того, интерьер с таким украшением становится по-настоящему эксклюзивным. А развитие технологий открыло новые горизонты, и теперь в узнаваемой сине-белой гамме можно увидеть отделку стен, потолков, кафеля, даже фасадов мебели, текстиля, осветительных приборов.

Сине-белая роспись на элементах декора

Теперь гжельская роспись – это фаворит многих художников и дизайнеров. В ней привлекает многое, а именно:

1. Изящество.
2. Нарядность рисунка.
3. Его простая, но уникальная глубина.
4. Отличная гармоничность со структурой древесины, что открывает огромные перспективы для использования стиля.

Обратите внимание! Гжель отлично сочетается с золотом, и подобные изделия хорошо смотрятся в интерьере классического направления. И даже в современном жилом помещении она будет выглядеть оригинально, если стиль продуманно обыграть.

Гармоничное сочетание цветов и стилевых акцентов

Как использовать?

Характерные бело-синие орнаменты все чаще можно встретить в текстильных изделиях, отделке стен. Текстуры при этом могут быть самые разные, так же как и их назначение. Характерные узоры используются дизайнерами щедро и в разных направлениях, но чаще всего:

• Создаются акценты в оформлении интерьера. Для этого используется всего несколько декоративных элементов. Это могут быть тарелки на стенах, покрывало на диване, подушки, обивка кресла.
• Применение сине-белых оттенков в дизайне всего помещения или даже всей квартиры. В этом случае можно особо не ограничиваться, так как главное – выдержать натуральность, природность мотивов.

Совет! Самое удачное решение – это выбор рисунка с травами, листьями, ягодами, букетами цветов.

Элементы гжели в любом интерьере

Если стилистика по вкусу, но идеи с отделкой тех или иных поверхностей пришли слишком поздно (после проведенного ремонта), эту ситуацию можно исправить и внедрить определенные элементы.

Аксессуары для гжели	Как применить?
Текстиль	За обеденным столом может красоваться живописная скатерть. Даже если остальные элементы интерьера не будут ее поддерживать, получить такое желанное эстетическое удовольствие все же удастся.
Посуда, наборы для сервировки	Из таких исконно русских тарелок приятно есть, пусть даже это будет праздничный сервиз, но нотку гжельского искусства все же удастся привнести.
Милые статуэтки	Сейчас очень популярно изготовление характерных расписных фарфоровых игрушек. Мишки, зайчики и лисички могут сидеть на полках, выглядывать из-за серванта и всем своим видом украшать и дарить нотку стиля в любом интерьере.
Рисованные панно	Такие могут украсить стену в любом помещении, причем не обязательно заказывать у именитого мастера настоящую картину – можно выбрать понравившийся орнамент и обратиться к фотопечати.

Кухня

Лучше всего удастся реализовать этот стиль в кухне. Здесь есть много поверхностей, которые можно покрыть керамикой, – стены, пол. Кроме того, характерная гжельская посуда именно здесь будет самой уместной и гармоничной.

Часто узоры, свойственные этому виду искусства, используют на стенах помещения и фасадах мебели. Тем более, технологический процесс изготовления их такой, что позволяет  воплотить даже самые смелые фантазии.

Расписные вазы украсят интерьер кухни

Еще один аспект за то, чтобы использовать именно на кухне данное направление, – наличие большого количества белоснежной техники, которая отлично гармонирует с орнаментами. Более того, ее можно дополнительно декорировать для того, чтобы удалось создать целостную картину.

Важно! При разработке дизайна не всегда нужно использовать орнаменты повсеместно, с ними можно сильно переборщить. Исключить это поможет применение акцента гжели на стене или мебельном фасаде.

Бело-синяя стилистика популярна в оформления кухни

Цвета, с которыми отлично комбинируется гжель:

1. Зеленый.
2. Желтый.
3. Светлые, бежевые, пастельные оттенки.
4. Отлично контрастирует с темными деревянными стенами.

Легкое сочетание оттенков в кухне кантри-стиля

Интерьерное решение может быть представлено в двух формах:

1. Акцент, уникальный декоративный элемент.
2. Направленность на использование бело-синей цветовой гаммы для создания целостного вида.

Важно! Единственное ограничение по стилистике – это применение упомянутых цветов и цветочно-ягодно-травяных мотивов.

Современная кухня украшена аксессуарами с бело-голубым орнаментом

Совет! Даже небольшой элемент в виде кухонного фартука над рабочей поверхностью станет отличным акцентом, который оживит помещение и сделает его оригинальным. Конечно, кухонный гарнитур следует  подбирать под стать отделке, чтобы она не выглядела чужеродно.

Мебель

Для того чтобы не особо увлекаться стилистикой, можно умеренно применить орнаменты на мебели. Отличное решение – украшение росписью только навесных шкафчиков, напольные же остаются в одном характерном цвете. Основная задача всего, что будет располагаться вокруг, – это подчеркнуть направление.

Красивое контрастное оформление кухонного пространства, дополненное шторой в русском стиле

Декоративные элементы

Для того чтобы вписать в кухню все, что хочется, и при этом сделать ее целостной, просто необходимо подчеркивать гжель деталями. Это могут быть тарелки на стенах, панно из кафеля, вазы и другая керамика. Допускается минимальное перекрещивание стилей, но важнее всего, чтобы они были в одной цветовой гамме с общим интерьером.

Декоративные элементы с характерным окрасом в обеденном уголке

Спальня

Казалось бы, посуда и спальня – вещи несовместимые, но спокойные, оригинальные узоры гжельской росписи в этом помещении будут весьма кстати.

На заметку! Чаще всего характерные орнаменты используются на текстиле и обивке мебели, ковриках, реже при декоре стен.

Белизна на текстиле выглядит свежо и модно, а неяркий голубой цвет добавляет нежность и уют. Так как цвета достаточно холодные, с ними действовать нужно аккуратно, чтобы в спальне не было дискомфорта.

Роспись стен в классической спальне

Совет! От обоев с росписью на всю стену стоит отказаться и отдать предпочтение однотонному светлому покрытию, которое уравновесит остальные элементы декора и отделки.

Бело-синий интерьер комнаты отдыха

За счет того, что на текстиль современная технология позволяет нанести любое изображение, аутентичная гжель может перебраться на ваши шторы, покрывало и даже постельное белье. Органичнее всего она выглядит с бело-голубой мебелью. Причем один из предметов может быть полностью обит подобной тканью, а остальные однотонными, что сделает яркий оригинальный акцент.

Узорный рисунок великолепно смотрится как настенное покрытие

Важно! Стоит понимать, что орнаменты будут несколько упрощать стилистику помещения, так как они характерны для деревенских стилей. Но если подойти к разработке интерьере с предельной внимательностью и «примерять» каждую деталь, получится создать гармоничную целостную картину.

Текстиль с бело-синим принтом в спальне

Ванная и туалет

Здесь, как и на кухне, много поверхностей, которые покрываются плиткой. Конечно, тематика посуды тут не будет прослеживаться, но можно купить панно с бело-голубыми цветами и растениями. Даже акриловые ванны расписывают в рассматриваемой технике, что придает ей особый шарм и уникальность.

Важно! Подобный санузел придется по вкусу не всем, так как в столь небольшом помещении такие крупные и яркие узоры могут выглядеть нелепо. Именно поэтому важно не переборщить со стилизацией.

Ванная комната с отделкой стен мозаикой в русском стиле

Гжель вполне удачно может вписаться в любой интерьер. Красота, органичность и аутентичность росписи привлекает все больше дизайнеров и тех, кто желает сделать свой дом оригинальным. Живые и такие родные орнаменты будут радовать глаз и успокаивать.

Источник

• Если сливы все червивые…
• Турник – выносливость, сила и гибкость

Категория: Дача

yastroyu.ru

Роспись мельницы в стиле гжель

Мой мастер-класс призван показать, насколько чудесен, красочен и многогранен традиционный гжельский стиль, прошедший сквозь года и не потерявший свою актуальность в современном рукоделии. Многие любят гжель за ее сочный сине-белый цвет, за богатство орнаментов и деталей! Я покажу и объясню, как расписать чайный домик-мельницу гжельскими мотивами! Такая мельничка станет прекрасным украшением дома и изюминкой на вашем столе, а может и подарком любимым домочадцам!

Итак, для работы нам понадобятся: деревянная заготовка, акриловые краски, кисти белка разного размера от №0 до №6, акриловый лак, палитра (можно взять стеклышко, если нет, подойдет белая тарелка).

Так выглядит деревянная заготовка мельницы:

Теперь начинается самая грязная часть работы, но ее нужно выполнить, чтобы было все красиво! Нужно пошкурить нашу заготовку. Если домик сделан из цельного дерева, как у меня, нужно довести его до ума, что бы все поверхности были максимально гладкими. Затем берем большую кисть, белую акриловую краску и покрываем наш домик ей со всех сторон и внутри. Лучше сделать это в два слоя!

А пока наш домик сохнет, научимся рисовать характерный гжельский мазок.

Для этого нужна палитра, бумага для рисования, синяя краска и кисти. Кистям я хочу уделить особое внимание! Кисть для художника, что для музыканта инструмент! Есть любимые кисти, которые бережешь и пишешь ими в особенных случаях, есть проходные, рабочие. У художника по росписи огромное количество кистей, причем старые, стесанные кисти не выбрасываются, есть некая магия,кисть полежит месяцок без дела, а потом такой классный мазок выдает! Ну так вот, для каждого действия нужна своя кисть: для широкого мазка на цветке белка№6 или даже №8, для веточек и капелек кисточка №3,4 но с острым кончиком, для точек троечка, но с тупым концом, для графики нулевка или кисть№1.Это важно, так как плохими кистями трудно сделать, что-то приличное!

Итак, наносим краску на палитру и начинаем тренироваться! Гжельский мазок — это растяжка краски на кисточке от темного к светлому. Достигается этот эффект, если наносить краску строго на одну сторону кисти. Воды на кисточке должно быть не много и не мало. Если воды много,все расплывется и перехода не получится. Выглядит это так:

Мазок нужно отработать много раз, пока не получится плавный переход, потренироваться делать цветочки, капельки и веточки, порисовать тонкой кисточкой вензелечки. Цветочки в гжельской росписи разные, бывают пузатые, вытянутые, все зависит от техники и вкуса художника. Если вы чуствуете увереность, приступаем к росписи нашей мельницы.

Очень осторожно карандашом обозначим наш рисунок на домике. Я этого не делаю, так как глаз наметан! Начинаем с росписи крыши. Рисуем цветы с одной и другой стороны, создаем букетики! Если у вас не получается, как у меня, не страшно, привнесите, что-то свое!

Нарисуем листики вокруг цветочков:

Повторим те же элементы на других сторонах домика и на дне подставки.

Вид на задней стенке домика:

Теперь добавим точки в цветочке и нарисуем капельной кисточкой веточки.

Добавим светлых листиков, на боковинках я расположила композицию из цветочков полукругом:

Гжельская роспись любит большое количество эллементов, буйство деталей и мелочей, так как роспись монохромна, используются контрасты светлого и темного!

Теперь работаем тонкой кистью. Добавляем всевозможные вензелечки, веточки и сердцевинки в цветах и листьях, создаем ажурность наших букетов!

Добавим декоративных элементов: кружевные мазки, точки, капельки и так далее, пускай наш букет будет богатым и пестрым!

Закрасим лопасти мельницы синим (при желании можно оставить их белыми, как вам захочется). Приклеем лопасти к домику, можно прикрутить их на саморез.

Осмотрим наше произведение, если нам все нравится, домик надо покрыть акриловым лаком. Желательно сделать это дважды. Можно не бояться, что наш рисунок размажется, акриловая краска достаточно стойкая. После того, как лак высохнет наш домик можно будет протирать влажной тряпочкой.

Наша мельничка-чайный домик готова, можно звать гостей и пить чай с баранками!

И напоследок, не бойтесь экспериментировать! Роспись — это творческий процесс, все зависит от нашей фантазии и желания!Ну и немножко потренироваться не повредит!

Желаю вам творческих успехов и надеюсь, что вместе мы не дадим умереть нашим русским традициям, а наши дети будут разбираться не только в модных гаджетах, но и в народных промыслах!

www.livemaster.ru