На кухню желательно подбирать шторы из водоотталкивающего материала, потому что они будут дольше служить и меньше загрязняться.

Это будет Вам интересно: ОБЗОР: ТОП-15 Самых Эффектных стилей современного дизайна Кухни (210+ Фото)

Материалы для отделки

Характерная особенность немецкого стиля это фахверк, что означает деревянные балки. Немцам очень нравится использовать деревянные перекладины для украшения стен и потолков помещений.

Использование деревянных перекладин на потолке

Поэтому для отделки потолка есть два варианта. Первый это классическая белая краска, чтобы зрительно увеличить помещение и добавить ему света. А второй вариант это светлый потолок вдоль которого будут закреплены балки, но важно чтобы балки были одного оттенка с кухонным гарнитуром. Также можно использовать натяжные потолки. Но они не совсем подходят для немецкого интерьера, потому что при их установке значительно уменьшается свободное пространство. Если устанавливать на кухню в немецком стиле натяжные потолки, то только матовых оттенков.

Придает потолку изыска и необычности

Пол можно покрыть:

• натуральным паркетом темных оттенков;
• темной глянцевой плиткой, но под плитку лучше установить обогрев пола;
• ламинатом темных оттенков, ламинат это вариант экономной замены натурального паркета, но он не очень применим для кухни, так как от тепла и влаги может взбухнуть.

Плитка или ламинат — варианты, которые чаще всего используют

Пол в немецком интерьере обязательно должен быть темным, контрастным светлому потолку. Также темный пол это практично, потому что на нем менее заметны небольшие загрязнения.

Для оформления стен можно использовать обои, но только в том случае если они спокойных оттенков, без ярких рисунков. Обои не должны выделяться из общей концепции интерьера. Лучше всего покрыть стены каменной плиткой или просто покрасить водостойкой краской.

Пол всегда контрастный светлому потолку

Обои на кухне должны быть покрыты практичными материалами — моющимися обоями, плиткой, камнем или водостойкой краской.

Это будет Вам интересно: ОБЗОР: Куда поставить холодильник, если кухня маленькая? Учимся экономить пространство: 120+ Фото расположений в дизайне

Предметы кухонного обихода

Свои предпочтения у жителей Германии есть относительно кухонных принадлежностей. Здесь они тоже отдают предпочтение надежности и практичности. Поэтому большая часть утвари у них сделана из нержавеющей стали высокого качества.

Много мелочей не бывает на таких кухнях

Также для такой кухни подойдет посуда из керамики и стекла. А на праздники и для гостей в Германии достают фарфоровые сервизы. Но в их случае сервизы будут выполнены в лаконичном строгом стиле.

В основном это посуда из нержавеющей стали

ВИДЕО: Современные немецкие проекты кухонь

Вывод

Для хозяек, любящих на кухне порядок и чистоту, немецкий стиль подходит идеально. Он позволяет использовать все пространство кухни. Но он совершенно не подойдет для творческих личностей любящих хаос, яркие цвета и интересные дизайнерские решения.

ФОТОГАЛЕРЕЯ (более 245 фотографий)

7.4 Total Score

Кухни в немецком стиле всегда спокойны и выдержанные. Используются нейтральные и мягкие оттенки. Отлично подойдут людям, которые любят функциональность и порядок везде и во всем. Ознакомившись с информацией, пожалуйста, оставьте в комментариях свои оценки с аргументацией. Они будут полезными для других читателей. Нам очень важно Ваше мнение. Благодарим за Ваше участие. Мы ценим каждый Ваш отзыв и потраченное время.

Функциональность

6.5

Практичность

8.5

Плюсы

• Функциональность и практичность. В нем все продумано так, чтобы на кухне было комфортно готовить и есть пищу. При этом удобство хозяйки никак не мешает гостям наслаждаться вкусными блюдами.
• Надежность. Благодаря использованию натуральных материалов такая кухня будет служить несколько десятков лет.

Минусы

• Аскетичность. Такой интерьер не подходит для творческих личностей, создающих хаос вокруг себя.
• Цена. Натуральные материалы стоят очень дорого, хотя служить они будут долго, потратить деньги на обустройство такой кухни может не каждый.

в немецком стиле в интерьере кухни

M Современные немецкие кухни кардинально отличаются от своих предшественников начала и середины прошлого века. Педантизм и любовь к порядку и комфорту, столь характерные для представителей этого народа, проявились и в особенностях обустройства кухонных пространств. Интерьер немецких кухонь в общих чертах максимально приближен к стилю минимализм, за исключением набора материалов.Поэтому, если вам нужна яркая, удобная и функциональная кухня без каких-либо декоративных изысков, место, где всегда царит порядок и чистота, где все под рукой, но на своих местах, отдает предпочтение дизайну кухни из Германии.

Типичные черты и характеристики немецкого образца

Конечно, нельзя утверждать, что все кухни немецкого производства выполнены в одном стиле и похожи друг на друга, как близкие родственники. Более того, педантичные и практичные немцы предпочитают изготавливать кухонные гарнитуры на заказ, приобретая эксклюзивные дизайнерские решения, идеально подходящие для их дома и квартиры по размеру, функциональности и дизайну.Мебель в этой стране покупается не на несколько, а на десятилетия вперед, из прочных натуральных материалов. Более того, многие покупатели выбирают яркие, а не пастельные или нейтральные цвета для фасадов и фартуков, полов или акцентных стен. Каждая кухня в немецком стиле по-своему уникальна, но общие черты прослеживаются в большинстве гарнитур и модульных комбинаций:

• лаконичное оформление фасадов и всей конструкции в целом;
• гладкие однотонные поверхности спокойных натуральных тонов с преобладанием светлых тонов;
• минимум видимой фурнитуры;
• шкафов закрытых, в которых убирают всю посуду, бытовую технику, посуду;
• столешницы, объединяющие гарнитуру в единое целое;
• натуральные материалы;
• вместительность, лаконичность, хорошее естественное и искусственное освещение;
• практичность и комфорт для хозяйки, у которой все под рукой;
• порядок и чистота без декора;
• минимум текстиля, отсутствие видимой посуды и каких-либо предметов, характерных для зоны готовки;
• самая современная техника;
• скрытые системы хранения, перегородки в ящиках, раздвижные, складывающиеся механизмы, газовые лифты, шкафчики, открывающиеся нажатием, трансформируемые столешницы и другие передовые разработки для улучшения функциональности кухни;
• Строгая геометрия мебели.

Конструкция и верстка

Дизайн квартир в немецком стиле можно описать тремя словами: простота, практичность и минимализм. Как правило, кухонные модули объединяют общие столешницы; они отличаются строгими формами и отсутствием закругленных углов. Обычно кухня состоит из нижнего ряда шкафов, которые выглядят как один, со встроенной духовкой, плитой и раковиной. Верхний уровень практически неотличим от нижнего.Редко используются открытые полки, прозрачные дверцы, но очень популярны островные конструкции, в которых есть место для хранения посуды, книг, для стирки. Часто островная часть кухни совмещается с барной стойкой или полноценным столом, где собирается вся семья, как на фото ниже. Отдельный столик тоже имеет прямоугольную или квадратную форму, под ним удобно ставить коляски, освобождая место для прохода.

Мебель устанавливается в линейном порядке, буква «П» или «Г», есть еще гарнитуры двухрядные, где шкафы параллельны, вдоль двух стен.Основные цели, которыми руководствуются немцы при заказе новой кухни, — это комфорт, простота эксплуатации и уборки, а также максимальная функциональность.

Функциональность и эргономика

На немецких кухнях всему есть свое место. И это место обычно находится в глубине многочисленных ящиков, выдвижных, складных и поворотных конструкций, скрытых за гладкими фасадами. Все тарелки и чашки, кастрюли и сковороды, комбайны и микроволновые печи убираются или интегрируются в гарнитуру.Шкафчики открываются легким прикосновением. Снаружи ничто не напоминает нам, что это кухня, где еда готовится и проверяется ежедневно. Иногда назначение помещения дает только варочная панель и смеситель над раковиной.

Кухня в немецком стиле обязательно понравится хозяйкам, которые не только любят готовить, но и мечтают об идеальном порядке. Каждому повару, ножу, разделочной доске есть свое место, и хозяйка всегда знает, где их найти. Расположение ящиков и полок определяется удобством, вы легко и быстро можете добраться до любого уголка кухни, чтобы достать или убрать продукты, посуду, бытовую технику.Наружных рейлингов на крыше нет, а если есть, то набор навешиваемых на них предметов минимален.

Цвета

Стены, пол, потолок, мебельные фасады и столешницы на кухне в немецком стиле выполнены в светлых или нейтральных тонах. Чаще всего используются белые и близкие к нему холодные цвета, все оттенки натурального дерева, черный, серый, синий, кремовый, реже — лимонный, нежно-мятный или бирюзовый. Стены окрашены или оклеены однотонными обоями, фасады мебели могут быть цветными, темными или светлыми, контрастирующими с столешницами.Мебель чаще бывает матовой, а не глянцевой.

В интерьере немецкой кухни вы не встретите броских орнаментов, принтов на текстиле или фотообоев. Декором может быть яркий или фактурный фартук, акцентная стена (например, покрытая меловой краской для записей), напольная плитка, окрашенная или украшенная нейтральным орнаментом, деревянные балки на потолке, как в примере на фото.

Материалы

В интерьере кухни в немецком стиле преобладают натуральные материалы.Кухонные фасады изготавливаются из массива дерева, МДФ, стекла, металла, а столешницы — из дерева или натурального камня. На пол кладут керамическую плитку или ламинат, еще чаще — паркет, паркетную доску, стены красят, оштукатуривают, обои.

Оборудование

Комплектующие на немецких кухнях, как правило, самые качественные, самые современные и функциональные. В них используются доводчики, газлифты, встраиваемые поворотные конструкции, поворотно-откидные механизмы (дополнительные столешницы, раздвижные разделочные доски, ящики для ящиков.Внешнюю фурнитуру (ручки, держатели) устанавливают не часто, а если такими деталями оснащены шкафы и столы, то они имеют такой же лаконичный дизайн, как и сама кухня.

Оборудование

Кухни в немецком стиле оснащены встраиваемыми моделями современной техники: холодильниками, посудомоечными машинами, духовками, варочными панелями, вытяжками. Все оборудование скрыто за фасадами. Единственное, что допускают дизайнеры, — это оснащение функционального уголка исходя из личных пожеланий заказчика.Например, вы очень любите кофе и часто угощаете им своих гостей и домочадцев. В этом случае можно выделить специальный уголок, где будет установлена ​​кофемашина, шкафы и полки для хранения разных видов кофе, чашек и всего необходимого для приятной кофейной вечеринки.

Освещение

Немецкий стиль в дизайне кухонь подразумевает обилие света и воздуха, что достигается максимальным естественным освещением и безупречным порядком.Легкая мебель и отсутствие какой-либо посуды, техники, посуды или продуктов визуально делает комнату просторнее, светлее, а сам декор — проще. На окнах висит легкий прозрачный тюль, белые льняные шторы или римские шторы, пропускающие солнечные лучи. Параллельно используется несколько приспособлений. Это могут быть лаконичные подвесы в обеденной зоне, встраиваемые светильники на натяжной или подвесной потолок, современные лаконичные светильники с абажурами из стекла или металла. Часто украшением кухни в немецком стиле является светодиодная подсветка шкафов: для верхнего уровня служит практическим целям,

Посуда и принадлежности

Немцы любят готовить в посуде из стали или закаленного стекла с простым дизайном.В ходу металлические наборы кастрюль из легкого металла, тефлоновые сковороды с прозрачными крышками, стеклянные сотейники и прочая утварь. Посуда, напротив, должна быть из керамики или фарфора, в том числе формы для запекания. Для наборов в немецком стиле декор минимален, чаще всего это классические белые тарелки, салатники, миски, чашки и блюдца, прозрачные бокалы и стеклянные бокалы, стальные ножи, ложки, вилки без узоров, классической или необычной формы, дизайна. .

Текстиль

Кухонный текстиль в немецком стиле используется выборочно.Это может быть белая скатерть, салфетки, занавески или жалюзи на окнах. Иногда можно найти ткань с мягкими растительными мотивами или в незаметной клетке. Чехлы на стулья тоже актуальны, но их чаще используют для защиты деревянной мебели.

Декор

В некоторых случаях украсить кухню поможет коллекционная медная тарелка или стальная ваза для фруктов в стиле минимализм, выделенная ярким цветом стена, рабочая зона или фактурный материал. Замените акцентную стену лаконичной неброской картиной или фотографией на стене.Но самым популярным элементом декора на кухне в немецком стиле будут живые цветы: срезанные букеты в прозрачных вазах, домашние растения в горшках, фото-стена из мха или стелющихся растений, пряные травы в специальных горшочках.

Немецкий дизайн кухонных пространств имеет множество преимуществ, которые сделают вашу жизнь проще и комфортнее. Удачи в украшении кухни!

Обзор и примеры немецкого стиля интерьера

Когда вы упоминаете немецкое направление дизайна, первое, что приходит в голову, — это аккуратные, похожие на игрушки домики, побеленные фасады которых разделены на отдельные секции темными узкими планками.Подобное оформление экстерьера называется фахверк (фахверк) — одна из архитектурных ветвей указанного стиля. Среди профессиональных дизайнеров бытует мнение, что классический немецкий стиль оформления интерьера — не что иное, как одна из вариаций стиля ампир. По большей части это так, но хронологию событий в истории его появления и развития мы рассмотрим чуть ниже. Немецкий, как и любой другой этнический стиль, вобрал в себя черты нации, его создавшей.Он строг, сдержан, лаконичен, а в некоторых нюансах даже сыроват. В то же время его атмосфера не лишена лоска и холодной гладкости. Поговорим об характерных чертах немецкого стиля в интерьере и на конкретных примерах рассмотрим варианты меблировки каждой из комнат.

Содержание:

История стиля

«Прадедом» немецкого стиля был бидермейер, у которого много других названий: неоренессанс, древнегерманский, альтдойч.Эклектичный по своей природе, он был создан немецкими и австрийскими дизайнерами как замена стиля ампир, который в те времена (середина 19 века) доживал свои последние дни. Поскольку роскошь умирающей тенденции больше не укладывалась в небольшие помещения, которые активно заменяли особняки, пришлось внести ряд изменений. Бидермейер сохранил некоторые стили ампира, но добавил элементы трубадуров и готические детали.

В интерьерах использована массивная мебель, обилие лепнины, большое количество непрактичного декора.В тесноте бидермейер выглядел карикатурно, за что в народе даже прозвали его «ренессансом насекомых». Как говорится, долго так длиться не могло, поэтому к концу 30-х годов прошлого века появился новый немецкий стиль. Это появилось не спонтанно, а систематически. В творчестве архитектора Вальтера Гропиуса и учеников его школы «Баухаус» возникла концепция современного, лаконичного и практичного направления, которому чужды эклектика и обилие бессмысленных украшений.Правда, немецкий стиль не лишен изящества, поскольку Гропиус, прежде всего, был архитектором. Так как в интерьеры была добавлена ​​архитектурная составляющая. Направление представляет собой квинтэссенцию современности, минимализма , и конструктивизма с некоторыми национальными особенностями. Для немецкого стиля дизайна характерны большие свободные пространства, сочетание темного пола со светлой отделкой стен, округлых линий, подиумов , и функциональной мебели. Хотя направление повсеместно распространено по всей Европе, за пределами родины в чистом виде встречается редко.Немецкий стиль считается вариантом «знатока». Его современная вариация больше всего напоминает промежуточный вариант между чистой этничностью и минимализмом, в который он не превратился полностью.

Характерные черты и особенности

Немецкий стиль характеризуется следующими чертами:

• Идеальное сбалансированное равновесие функциональности и комфорта, которое стало своеобразной визитной карточкой направления.
• Грамотная расстановка мебели.
• Все предметы размещены таким образом, чтобы человеку было удобно перемещаться между ними.
• Дизайнеры в первую очередь заботятся об удобстве, а уж потом о красоте.
• Цветовая гамма спокойная, отдаленно напоминающая палитру классических интерьеров, поскольку основана на белом и оттенках коричневого.
• Умеренное использование декоративных элементов.
• Угловатость мебели сочетается с мягкими изгибами.
• Наличие подиума и выступа аналогичной конструкции на потолке.Последний используется в современной вариации немецкого стиля.
• Цветочные мотивы и контрастные полосы в фактуре обивки и текстиля — характерная черта.

В современных немецких интерьерах подвесные мебельные конструкции (кровати, шкафы) — частый гость. Это решение заменяет традиционные подиумы, одновременно придавая атмосфере «воздушность».

Материалы, используемые для отделки

Для отделки потолка используйте простую, не текстурированную штукатурку.В современных вариантах можно прибегнуть к матовой эластичной ткани. В классических немецких интерьерах можно встретить изысканные конструкции с декоративными деревянными балками, которые украшали потолки в баварских домах (как в шале, так и в деревенском стиле). Стены окрашены, оклеены обоями или оштукатурены. Поверхность последнего выбирается либо однотонной в приглушенных тонах, либо с неброским растительным рисунком. В некоторых случаях в декоре акцентной стены помогает полоска или клетка. Пол традиционно из твердых пород дерева.Если раньше для этих целей использовались доски, то теперь используют современный ламинат, паркет или плитку (на кухне и в ванной).

Цветовая палитра

Белые и коричневые тона составляют основу цветовой палитры, что неудивительно, ведь большое количество деревянных поверхностей дополняют декор. Интерьер обычно выполнен в оттенках темного шоколада, ореха, терракоты, сепии, ванили, бронзы, оттенков кофе. Также мы часто видим сочетание черного и серого. Акцентами могут выступать желтый, синий, берлинская лазурь, королевский пурпур, чароит, а в редких случаях — красный, вишневый, винный.

Особенности при выборе мебели

При выборе мебели акцент делается на функциональность. Эстетика отходит на второй план. Сохраните интерьер в классических пропорциях: удобные кресла и мягкие диваны, небольшие комоды, прикроватные тумбочки, полочки, кровати, журнальные столики на тонких ножках. Мебельные фасады обычно имеют гладкую поверхность без лишних украшений простыми ручками. Что касается конфигурации, то общая угловатость крупных объектов сглаживается мягкостью линий мелких элементов.Например, на кухне используйте прямоугольный стол из красного дерева, который может составить отличную компанию стульям с полукруглыми сиденьями и резной спинкой.

В небольших или тесных совмещенных помещениях допускается раскладывание мебели, поскольку комфорт в немецких интерьерах имеет первостепенное значение.

Осветительные приборы и осветительные приборы

Основным источником естественного света являются прямоугольные окна. Обычно их прикрывают только занавесками, без использования тюля, то есть днем ​​они полностью открываются.Центральное освещение представляет собой очень лаконичная потолочная люстра. Дополнительно по периметру размещены источники «рабочего» света: лампы и бра с простыми плафонами из обычного или матового стекла. Если в комнате есть подиум или подвесная мебель, то подчеркните это декоративным светом.

Немецкие интерьеры олицетворяют собой большое количество небольших осветительных приборов, каждая из которых оформлена простой «рамкой». Однако они появляются только в тех местах, где действительно необходимо дополнительное освещение: в уголке для чтения, возле стола, рядом с зеркалом.

Текстиль, декор, аксессуары

Декор в немецком стиле интерьера лаконичен и прост, как и вся остальная обстановка. Рекомендуется использовать цветы и все, что с ними связано: вазы, горшки, иногда даже бутылки. В спальне на туалетном столике стоит букет живых роз или хризантем. В гостиной можно найти пару горшков или удлиненных ваз с сухими ветками. Миниатюрные горшки с комнатными растениями расставляют на кухне.Немецкий декор любит расстановку групп ваз, различающихся по форме, размеру и цвету стекла. Отделка стен состоит из пары картин нейтральной тематики, бра и часов. В текстиле преобладают натуральные ткани. Обивка мебели преимущественно из плотных материалов. Для роскоши вы можете приобрести стулья с бархатными или велюровыми сиденьями. Окна закрыты сплошными однотонными шторами от пола до потолка. Также можно разместить живописную композицию из двухцветных подушек на диване в гостиной или на кровати в спальне.

Примеры интерьера

Современный немецкий стиль лаконичен и во многом схож с минимализмом. Если в нем сложно выдержать интерьеры всех комнат в квартире или загородном доме, то направление легко сочетается со стилем модерн, арт-деко, лофт. В каждом помещении немецкий стиль можно открыть с «новой» стороны, выбрав разные цвета и акцентный декор. Давайте рассмотрим примеры того, как могут выглядеть комнаты, если они воплощают это направление в дизайне.

Кухня

Кухня в немецком стиле обычно объединяет зону приготовления пищи и обеденную группу. Если комната достаточно большая, то обеденный стол стоит прямо рядом с мебельным гарнитуром, чтобы при необходимости его можно было использовать как дополнительную рабочую поверхность. Над столешницей висит конструкция из лампочек и крючков, на которые хозяин может прикрепить небольшую кухонную утварь. Чтобы добавить больше места для хранения вещей, выберите удобный обеденный стол-буфет с закрытыми полками. Слегка выступающие края столешницы позволят комфортно обедать за ней, а ящики внизу не будут мешать сидящим.Набор выбран из светлого дерева для маленьких кухонь и темного шоколада для больших. Красиво будет смотреться белый мебельный гарнитур, если его часть ящиков заменить плетеными корзинами с аккуратными ручками. В такой емкости будет удобно хранить не нуждающиеся в холода продукты. Пол на кухне выложен крупной керамической плиткой. Выбирайте материал белого цвета или с поверхностью, имитирующей мрамор, дерево. В отделке стен прекрасно сочетаются однотонные виниловые обои или влагостойкая штукатурка, которая разработана специально для «влажных» помещений.Украшение тарелками на подставках, композиция из фруктов в стеклянной посуде и букет живых цветов в вазе также подчеркнут стиль комнаты.

Гостиная

Гостиная в немецком стиле отвечает всем правилам минимализма. Диван лучше быть широким с мягкой коричневой кожаной обивкой. Поставьте рядом журнальный столик, столешницу которого при необходимости можно увеличить, сложив «крылышки» по бокам. Под ним постелите ковер с коротким ворсом шоколадного оттенка с редкими белыми вкраплениями на полу.Узкий навесной шкаф у стены напротив дивана — отличный выбор. Он играет роль подставки под телевизор и места для хранения вещей. Чтобы эта зона не выглядела «голой», рядом с ними вешают пару открытых деревянных полок, на которых размещают книги. Двухцветные шторы — отличный вариант для окон. Если размеры комнаты позволяют, то камин у одной из стен — отличное дополнение. В современных интерьерах разрешено использование переносных биомоделей и электрокаминов. Если камин «полноценный», то его круто украсить искусственным кирпичом светлых оттенков (из серо-коричневой палитры).В качестве декора комнаты дизайнеры часто используют только настенные часы, одну-две картины, горшки с комнатными растениями, а также круглую хрустальную люстру. Обязательно добавьте в каждую зону по паре ламп.

Спальня

Потолок спальни лучше отделать серыми деревянными балками, контрастирующими с белой штукатуркой. Выбирайте кровать либо из дерева, либо из металла с редким кованым декором. Сверху покрывало ложе с клетчатым или полосатым покрывалом. Добавьте в композицию пару подушек с одинаковым рисунком, но разного цвета.Окна лучше прикрыть плотными тяжелыми шторами пастельных тонов. Стены отделываются штукатуркой или оклеиваются светлыми обоями. Акцентная зона у изголовья кровати оформлена досками, уложенными палубным методом. Дополнительные украшения на такой стене не нужны, их фактура с лихвой компенсирует их недостаток. Прикроватные тумбочки из черного дерева на высоких тонких ножках ставятся с двух сторон от кровати. Поверхность каждого украшает светильник с простым тканевым абажуром. Зеркало вопреки общепринятым стандартам не вешается на стену, а представляет собой мобильную модель на «ножке».Фактуру акцентной стены подчеркивают парные бра. Пол застелен мягким оттенком топленого молока с коротким ворсом. Напольная ваза с сухими веточками или большой горшок с комнатным растением дополнят композицию интерьера.

Прихожая и коридор

Для прихожей в немецком стиле лучшим решением станет мебельный гарнитур, включающий шкаф, вешалку и скамейку для переодевания. Среди материалов предпочтение отдается дереву (светлые оттенки для тесных помещений).На полу уложен коврик с коротким ворсом, который удобно пылесосить и периодически мыть. Одну из стен украшает прямоугольное зеркало в простой деревянной раме или вообще без обрамления, по бокам которого вешают бра. Если прихожая достаточно широкая, то под нее ставят шкаф с ящиками для хранения мелочей. Мебельные фасады простые, гладкие, без дополнительного декора. В качестве украшений используются группы ваз разного размера и формы, картонные коробки с откидными крышками.

Ванная и туалет

В отделке ванной комнаты выбирают традиционный вариант — большую керамическую плитку. Однако вместо привычных пастельных оттенков можно приобрести материал, поверхность которого имитирует фактуру дерева. Обшивает пол, низ стен и боковую перегородку для ванны. Чтобы поверхности не сливались, вы можете выбрать два оттенка с небольшой градацией в пределах одного цвета. Верхняя часть стены отделана простой белой плиткой.Мебель, представленная узким шкафом и тумбой под раковину, выбирается белого или серого цвета. Такое дизайнерское решение зрительно расширит пространство. Квадратное зеркало без оправы вешается над раковиной и украшается бра в стеклянных плафонах. Скудный декор этой комнаты представлен только удлиненной вазой с композицией из живых цветов, которая ставится на тумбу. Пол застелен простым белым или серым ковриком. Кстати, унитазы в совмещенных санузлах рекомендуется подвесить.Мобильная перегородка из матового стекла без рисунка отделяет их от остальной части комнаты.

Заключение

В немецком стиле обычных людей привлекают естественность и простота, иногда граничащая с примитивностью. Дизайнеры с удовольствием берутся за дизайн таких интерьеров, поскольку они универсальны и легко адаптируются как к просторным комнатам, так и к тесным пространствам. Немецкий стиль оформления интерьера подойдет далеко не всем. Если человек привык окружать себя многими «необходимыми» (и не очень) вещами, то от этого направления следует сразу отказаться.Дизайн в немецком стиле стоит довольно дорого. Хотя используется минималистичная мебель, упор будет сделан на качество и натуральные материалы. Также стоит учесть, что вам придется освоить азы флористики и цветоводства, поскольку живые растения считаются важной деталью интерьера каждой комнаты без исключения.

Современная пристройка к дому — преобразование традиционного немецкого дома | Идеи дизайна интерьера

Традиционное владение немецким домом срочно нужна современная пристройка

Изображение: современная пристройка к традиционному дому

деревянная лестница в интерьере бара в немецком стиле Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 123362537.

деревянная лестница в интерьере бара в немецком стиле

Таблица размеров

Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

Распечатать Электронный Всесторонний

3312 x 5000 пикселей | 28.0 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

3312 x 5000 пикселей | 28,0 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредитов

Самая низкая цена
с планом подписки

• Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
• Загрузите 10 фотографий или векторов.
• Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

Персональная выставка фотографа Кандиды Хофер в галерее Kukje

74-летняя Кандида Хофер, одна из самых известных личностей в современной фотографии, стоит 27 июля в галерее Kukje в центре Сеула, где до 26 августа продлится ее персональная выставка «Пространства просвещения». [PARK SANG-MOON]

На первом этаже представлены работы немецкого художника, запечатлевшие внутренние пространства театров. Среди них фотография Teatro Olimpico Vicenza 2010 года, итальянского крытого театра XVI века, чьи рисунки в стиле тромп-л’оэйл на потолке и стенах создают иллюзию открытых пространств древнего греко-римского театра под открытым небом. Есть также фотографии 2016 года немецкого современного концертного зала Elbphilharmonie Hamburg от швейцарской архитектурной фирмы Herzog and de Meuron, интерьер которых может напоминать зрителям стадион, а не традиционный театр.

На втором этаже представлены фотографии Хофера внутренних помещений библиотек и музеев, от библиотек в стиле барокко, полных красочных книг и фресок в монастырях от средневековья до простых белых современных книжных полок в Художественной академии Дюссельдорфа, где художник изучал фотографию в 1970-х под руководством Бернд и Хиллы Бехер, художников-концептуалистов и фотографов, важных в истории искусства 20-го века.

«Парадоксальным образом, хотя работы Хофера лишены людей, они демонстрируют лучшее человеческое присутствие символически через пространства и их детали, созданные и используемые людьми, которые подразумевают как материальные, так и духовные аспекты европейской современности», — сказал искусствовед Суми Канг.«Фотографии, в основном в больших форматах, приглашают зрителей спокойно и медленно исследовать детали и общие пространства, образованные деталями в их макро-микроскопических мирах».

Кроме того, поскольку Хофер неоднократно называла свои работы «портретами пространств» в прошлых интервью, фотографии пространств можно сравнить с портретами людей, чьи лица явно невыразительны, но чьи персонажи и годы, которые они провели, узнаваемы через подробные детали представлены в оттенках естественного света.

На превью для прессы в Сеуле в конце прошлого месяца художница ответила: «Во-первых, я не хочу доставлять неудобства людям, которые пользуются общественными местами. Во-вторых, мы можем лучше воспринимать пространство, когда в нем нет людей ».

Ее желание не беспокоить людей, а также ее настойчивое требование использовать только солнечный свет или искусственное освещение, изначально установленное в помещениях, видно на ее фотографиях Национальной библиотеки Франции, выставленных на втором этаже.В исключительных случаях они включают некоторых людей из библиотечных пространств.

«Я бы фотографировал до открытия или после закрытия общественных мест, но когда я делал эти фотографии, солнечного света и освещения библиотеки было недостаточно для фотографирования в эти часы, поэтому мне приходилось работать в часы работы», она сказала.

В одной из ранних важных сериалов Хофера фигурировали люди: турки, жившие в Германии, и турки, жившие в Турции соответственно в 1970-х годах. Но эта серия действительно связана с ее более поздними фотографиями внутренних пространств, лишенных людей, пояснила художница.

«Делая серию, я увидел, как люди организуют свое пространство, такое как дома и магазины, в зависимости от своего происхождения и ситуации; например, продуктовые магазины, которыми управляют турецкие иммигранты в Кельне, имели структуру немецкого магазина, но украшения и расстановка товаров в них не были в немецком стиле », — сказала она. «Меня заинтересовало социальное взаимодействие людей с пространством. Они более отчетливо видны, когда в пространстве нет людей ».

Итак, в 1980-х годах Хофер перешел на интерьеры общественных пространств.В то же время она перешла с компактной камеры на большую пластинчатую по совету своего профессора Бернда Бехера. Теперь художник и другие ученики Бехера, такие как Томас Штрут, Томас Рафф и Андреас Гурски, считаются первым поколением «класса Бехера» и одними из самых влиятельных фигур в современной фотографии как изобразительном искусстве.

The Korea JoongAng Daily давала интервью Хоферу. Вот выдержки.

По часовой стрелке слева вверху среди экспонатов представлены фотографии Хофера «Театро Сервантес Буэнос-Айрес I» (2006 г.), «Олимпийский театр Виченцы» (2010 г.) и «Эльбская филармония Гамбурга, Герцог и де Мерон II» (2016 г.).Немецкий художник наиболее известен фотографиями интерьеров театров, библиотек и музеев — общественных зданий, связанных с культурой и знаниями. [KUKJE GALLERY]

A. Турецкий народ был благосклонен ко мне и помогал мне, но я дошел до самоанализа, что я ничего им не давал в ответ своим искусством… Я просто использовал их изображения для своего искусства. Я чувствовал себя виноватым. Скептицизм по поводу этой серии усилился, когда я начал следующую серию — фотографировать немцев в Германии — в домах, магазинах и парках, как и в серии про турок. Но реакция немцев была в основном негативной и скептической. Это подчеркнуло мой скептицизм по поводу проекта, поэтому я закончил показывать людей.

Вы сосредоточились на искусственных пространствах и объектах. Вам не интересна природа?

Я чувствую себя более защищенным в помещениях со стенами, потому что стены помогают мне принимать решения.Если бы я фотографировал на природе, я бы не знал, где остановиться. Я стараюсь фотографировать каждое пространство возле одной стены, чтобы противоположная стена была по центру. Что касается театров и оперных театров, то фотографирую в трех направлениях; к сцене с мест; к сиденьям со сцены; и к стене балконов от противоположной стены балконов.

Изучаете ли вы историю общественных зданий, прежде чем приступить к съемке их интерьеров? И что для вас является главным при выборе места?

Главное — само пространство.После того, как пространство прошло своего рода тест на то, стоит ли его фотографировать, начинается углубленное чтение и изучение пространства. Обычно проходит довольно много времени, прежде чем я действительно фотографирую пространство с того момента, как впервые вижу это место. Когда я выбираю пространство в первую очередь, я учитываю более эмоциональный момент. У меня должно быть ощущение, что это пространство меня трогает.

Фотографии Хофера «Dusseldorfer Schauspielhaus I» (1997) и «Van Abbemuseum Eindhoven VI» также входят в число экспонатов.[ГАЛЕРЕЯ KUKJE]

Я выбираю место, потому что существует эмоциональная связь [между мной и пространством], но когда я фотографирую, я стараюсь держаться на расстоянии, чтобы не быть эмоциональным. Это похоже на работу с кем-то. Чтобы начать работу, нужно сочувствие, но тогда все дело в работе. Итак, сначала должны быть эмоциональные отношения с пространством, но когда я фотографирую пространство, это должны быть профессиональные отношения.

И когда я печатаю тесты, когда мне нужно определиться с интенсивностью цветов, я предпочитаю более холодный подход, предпочитаю прохладу теплу.

Для многих фоторабот вы используете большие форматы. Это для того, чтобы позволить зрителю увидеть каждую деталь и дать ощущение возвышенного?

Чтобы зрители могли видеть всю структуру в дополнение к деталям. Большой формат позволяет заблудиться и восхищаться деталями, но в то же время позволяет рассмотреть конструктивное пространство в целом.

Я начал использовать большой формат, что позволяла технология проявки. И был триггерный момент. Когда я готовился к библиотечной книге, я пошел в библиотеку Тринити-колледжа в Дублине. Я помню момент, когда я был на галерее библиотеки, глядя в холл библиотеки. Затем я сказал своему ассистенту: «Для этого нужен большой формат». [Фотография библиотеки Тринити-колледжа 2004 года является одной из знаковых работ Хофера.]

Но не все мои работы большого формата, как вы видите на этой выставке.Для некоторых типов фотографий требуются определенные размеры. Некоторым пространствам нужны большие размеры.

Вы сосредоточились на интерьерах библиотек, театров и музеев Европы. Вы когда-нибудь сталкивались с такими зданиями в других культурах, таких как Корея или другие страны Восточной Азии?

Многие из моих фотографий сделаны в Италии, Испании и Португалии, а также в Германии, где я живу. Это потому, что у них красивые пространства, и мне легче организовать фотографирование в этих местах, поскольку они ближе к месту моего проживания и относительно знакомы мне.Я побывал в азиатских городах и обнаружил, что они очень привлекательны. Однако мне было трудно медленно исследовать пространства и фотографировать их. Как я уже сказал, моя работа требует времени.

BY MOON SO-YOUNG [[email protected]]

Что такое движение Баухаус? История искусства Баухауса

На протяжении 20 века несколько стилей авангардного искусства помогли сформировать современное искусство. В то время как многие из этих жанров, включая сюрреализм, основанный на подсознании, и энергичный абстрактный экспрессионизм, в основном отдавали предпочтение живописи, движение Баухаус охватывало широкий спектр сред, материалов и дисциплин.

Искусство Bauhaus — от живописи и графики до архитектуры и интерьеров — доминировало во многих сферах экспериментального европейского искусства на протяжении 1920-х и 1930-х годов. Хотя он наиболее тесно связан с Германией, он привлекал и вдохновлял художников любого происхождения. Сегодня его влияние можно найти в искусстве и дизайне по всему миру, будь то в стенах музея или на пригородной улице.

Что такое Баухаус?

Баухаус — буквально переводится как «строительный дом» — возник как немецкая школа искусств в начале 20 века.Основанная Вальтером Гропиусом , школа в конечном итоге превратилась в собственное направление современного искусства, характеризующееся уникальным подходом к архитектуре и дизайну. Сегодня Баухаус известен как своей уникальной эстетикой, которая изобретательно сочетает изобразительное искусство с декоративно-прикладным искусством, так и своим непреходящим влиянием на современное и современное искусство.

Логотип Баухауса (Фото: Wikimedia Commons)

История

В 1919 году немецкий архитектор Вальтер Гропиус основал Staatliches Bauhaus , школу, призванную объединить все отрасли искусства под одной крышей.Школа выступала в качестве центра для самых экспериментальных творческих людей Европы, где известные художники, такие как Йозеф Альберс, Василий Кандинский и Пауль Клее, предлагали свой опыт в качестве инструкторов.

Фото: Susanlenox (общественное достояние)

Баухаус как учебное заведение существовало в трех городах — Веймаре (1919–1925), Дессау (1925–1932) и Берлине (1932–1933).

Веймар, он же Государственный Баухаус в Веймаре, был тем местом, где Гропиус заложил основу для будущего Баухауза; именно здесь он установил идеалы, которые в то время считались провидческими.Искусство, согласно его манифесту и программе, должно выполнять социальную роль, и больше не должно быть разделения на ремесленные дисциплины.

В Веймаре «сценическая мастерская» была важной частью обучения. Режиссер Лотар Шрейер с 1921 по 1923 год, а затем Оскар Шлеммер с 1923 по 1925 год. Он объединил визуальное и исполнительское искусство и подчеркнул междисциплинарный подход.

Дессау считался горячей точкой во времена расцвета Баухауза.Он возник после политически мотивированного закрытия Веймара. За это время она пошла по пути создания новых промышленных товаров для массового потребления. (Большинство продуктов и дизайнов, которые хорошо известны сегодня, пришли из Дессау.) Именно здесь Гропиус спроектировал и построил знаменитое здание Баухаус. Эта версия Баухауза была ликвидирована 30 сентября 1932 года.

Берлин был последним этапом Баухауза. Из-за растущего давления со стороны нацистов и сокращения финансирования работы за это время были выполнены ограниченно.Переезд в Берлин произошел после закрытия Дессау, и мастера и студенты Баухауза вновь собрались в октябре 1932 года из заброшенной телефонной фабрики. Однако к 11 апреля 1933 г. в помещении был произведен обыск, и они были закрыты полицией и СА.

Преподавательский состав распустил Баухаус в июле 1933 года. Но даже после того, как он столкнулся с постоянным закрытием, влияние и эстетика школы сохранялись, что привело к движению Баухаус.

Стиль Баухауса

Стиль Баухауса обычно характеризуется как сочетание движения Arts and Crafts с модернизмом, что очевидно в его акценте на функциональность и, согласно Тейт, его «стремление вернуть искусство в контакт с повседневной жизнью».Таким образом, типичный дизайн Баухауса — будь то живопись, архитектура или дизайн интерьера — отличается небольшим орнаментом и акцентом на сбалансированные формы и абстрактные формы.

Баухаус Арт

В искусстве этот акцент на функции проявляется в сбалансированных композициях абстрактных картин художников Баухауза, таких как Василий Кандинский и Пауль Клее . Несомненно, вдохновленные архитектурой, картины обычно сочетают плоские плоскости с перекрывающимися формами, чтобы подчеркнуть размерность.

Желто-красно-синий (1925) Василия Кандинского (Фото: Национальный музей современного искусства через Wikimedia Commons)

Помимо картин, художники часто создавали абстрактные скульптуры, авангардные коллажи и модернистских плакатов с использованием жирной типографии и цветных блоков.

Афиша выставки в Баухаусе (1923 г.) (Фото: iv toran [Public Domain])

Архитектура Баухауса

Подобно искусству Баухауса, архитектура этого стиля характеризуется гармонично сбалансированными геометрическими формами и акцентом на функции .

Фотография: KlausHausmann

Открытые планы и партий стекла , он вдохновлен простым, но отполированным видом американского движения искусств и ремесел — жанра, популяризированного мастером-архитектором и пионером Прерийской школы Фрэнком Ллойдом Райтом .

Кроме того, это движение современной архитектуры во многом вдохновило современных домов середины века , которые заимствуют чистые линии и функциональный дизайн зданий Баухауса.

Фото: MichaelGaida

Дизайн интерьера в стиле Баухаус

Интерьеры Баухауса славятся своей простотой и открытостью.Культовая мебель, которая украшала эти помещения, всегда была очень продуманной. Стулья, например, были переосмыслены Марселем Брейером , который был главой столярной мастерской в ​​Баухаусе в Дессау. Он хотел создавать минималистичные и массовые изделия, в основном из металла. В результате получилось складное легкое кресло Василия, названное в честь художника Василия Кандинского.

Несмотря на свою утонченность, ткани также сыграли свою роль в дизайне интерьера Баухауса.Фактически, в текстильной мастерской студенты изучали теорию цвета, а также ткачество. Их произведения, а также периодическая роспись стен придали легкомыслию промышленным помещениям.

Фото: Спиросдракопулос через Wikimedia Commons

Фото: PeterDrews через Wikimedia Commons

Фото: пиросдракопулос через Wikimedia Commons

Наследие

Сегодня Баухаус часто считается катализатором для современной архитектуры и мебели и оказал большое влияние на живопись и скульптуру середины 20 века.Некоторые здания, в том числе Bauhaus Dessau , объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, были превращены в туристические направления и дома-музеи, в то время как многие крупные музеи современного искусства включают произведения искусства в свои постоянные экспозиции и популярные выставки.

Баухаус Дессау (Фото: Mewes через Wikimedia Commons)

Статьи по теме:

Восхитительные скворечники по образцу исторической архитектуры

6 лучших сайтов для вдохновения в дизайне интерьеров

Эта виртуальная библиотечная карточка дает бесплатный доступ к более чем 2000 книгам по архитектуре

Обширный каталог картин Хильмы аф Клинт — дань уважения начинающему художнику

Политика в дизайне: Германская Демократическая Республика (ГДР) | by Jez Williams

С тех пор, как ГДР охватила четыре десятилетия, стили мебели за это время, конечно, изменились. Общие впечатления от дизайна мебели того времени заключаются в том, что функциональность была в значительной степени в основе требований к дизайну, что привело к созданию простых, дешевых дизайнов с приглушенными цветами и небольшим количеством украшений. Но с течением времени стили мебели, казалось, становились разнообразнее, и их можно было рассматривать как форму продукта, в которой можно было бы выразить больше личных предпочтений тем, кто мог себе это позволить, особенно в уединении дома (хотя в ГДР вы никогда не могли сказать насколько частным на самом деле был ваш дом).

Дизайн мебели, как и многие другие виды дизайна, должен отражать не только потребности современного потребителя, но и его идеалы. В ГДР эти идеалы для людей были довольно четко сформулированы властями, и дизайнеры не питали иллюзий, насколько важно было отразить это в своих проектах.В результате мебель из ГДР приобрела очень сильную индивидуальность.

«Новый человек» был главной темой в Германской Демократической Республике. Новые мужчины (и женщины) должны были быть эффективными, равными, образованными и здоровыми. Как создать мебель и интерьер, отражающие эти идеалы? Ответ прост: форма должна следовать за функцией, практические аспекты занимают центральное место, без завитков или других ненужных излишеств, отвлекающих от самого предмета мебели. Следуя этой предпосылке, был создан простой, но элегантный стиль.Это было кредо мебельщиков ГДР, и многие дизайнеры по всему миру до сих пор придерживаются тех же принципов. — Redaktion, www.centralberlin.de

Не вызывает сомнений, что мебель и интерьеры, разработанные в ГДР, в целом просты и функциональны. Изящны ли они — дело вкуса и контекста, и существуют разные точки зрения на то, так ли это.

«Sitzei» — это пример восточной идеологии продуктового дизайна, которая приближается к идеологии своего западного кузена, но опять же с ограничениями, связанными с дизайном в ГДР.Попытка состоит в том, чтобы создать что-то необычное и визуально яркое, достаточно красочное, чтобы служить фокусом комнаты, но также достаточно практичное, чтобы не занимать слишком много места, которого часто было очень мало в домах многих. Материал — дешевый синтетический пластик, и, создавая что-то с большим упором на форму, функция кресла фактически пострадала. Стул неудобен, его трудно перемещать и сочетать с другой мебелью, и каждый раз ему приходится каждый раз открывать и закрывать крышку, поэтому ему удается не справиться с некоторыми из основных целей, которые должен преследовать стул.При этом ретро-футуристический стиль и использование блестящего цветного пластика в полусферической форме не отличается от более устоявшейся классики модернистского дизайна, такой как Ball Chair Ээро Аарнио.