Классицизм, Английский стиль и Ампир.

Классицизм, Английский стиль и Ампир – представители классики, очень близкие друг другу по духу и воспроизведению. Рассмотрим особенности каждого стиля и определим, где заканчивается один и начинается другой.

Параметры	Классицизм	Английский стиль	Ампир
Отделка пола	Паркет Мрамор Гранит Керамическая плитка и керамогранит, имитирующие паркетную доску и камень.	Паркет Мрамор Гранит Керамическая плитка и керамогранит, имитирующие паркетную доску и камень.	Паркет Мрамор Гранит Керамическая плитка и керамогранит, имитирующие паркетную доску и камень.
Отделка потолка	Сложный многоуровневый потолок Кессонный потолок Гладкий окрашенный (натяжной) потолок Ко всем видам потолков возможно применение непышной лепнины.	Сложный многоуровневый потолок Кессонный потолок Гладкий окрашенный (натяжной) потолок Ко всем видам потолков желательно применение изящной тонкой лепнины.	Сложный многоуровневый потолок Кессонный потолок Гладкий окрашенный (натяжной) потолок Ко всем видам потолков желательно применение лепнины строгих геометрических пропорций, с позолотой.
Отделка стен	Покраска стен в один тон Декоративная штукатурка Деревянные панели Бумажные или текстильные обои Ткани Роспись в стиле эпохи Классицизма Роспись-гризайль Керамическая плитка с имитацией фактур натурального дерева, обоев, декоративной штукатурки Ко всем видам отделки применим декор с использованием лепнины простых геометрических форм и симметричных композиций (рамы, пилястры, карнизы).	Покраска стен в один тон Декоративная штукатурка Деревянные панели Бумажные или текстильные обои Ткани Роспись в стиле эпохи Классицизма Роспись-гризайль Керамическая плитка с имитацией фактур натурального дерева, обоев, декоративной штукатурки	Покраска стен в один тон Декоративная штукатурка Деревянные панели Бумажные или текстильные обои Ткани Роспись в стиле эпохи Классицизма Роспись-гризайль Керамическая плитка с имитацией фактур натурального дерева, обоев, декоративной штукатурки
Цвета	В оформлении стен и потолков доминируют разбелённые цвета Пол, мебель и ткани — темные натуральные оттенки	В оформлении стен и потолков доминируют разбелённые цвета Пол, мебель и ткани — темные натуральные оттенки	В оформлении стен и потолков доминируют разбелённые цвета Пол, мебель и ткани — темные натуральные оттенки Акценты — сочетания пурпурно-красного, изумрудно-зеленого в контрасте с деревянной мебелью, паркетом, мрамором и позолотой.
Фактуры и материалы	Натуральные материалы: Дерево натуральное Мрамор как натуральный, так и полированный Полудрагоценные камни Ткани (бархат, шелк, парча) Керамическая плитка, имитирующая фактуру натуральных материалов	Натуральные материалы: Дерево натуральное Мрамор как натуральный, так и полированный Полудрагоценные камни Ткани (бархат, шелк, парча) Керамическая плитка, имитирующая фактуру натуральных материалов	Натуральные материалы: Дерево натуральное Мрамор как натуральный, так и полированный Полудрагоценные камни Ткани (бархат, шелк, парча) Керамическая плитка, имитирующая фактуру натуральных материалов
Мебель и предметы интерьера	Мебель из дорогих сортов дерева Мягкая мебель с тканевой или кожаной обивкой Антикварная мебель Зеркала в багетных рамах Фарфоровые вазы с цветами Лепные и позолоченные рельефы Статуэтки, картины, небольшие скульптуры в античном стиле Современную технику прячут	Мебель резная из дорогих сортов Мягкая мебель с тканевой или кожаной обивкой Антикварная мебель Ванная на литых изящных ножках Зеркала в багетных рамах Фарфоровые вазы с цветами Лепные и позолоченные рельефы Статуэтки, картины, небольшие скульптуры в античном стиле Современную технику прячут	Мебель резная из дорогих сортов. Мягкая мебель с тканевой или кожаной обивкой Антикварная мебель Ванная на литых львиных ножках Зеркала в багетных рамах Фарфоровые и керамические вазы Лепные и позолоченные рельефы Статуэтки, картины, небольшие скульптуры Современную технику прячут
Освещение	Хрустальные люстры и бра Свечи	Хрустальные люстры и бра Настольные светильники с абажуром Свечи	Хрустальные люстры и бра Люстры и бра с абажуром Керамические плафоны Настольные светильники Свечи

Классицизм. Особенности стиля

Классицизм – это отправная точка для формирования последующих классических стилей. Каноном для всех классических интерьеров является:

• Симметрично-осевые композиции, лепной декор в античной тематике в виде колонн, капителей, пилястр и карнизов.
• Дорогая отделка: мрамор, хрусталь, резное дерево, сложные паркеты, кожаная мягкая мебель, обилие позолоченных элементов декора и дорогих тканей (парча, шелк, атлас).

Как исторический стиль он характеризуется стройностью, строгостью, лаконичностью и монументальностью линий и форм. Античное искусство в эту эпоху является идеальным образцом. Нужно отметить, что Классицизм — более архитектурный, нежели интерьерный стиль. В связи с чем интерьер в эпоху классицизма быстро стал впитывать в себя элементы более камерных стилей, таких как рококо, что и послужило переходу к Английскому стилю.

Коллекции керамической плитки для интерьеров в стиле Классицизм

Особенности Английского стиля

Исторический Английский стиль (или британский классицизм) существовал на территории Англии и Шотландии на протяжении всего XVIII века. Для интерьеров того времени характерно сочетание строгих классических форм и линий с утонченной изящностью, присущей эпохе рококо. Свободное сочетание этих двух, ранее считавшихся несовместимыми стилей, и сделало английские интерьеры популярными по всей Европе.

Отличительные черты Английского стиля — это обильное использование искусной лепнины, резьбы и скульптуры в интерьере, но важно, чтобы все эти элементы были тонкими, невесомыми, их задача не загромождать пространство своей помпезностью, а подчеркивать хрупкость и изящность помещения.

Ко всем видам отделки стен применим декор с использованием лепнины утонченных изящных форм, в виде растительных побегов, вытянутых колонн и пилястр, образующих симметричные композиции

Для мебели и предметов интерьера характерны тонкие пропорции, сдержанная резьба витиеватых форм. Прекрасно подойдут легкие стулья и столы, диваны и кресла с изогнутыми спинками на утонченных резных ножках, те же правила действуют и для мебели ванных комнат. Английская ванная, всегда имеет мягкие обтекаемые контуры, изящные литые ножки.

Коллекции керамической плитки для интерьеров в Английском стиле

Особенности стиля Ампир

Ампир является завершающим этапом эпохи Классицизма. Время его становления приходится на период правления Наполеона Бонапарта, отсюда и его название «Имперский» стиль.

Военные походы Наполеона нашли непосредственное отражение в интерьерной моде того времени. Появляется большое количество античных и египетских артефактов, привезенных армией Бонапарта в Европу. Мастера охотно репродуцировали практически без изменений античные образцы скульптуры, керамики. Известные «львиным лапы», в декорации мебели ни что иное, как воспроизведение образа грифона. Данные элементы располагаются в ампире упорядоченно, с соблюдением равновесия и симметрии.

Художественный замысел был призван подчёркивать и воплощать идеи могущества власти и государства, наличия сильной армии. Появляется обилие военной тематики: резные и лепные изображения щитов, доспехов, копий, лавровых венков и ветвей, древнегреческой богини Афины и Ники.

Ко всем видам отделки стен применим декор с использованием лепнины, в виде сильно вытянутых античных колонн, пилястр, фризов и карнизов, образующих симметричные композиции. Часто присутствует позолота лепнины.

Цветовое решение интерьера подчеркивает величественность Имперского стиля, поэтому могут использоваться сочетания пурпурно-красного, изумрудно-зеленого в контрасте с деревянной мебелью, паркетом, мрамором и активной позолотой.

В декоре подчеркивается военная тема (резные и лепные изображения щитов, доспехов, копий, лавровых венков и ветвей, древнегреческой богини Афины и Ники), а так же античная и древне-египетская тематика (сфинкса, грифоны, формы античных ваз и сосудов, орнамент-меандр, формы пирамид и обелисков).

Коллекции керамической плитки для интерьеров в стиле Ампир

Нужно отметить, что Классицизм, Английский стиль и Ампир — это исторические стили, которые были востребованы в конкретных временных эпохах. В современном интерьере воссоздание «чистого» стиля не всегда возможно и уместно, однако использование тех или иных элементов исторического стиля всегда актуально. Такой дизайнерских ход может сделать пространство элегантным, изящным и, безусловно, придаст индивидуальности.

сталинский, классицизм, платье, декор, фото, здания, архитектурный, русский, мебель

«Ампир» в переводе с французского языка обозначает «имперский стиль». Он представляет собой движение эпохи Высокого классицизма в области архитектуры и прикладного искусства. Ампир зародился во Франции в годы правления Наполеона I Бонапарта. Активное развитие ампирного стиля наблюдалось в начале 19-го столетия, но после 30-х годов ему на смену пришел стиль эклектика. Цель ампира – воплощение идеологии могущественного государства и представителей власти, акцентирование на силе непобедимой армии.

Особенности

Театральность в интерьере и конструктивной организации зданий относит ампирское направление к «королевским стилям». Главной особенностью построек этого времени является наличие различных классических деталей – пилястров, лепных карнизов, высоких колонн и т.д. Кроме того, в ампире присутствуют репродукции монументов периода античности – лапы львов, мифические сфинксы и прочие композиции этого направления.

В ампире соблюдается симметричность и равновесие форм, все элементы декора распределяются в строгой упорядоченности. Для него характерно декорирование дорогостоящими деталями, присутствие элементов на военную тематику, а также скульптурные и выразительные композиции.

История возникновения

В мире

Ампирский стиль считается последним и завершающим этапом эпохи классицизма, который возник во 2-й половине 18-го столетия. Во Франции начался процесс возрождения классицизма в период правления императора Бонапарта. Отличительной чертой возродившегося движения стал официальный стиль, суть которого отобразилась в его официальном названии.

Ампир получил довольно широкое распространение в странах Европы и развивался в течение первых 30-ти лет 19-го века.

Во Франции имперский стиль отразился в дворцовых интерьерах и мемориальных архитектурных строениях. Для построек в стиле ампир были характерны парадность и торжественность композиций. Самые известные французские зодчие, трудившиеся при дворе императора:

• Пьер Фонтен.
• Шарль Персье.

В России

Русский ампир появился во времена правления Александра I Павловича. Тогда было очень модно приглашать иностранных архитекторов, тем более что в начале 19-го столетия в России наблюдалось активное увлечение французской модой и культурой.

Одним из основоположников ампира в русской архитектуре считается Анри Луи Огюста Рикар де Монферрана. Французский зодчий был приглашен в Россию для строительства крупнейшего православного храма в Санкт-Петербурге — Исаакиевского собора.

Стиль ампир в архитектуре подразделялся на два направления:

• Московское.
• Петербургское.

Это деление определилось не только по территориальному признаку. Оно также отличалось по степени отрыва от направления классицизма – московское направление стояло к нему значительно ближе.

Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия

Самый популярный деятель ампирского направления в Петербурге – Карл Росси. Не менее талантливыми зодчими этой эпохи были:

• Андрей Воронихин.
• Доменико Жилярди.
• Андреян Захаров.
• Василий Стасов.
• Остап Бове.

Среди скульпторов имели высокую популярность:

• Феодосий Щедрин.
• Иван Матрос.

Стиль ампир в российской скульптуре и архитектуре господствовал всего 10 лет (1830-40 гг). Но в период 1930-50 гг. в Советском Союзе это движение возродилось в несколько перерожденных формах и получило название «сталинский ампир».

На фото представлен Михайловский дворец, спроектированный архитектором Карлом Ивановичем Росси.

Михайловский дворец, Карл Иванович Росси

Сталинский ампир

Стиль русского ампира занимал главенствующие позиции в монументальном и архитектурном искусстве Советского Союза 1940-50 годов. В декоре различных помещений преобладает деревянная мебель массивных форм, бронзовые статуэтки, светильники, а также лепнина под потолками значительной высоты.

Сталинские высотки, расположенные в столице, являют собой символ эпохи сталинского ампира и в частности архитектуры. В Москве к концу 1950-х годов было возведено 7 самых высоких строений того времени.

Стиль сталинского ампира объединяет в себе дизайн интерьера барокко, образы наполеоновской эпохи, классицизма (позднего) и орнаменты ар-деко.

Ярчайшим примером внутреннего интерьера, организованного в этом направлении, является банкетный зал, расположенный в помещении Центрального Московского ипподрома. На фото четко видны строгие черты ампирского стиля в архитектуре здания.

Центральный Московский ипподром

При оформлении интерьера мебели используется резьба. На поверхности шкафов и тумб можно наблюдать рельефы в виде пятиконечных звезд, колосьев и лавровых венков.

Важную роль в сталинском ампире играли люстры, которые не только освещали комнаты, но и отличались представительностью торжественного вида. Их изготавливали из бронзы и украшали подвесками из хрусталя. Для организации декора различных помещений использовались материалы исключительно натурального происхождения – мрамор, бронза, хрусталь, керамика, дерево.

Интерьер

Интерьер в стиле ампир характеризуется четкими линиями форм необычными решениями в вопросе отделки поверхностей. Для него присущи настенные ковры древних мастеров, многочисленные украшения из металла и картины в позолоченных рамах. К главным чертам ампирического направления относятся:

• Строгие линии.
• Торжественность форм.
• Парадность композиций.

Внутреннее оформление зданий в стиле ампир отличается насыщенной цветовой гаммой. Используются яркие оттенки: золотой, синий, голубой, белый или красный. Бронзовые и золотые вкрапления превосходно сочетаются в этой палитре.

К аксессуарам интерьера относятся детали снаряжения военных древнеримской армии:

• Знаки легионеров, на которых изображены орлы.
• Стрелы, собранные в пучках.
• Связки копий, щиты с рельефами.
• Топоры.

Скульптурное разнообразие наблюдается в гармоничном совмещении мифологических композиций и изображений античности: богиня победы, сфинксы, кариатиды или грифоны.

Мебель

Мебель в стиле ампир характеризуется, как классический рационализм в течении архитектурных и интерьерных веяний. Для изготовления гарнитуров используется орех, а также красное дерево. Мебель, выполненная из березы (карельской), применялась в интерьере российских построек. Украшением поверхностей служат накладки с позолотой или из бронзы. На них изображаются мотивы на военную тематику – шлемы, щиты, скрещенные копья или мечи, венки из лавровых листьев. Спинкам стульев придается изогнутая форма лиры. Стоит отметить, что мебельные гарнитуры эпохи ампира не отличаются комфортабельностью – особое предпочтение отдается внешней пышности и красоте композиций как и в готике.

Ампирная мода

Формирование ампирной моды началось еще в дореволюционной Франции, а популяризация и активное развитие наблюдалось при Бонапарте. Ампир характеризовался повышенным интересом к идеалам античной эпохи. После 20-х годов 19-го столетия ампир в модных тенденциях плавно перешел в новый викторианский стиль.

Особенности стиля в одежде

Законодательницами женской моды в Париже были:

• Жозефина Богарне.
• Тереза Тальен.
• Мадмуазель Ланж.

Благодаря Терезе Тальен в моду вошли платья в ампирном стиле, которые открывали для посторонних глаз женские ноги от элегантных туфелек и до самых ягодиц. Такая мода получила характерное название «аля-соваж», что в переводе с французского означает «нагая».

Популяризацией этого движения в Англии занималась Эмма Гамильтон – любовница адмирала Британии Нельсона Горацио.

После того как Наполеон взошел на имперский престол, дамские наряды стали более закрытыми, но общий силуэт платья сохранился. В эпоху наполеоновской империи появились громоздкие античные орнаменты, бархат, тяжелый шелк, а длинные шлейфы украшались рельефами золотого шитья. Идея золотого шитья на дамских нарядах была разработана в координации императора.

В пошиве платьев использовались хлопчатобумажные и льняные материалы: батист, фуляр, тюль, муслин, креп, кисея или кружево.

Свидетельством высокого положения в обществе были платья светлых цветов. В это время освоили технику отбеливания тканевых материалов.

Женские платья по внешнему виду напоминали рубахи. Над высокой талией под самой грудью красовался пояс в виде широкой ленты. Руки и шея оставались открытыми. Низ платья расшивался узорами из серебряных и золотых нитей, пестрил блесками, синелью и пайетками. Платья для танцев и визитов дополняли буфы на коротких рукавах.

Под наряды, походившие на туники, надевали трико или рубашку телесного цвета (шмиз). Сквозь тонки материи хорошо просматривались упругие женские формы. Ткань иногда смачивали водой, чтобы она соприкасалась с телом. Широкое декольте максимально глубоко открывало шею и грудь.

Глубокий вырез было принято прикрывать, если женщина выходила на улицу. Поверх тонких нарядов надевалось манто с кружевами, застегивающееся спереди одним крючком. В холодное время года использовались рединготы (шерстяное пальто) и спенсеры (теплый короткий жакет).

Неотъемлемым и дорогостоящим аксессуаром была шаль с разноцветными кистями. Декольте прикрывали треугольной или сложенной пополам прямоугольной прозрачной косынкой (фишю). Боа из густых перьев, а также короткие меховые шарфы наблюдались в нарядах замужних женщин.

Носились чулки с декоративной вышивкой (листы дуба и лавра) и стрелками из серебряных нитей. На руки надевали длинные перчатки светлого оттенка (выше локтя).

Обувь шили на плоской подошве, в форме «лодочки» с длинными носами. Для изготовления дамских туфель использовали атлас (голубой, белый или розовый), а также ленты, которые по примеру античных образов обвязывали вокруг ног.

Мужская одежда в стиле ампир особыми излишествами не отличалась. Костюм изготавливался преимущественно в темном цвете и состоял из фрака с воротничком-стойкой, жилета, белой рубашки и светлых панталон. Значительную популярность получили рединготы, высокие шляпы, а также сюртуки.

Особенности стиля в прическах

В своих прическах модницы ампирского стиля подражали греческим и римским образцам – высоко собранные волосы заплетались в косы (также использовалась специальная сеточка). «Узел Психеи» красовался на затылке и представлял собой незамысловатый пучок. Гладкие прически украшались цветами и красочными лентами, а также разделялись пробором. В моду вошли шиньоны, а лоб прелестных дам скрывался под завитой челкой. Дополнительными украшениями для головы служили обручи, диадемы или фероньерки. Особенно популярны были венки из лавровых или дубовых листьев, колосьев и живых цветов.

Белорусская плитка Домино: все о производителе, предлагаемой продукции и стоимости.

Дизайн прихожей в хрущевке: какие нужно знать нюансы при проектировании и ремонте вы узнаете в этой статье.

Стиль кантри в интерьере: http://trendsdesign.ru/home/liv/gostinaya-v-stile-kantri.html

Особенности королевского стиля

Выводы

Ампир стал переходным этапом от ренессансной эпохи Возрождения к новым течениям эклектики. В этот период наблюдаются значительные трансформации женских нарядов, которые открывали тело и выставляли напоказ упругие формы. Ампирский стиль затронул область архитектуры и монументального искусства – возводились новые здания, характерной чертой которых было объединение нескольких исторических стилей в общей композиции.

Современные дизайнеры используют за основу идеи гениальных творцов эпохи ампира, создавая уникальные интерьеры в жилых помещениях и зданиях коммерческого направления.

Стили интерьера (античность, классицизм, ампир)

Категории Акция!!!

Античность       Античность ( лат.Anticuus — древний ) — совокупность архитектурных стилей древней Греции и Рима. Античный интерьер предполагает использование больших помещений с просторными проходными комнатами. Учитывая современные возможности потолок делают подвесной из гипсокартона простой формы, по периметру можно пустить рельефный карниз с растительным орнаментом. Для стен используют натуральный камень (или его имитации), они могут быть украшены нишами и фресками. Напольное покрытие  из мозаики, плитки или дерева, иногда покрыты коврами. Помещение можно осветить либо естественным образом через многочисленные окна, либо с помощью электрических светильников под античный интерьер. Окна завешиваются полупрозрачной тканью со складками в несколько слоев. Античный стиль интерьера предполагает наличие атриума — внутреннего зала, со всех сторон окруженного колоннами (дорические и ионические). Цветовая гамма античности: цвет слоновой кости, оттенки золотого, звонкий желтый, синий и зеленый, оттенки красного. Для оформления интерьера используют дорогие породы дерева, мрамор, бронзу, золото, слоновую кость, глину. Для греческого орнамента характерны фигурные и растительные, геометрические и архитектурные, спиральный элементы и волнистая линия. Для декора античного интерьера используют: скульптуры знатных людей, богов, богинь, изготовленных из мрамора или шамота; статуэтки, высокие греческие вазы разнообразных форм, картины мифологической тематики. Аутентичности вашему интерьеру добавят небольшие зеркала из шлифованного металла, придуманные именно древними греками.   Классицизм       Термин «классицизм» происходит от латинского classicus – норма, порядок. Классицизм подходит для основательных и консервативных людей.  Характерные черты классического стиля симметрия, простота, благородство и гармоничность, респектабельность. Комбинация классического стиля с другими образует новые неповторимые варианты дизайна интерьера. Стиль Классицизм взял за основу античность и геометрические формы. Дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк) и сдержанный декор — визитные карточки классического стиля. Причем, это касается не только отделки, но и мебели, мелких деталей. Цветовое решение классического интерьера исключает резкие, кричащие краски и выступает за благородные тона: кремовый, бледно-желтый, бледно-розовый, светло-зеленый, светло-голубой, сиреневый, коричневый, песочный, оливковый. Обои и ковры предпочтительны однотонные или с неброским рисунком. Главное в оформлении света — классичность форм ламп. Для такого интерьера свойственна элегантная строгая мебель без легкомысленных завитушек из натурального дерева: ореха, вишни, карельской березы, украшенная резьбой, позолотой, инкрустированная редкими породами дерева, перламутром, бронзой. Обычно классическая мебель покрыта белым или зеленым лаком. Лепнина, карнизы, наличники для дверей и окон, настенный декор, ниши, светильники, фронтоны, колонны — классицизм предполагает обилия этих архитектурных и скульптурных деталей. На окнах идеально будут смотреться легкая дневная тюль, а поверх плотные ночные шторы. Стены можно украсить симметрично развешанными небольшими гравюрами или картинами одинакового размера.   Ампир       Стиль ампир – высший и одновременно завершающий аккорд классицизма. Сущность стиля выражена уже в самом его названии: ампир — от французского «empiere», империя. Дизайн в стиле ампир отличается тяжеловесностью, четкостью форм и замысловатостью отделки. В этом стиле все призвано показать роскошь: богатые тяжелые драпировки, украшения из металла, на стенах — старинные гравюры, чеканки или картины в красивых рамах. Стены помещения можно оклеить обоями или заменить тканью. Ампир отдает предпочтение приземистой мебели из  красного дерева и ореха, темного цвета (черного, цвета каштана или красного дерева). В самом дизайне мебели используются античные формы: колонны, пилястры, консоли, карнизы и фризы. Опорные части мебели делаются в виде античных сфинксов, гриффонов, колонн и лап животных. Мебель для сидения жесткая. Мебель этого стиля, отдает предпочтение пышности, в ущерб удобству пользования. В дизайне мебели используются массивные, замкнутые, строгие и линейные орнаментные композиции, лавровые гирлянды и сплетения цветков. Резьба практически не применяется. В качестве декоративных элементов используются бронзовые или позолоченные накладки, излюбленные мотивы — скрещенные мечи и копья, щиты и шлемы, лавровые венки. Когда нужно произвести впечатление и подчеркнуть важность момента, при этом, сделав сие на королевском уровне, лучше ампира для кабинета и гостиной ничего не придумаешь.

в чём ОТЛИЧИЕ ампира и неоклассицизма в архитектуре

Русский ампир отличается от предыдущего периода классицизма усложнением декора и увеличением площади позолоченных деталей. Неоклассицизм, как одно из направлений архитектуры модерна, проявляется больше в стилистике оформления фасадов, чем в архитектонике сооружений.

Меня тоже этот вопрос интересует. Я понимаю, что классицизм — это стиль, где архитектура иммитирует античные формы, в точности храмы, театры и др. Там главная задача создать сооружения и здания, по типу Древней Греции. В классицизме использовались для украшения различные статуи, барельефы на мифологические темы, колонны. В неоклассицизме используются купола и мансарды. Можно сказать, что классицизм довольно строгий стиль. Ампир — это последний этап класицизма. В это время, здания немного меняют форму. Появляются новые формы крыш. Используются новые произведения, например мансарда. Здания продолжают украшать теми же колоннами, лепниной, но статуи уже изображают не мифологических героев, не древних Богов, а реальных современных людей. Чаще всего императоров, королей, то есть тех, кто находился у власти. Ведь ампир — это стиль империи, поэтому в каждой стране используется своя символика, ампир приобретает характерные черты. Например французский ампир отличается от русского, а русский как ни странно от сталинского. Ведь императорская власть и власть советов — это разные вещи. Если в России здания декорировались двухглавыми орлами, а в СССР — звездами, серпами и молотами, статуями крестьян. Как я уже сказал выше, ампир имеет в каждой стране свои черты, а классицизм не подразделяется на русский, английский итд. Классика — это классика. Она везде одинакова. Надеюсь вы поняли, что я хотел объяснить. Правда можно написать на эту тему еще больше. Я отразил наверное самые главные отличия ампира от неоклассицизма. Вы можете обратить внимание на здания в том и в другом стиле и найти отличия. Классицизм <img src=»//otvet.imgsmail.ru/download/1e6c20c8965d89f573959559dcdfb227_i-472.jpg» > Ампир <img src=»//otvet.imgsmail.ru/download/1e6c20c8965d89f573959559dcdfb227_i-473.jpg» >

Ампир — это художественный стиль, который предполагал определенное функциональное решение, помимо деталей, заимствованных из классической архитектуры. Например, наличие анфилады парадных залов во дворце. А нео-классицизм — это прежде всего стилизация оформления здания, а проектирование осуществлялось уже с учетом современных требований.

Неоклассицизм, как одно из направлений архитектуры модерна ——————— Да боже вас упаси <img src=»//otvet.imgsmail.ru/download/5299057_9a203e4f3d37a1d086d65225e54a2818_800.jpg» data-lsrc=»//otvet.imgsmail.ru/download/5299057_9a203e4f3d37a1d086d65225e54a2818_120x120.jpg» data-big=»1″>