Рисунок фреска: Фреска на стену (59 фото): древнее искусство в современном интерьере

Содержание

Фреска на стену (59 фото): древнее искусство в современном интерьере

Фреска — оригинальное украшение интерьера

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству, и оригинальное украшение интерьера, и признак изысканного вкуса. В античных храмах и средневековых базиликах, в покоях королей и фараонов художественная роспись стен создавала особую атмосферу величия и неземной красоты. Сменился ритм жизни, появились новые материалы, но фреска не утратила своего значения и по-прежнему украшает наши дома.

Содержание

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству

Фреска может быть помещена в деревянную раму

Виды современных фресок

Классическая фреска – это настенная живопись по сырой штукатурке. Так их писали гениальные Рафаэль и Микеланджело, Да Винчи и Вазари. Традиционная технология росписи по сырому являла собой трудоемкий и скоротечный процесс. Мастеру надо было безупречно исполнить свой шедевр за одни сутки, в противном случае слой штукатурки быстро высыхал, и ничего нельзя было исправить. Фрески стоили дорого и украшали лишь богатые жилища.

Классическая фреска на сырой штукатурке

Сегодня фрески на стенах в интерьере городских квартир могут быть исполнены в различных манерах, и не зависят ни от таланта художника, ни от времени. Сегодня рынок наполнен фирмами, предлагающими различные способы изготовления фресок, по доступной для многих стоимости.

Фрески способны визуально скорректировать и добавить оригинальности помещению

Фреска на холсте создается вручную, из натуральных материалов. На холст наносится специальный состав, затем рисунок, выполненный натуральными пигментами. Для придания фрески реалистичности, ее искусственно состаривают, прописывая трещины и потертости. Готовый холст можно приобрести в рулоне или на подрамнике. К стене фреску приклеивают обычным клеем. Для того чтобы изображение надолго сохраняло «свежий» фон, его покрывают воском. Единственный минус фрески на холсте – ее нельзя мыть.

Фреска с гигантским всплеском цвета на стене

Сегодня фрески в интерьере квартир могут быть исполнены в различных манерах и стилях

Фреска на самоклеющейся основе – это художественная имитация, сравнимая с текстурированными обоями. В качестве штукатурки используется паста из речного песка, которая равномерно распределяется по самоклеющейся основе. На нее, цифровым способом, наносится изображение. Затем фреску наклеивают на стену. К недостаткам изделия следует отнести малую толщину слоя штукатурки. Если приклеить фреску к стене с дефектами, все они непременно проступят через нее. Кроме того, состарить такую картину не удастся, и она будет выглядеть как обычные фотообои.

Фреска в ванной комнате

Фреска в стиле фьюжн

Фреска на флизелине – это наилучший вариант для оформления больших площадей. Внешне они выглядят как фрески на холсте, но стоят значительно дешевле. Сюжет выполняется с помощью принтера или более сложных технических приемов. На изображении, составленном из нескольких фрагментов, стыки не видны, а крепятся они клеем, специально предназначенным для флизелиновых обоев.

Фреска на флизелине

Фреска в стиле модернизм

Фрески на жесткой основе выглядят не хуже, чем на холсте или флизелине, но имеют большой вес, поэтому выполняются в небольшом формате.

Фреска на жесткой основе

С помощью фресок вы получите свой особый, уникальный стиль

Фреска на эластичной штукатурке – это самый приближенный к старинным работам вариант. Изготавливается по итальянским технологиям. Основа фрески дополнительно укрепляется монтажной сеткой. В живописи применяются экологически чистые, безопасные для здоровья краски. Крепится к стене на монтажный клей. В минусах вида высокая стоимость работ.

Фреска привносит в интерьер стиль старинной эпохи

Изготовление фресок на стену представлено несколькими вариантами, поэтому у вас всегда есть выбор и по цене, и по технике. Еще более широк выбор живописных сюжетов.

Важно! Соотнесите все «за» и «против», выберите наилучший вариант и обязательно обратите внимание на минусы представленных видов и тогда ваш выбор будет безошибочным.

Выбирать основу для фрески необходимо до того, как вы решите сделать стилевой облик необходимой поверхности, на которую собираетесь крепить фреску

Фреска в интерьере

Переход от сложной ручной работы к промышленному производству привел к тому, что декоративная фреска на стену стала доступна многим. Определившись с видом фрески, нам остается только подобрать рисунок, который украсит наш интерьер.

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов. Помимо этого, у нас есть возможность предложить производителю свой вариант изображения. Как же подобрать рисунок, на что ориентироваться и чем руководствоваться?

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов

Ориентируемся на помещение, в котором будет размещена фреска. Поскольку только в большом масштабе фреска приобретает ценность, как декоративный элемент интерьера, учитываем и габариты самого помещения, и размер стены, на которой она будет установлена. Затем подбираем рисунок к стилю комнаты.

Совет! Несмотря на то, что современные технологии позволяют вносить фреску в интерьер на любом этапе ремонта или отделки помещения, лучше определиться с сюжетом и жанром изображения заранее.

Изображение и цвета фрески в гостиной подчеркивают вкус и достаток хозяев дома

Гармоничное сочетание фрески и интерьера

Живописная фреска на стену в гостиной тяготеет, как правило, к классике. Большинство владельцев используют в ней репродукции картин известных мастеров эпохи Возрождения. Однако и сюжеты на тему заданного стиля не менее органично вписываются в общий настрой парадной комнаты. В восточном колорите это могут быть сценки с фауной и флорой Востока. Для средиземноморского интерьера априори подходит море и все, что с ним связано. В хай-теке уместен городской пейзаж или абстрактная череда тоннелей, а для деревенского стиля подойдет поле ржи или земляничная поляна.

Фреска в интерьере стиля лофт

Особый случай – фреска на стену в кухне, в которой ей предстоит жить рядом с огнем и водой. Прежде всего, она должна быть устойчива ко всем раздражителям. В сюжетах же снова согласуемся с жанром интерьера и собственными предпочтениями. Если позволяют размеры помещения можно дополнить обеденную зону изображением парижского кафе. Милый сельский пейзаж подчеркнет пастораль деревенского стиля, а нежные цветы оттенят прелесть прованса.

Фреска на кухне в стиле модернизм

Для маленькой кухни используйте технологию 3D, с панорамным изображением. Такой прием поможет зрительно расширить границы помещения. Это могут быть и двери в салун, с виднеющимися за ними стойкой и посетителями, и широкая дорога в поле, и дополнительное окно с морским пейзажем за ним.

Фреска с эффектом 3D поможет зрительно расширить границы помещения

Фрески на стену в спальню требуют сюжетов, дополняющих ее предназначение. Ангелы и облака, убаюкивающий морской стиль и настраивающий на романтический лад экзотический остров создадут приятное ощущение неги и расслабленности.

Совет! Фреску в спальне можно расположить как в изголовье кровати, так и на параллельной ей стене, вдоль бортика и напротив него, сморите, как вам будет комфортней.

Фреска в спальне в средиземноморском стиле

Фреска придаст помещению неповторимый вид

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие. Фрагменты мультфильмов и сказочные сюжеты, любимые герои и забавные зверушки, цветы для девочек и машинки для мальчиков – все это приметы детства. Желательно поместить фреску так, чтобы ребенок видел ее перед сном. Положительные эмоции помогут ему быстро и безмятежно уснуть.

Фреска в детской должна наполнять ребенка положительными эмоциями

Фреска в комнате мальчика-подростка

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие

Если вы владеете навыками отделочных работ и хорошо рисуете, вы можете сделать фреску на стену своими руками. Изучите технику выбранного вида, запаситесь материалами и дерзайте.

Фреску можно сделать и самому

Фреска ручной работы смотрится просто неотразимо

«Фреска» — происхождение и значение слова

Словом «фреска» называют живопись по сырой штукатурке. Для ее создания художник покрывает стену левкасом — смесью мела, животного клея (из костей, плавательных пузырей или творога) и льняного масла — и наносит на влажную штукатурку натуральные пигменты. Далее у художника остается всего семь-девять часов на работу, пока известь не застынет. А права на ошибку у него уже нет: чтобы исправить малейший недочет, придется снимать весь слой штукатурки. Когда рисунок высыхает, его покрывают кальциевой пленкой, чтобы пигмент не осыпался.

Фреска получила свое название от итальянского слова fresco — «свежий, сырой, невысохший». Впервые его употребил итальянский художник Ченнино Ченнини в трактате «Книга об искусстве» в 1437 году. Сейчас этим словом объединяют всю настенную живопись, а древнюю технику фрески именуют buon fresco, то есть «истинная».

Один из самых ранних образцов фрески — настенная роспись во дворце шумерского царя Зимри-Лима в Мари (современная Сирия), возраст которой составляет около 3700 лет. Древние египтяне, греки и римляне украшали фресками храмы и дома знатных особ. Например, такие росписи археологи обнаружили во время раскопок в 1800-х годах в Помпеях.

В Византии фресками украшали стены в храмах. Именно оттуда они распространились по Европе и попали в Киевскую Русь. Русские мастера чаще всего работали в смешанной технике: сначала писали по сырой штукатурке, а затем еще раз прорисовывали детали темперной краской. В нее добавляли яйцо, животный или растительный клей: так она лучше держалась на поверхности. Поэтому, например, сохранилось до наших дней изображение Спаса Вседержителя в куполе новгородской церкви Спаса Преображения на Ильине улице. Этот образ в 1378 году написал известный мастер Феофан Грек.

Расцвет фрески пришелся на эпоху Возрождения. Итальянские мастера часто экспериментировали с техникой и изобрели методику mezzo fresco. Живописец смачивал водой сухую поверхность необходимого участка и расписывал его. Так работать было удобнее, а изображение получалось таким же стойким, поэтому с XVI века эта техника стала самой популярной. Примером mezzo fresco служат росписи в Сикстинской капелле Ватикана. В 1481–1512 годах художники Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо, Пьетро Перуджино, Козимо Росселли и Микеланджело Буонарроти украсили ее фресками на библейские сюжеты.

С начала XIX века роспись по сырой штукатурке утратила популярность, и современные художники почти не используют эту технику.

Фрески в интерьере гостиной на стену (50 фото идей)

Фреска сегодня — это и великолепные образцы живописи, украшающие старинные дворцы, и оригинальная роспись стен современного жилища, выполняемая при помощи различных материалов и технологий. Любой желающий может позволить себе такое украшение своей квартиры или дома. Как выглядят фрески в интерьере современной гостиной, вы сможете узнать, если прочтете нашу статью и обратите внимание на представленные фото.

Современные фрески в интерьере гостиной не хуже ручной росписи

Что такое фреска

Фрески — это древняя живописная техника, когда мастера, оформляя стены, рисовали по невысохшей штукатурке. Основой для такой росписи служила не та смесь, которой сегодня отделываются дома, а определенное соотношение гашеной извести и песка. Изображение создавалось натуральными пигментами, растворимыми в обычной воде. Такие краски, нанесенные на сырую поверхность, при высыхании скрепляются в единое целое со стеной, покрывая ее тонкой защитной пленкой. Подобная роспись остается свежей много лет.

Слово «фреска» произошло от итальянского Affresco, что означает свежий

Так как известь быстро сохнет, то ее наносят только на небольшой участок стены, который нужно расписать в течение дня. Последующее исправление или доделывание работы недопустимо. При неудачном рисунке правила требуют полностью удалить высохшую известь и нанести свежий слой.

Фреска в японском стиле в интерьере гостиной

Такова настоящая классическая техника создания фресок. Прекрасные образцы таких работ можно увидеть в храмах и старинных дворцах. Например, в Сикстинской капелле в Ватикане сохранилась одна из самых знаменитых работ Микеланджело Буонарроти «Сотворение Адама». А фресками Гурия Никитина, известного русского иконописца, можно любоваться на стенах Спасо-Преображенского собора в Суздале. Сегодня же фреской стали называть практически любую живопись, наносимую на стены различными способами и всеми видами красок. Зачастую для этого не требуется много времени и талант живописца. Создать классические образцы практически невозможно, но можно сделать имитацию любого изображения современными материалами, причем по доступной цене.

Фреска в гостиной с изображением Венеры Милосской

Виды фресок

Хотите в своей квартире стены, покрытые античными рисунками или картинами самого Рафаэля? Или вам ближе милые пейзажи родной природы и портреты вашей семьи? Заказать или купить фрески с любым изображением сегодня вполне доступно почти всем. А какой вид росписи или готовые материалы лучше выбрать, решать лично хозяевам помещений.

Холст

Этот вид фресок сочетает натуральные материалы и талант мастера. На холст нужного размера сначала наносится грунт, а сверху натуральными красками вручную выполняется рисунок. При необходимости такую картину состаривают при помощи специальных составов, которые образуют на картине потертости и трещины. Готовое изображение приклеивают к стене. Дополнительное покрытие воском помогает сохранять краски свежими и яркими долгие годы. Пример фрески в багете на стену в интерьере гостиной смотрите на фото.

Фреска на холсте в интерьере гостиной комнаты

Самоклеящаяся основа

Фрески с такой основой похожи на фотообои и требуют абсолютно ровных стен без всяких дефектов. На самоклеящееся полотно наносится тончайший слой штукатурки из обработанной смеси речного песка, а сверху при помощи цифрового способа создается нужное изображение. Крепится такое изображение на стене самостоятельно за счет клеевой основы. В последующем картину уже невозможно состарить.

Немалой популярностью пользуются фрески на самоклеящейся основе для гостиной комнаты

Флизелин

Фрески на флизелиновой основе — один из самых удачных и недорогих способов нанесения изображения на стену. По качеству их можно сравнить с рисунками на холсте, но создаются они промышленным способом и в больших количествах. Поэтому вам не удастся похвастаться индивидуальной работой. Обычно рисунок наносится на флизелиновые полотна принтером. Клеятся такие фрески составом для флизелиновых обоев, и стыки в этом случае практически не видны.

Фреска в интерьере гостиной на флизелине

Жесткая основа

Выполняются фрески и на жестких основах. Для этого могут использоваться разнообразные покрытия, такие как дерево, керамика, пластик. Обычно применяются акриловые краски, которые быстро сохнут и не пахнут. Если требуется состарить такое изображение, то трещины и сколы наносятся непосредственно на основу, а сам рисунок покрывают специальным составом.

Фреска с изображением тигра отлично вписывается в восточный интерьер гостиной

Эластичная штукатурка

Такой вид фресок близок к классическому, когда краски наносились на сырую смесь извести и песка. Сегодня используются современные технологии и материалы, которые позволяют штукатурке дольше оставаться сырой. Это увеличивает время, необходимое мастеру на выполнение рисунка. Дополнительно фреска укрепляется при помощи монтажной сетки. Такое изображение полностью зависит от таланта художника и отличается от остальных видов высокой стоимостью.

С фресками интерьер гостиной оживает в буквальном смысле

Обратите внимание! Не стоит путать фрески с остальными видами росписи по стенам. Только они наносятся на сырую смесь. Все остальные выполняются красками по сухой поверхности.

Вместе с декоративными колонами фреска составляет нераздельную композицию

Сюжеты фресок для гостиной

Выбирая нужный сюжет для своей гостиной, обращайте внимание на оформление и обстановку. И не забывайте про свои желания. Для парадного помещения могут подойти такие изображения:

  • Пейзаж. Самый оптимальный вариант. Он всегда плавно впишется в интерьер гостиной, визуально увеличит пространство и создаст атмосферу свободы и свежести.
  • Натюрморт. Такой выбор будет удачен в гостиной, совмещенной с кухней или столовой. Прекрасно смотрятся фрески с работами старых мастеров, которые очень натурально изображали дичь, фрукты, цветы.
  • Сюжет. Картина с развитием какого-то сюжета поможет почувствовать себя свидетелем данной ситуации. Обычно выбирается изображение, подходящее по стилю и эпохе дизайну конкретного помещения.
  • Портрет. Изображения людей должны нести в себе какой-то посыл. Для энергичных людей это может быть портрет какого-то успешного человека, для творческой личности — известный музыкант, танцор и другое.
  • Орнамент. Такое изображение подойдет для любой гостиной. Только стоит выбрать узоры, подходящие под конкретный стиль. При ненавязчивом характере орнамент придаст гостиной необычный вид.
  • Абстракция. Подбирается по характеру хозяина помещения, так как здесь упор будет сделан на цветовое решение.

Для создания правильного интерьера рисунок фрески по своей направленности и манере выполнения должен подходить к дизайнерскому стилю гостиной. Тогда такое украшение подчеркнет оригинальность помещения. Некоторые ошибочно утверждают, что подобные вещи предназначены только для гостиных, выполненных в старинных направлениях: рококо, классицизм, готика. Конечно, в таких интерьерах великолепно выглядят имитации картин маститых художников.

Но и современные стили только выиграют от присутствия подобных рисунков. Главное — правильно подобрать нужный вариант. Например, для интерьера гостиных минимализма замечательно подойдут изображения улиц городов, для лофта — фрески с плакатами и граффити, а комнату в африканском стиле украсят пейзажи саванны и портреты африканских девушек, как на фото.

Самостоятельный монтаж фресок

Создать настоящие фрески сможет только художник. Но если вы не обладаете подобным талантом, но украсить стены стильным изображением очень хочется, то сделать это позволят современные материалы. Приобретаем понравившуюся картину на флизелиновой основе, специальный клей и начинаем работу.

Если выбранная фреска имеет одно полотно, то требуется сделать следующее:

  1. Подготовить стену под обои. Для этого ее выравниванием и наносим грунтовку. Перед оклейкой стоит закрыть двери и окна.
  2. Нанести клей на тыльную сторону флизелиновых полотен и тщательно обработать им стены.
  3. Изображение аккуратно приложить к стене и разгладить для удаления клея и попавшего под полотно воздуха.

Если фреска состоит из нескольких полотен, то приклеивается она к стене вышеуказанным образом с учетом таких действий:

  • Сначала нужно собрать все элементы изображения на полу, чтобы во время приклеивания не перепутать отдельные части;
  • Все части рисунка имеют порядковые номера, начать работу надо с части номер один;
  • Приклеивать соседние полотна встык, только стоит следить за тем, чтобы детали рисунка идеально совпадали.

Самоклеящиеся фрески наносить еще легче. Достаточно будет аккуратно удалять клеящий слой и плотно прижимать полотна к стене, попутно удаляя пузырьки воздуха.

Советы по оформлению гостиной фресками

Современные технологии создания фресок помогут не только стильно и необычно оформить комнату, но и добавят в интерьер недостающих элементов, например, высоты или пространства. Существует несколько советов по правильному подбору фресок:

  • Фрески с рисунком, расположенным вертикально, визуально поднимут потолки, например, полотна с высокими домами, цветами на длинных стеблях. Для этой же цели используют изображения каменных сводов, мостов и небес.
  • Еще одним способом увеличить высоту гостиной при помощи фресок будет изображение, которое со стены, стирая границу, плавно перетекает на потолок.
  • Для небольших помещений не используют яркие изображения, потому что некоторые цвета могут создать визуальное ощущение близости предметов. Неудачным выбором в этом случае станут и фрески с крупными рисунками.
  • Для помещений, ограниченных в площади, наносят фрески светлых тонов. Идеально будут смотреться изображения с перспективой: тропинка, дорога, уходящая вдаль, лесная поляна, морское побережье или уютный дворик, который выглядит как бы продолжением вашего помещения.
  • Затемненную комнату с малым освещением выручат полотна с теплыми тонами и текстурой, что придаст изображениям мягкость и объем. А для уютной и домашней атмосферы лучше подойдут желто-оранжевые оттенки.

Важно! Используют фрески и для зонирования пространства больших помещений. Небольшое изображение в гостиной, совмещенной с кухней, поможет ненавязчиво выделить одну из зон.

Современная фреска — это немного утрированное, но очень стильное украшение интерьера. Она может использоваться как основной фон помещения или служить отдельной частью дизайна. Она сделает любую гостиную уникальной, придав ей оригинальный вид и индивидуальный характер. Как выглядят фрески на стенах в интерьере гостиной, можно увидеть на фото.

Видео:


Обои фрески на стену – новый вид отделки

Сегодняшняя степень эволюции оформления интерьеров, неограниченные возможности индустриальных методик дает возможность приобретать стеновые облицовки, различающиеся принципиально собственными техническими свойствами от окраски, но более чем близкие к ней по зрительным, действующим свойствам. Среди них особое место занимают обои-фрески на стену.

Содержание статьи

Обои фрески – новый вид отделки

Разговор ведется о специальной совокупности обойных коллекций, предназначенных для подражания различным способам живописного окрашивания стен, в том числе – многослойного, похожего на настоящие фрески.

Детально повторяя все цветовые, рельефные и фактурные оттенки, отличительные для тех или других приемов покрытия штукатурных слоев вручную,  такие обои значительно ускоряют и упрощают процедуру отделки, а главное, ставят её результат вне зависимости от умения мастера.

Если раньше отделка стен занимала достаточно длительное время, то в настоящее время  этот процесс занимает всего несколько дней.

Обои фрески на стену- необычная отделка

Ассортимент производителей, специализирующихся на поставках элитных отделочных материалов, включает богатейший выбор обойных коллекций, которые могут стать реальной альтернативой декоративной окраске стен.

Ряд коллекций из самых современных материалов: винил, волокна прессованные, полиуретан, — безупречно передают эффекты самых различных приёмов покраски или налета украшающих пластов штукатурки.

Отличительная особенность обоев-фресок на стену – реализация бесшовного совмещения полотна, что представляется необходимым обстоятельством несомненного воспроизведения стенового украшения покраской или штукатуркой.

Сущность задумки – безошибочное совпадение рисунка, размер указан на обороте полотен с точностью до 1 мм. Если же контура рисунка на полотнах не имеется, оклейка без швов достигается точным совмещением локальных цветовых фрагментов или частей облика прилегающих рулонов.

Это правило строго выполняется, без зависимости от техники покраски, воспроизводимой обоями. Внедрение в обойное производство нестандартных технологических приёмов, направлено на увеличение функциональных, декоративных качеств обоев.

В чем отличие фресок от фотообоев?

В наше время фотообоями сложно кого-либо удивить, их наклеивали на стены еще в советские времена не только в квартирах, но и во многих государственных учреждениях. И смотрелись они хотя и красиво, но создавалось ощущение «плоской» фотографии.

Обои-фрески это нечто иное: они словно «живые», как будто написанные, а если еще принять во внимание — есть специальные обои-фрески с ребристой структурой, то создается визуальное впечатление, что это рисунок, а не строительный материал.

Несколько слов о текстуре

Существует более десятка разновидностей фресок, и именно на их основе производители выпускают обои с рельефным рисунком. Давайте рассмотрим их более подробно:

  • Penello – фреска я легким и изящным рельефом, а верхний слой рисунка имитирует широкие мазки кисти мастера. Отлично подойдет для небольшого помещения, в особенности если выбрано нежное изображение без ярких красок.
  • Antica golg – этот вариант фрески не только имитирует старину, но и имеет на поверхности золотистые вкрапления. Подчеркнет стильный и утонченный интерьер.
  • Antica silver – в этом варианте присутствуют серебристые вкрапления на фреске.
  • Muro antica – фреска с весьма выраженным рельефом, с намеком на старинную гравюру.
  • Luce semplise – фреска с шероховатой поверхностью, а рельеф изображения достаточно легкий. Такие обои придадут особую изящность любому пространству.
  • Luce media – это вариант имеет большую рельефность и шероховатость, чем предыдущий.
  • Luce Grande – самый рельефный и шероховатый вариант обоев из этой серии.
  • Marsel – фреска со средней шероховатостью и рельефностью.
  • Marsel relievo – фактура фрески с резкими мазками художника, с небольшой долей агрессивности. Отлично подчеркнет индивидуальность владельца квартиры.
  • Marianum – фреска выделяется от своих собратьев очень необычным рельефом, словно изображение потрескалось от старины.
  • Raffinata – а эта фреска отлично подходит для фасадов зданий, благодаря тому, что рельефность стены будет выглядеть еще в более выигрышном свете.

Основа для обоев

Прежде всего, хотелось бы обратить внимание на тот факт, что обои-фрески имеют шероховатую структуру, которая достигается тем, что, как правило, на обычные флизелиновые обои наносится специальная смесь (кварцевой песок и склеивающий состав) и после высыхания, полотно помещается в принтер, для нанесения изображения.

Новая коллекция – полиуретановые обои с эффектом фактурной однотонной окраски. Полиуретан обладает исключительной износостойкостью, а пористая нетканая основа полотна не препятствует влагообмену помещения. В эту коллекцию, наряду с обоями, внесены сопутствующие им интерьерные ткани.

Ещё одна новинка, которой дизайнеры ушли от обычной декоративной отделки стены, осмысливают обои уже как имитацию росписи, фресок. Эти панно могут изображать пейзажи, убедительно передают специфику технических приёмов послойной живописи по сухой штукатурке.

Нанесение обоев на стену

Выравнивать стену перед поклейкой таких обоев до гладкости нет необходимости, достаточно чтобы она была ровная. Можно нанести слой шпаклевки с крупными частичками (это придаст дополнительный рельеф) и приступать к работе.

Вместе с приобретением самих обоев обязательно стоит запастись и специальным клеем, причем он наносится на саму стену, а не обои. Перед нанесением клея за пару дней стену желательно обработать специальным антигрибковым составом, и дать ему полностью высохнуть.

Заключение

Обои – фрески отличаются особым изяществом и способны преобразить любое помещение до неузнаваемости. Их использование в интерьере позволяет расширить или увеличить любое пространство, визуально поднять потолок, ну а яркие краски принесут особое очарование и уют вашему дому.

Фреска на стене — 50 фото необычного оформления дизайнаДекор и дизайн интерьера

Фрески на стенах в интерьере нынешних жилищ смотрятся изящно. Еще в средневековье художественные изображения на стенах преподносили культурное значение.

Применяли их в виде декоративного оформления дворцов и соборов. Такие помещения излучали ауру таинства. Даже через время фрески не потеряли свою главную роль разве, что поменялся, материл и способы применения.

Содержимое статьи:

Виды и характеристики фресок

В настоящее время мнения по поводу росписей существуют разные. Выделяют несколько популярных видов картин для стен.

Представляет собою настенную живопись, которую наносят на только что наложенную шпаклевку. Оформляет изображение квалифицированный мастер.

Главным преимуществом обычной росписи – это трудоемкость процесса. Дизайнер выполняет идею в течение суток. Для него существует одно единое условие при нанесении картинки не должно быть исправлений.

Технология процедуры – считается самой дорогой из доступных в наше время.

Фреска на холсте

Картина на холсте представляет взаимосвязь между природными материалами и сложенной работой художника. Суть росписи наносится вручную. Вместо красок рисуют натуральными пигментами.

Выбранный декор порадует, не один год благодаря воску, которым покрывают полотно.

 Фреска на стену своими руками будет радовать собственный взгляд многое время. Но нужно разобраться делать самому или обратиться за помощью к мастеру.

На самоклеящейся основе.

Обычно само клейки ровняют к фотообоям. Основа декоративного компонента – это небольшой слой штукатурки, на основе пасты сделанной из речного песка. Его накладывают на основу. Она и помогает прикрепить к стене готовую картину.

Особенность в том, что для креплений не используются дополнительные материалы.

Изображение может быстро потерять красивый внешний вид через отсутствие возможности восстановления. Такой фактор является недостатком само клейки.

Фрески этого вида широко применяются при декорировании больших пространств. Изделия внешним видом не отличаются от росписей мастеров на холсте. Однако в основу входят довольно сложные технические разработки. Любые фото и картинки с помощью флизелиновых обоев превращается в эстетическое творение.

Основными элементами служат разные покрытия и материалы. Благодаря такому основанию можно сымитировать эффект старины.

Одним недостатком есть то, что фрески имеют очень тяжелый вес. Он ограничивает возможные размеры картин.

Художественные росписи в интерьере

Постоянно развивающиеся технологии и современные виды материалов повлияли на популярность фресок. Они способны украсить своими руками любые помещения — прихожую, кухню, спальню, детскую. Выбор зависит от финансовых возможностей потребителей. Чтобы долго не гадать при выборе рисунка, нужно учесть особенности выбранного помещения.

Для гостевой комнаты выбирают фреску больших размеров. Масштаб пространства позволяет вместить в себе огромные декорации. Для таких помещений используются классические мотивы. Важно придерживаться сочетаний с единым интерьером. Когда комната обустроена под тропический стиль, то пусть в ней висит картина с изображением пляжа.

Для кухни выбирают фрески, на которые не влияет влага и скачки температур. Сюжет должен совпадать с общим декорированием и требованиями проживающих людей.

В спальне роспись обязана создавать спокойную атмосферу. Мотивы могут быть разные начиная с морских и заканчивая романтическими пейзажами.

Детские фрески на стену должны оправдывать свое назначение. Мотив подбирается от потребностей ребенка и его возрастного характера. Не нужно применять обычное классическое изображение они быстро надоедают детям. Интересней будет подобрать рисунок к подобию нарисованного ребенком. И готовые фрески на стене подарят чаду невероятные ощущения.

Применение художественных росписей в наше время актуально и современно. Они помогут выразить общее настроение дома.

Фото красивого оформления фрески на стене

0 0 голос

Рейтинг статьи

Помогите проекту, поделитесь с друзьями 😉

Поклейка фресок и фотообоев — подробная инструкция

НАШИ ПРЕИМУЩЕСТВА
  • Компания KLEBEN на рынке поклейки обоев с 2008 года;
  • Профессиональная команда москвичей;
  • Мы гарантируем вежливость, чистоту, аккуратность и высокое качество исполнения заказов любой сложности;
  • Мы дорожим своей репутацией и ценим каждого клиента.

 

 

 

Понятие «фреска» к нам пришло ещё из давних времён за много веков до нашей эры. Когда художники рисовали на стенах каменных зданий, они не могли, используя краски тех времён, достигнуть долговечности своих творений и именно тогда пришла идея рисовать по сырой штукатурке. После высыхания известь, которая находится в штукатурке, образовывала на поверхности прозрачный слой кальция, который защищал изображение на века.

Нужда в такой своеобразной защите краски ушла, но появилось желание копировать интересную фактуру штукатурки тех времён.

Чтобы избежать колоссальных трудозатрат, времени и, как следствие, дороговизны фресок,  в  современном мире появились более практичные, но не менее эффектные, альтернативы настоящим фрескам.

Чаще всего, на флизелин для имитации росписи по грубой штукатурке наносится консистенция из кварцевого песка и связующих материалов. В некоторых случаях специальными валиками придаётся различная фактура, после затвердевания  это изделие помещается в цифровой принтер, где и наносится основной рисунок. Некоторые значимые фрагменты могут дорисовываться яркими красками вручную. В самом конце это полотно покрывается специальным лаком для долговечности.

КАК КЛЕИТЬ ФРЕСКИ НА СТЕНУ И ПОТОЛОК

К поверхности, где планируется поклейка фрески, предъявляются особые требования. Стену нет необходимости выравнивать, как под покраску. Достаточно обработать её хорошей шпаклёвкой с крупным зерном и, тем самым, создать слегка шероховатую, абразивную поверхность. Не рекомендуется использовать стеклохолст, так как он будет приклеен на более слабый клей,  и в последующем может отклеиваться под весом самой фрески. Стена должна быть чистой и гладкой, её необходимо основательно прогрунтовать. Если фреска примыкает к сложным, витиеватым фрагментам лепнины, мы рекомендуем устанавливать их после поклейки фресок, так как она сама по себе довольно толстая и её невозможно подогнать для точной подрезки. А в обратном порядке – произвести поклейку, приложить фрагмент лепнины, обвести карандашом и после этого подрезать – не составит труда. Не отчаивайтесь, если у вас есть, к примеру, уже готовая рамка с великолепными сложными элементами декора и в неё необходимо приклеить  фреску. Наши мастера изготовят специальные лекала этих фрагментов, перенесут на полотно и качественно поклеят само панно. Просто это более трудоёмкий процесс и цена будет немного увеличена.

Если панно состоит из нескольких полотен, производитель зачастую “задваивает” рисунок на  краях, т.е. совмещение рисунка возможно только если полотна наложить друг на друга. В таком случае эти фрагменты клеятся не «стык в стык», а с помощью наложения одного на другое. Рисунок совмещается и затем оба полотна произвольно, волнообразно прорезаются на ширину, не превышающую задвоение рисунка. Обрезанные края убираются.

Делается это для так называемого “обмана зрения”. К примеру, если рисунок напечатался с небольшим смещением в пару миллиметров или идёт переход от крупной фактуры на одном полотне на более мелкую на другом (часто встречается на фресках с имитацией венецианской штукатурки или живописи по камню). Такое бывает, когда фреска состоит из нескольких фрагментов и они изготавливаются по отдельности. На совмещение рассчитан только рисунок, но никак не сама фактура – такой переход идёт только на определённом фрагменте изображения и в случае, когда отрез волнообразный, глаз этого не улавливает.

Следует не забывать, что фреска изготавливается на штукатурке и, если она долго простоит в скрученном рулоне, при раскручивании может потрескаться от высыхания. Обязательно уточняйте срок хранения у производителя, а по возможности покупайте за короткий срок до поклейки. Свежая фреска клеится намного лучше, чем высохшая.

Фреску необходимо приклеивать только на специальный сильный клей который в большинстве случаев наносится на стену. Если она клеится во влажном помещении, например в ванной комнате, её можно дополнительно покрыть лаком на водной основе, а стену предварительно обработать антигрибковым раствором. «Пузыри» следует “выгонять” с помощью мягкого ролика.

Если поклейка фресок планируется на потолок, необходимо сделать предварительную разметку карандашом, использовать более “сильный” клей и не пытаться сделать это в одиночку. В случае если она состоит из одного полотна, нужно промазать сразу всю поверхность потолка, куда планируется поклейка, предварительно скрутить полотно в рулон и, приложив один край к началу, не торопясь, раскручивать рулон, одновременно прижимая валиком и выгоняя воздушные пузыри.

Если же панно состоит из нескольких полотен, клеем нужно смазывать поверхность только под одно полотно и приклеивать их одно за другим.

ПОКЛЕЙКА ФОТООБОЕВ

Фотообои могут быть приклеены как непосредственно на стену, так и в декоративную рамку в виде панно. В основном, фотообои являются обычными обоями с различными рисункам или фотографиями, начиная от сюжетов из Диснея, заканчивая красивыми пейзажами и великолепными видами, имитирующими эффект присутствия на природе.

Поклейка фотообоев является весьма смелым шагом в создании интерьера. Обычные обои являются фоном для общего интерьера и критично ошибиться в их выборе довольно-таки сложно, а вот грамотно вписать в интерьер изображение во всю стену – совсем нелегко. Хотя есть одна комната, где они приживутся наверняка. Конечно же это детская! Здесь можно дать волю своей фантазии.

Большинство родителей хотят сделать своему ребёнку яркую комнату, о которой сами, наверняка, мечтали в детстве. У многих производителей для малышей заготовлено самое интересное – от красочных мультяшных героев до нежных пастельных орнаментов с детской тематикой. В основном, для  поклейки фотообоев приглашают специалистов. Это очень важно, поскольку здесь мало того, что нужно приклеить без погрешностей всё панно, чтобы разного рода помарками не испортить всю картинку, так ещё и нет права на ошибку, как с обычными обоями, т.к. в случае порчи одного полотна его нельзя заменить другим и придётся перезаказывать всё панно целиком.

Чаще всего фотообои состоят из одного рулона, в котором напечатано несколько панелей

Это панно состоит из 8 полотен, поклейку следует осуществлять в строгой последовательности


Данный вид обоев может быть на бумажной или флизелиновой основе. Подробную инструкцию как поклеить фотообои вы можете найти в соответствующих рубриках на нашем сайте.

Что такое фреска? всё что нужно знать о фресках

 

Если вы еще не знаете, что такое фреска, вам необходимо познакомиться с этим удивительным явлением. Фреска – итальянский термин, перевод которого звучит как «свежий». Это одно из направлений живописного искусства, с довольно интересной техникой исполнения. Картины-фрески наносятся красками на влажную, еще не до конца засохшую штукатурку. В результате известь, которая входит в состав штукатурки, переходит в состояние кальциевой пленки, защищая фреску от неблагоприятного воздействия внешних факторов. Смесь, которой покрывают стены для написания фресок изготавливается из песка и известки. По другому этот раствор называют «левкас» и он совсем не похож на современные смеси для отделки стен.

 

Техника работы.

 

Для создания фрески применяются краски, не вступающие в химический контакт с известью. Это натуральные вещества, такие как охра и умбра, синий и зеленый кобальт. В античные времена использовали преимущественно краски растительного происхождения.

 

Работать с фресками очень тяжело, так как после высыхания штукатурки картину нельзя исправить. Все изображения необходимо наносить в чистовом варианте, а значит работа требует от художника концентрации внимания и сноровки. Большие картины наносятся фрагментами, потому что слой влажной штукатурки не должен высохнуть до того, как рисунок будет закончен.

 

В редких случая фрагменты фрески реставрируют, аккуратно сбивая слой извести и выполняя процедуру заново. Но велик риск испортить полотно, отколов слишком большую часть работы или повредив структуру стены.

 

История фрески.

 

Первые фрески приходятся на 2ое тысячелетие до нашей эры. Уже тогда люди стремились украшать дома и здания различными картинами из жизни и мифологии. Данная техника живописи стала популярной благодаря своей простоте. Изначально в краски добавляли казеин, который обеспечивал сцепление пигмента с поверхностью. Но позже техника разрисовки стен усовершенствовалась, необходимость использовать клей отпала.

 

История умалчивает о первых фресках и их авторах, но родоначальниками данного направления стали представители Эгейской культуры.

 

Своего пика «мокрая роспись стен» достигла в эпоху Возрождения. Итальянские художники вывели искусство декорирования стен фресками на новый уровень, украшая сюжетными картинами стены и своды храмов.

 

Античные фрески.

 

В античные времена настенная живопись наносилась на семь слоев штукатурки, которые включали в себя в качестве ингредиента песок и мраморную крошку. А чтобы укрепить заштукатуренную поверхность, раствор смешивали с молоком, измельченным кирпичом и даже с пемзой. Большое количество слоев объяснялось тем, что срок высыхания штукатурки (а значит и работы над картиной) продлевался. Готовые работы даже покрывали воском, чтобы придать блеска и долговечности.

 

Древняя Русь и фрески.

 

В Россию техника исполнения фресок пришла из древней Византии. Настенную живопись наносили на внутренние стены и потолки храмов, иногда сочетая фрески с мозаичными узорами. Местные художники немного изменили состав левкаса. Известь проходила обработку водой, дабы избавиться от гидрата кальция, который мог проступить на рисунке в виде коррозии. Так риск безвозвратной порчи картины был исключен, но время высыхания штукатурки сильно сократилось.

 

Итальянская фреска.

 

В Италии к выполнению фресок подходили очень серьезно. Перед тем, как наносить изображение на влажную штукатурку, изготавливали картонные заготовки. Если предполагаемый рисунок был слишком большим, его разбивали на «джорнаты», которые выполняли в течение дня. Разбивать на джорданы можно было строго по контурам элементов картины, чтобы не было заметно темных «швов», выдающих разницу в возрасте частей фрески.

 

Именно в Италии слои штукатурки, которые не успели покрыть краской, стали срезать наискось и наружу, заштукатуривая деформированную область новым слоем.

 

Для того, чтобы представить цвета картины после высыхания, художник наносил рисунок на впитывающие материалы, такие как мел или гипс. Так можно было заранее оценить результаты работы, взяв в расчет фактор выцветания росписи.

 

Современные фрески.

 

Фрески не забыты и по сей день. Они используются в интерьерных композициях и даже изготавливаются в промышленных масштабах. Огромную популярность набирают 3D фрески, передающие изображение в объеме.

 

12 ключевых шагов к созданию потрясающих проектов настенных росписей

Вы когда-нибудь хотели начать проект настенных росписей? Не кажется ли процесс слишком сложным и непредсказуемым для начала? Я знаю, что перед моим первым проектом настенной росписи я чувствовал себя немного напуганным. С тех пор я провел 30 росписей со студенческими группами и извлек несколько важных уроков.

Вот 12 основных шагов, которые помогут вам вести проект настенной росписи после того, как ваша группа будет собрана.

1. Создайте тему

Если у вас еще нет темы, начните с демонстрации изображений других фресок.Попросите участников группы назвать изображения и сообщения на фресках, которые они видят. Потренируйтесь определять возможные темы в ваших образцовых фресках. Проведите мозговой штурм и запишите возможные тематические идеи для выступления вашей группы. Составьте список идей на своей доске.

2. Содержание мозгового штурма и изображения

Запишите как можно больше идей из вашей группы. Составьте список, спросив, что должно быть включено в фреску. Постарайтесь, чтобы каждый член группы что-то внес. Запишите каждую идею, даже если вам не нужно включать все в фреску.

3. Создайте форму, пропорциональную вашей стене

Создайте на классной доске форму, пропорциональную вашей настенной стене. Это послужит пространством для аранжировки и совместной работы над композицией.

4. Создание эскизов изображений

Используя бумагу для принтера, карандаши и маркеры, попросите вашу группу выбрать изображения из списка для мозгового штурма. Нарисуйте визуальные представления изображений на бумаге, по одному изображению на бумаге.Они будут служить визуальными ориентирами, которыми можно манипулировать при согласовании композиции фрески. Как только рисунки будут нанесены маркером, приклейте их лентой вокруг композиции.

5. Расставьте композицию

Попросите вашу группу выбрать одно изображение и обсудить его размещение в композиции. Хотели бы они видеть его слева, справа, в центре, вверху или внизу? Оставьте изображение приклеенным к доске, а затем выберите другое изображение. Как только у вас будет базовое расположение изображений, помещенных в композицию, приступайте к совершенствованию дизайна.

6. Учитывайте передний план, средний план и задний план

Важно проанализировать, как создать глубину в композиции. Я обнаружил, что иллюстрация концепций переднего плана, среднего плана и фона может быть полезна для создания более сложного дизайна. Изучите фрески, которые создают иллюзию глубины, и обратите внимание на их изменения в масштабе и размещении изображения, как показано ниже.

Укажите, как перекрывающиеся изображения могут способствовать созданию иллюзии глубины.

7. Проект Композиции

Ведите беседу, рисуя новую версию изображения. Начните с одного из изображений, приклеенных на доске, и спросите свою группу, должно ли оно быть на переднем плане, на среднем плане или на заднем плане. Используйте руки, чтобы помочь вашей группе определить масштаб изображения, а затем нарисуйте быструю версию этого изображения в композиции. Обязательно используйте перекрытие.

8. Завершить композицию

Когда у вас будет полный черновик, попросите учащихся нарисовать и раскрасить только что выбранную композицию.После того, как учащиеся выполнят это задание, сделайте критический анализ и обсудите окончательные цветовые схемы и дизайн изображений.

9. Рассчитайте свои потребности в цвете

Заблаговременное создание цветов может быть самым важным шагом в процессе росписи. Вы можете сэкономить время и избежать ошибок, посмотрев на свой цветной рисунок и посчитав, сколько краски вам понадобится. Преобразуйте свой набросок из дюймов в квадратные футы. Например, если для покрытия вашего фона требуется 10 квадратных футов краски, удвойте это количество (для большинства росписей требуется как минимум два слоя, чтобы хорошо покрыть его).Некоторые цвета более полупрозрачны и потребуют дополнительных слоев, прежде чем они станут непрозрачными.

10. Смешивайте и маркируйте свои цвета

Заблаговременное смешивание цветов, их упорядоченная маркировка и хранение в контейнерах с крышками ускорит динамику вашей фрески. Если учащиеся попытаются угадать, как правильно выбрать цвета и количество на участке росписи, могут произойти серьезные разливы и просчеты.

Моя стратегия состоит в том, чтобы накапливать различные емкости с крышками, вмещающими 2 штуки.5 и 5 унций краски. Если вы удвоите количество унций, которое вмещает емкость, это будет количество квадратных футов в краске (1 унция = 2 квадратных фута). Емкости большего размера, такие как емкости для сальсы или масла, могут вмещать от 20 до 80 квадратных футов краски. Контейнеры на четверть галлона вмещают 100 квадратных футов краски. При изменении значения или цвета я маркирую в соответствии с системой счисления. Например, если я меняю значение в своих цветах неба, я помечаю каждый цвет Sky 1, Sky 2, Sky 3 и так далее.

11.Перенести эскиз на стену

Некоторые люди создают сложные сеточные системы для переноса эскизов на стены. Я стараюсь разбивать сетку на секции по восемь штук. Деляю высоту пополам, а длину делю на четверти. Полезно сделать копии эскиза, чтобы приклеить их по всей стене настенной росписи, чтобы учащиеся имели хороший визуальный доступ к дизайну и сетке, которые они пытаются передать.

12. Оптимизация порядка операций

Когда я готов рисовать, я подчеркиваю два основных метода, позволяющих сэкономить время и силы.Сначала раскрасьте сзади наперед. Сначала нарисуйте самый дальний фон и в последнюю очередь продвигайтесь к переднему плану. Во-вторых, когда ученики рисуют изображение, начинайте с рисования самых темных оттенков изображения и в последнюю очередь работайте с самыми светлыми значениями. Это общие процедуры, и есть исключения, но возвращение назад и от темноты к свету может максимизировать эффективность и импульс.

Перед тем, как приступить к проекту росписи любого масштаба, помните, что сомнения и беспокойство могут быть естественной частью процесса.Фрески обычно постоянные и общедоступные, что усиливает давление на проект. Если вы выполните эти ключевые шаги и будете полностью уверены в себе и своих учениках, вы успешно выполните потрясающую настенную роспись!

Какие основные проблемы или вопросы у вас есть по поводу вашего конкретного проекта росписи?

Какие советы вы бы хотели получить или дать другим?

Фотообои Fall In Love With Line Drawing

В последнее время я настолько влюбился в цвет, что решил пойти в другом направлении и взглянуть на черное и белое в дизайне интерьера, на что-то простое, но не совсем несложное.

Я искал фотообои, так как мне очень нужен один для моего рабочего места. Но дело в том, что есть из чего выбирать! Я также немного не понимаю, какой тип фотообоев выбрать, съемный или нет?

Я также продолжаю искать и думать: «Это впишется в мою комнату и будет выглядеть потрясающе?» Итак, пока я искал, я нашел несколько удивительных настенных росписей, которые представляют собой цифровые отпечатки рисунков и другие, которые были нарисованы прямо на стене. Мне очень нравится эта идея, что-то похожее на набросок.Хочу поделиться с вами некоторыми изображениями, которые меня вдохновили…

Источник изображения: LivingRoomIdeass

Обожаю этот умный рисунок! От окна с видом на сад до книжной полки с кошкой здесь так много мелких деталей, которые могут почти сделать этот вид реальным! Стол со стеклянной столешницей позволяет видеть настенную фреску насквозь, так что вы не пропустите ни одной из превосходных иллюстраций. Мне нравится эта идея, и я думаю, что она заставляет комнату чувствовать себя обитаемой, даже если это хитрый глаз!

Источник изображения: LivingRoomIdeass

Потрясающий нежный пейзаж является фоном для этих двух стульев.Количество деталей в этой работе должно было составить часы рисования. Отличный способ принести искусство и иллюстрации в дом, интересно, смогу ли я найти кого-нибудь из Fiverr, чтобы прийти ко мне и нарисовать что-то вроде этого…!

Источник изображения: LimitLess Walls

Источник изображения: LimitLess Walls

Я полагаю, что простой способ создать настенную фреску — это купить один из этих самоклеящихся типов, чтобы вы могли поставить его, снять и переместить десять раз, прежде чем вы окончательно решите, где он останется! Эти прекрасные цветочные линейные рисунки являются обоями от LimitLess Walls, компании, специализирующейся на настенных росписях, и той, с которой я косвенно связан через одного из моих клиентов (могу ли я получить «украсть»?).Если у вас есть иллюстрация или фотография, вы можете загрузить их на их веб-сайт, и они могут распечатать их в любом размере, который вам нужен. Мне очень нравится идея, что фотообои можно снимать … как это просто!

Источник изображения: Art & Life

Художник Джозеф Стоддард создал эту схематичную фреску с изображением центра Лос-Анджелеса для рабочего места. Тяжелые линии и ощущение рыхлости рисунка оживляют этот городской пейзаж. Мне нравится стиль этой иллюстрации и ощущение, будто она только что вышла из альбома для рисования!

Источник изображения: Dreaming Clouds

Архитектор и иллюстратор Шерил Хип создает удивительные настенные росписи, основанные на рисунках, которые она создает в своем альбоме для рисования.Ее Instagram полон блестящих фотографий на тему путешествий (с тех пор, как она работала в кабине экипажа), на которых она рисует персонажей и милые сцены.

Посмотрите ее в действии в этом видео!

Ее настенные росписи вдохновляют, и вы можете почувствовать ее творческую энергию, когда посмотрите ее видео. Мне нравится видеть такую ​​страсть к искусству и иллюстрации, это дает мне мотивацию! Вы обязательно должны заниматься любимым делом каждый день!

Источник изображения: Jelly

Мне нравится эта необычная иллюстрация от иллюстратора Джо Бёрда! Ей было поручено украсить этой сценой стены компании в Лондоне, и ей пришлось добавить тематический поворот Cluedo.Она выполнила множество настенных росписей и сотрудничала с большими и маленькими компаниями. Мне просто нравится стиль рисования, и я думаю, что такой рисунок линии будет потрясающе смотреться в полностью белой комнате!

Источник изображения: Тимоти Гудман

Источник изображения: Тимоти Гудман

Источник изображения: Тимоти Гудман

Я обнаружил работу иллюстратора Тимоти Гудмана в моем поиске иллюстраций настенных росписей, и мне очень нравится его работа! Взгляните на его Instagram, где вы найдете забавные цитаты из социальных сетей с причудливой типографикой, и посмотрите, что этот парень может сделать с черным шулером! Мне нравится идея поместить вашу работу в рамку, и на этом изображении выше иллюстрации работают так же хорошо, как коллекция настенных росписей галереи.У меня возникает соблазн попробовать по-своему, мне нужен шулер и небольшой план того, что и где происходит, и я готов! (а может и нет — может, съемный вариант больше в моем стиле!).

Что вы думаете о рисовании на стенах? это то, что у вас хватит смелости попробовать? Я хотел бы знать!

Matthew’s Guide to Mural Good-Times ™

Лакокрасочные материалы

Краска
Я имею в виду, очевидно, не так ли? Что касается настенных росписей на открытом воздухе, я являюсь поклонником бренда Dulux Weathershield или любого другого сверхпрочного, устойчивого к погодным условиям бренда.Я обычно работаю с ними в больших 4-литровых банках, особенно при рисовании по кирпичу, так как кирпич впитывает много краски.
Для настенных росписей внутри я обычно использую горшки с краской для интерьера (банки 0,25 или 0,5 л и с низким блеском). Горшок такого размера мне подходит, так как я никогда не раскрашиваю весь фон и редко раскрашиваю большие области цветом. Если у вас большая стена или большие цветные участки, увеличивайте размер горшка соответствующим образом! Также желтый требует нескольких слоев, чтобы он выглядел красиво !!! Не знаю, почему продолжаю им пользоваться !!!

Ключ с краской + молоток
Если вы работаете с настоящими банками с краской, вам понадобится ключ с краской, чтобы открыть их, и молоток или тяжелый предмет, чтобы запечатать этих плохих парней!

Кисти
Основные кисти, которые я использую, — это простые кисти для рисования из художественного магазина.Для большинства работ у меня есть кисти шириной 10 см, шириной 5 см, шириной 2 см, шириной 1 см и очень тонкими. 10 см и 5 см подходят для заполнения цветных участков, а остальные предназначены для линий и более мелких деталей. Я также предпочитаю квадратные концы на моих кистях!
Я также стараюсь включить пару новых кистей в бюджет материалов для каждой фрески, так как они могут довольно легко испортиться от работы к работе (по крайней мере, если я к ним отношусь).

Малярные валики + поддоны
Для больших участков цвета.У меня есть два разных размера, поэтому я могу подобрать подходящий вариант для каждой ситуации. Кроме того, это абсолютная боль, которую нужно смыть в середине краски или в конце дня, когда ваше тело устало и разваливается — так что будьте осторожны!
Также важно, чтобы лоток для краски, который вы используете, соответствовал ширине валика. Раньше меня ловили с несовпадающими роликами и лотками, которые не подходят, и это отстой! Если вы рисуете довольно высоко, вам подойдет удлинитель малярного валика.

Тряпки
Серьезно.Возьми кучу тряпок.

Dropsheets
Я использую один для рисования под стеной, а другой для хранения всех моих горшков с краской и грязных кистей. Старая простыня здесь подойдет (моя простыня «Бананы в пижаме» сослужила мне хорошую службу).

Малярная лента
Отлично подходит для рисования сверхчистых краев в вашем дизайне или маскировки краев вашей настенной росписи, если вы рисуете прямо до края. Иногда, если стена довольно старая, малярный скотч может отслоить часть стены — обязательно сначала проверьте ее на небольшом участке!

Мешки для мусора
Для обычного мусора и на случай, если банка с краской взорвется повсюду, и вы должны БЫСТРО сдерживать этот беспорядок.

Cling wrap
Если кисть нанесена краской, и у вас нет времени на ее очистку, или если вы планируете использовать ее позже. Оберните его очень плотно, чтобы он не высох.

Ведра + чашки
К счастью, у моих родителей есть все виды пластиковых контейнеров, которые мы когда-либо использовали, поэтому у меня есть много ручных чашек, контейнеров и крышек. Это замечательно, если ваша банка для краски очень тяжелая и вы не сможете удержать ее во время рисования — просто налейте немного в чашку! Я также наполняю одну емкость водой, в которую могу вылить все свои кисти, которые нужно мыть.

Вода
Иногда на участке нет воды, так что на всякий случай хорошо иметь запасную воду! Также для питья, потому что, пожалуйста, избегайте обезвоживания.

Лестница и т. Д.
В зависимости от высоты вашей росписи вам может понадобиться ящик для молока или ножничный подъемник, черт возьми. Будь готов! Ящики для молока отлично подходят для переноски всего вашего дерьма для рисования, но вы также можете перевернуть их, чтобы сесть, пока красите нижние области стен.

Советы по покраске стен

Важнейшие требования к покраске фотообоев — энтузиазм к проекту и выносливость.Вы рисуете большую площадь, и это займет некоторое время, но награда того стоит. Если вы никогда раньше не рисовали фрески, не паникуйте. Вы просто будете применять навыки рисования, которые у вас есть от «обычного» рисования. Вдохновляйтесь фресками таких великих людей, как Леонардо да Винчи, и помните, что в прошлые века фреска ценилась больше, чем станковая!

Подготовьте поверхность и нанесите рисунок на стену

Тщательно очистите стену от пыли и жира и дайте ей высохнуть.Подумайте о том, чтобы нанести свежий слой краски или грунтовки, прежде чем приступить к дизайну, особенно если на стене есть цветовые вариации.

Самый простой способ перенести дизайн фотообоев на стену — использовать метод сетки. По мере того, как вы набираетесь опыта, вы, вероятно, обнаружите, что набросок дизайна на стене менее детализирован.

Проще говоря, чтобы создать сетку для дизайна, вы рисуете набор квадратов размером 1 дюйм или 5 см поперек вашего исходного дизайна, а затем сетку на стене с таким же количеством квадратов, но, очевидно, они значительно больше.Затем вы используете квадраты, чтобы направлять вас при перерисовке рисунка на стене.

Какую краску использовать

Если панно будет подвергаться воздействию солнца, вам понадобится краска, которая выдержит это воздействие. Проверьте светостойкость (УФ) краски, которую вы собираетесь использовать.

Качественные акриловые краски для стен — идеальный вариант, но проверьте свой бюджет, так как они могут оказаться слишком дорогими для всей росписи. В таком случае используйте их для деталей и «обычную» бытовую краску для блокировки в нижних слоях или на больших площадях.Выбирайте краску с матовым покрытием или покрытием из яичной скорлупы, чтобы свет не отражался от фрески.

Если ваши фотообои доступны маленьким детям с их неизбежно липкими пальцами, защитите их последним слоем защитного прозрачного лака, который также упростит их очистку.

Советы по покраске

  • Не забывайте регулярно отступать и смотреть, как фреска выглядит на расстоянии. Фотообои должны «выглядеть правильно» вне зависимости от того, находитесь ли вы крупным планом или только что вошли в комнату.Сделайте шаг назад, чтобы получить представление о том, что вы сделали.
  • Используйте хорошие кисти; дешевые сделают работу еще тяжелее.
  • Для получения множества полезной информации прочтите этот информационный листок настенной живописи от Golden Paints. Он нацелен на фрески экстерьера, но имеет отношение и к фрескам интерьера.

Лучший проектор для художника по росписи: роспись фресок с проектором

Как партнер Amazon EssentialPicks зарабатывает на соответствующих покупках.

Соблюдение пропорций — одна из самых сложных частей при рисовании больших фресок.Но как сохранить правильные пропорции, когда работаешь так близко к массивной картине.

Использование проекторов для создания панно может помочь вам на разных этапах рисования. С проекторами вам не нужно тратить время на создание сеток, так как вы можете сразу начать выкладывать базовую форму с правильными пропорциями.

Проекторы работают как гид. Они надежны и обеспечивают лучшую производительность, экономя при этом много времени, и именно поэтому все больше и больше художников начинают их использовать.

Для разных условий освещения требуются проекторы разных типов с разной мощностью, разрешением и яркостью. Мы выбрали одни из лучших проекторов для создания фресок. Эти проекторы обладают множеством полезных функций, которые облегчат вашу работу.

Мы также составили подробное руководство для покупателя, чтобы помочь вам выбрать лучший проектор в соответствии с вашими потребностями.

Лучший проектор для фресок

Мы обнаружили, что после фильтрации по сотням проекторов на рынке.Есть много проекторов, которые могут показаться хорошим вариантом для использования в фресках, но после внимательного изучения мы обнаружили, что им не хватает одной или двух ключевых функций.

Кроме того, некоторые проекторы прямо предоставили запутанную / вводящую в заблуждение информацию о продукте, и вам следует держаться от них подальше.

Становится легче выбрать нужный проектор, когда вы знаете, какие функции нужно искать. Итак, вот одни из лучших проекторов для росписи фресок.

1. LG CineBeam HU80KA — портативный лазерный проектор с разрешением 4K

источник: lg.com

Проверить цену Amazon

Если вам нужен проектор «все в одном» с хорошим разрешением и яркостью, который можно легко перемещать из одного места в другое и который дает потрясающие изображения, тогда лазерный проектор LG CineBeam HU80KA — идеальный выбор для вас.

Начнем с разрешения. Когда вы растягиваете изображение на несколько футов, оно становится пиксельным.

Обычный проектор с низким разрешением будет создавать большие пиксели, и вы не сможете должным образом проследить более мелкие детали.Проектор с разрешением 4K имеет намного больше пикселей на дюйм, что приводит к более четкому изображению с четкими деталями.

LG CineBeam — это лазерный проектор 4K с яркостью 2500 ANSI люмен и . Источником света является лазер , что означает, что проектор прослужит долго.

Проектор идеален как для внутреннего, так и для наружного использования. В отличие от дешевых проекторов, вы можете четко видеть изображение при наличии окружающего света.

Как дизайн делает его идеальным проектором для фресок

Для росписи фресок вам часто приходится перемещаться по разным местам. Проектор достаточно компактен, чтобы его можно было носить с собой в машине, не занимая много места. Он поставляется с аккуратной ручкой, которая позволяет легко поднимать и переносить его куда угодно.

Та же ручка также работает как подставка, позволяющая правильно расположить проектор для наилучшего угла проецирования. LG CineBeam HU80KA (Amazon) поставляется с отражающим зеркалом сверху, которое дает вам дополнительную гибкость при размещении проектора.

И последнее, но не менее важное: проектор оснащен выдвижным тросом , который можно свернуть на в проекционном блоке, что обеспечивает простую и чистую установку.

Для подключения к проектору прилагаются все необходимые порты, также у вас есть возможность отображать изображение прямо с флешки.

В дополнение к этому, он поддерживает беспроводное дублирование экрана , что позволяет зеркально отображать экран смартфона и отображать его содержимое непосредственно на проекторе без необходимости передачи файлов.Щелкните здесь, чтобы узнать больше об Amazon.

В целом, в LG CineBeam есть все, что вам когда-либо понадобится. Он отлично подходит как для внутреннего, так и для наружного использования, отличается аккуратным дизайном и функциями премиум-класса. Вы определенно останетесь довольны этим проектором.

Плюсы — Что понравилось

  • Очень резкие изображения с 4K-проектором (3840 x 2160)
  • Превосходные цвета с поддержкой DLP и HDR 10
  • Потоковое видео с опциями Smart Tv
  • Бесшумный вентилятор
  • Проводное / беспроводное подключение
  • Компактная конструкция с ручкой для переноски

Минусы — Что нужно улучшить

  • Без ручной коррекции трапецеидальных искажений (поставляется с автоматической)
  • Среднестатистические говорящие
  • Пульт ДУ без подсветки
  • Направленный звук — одна сторона звучит громче

Чек на Amazon →

2.BenQ HT3550 — Соотношение цена / качество

источник: benq.com

Проверить цену на Amazon

Вышеупомянутый проектор LG может обладать всеми интересными функциями и продуманным дизайном, но он также имеет не менее привлекательную цену. Что делать, если вам нужен такой же уровень качества проецирования без такой высокой цены.

BenQ HT 3550 (Amazon) — это идеальное сочетание функций и качества по очень разумной цене. Он проецирует сверхчеткие кадры с разрешением 4K с поддержкой 95% цветового пространства DCI-P3.

Цвет и контрастность — сильные стороны этого проектора. Контраст помогает различать незначительные различия в цветах, что может быть полезно при отслеживании изображений.

Чего вы не получите с BenQ HT3550

В отличие от проектора LG, вы не увидите никакого гибридного дизайна. В коробке нет подставки.

Что касается возможности подключения, у вас есть несколько вариантов проводного подключения. Проектор может читать файлы прямо с флешки.С другой стороны, вы не получаете никакой поддержки беспроводного подключения или зеркального отображения экрана.

Яркость проектора составляет 2000 ANSI люмен и , что делает проектор достаточно ярким для использования в помещении и на улице. Проецируемые изображения отлично смотрятся в помещении с ярким освещением.

В целом, если вам нужен хороший проектор с отличной сборкой и качеством изображения, то BenQ HT3550 (Amazon) — хороший выбор. Вы можете сэкономить деньги, наслаждаясь четким разрешением 4K.

Плюсы — Что понравилось

  • Разрешение 4K
  • Отличное соотношение цены и качества
  • Превосходные цвета с поддержкой цвета DCI-p3
  • Пульт дистанционного управления
  • Несколько вариантов проводного подключения
  • Достаточно яркий

Минусы — Что нужно улучшить

  • Нет беспроводного подключения
  • В комплект не входит подставка
  • Шум вентилятора при длительном использовании

Чек на Amazon →

3.Vankyo V600 — недорогой проектор с собственным разрешением 1080p

источник: ivankyo.com

Проверить цену на Amazon

Если вам не нужен проектор высшего класса и вы ищете что-то с ограниченным бюджетом, то Vankyo V600 (Amazon) — лучший вариант на рынке прямо сейчас. Найти хороший проектор в низком ценовом диапазоне непросто.

Бюджетный сегмент полон некачественных проекторов, которые с самого начала доставят вам по-настоящему плохие впечатления.

Большинство супер дешевых проекторов поставляются с экраном 480p, что ужасно.Кроме того, им очень трудно правильно фокусировать изображения из-за их некачественного объектива.

Vankyo V600 — единственный проектор, который выделяется из толпы, и мы можем рекомендовать его вам. Он имеет собственное разрешение 1080p, что довольно редко можно найти в этом ценовом сегменте.

Яркость и размер экрана

Это сверхяркий проектор с яркостью 5000 люкс , который подходит как для внутреннего, так и для наружного использования. Он может проецировать изображение размером от 50 до 300 дюймов (по диагонали).

Вот видео, демонстрирующее фактическое качество изображения проектора.

Что касается возможности подключения, он имеет 2 порта HDMI, 1 порт AV, 1 порт VGA и один порт USB2.0, слот для SD-карты и порт аудиовыхода. Поставляется с приличным встроенным динамиком. К сожалению, у него нет беспроводной связи или поддержки зеркала экрана.

Итак, если вам нужен хороший проектор по очень доступной цене, Vankyo V600 (Amazon) идеально подойдет вам.

Плюсы — Что понравилось

  • Собственное разрешение FullHD обеспечивает четкие изображения
  • Подходит для внутреннего и наружного применения
  • Можно управлять с помощью пульта дистанционного управления
  • HDMI, USB, поддержка SD-карты
  • Поставляется с сумкой для переноски

Минусы — Что нужно улучшить

  • Нет беспроводного подключения
  • Среднее качество динамика
  • Слегка размытые углы (но управляемы)

Чек на Amazon →

4.Anker Nebula mars 2 pro — компактный и портативный со встроенным аккумулятором

источник: anker.com

Проверить цену на Amazon

Портативность играет большую роль при выборе проектора для фресок. Если вы ищете компактный и мощный проектор, Nebula 2 Pro (Amazon) может стать хорошим выбором.

Как художник по росписи, часто оказывается в местах, где у вас нет надлежащего источника питания. В этом случае вы не можете использовать традиционный проектор.

Ну, Nebula mars 2 Pro от Anker поставляется со встроенным аккумулятором емкостью 12500 мАч и , который может работать до 3 часов при полной зарядке.

Возможности подключения — проводные и беспроводные

Вы можете подключить проектор через порты HDMI или USB, он также может отображать изображения прямо с флешки.

В дополнение к этому, проектор имеет возможность беспроводного подключения и зеркального отображения экрана, где вы можете отображать изображения со своего смартфона без необходимости переносить файлы на флэш-накопитель.

Качество проецирования

Nebula 2 Pro имеет лампу с яркостью , яркость 500 ANSI люмен, что неплохо с учетом размеров.Этот проектор лучше всего работает в условиях контролируемого освещения.

Он имеет разрешение 1280 x 780p, что является разрешением HD. Что означает, что проектор подходит для фресок небольшого и среднего размера.

Как только вы попытаетесь увеличить размер проекции по диагонали за пределы 150-200 дюймов, вы начнете видеть пиксели вместе с потерей резкости.

Если вам нужен легкий и компактный проектор с хорошим качеством изображения, проектор Nebula Mars 2 Pro (Amazon) — лучшее устройство для этой задачи, и вы получите удовольствие от его использования.

Плюсы — Что понравилось

  • Компактный и портативный
  • Отлично подходит для использования в помещении
  • Проводное и беспроводное подключение
  • Опции Smart TV
  • Встроенный аккумулятор, хватает на 3 часа

Минусы — Что нужно улучшить

  • Только разрешение 720p
  • Среднее качество динамика
  • Нет быстрой зарядки
  • Низкая яркость

Чек на Amazon →

Как найти идеальный проектор для росписи фресок

Вот некоторые из основных характеристик, которые следует учитывать при выборе проектора для фресок.

  • Разрешение
  • Качество проецирования — резкость и контраст
  • Яркость
  • Размер
  • Возможности подключения

Разрешение проектора для фотообоев

Все зависит от размера. Каков средний размер ваших фотообоев? — это первый вопрос, который следует учитывать при выборе проектора.

Растяжение изображения на большой площади приводит к пикселизации. Проектор с низким разрешением идеально подходит для экрана меньшего размера, но если вам нужна проекция большего размера, лучше приобрести проектор с разрешением FullHD или 4K.

Проектор с более высоким разрешением будет иметь больше пикселей на дюйм. Это помогает повысить резкость изображения. Используя этот проектор, у вас не возникнет проблем с отслеживанием и прорисовкой мельчайших деталей ваших произведений искусства.

Качество проецирования — резкость, цвет и контраст

Качество проецирования зависит от качества материалов, используемых в проекторах. Многие из дешевых проекторов на рынке используют дешевые лампы, которые перестают работать через некоторое время, и некачественные линзы, что приводит к размытым изображениям из-за их неспособности фокусироваться.

Контраст важен для художника, так как он помогает различать похожие цвета на картине. Многие проекторы, такие как Nebula mars (Amazon) и BenQ HT 3550 (Amazon), оснащены DLP-проекцией, которая обеспечивает лучшую насыщенность цвета и контрастность. Кроме того, в таких проекторах, как LG CineBeam (Amazon), качество цветопередачи улучшилось благодаря поддержке HDR 10.

Яркость

Sun — самый яркий лазер, и какой бы большой и дорогой проектор вы ни купили, вы не сможете использовать его при ярком солнечном свете.Таким образом, большую часть времени вы будете использовать проектор вечером или ночью или в контролируемом помещении.

Сейчас яркость играет большую роль, когда мы говорим о проекторах. Многие из менее ярких проекторов можно использовать только в темных, как смоль, помещениях. Как художнику, вам нужно определенное количество света в комнате для комфортной работы.

Проблемы начинают возникать, когда вы вводите в комнату рассеянный свет. Изображение от менее ярких проекторов начинает тускнеть. Яркий и мощный проектор позволяет четко видеть проецируемое изображение даже при ярком свете.

При работе на открытом воздухе часто приходится работать в ярко освещенном районе, где нельзя просто попросить всех выключить свет. Вот тут-то и пригодятся яркие и мощные проекторы.

Говоря реальными числами — любой проектор с яркостью более 2500 люмен хорош для сложных условий освещения.

Размер проектора

Вам придется балансировать. Сверхмощные проекторы бывают больших размеров, а портативные проекторы не такие мощные.Если вас не слишком заботит размер, вы можете выбрать массивные и мощные проекторы.

Хотя, некоторые большие проекторы, такие как LG CineBeam (Amazon), имеют ручки для переноски и тонкий профиль, что делает их несколько мобильными.

Благодаря компактным портативным проекторам вы можете брать их с собой и использовать где угодно. Но у них есть ограничения. Качество проецирования будет другим.

С другой стороны, некоторые портативные проекторы также обладают уникальными функциями, например, Nebula Mars Pro (Amazon) поставляется со встроенным аккумулятором, который позволяет использовать их без источника питания.

Возможности подключения — проводные и беспроводные

Есть два способа подключить ваше устройство к проекторам. Почти все проекторы имеют возможность проводного подключения. Куда можно подключить компьютер с помощью кабеля USB или HDMI. Некоторые проекторы, такие как BenQ HT3550 (Amazon), поставляются с портом VGA для старых моделей компьютеров.

Многие современные проекторы имеют возможность беспроводного подключения через Wi-Fi. Некоторые из них, например LG HU80KA (Amazon), поддерживают зеркальное отображение экрана.В то время как проекторы, такие как Anker Nebula (Amazon), могут подключаться к Интернету и воспроизводить видео напрямую через такие веб-сайты, как Youtube и Netflix.

Беспроводное подключение действительно удобно, и если у вас есть поддерживаемые устройства, вам обязательно стоит выбрать проектор с беспроводным подключением.

Как проекторы помогают рисовать фрески

Проекторы становятся обычным явлением в наши дни, поскольку все больше и больше художников используют их как часть своего рабочего процесса. Его используют самые разные художники для разных стилей фресок.Некоторые используют их только для определенного — сложного участка своей картины, в то время как другие делают из них всю фреску.

Проекторы могут очень помочь при работе на неровных поверхностях. В сочетании с программным обеспечением для редактирования фотографий они помогут вам составить карту, спланировать и спроектировать с учетом разницы высот, неровностей и зазоров в стене.

Для каких фотообоев нужен проектор

Проекторы можно использовать для изготовления всевозможных фресок. Но есть какой-то стиль фресок, в котором их можно использовать более широко.Вот несколько примеров.

Линейный рисунок

Если на вашей фреске много линий и петтеров, проектор поможет вам добиться лучших результатов. Этот стиль росписи требует большого количества набросков и измерений, чтобы получить правильное изображение на стене. Проектор может избавиться от множества ненужных шагов, отнимающих много времени. Вот видео, чтобы продемонстрировать это.

Надпись

Надписи сложнее, чем кажется. Это также занимает немного больше времени, чем обычно, и его легче испортить.Проектор может оказаться большим подспорьем при написании надписей на стенах или включении его в вашу фреску.

Учебное пособие для начинающих

Новички и любители — это те, кто может извлечь максимальную пользу из проекторов. Это помогает повысить уверенность в своей картине и в целом получить лучшие результаты.

Связанные —
Проекторы для рисования и трассировки
AR Projected Murals

Различные средства и техники рисования и рисования — ARTDEX

Живопись всегда была одним из самых выразительных средств искусства, позволяющих художникам экспериментировать с различными стилями и техниками, пока они не найдут свое собственное уникальное художественное выражение.Все началось в доисторические времена, когда люди использовали пигментированный порошок для рисования сцен из повседневной жизни на стенах пещер. Можно сказать, что эти более ранние художники умело использовали средства и техники, чтобы сохранить свои произведения искусства по сей день.

С тех пор художники всего мира постоянно совершенствовали техники и стили живописи, чтобы наилучшим образом выразить свои эстетические принципы. Этот непрерывный поиск привел к появлению различных методов и стилей живописи, рисования.Эта статья проведет вас через историю живописи, представив различные стили и методы рисования, используемые во всем мире, включая историю западного и восточного искусства.

Рождение Венеры, (1485), темпера, холст Сандро Боттичелли, Уффици, Флоренция, Италия | Источник: italian-renaissance-art.com

Техники и стили живописи в западной цивилизации

Здесь вы найдете различные среды для рисования, расположенные в хронологическом порядке, чтобы сформировать временную шкалу. Это должно помочь вам проследить развитие живописи на протяжении всей истории искусства как средства и формы искусства.

1. Энкаустика

Этим термином обозначают картины, содержащие горячий пчелиный воск в качестве связующего материала. Художники нанесли эту энкаустику или рисунок горячим воском на поверхность (обычно деревянную панель), а затем повторно нагрели картину, чтобы получить глянцевую поверхность. Одним из преимуществ этого вида живописи, родом из Греции, является короткое время высыхания. Его также можно переделать и переделать, чтобы он вписался в коллаж или другую форму смешанной техники.Эта художественная среда не только легко адаптируется, но и экологична благодаря органическому происхождению связующего материала. Многие средневековые иконы — прекрасные образцы энкаустики.

2. Фресковая живопись

Это метод окраски, при котором краски смешиваются только с водой и без дополнительных связующих веществ. Эта характеристика делала его идеальным для покрытия оштукатуренных стен, поскольку цветные пигменты проникали в стену по мере высыхания краски. Самыми известными образцами фресковой живописи являются работы Микеланджело Бытие и Страшный суд , которые покрывают стены и потолок Сикстинской капеллы.

3. Темпера

Вместо пчелиного воска в качестве связующего, художники использовали смесь воды и яичного желтка в темперной живописи. Перед нанесением темперной краски в несколько тонких прозрачных слоев необходимо было подготовить поверхность. Хотя темпера не может достичь глубины цвета, характерной для масляной живописи, она все же предлагает множество преимуществ, благодаря которым этот метод рисования сохранялся на протяжении веков. Одно из главных достоинств темперной живописи — выносливость.Картины темперой остаются свежими в течение долгого времени, в отличие от картин, написанных маслом, которые со временем темнеют и цвета которых постепенно тускнеют. Темпера была доминирующим средством в средневековом искусстве, использовалась для икон или иллюстраций религиозных книг, известных как иллюминированные рукописи.

Упадок темпера начался с появлением техники масляной живописи, которая придала произведениям искусства новое выразительное качество. Фламандские художники первыми отказались от темперной живописи в пользу масляных красок, затем последовали итальянские художники эпохи Возрождения.

4. Масляная живопись

В масляной живописи использовались льняное, маковое и ореховое масло в качестве сушильного и связующего вещества. Он появился в 16 веке, когда многие художники восприняли его как доминирующую художественную среду. Масляная живопись стала широко распространенной живописной средой из-за богатства красок и глянцевой отделки, чего не могла обеспечить темпера. Это также облегчило работу с мелкими деталями, допустив технику сфумато. Сфумато — это деликатное смешение цветов для получения «дымчатого» эффекта.Леонардо да Винчи применил эту технику в создании вневременной Моны Лизы .

Помимо сфумато, масляные краски также идеально подходили для «импасто» (нанесение неразбавленных красок толстыми слоями для создания эффекта рельефа). Художники любили использовать технику импасто за ее многочисленные преимущества. Во-первых, свет по-разному отражался от поверхности картины, придавая ей особую нарушенную текстуру. Во-вторых, его возвышающаяся поверхность придавала картинам ощущение трехмерности. И, наконец, этот привлекательный вид с толстыми слоями позволил художникам-экспрессионистам, таким как Ван Гог, точно передать свои мысли и эмоции на холст.

Некоторыми другими известными художниками, которые использовали технику импасто, были Джексон Поллок, Ли Краснер, его жена и Виллем Де Кунинг из эпохи абстрактного экспрессионизма. Мы также можем включать художников-импрессионистов, таких как Сезанн, Моне, Дега и многих других.

5. Акварель

Как следует из названия, это водорастворимые красители со встроенным связующим. Использование акварели требует отличных художественных навыков, потому что после того, как вы нанесете их на бумагу, вам уже не будет места для исправления.Преимущество акварельных картин в том, что они быстро сохнут и идеально подходят для добавления мелких деталей. Хотя многие относят акварель только к бумаге, вы можете использовать их на камне, холсте, дереве или ткани.

Однако существенным недостатком этого художественного средства является то, что цвета блекнут под воздействием света в течение некоторого времени. Различные акварельные техники, также известные как завитки и рисование тушью, были частью китайских и японских художественных традиций на протяжении тысячелетий. С другой стороны, западные художники использовали акварель для подготовительных набросков до 18 века, когда многие художники обнаружили, что они идеально подходят для пейзажной живописи.

Когда вы добавляете белый цвет в акварельные краски, они становятся непрозрачными, и этот материал известен как гуашь. Этот вариант акварели обладает четырьмя основными преимуществами, которые добавляют особого качества произведениям искусства, выполненным гуашью. Из-за непрозрачности мазки остаются скрытыми. Кроме того, гуашь — это быстросохнущая краска, которая оставляет гладкое матовое покрытие, и ее можно наносить слоями от супертонких до импасто. Гуашь может иметь широкий спектр цветов, включая флуоресцентную и металлическую отделку.

6. Акриловая краска

С момента появления акриловой краски в 40-х годах она завоевала значительное внимание в мире искусства благодаря своим многочисленным положительным характеристикам. Акриловая краска быстро сохнет, а после высыхания становится водостойкой. Вы можете нанести столько слоев, сколько вам нужно, и на любую поверхность, которую вы только можете себе представить. По всем этим причинам акрил был предпочтительным средством для многих художников, включая Энди Уорхола, Кеннета Ноланда и многих других современных художников.

Чжу Вэй (朱伟) Альбом весеннего равноденствия, № 13 (图 册 页 之 十三 2011), Бумага, тушь и цвет | Источник: artsy.net

Типы живописи и стили, характерные для восточного искусства

Китайская роспись

Метод китайской живописи включает те же техники, что и каллиграфия, поэтому основан на аккуратности, точности и внимании к деталям. Китайские художники использовали акварельные техники смывной тушью задолго до европейцев, делая крохотные точные мазки кистью на бумаге или ткани.Китайцы используют духовность в своих произведениях искусства, веря, что каждый объект, который они рисуют, имеет душу. Таким образом, основная задача живописи — запечатлеть душу нарисованных предметов.

Японская живопись

Японцы не только имеют необычайно богатые традиции живописи, но и придерживаются нетрадиционных художественных принципов. Японские стили живописи впитали китайское и западное влияние, оставаясь при этом аутентичными. Важные черты японского искусства — достижение глубины в живописи и выражение прямого художественного послания.

Самые важные стили и методы рисования

Рисование всегда считалось фундаментальным видом искусства, которому нас учили в детстве. Вот основные стили и методы рисования.

Рисование карандашом

Как следует из названия, этот метод предполагает создание эскизов графитным карандашом. Этот стиль рисования происходит из Франции 17-го века, и некоторые известные художники-зарисовщики — Жан-Огюст-Доминик Энгр и Поль Кадден.

Рисунок углем

Это древняя техника рисования, которая, вероятно, возникла в Японии. Набросок и растушевка углем придают произведению удивительное впечатление удивительной глубины. Вы можете применять различные техники рисования углем, такие как штриховка, растирание или смешивание, для достижения различных эффектов.

Рисунок мелом

Это еще одна техника рисования, восходящая к древним временам. Художники использовали мел только для рисования до эпохи Возрождения, когда он стал важным средством искусства.Рубенс и другие художники 16-17 веков создавали рисунки черным и белым мелом. Эта техника рисования также известна как рисование мелками aux deux. Художники 18 века усовершенствовали эту технику, добавив в смесь сангина и мелки, и начали рисовать мелками aux trois. Многие художники-авангардисты 20-го века, такие как Генри Маттиз и Пикассо, использовали мел в качестве художественного средства.

Эдгар Дега, Танцоры в голубом, пастель, ГМИИ им. Пушкина, Москва, Россия | Источник: eclecticlight.co

Рисунок и живопись пастелью

Эта художественная техника предполагает использование пастельных мелков для создания художественных работ. Пастель состоит из цветного пигмента и бывает разных версий. Мягкая пастель — лучший выбор для растушевки или растушевки, в то время как люди используют твердую пастель для набросков и контуров своих работ. Форма искусства зависит от того, как вы используете пастель. Когда вы наносите пастель путем растушевки или растушевки, вы создаете пастельный рисунок. Однако когда вы рисуете короткие линии пастелью, это считается пастельным рисунком.Техники рисования пастелью и живописи достигли своего пика в 18 веке, а затем возродились в следующем веке с такими художниками, как Эдгар Дега и Тулуз-Лотрек.

Перо и чернила

Художники используют различные типы перьев, чтобы наметить желаемые формы и заполнить их чернилами. Привлекательность этого метода рисования заключается в грамотно созданном контрасте между цветными и пустыми полями. Чернила — непростительный материал, поэтому вам нужно иметь отличные навыки, чтобы овладеть этой техникой рисования.

Краткое описание

Цель этой статьи — расположить в хронологическом порядке все значимые средства и техники живописи и рисунка, которые сформировали историю искусства. Это своего рода универсальный глоссарий живописи для тех, кто входит в завораживающий мир искусства.

МУРАЛОВ | Рисунок I

Почему мы это делаем?
Когда вы получаете степень в области искусства, вам практически гарантировано, что кто-то сочтет вас мастером настенной живописи (все художники по специальностям — великие художники большого масштаба, верно !?).Этот проект — шанс попрактиковаться в этих навыках, одновременно украшая художественный отдел на долгие годы.

Цели / требования
Эти фрески должны отображать интересную композицию и эффективное использование выделенного вами пространства (пересмотрите свои элементы и принципы дизайна). Кроме того, мы будем практиковаться в работе с клиентом, и ваша роспись также должна достигать компромисса, который устраивает клиента (я ваш клиент). Помимо этих эстетических требований, вам также придется управлять ограниченным количеством краски, графиком и всеми коммуникациями с членами вашей команды.

Это задание заменяет Домашнее задание II. Этот проект росписи длится несколько недель и будет продолжаться, пока вы будете работать над другими заданиями. Все будут работать в командах по 2-3 человека, которых я назначу. Есть 5 фресок, каждая из которых имеет определенную тему для работы. Вы должны учитывать конкретный контекст вашего назначенного пространства.

  1. Ванная 1 (находится в коридоре рядом с галереей Sleeth Gallery — не ванная, в которой уже есть фреска).
    ТЕМА = художественно-исторический справочник по вашему выбору. , черный / белый / цвет по вашему выбору
    — JuHo
    — Malik
    — Alicia

  2. Ванная 2 (расположена рядом с рисовальной студией и имеет ряд крючков — в настоящее время она помечена как «женская», но мы обновляем ее, чтобы сделать ее унисекс).
    ТЕМА = художественно-исторический справочник по вашему выбору. , черный / белый / цвет по вашему выбору
    — Allison
    — De’Andre
    — Brittany

  3. Ванная комната 3 находится за пределами студии рисования и является меньшей из двух — в настоящее время она помечена как «мужская», но мы обновляем ее, чтобы сделать ее унисекс).
    ТЕМА = художественная историческая справка по вашему выбору, черный / белый / цвет по вашему выбору
    — Кэти
    — Малкомб
    — Майкл

  4. Вход между McCuskey 113 и 115 — в настоящее время в этом районе есть граффити, нанесенные аэрозольной краской, и мы будем их закрашивать.
    ТЕМА = Buckhannon и / или WVWC, черный / белый / оранжевый
    — Jada
    — Logan D
    — Ali

  5. Вход между Маккаски и Дони Холлз (опять же, там старые граффити, и мы будем их закрашивать.
    ТЕМА = Buckhannon и / или WVWC, черный / белый / оранжевый
    — Wyatt
    — Logan H
    — Bri
    — Eliza

Мы будем работать всем классом, чтобы пройти этапы мозгового штурма, набросков, сужения идей, улучшения идей и, наконец, воплощения идей. Этот процесс будет происходить в течение семестра, а окончательная критика состоится в среду, 11 ноября, во время занятий. См. Расписание для других дат критики в процессе / крайних сроков.

Когда вы работаете над панно, обязательно положите пластик, чтобы защитить пол.При необходимости приклейте пластик к стенам. При необходимости используйте малярный скотч. Каждый раз, когда вы работаете над фреской, убедитесь, что пространство абсолютно безупречно и чисто, когда вы уходите.

Критерии оценки

5 баллов — Качество общения с товарищами по команде (вы все будете оценивать друг друга)
5 баллов — Мастерство и чистота (насколько хорошо / чисто вы рисовали? Вы тщательно убирали за собой)
5 баллов — Как Ваши фотообои относятся к заданной теме и контексту?
5pt — Качество общей композиции (использование элементов и принципы дизайна)
5pt — креативность / оригинальность (вы мыслили нестандартно?)

СРАВНИТЕЛЬНЫЙ СОРТ

5 баллов — каждый выставит анонимную оценку другим участникам своей группы, чтобы оценить их качество совместной работы / участия

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *