Для многих фотографов минимализм является ответом.  Минималистичные фотографии чаще всего имеют несколько общих черт. Во-первых, их цветовые палитры не отвлекают; обычно есть только один или два основных цвета, привлекающих к себе внимание, или же фотография вообще монохромная. В таких снимках, как правило, достаточно большие области негативного пространства — пустых участков на снимке. Во-вторых, основные объекты чаще всего маленького размера. Они не всегда детализированные или четко очерченные, с резкими переходами, отделяющими объект от заднего плана.

В макрофотографии, хотите вы того или нет, без минимализма в финальном кадре не обойтись. Это обусловлено тем, что многие из вышеперечисленных элементов присутствуют в макромире — унифицированные цвета, значительное негативное пространство (из-за малой глубины резкости) и очень четко определенные объекты. Не каждая макрофотография минималистична, но это хороший пример того жанра, где такой стиль съемки является чем-то абсолютно естественным.

NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 1250, 1/100, f/3,5

Тем не менее, минимализм может встретиться в любом жанре фотографии, главное условие — наличие негативного пространства. Если вы хотите сделать минималистичные снимки, то первое, на что следует обратить внимание — пустые области, которые вы можете использовать в качестве заднего плана для своего основного объекта. Ваша окончательная фотография содержит только один или два объекта на ненавязчивом фоне? Тогда вы попали точно в цель!

Минимализм работает на маленьких экранах

Люди используют телефоны для поиска контента гораздо чаще, чем когда-либо прежде, и многие фотографы изменили свой стиль в соответствии с новым спросом. На маленьких экранах минималистичный стиль изображений работает как нельзя лучше, так как места для сложных деталей на них не так уж и много. Один объект на монотонном фоне на фотографии будет выделяться гораздо легче.

С одной стороны, это немного грустно, потому что таким образом зритель лишается возможности, например, рассматривать детальный пейзаж крупным планом – а это, надо сказать, неповторимый опыт. В то же время люди всегда будут меняться, и есть смысл в том, чтобы фотографы шли в ногу со временем.

NIKON D7000 + 24 мм f/1,4 @ 24 мм, ISO 100, 1/640, f/4,0

Великие симфонии — сложные

Подумайте о величайших произведениях в истории. От симфоний Бетховена до фресок Микеланджело, почти все самые известные работы человечества имеют огромный уровень сложности.

Не стоит, конечно, сравнивать подобные шедевры с любительской фотографией, но одно можно сказать точно: минимализм только уводит вас от этого вдаль. Конечно, минималистская фотография может хорошо выглядеть в Instagram, но ее простота затрудняет процесс передачи гораздо более глубокой мысли, чем вы «считываете» с поверхности.

Сколько замечательных фотографий вы сможете вспомнить прямо сейчас? И что же насчет минимализма в них? Конечно, некоторые удивительные фотографии, скажем, «Афганская девочка», — четкие и понятные, но их назвать упрощенными или минималистичными просто не поворачивается язык. Если бы они все же являлись таковыми, вряд ли они бы оказывали столь же глубокое эмоциональное воздействие на зрителя.

Встречаются документальные серии снимков, с одной или двумя минималистичными фотографии, и это почти всегда делается для того, чтобы передать один конкретный момент (объект) как можно более четко. Но явная нехватка информации на снимке в таком стиле затрудняет показ более тонкого и сложного взгляда фотографа на мир. И это, конечно же, отражается на их успешности.

NIKON D7000 + 24 мм f/1,4 @ 24 мм, ISO 180, 1/160, f/1,4

Минимализм может быстро устареть

С огромным количеством минималистических фотографий, ежедневно публикуемых на таких платформах, как Instagram, неудивительно, что этот стиль фотографии начинает уже просто утомлять многих людей. Если каждая вторая фотография представляет из себя минималистский снимок с одинаковой композицией, как вы можете ожидать, что кто-то увидит в ней великолепное, уникальное искусство?

Возможно, это не совсем справедливо, поскольку в том, что минимализм устаревает, нет его вины — причина только в том, что многие фотографы используют его буквально все время. Если вы пытаетесь избежать переизбытка минимализма в своем фотопроекте, ситуацию можно легко исправить. Сделайте несколько упрощенных фотографий, если они хорошо обыгрывают определенный объект, — но и не забудьте про фотографии в каком-то другом стиле тоже.

Это может быть чересчур даже для толпы гиперминималистов! Но это всего лишь пример крайней абстракции. NIKON D800E + 70-200 мм f/4 @ 200 мм, ISO 100, 1/1000, f/8.0

Заключение

Минимализм нельзя отметать от себя полностью. Он может быть полезен также в том случае, если вы только начинаете заниматься фотографией. Минимализм может добавить ощущение осмысленности, которого раньше не наблюдалось на ваших фотографиях, заставить более тщательно продумывать композицию. Он поможет освоить основы фотоискусства.

NIKON D800E + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 1400, 1/800, f/2,8

fotogora.ru

8 советов, которые помогут освоить минимализм в фотографии

Чем меньше, тем лучше! Мы не раз слышали эту старую поговорку, и она как нельзя лучше подходит в качестве описания жанра минималистичной фотографии. Люди могут трактовать минимализм по разному, но в целом этот стиль фотографии может быть описан следующим образом.

Минималистичная фотография старается сделать так, чтобы все внимание человека было сосредоточено на предмете фотографии, и ничего не отвлекало это внимание на себя.

Несмотря на то, что минимализм очень интересен сам по себе, минималистичная фотография все еще не столь популярна, иногда сложно ценить минимализм, когда вокруг нас есть столько вещей. Но если вам нравится этот стиль и вы бы хотели им овладеть, то вот несколько советов, которые помогут вам это сделать.

1. Познакомьтесь с минимализмом

Минимализм – это философия, и вы должны досконально ее понимать и знать, чтобы привнести ее в свои работы. Минимализм можно увидеть в стиле многих художников XX века. Их картины содержали минимальное количество компонентов, таких как цвет, форма, текстуры и линии. Среди художников этот подход считался очень субъективным, так как он оставляет зрителю возможность смотреть на произведение искусства со своей точки зрения и видеть в нем что-то свое.

Некоторым людям нравится абсолютная открытость и свобода этого жанра, а некоторые говорят о его бессмысленности и отсутствии целенаправленности. Поэтому, да, у минимализма есть свои поклонники и ненавистники, но у какого жанра их нет?

Хорошая новость для фотографов заключается в том, что здесь нет особых проблем. И причиной этому является простота момента, который должен быть запечатлен. Таким образом фотографы могут воспользоваться этим преимуществом минимализма, чтобы увеличить влияние их искусства.

2. Не усложняйте!

Основное правило минимализма – делайте все как можно более простым. Не нужно слишком продумывать и анализировать вещи. Помните, это не значит, что ваши минималистичные фото должны быть скучными или без интересных элементов. Начните вот с чего – выберите объект, который притягивает взгляд. В минималистичной фотографии объект всегда является самым сильным элементом фото, даже если он не занимает большую часть пространства.

Отличным примером простых объектов может быть линия горизонта, например, или одинокая фигура человека на фоне массивной стены, или даже простое фото сухой и потрескавшейся земли.

Прежде чем сделать фото, подумайте немного о том, что вы собираетесь поместить в кадр. В то же время поймите, что вы оставите за кадром. Пространство, окружающее объект, будет подчеркивать и выделять его, поэтому не бойтесь обрезать ненужные отвлекающие элементы и приближаться к объекту.

3. Используйте негативное пространство в композиции

Разумное использование композиции всегда будет плюсом в любом жанре фотографии, и минимализм не исключение. Один из самых важных элементов в композиции, который вы должны проработать в своем снимке – это негативное пространство. Негативное пространство – это пространство между объектами, если их несколько, или окружающее объект, если он один.

Иногда фотографы игнорируют негативное пространство и становятся одержимыми именно объектом фотографии, что сводит их усилия на нет. Не позвольте этому случиться и с вами!

Минималистическая фотография должна выделять основной объект, поэтому используйте негативное пространство, которое поможет вам справиться с той задачей. Если, к примеру, ваш объект – это розовый камень на однородном фоне, отдалитесь от него и сделайте так, чтобы он казался еще меньше по сравнению с фоном. Это создаст больше негативного пространства, которое сделает акцент на объекте.

4. Используйте цвет

Так как минимализм стремиться делать вещи как можно проще, единственное, что вы можете сделать – это играть с цветом. Ваше фото все еще будет очень простым, что не нарушает философию минимализма, но вы можете сделать акценты, эффективно используя цвет.

Одна из самых эффективных техник – это увеличение насыщенности. Если у вас есть всего несколько элементов, то акцент на цвете станет отличным решением. Он будет притягивать взгляд и выделять объект.

Также можно использовать контрастные цвета в ваших минималистичных фото. Например, оранжевый и синий, красный и зеленый, желтый и лиловый. Представьте, как они будут работать вместе!

5. Убирайте все, что отвлекает

Минималистичное фото может быть плохим из-за ненужных отвлекающих элементов. Придерживайтесь простого правила – убирайте все, что может отвлечь.

Когда вы обрежете снимок, вы сможете отрезать ненужные детали. Это не только уберет все отвлекающие элементы, но еще и привнесет ощущение пространства в ваше фото. Помните об этой технике, ее можно использовать во многих случаях.

Иногда, хоть это считается и нечестным, вы можете убрать отвлекающие детали с помощью Photoshop, если они находятся в средине снимка. Но не нужно злоупотреблять этим.

6. Используйте простой фон

Простой фон может оказаться очень полезным для ваших минималистичных снимков. Конечно, студийный фон является отличным способом избежать отвлекающих элементов, но он работает только в помещении.

Когда вы находитесь на улице и окружение постоянно меняется, используйте стены и лавочки в качестве фона. Если вам нужно будет сфотографировать небольшой объект, к примеру, цветок, то вы можете взять свой фон с собой на улицу!

Если вы собрались фотографировать небольшие объекты, такие как цветы, например, то помните вот что: опуститесь как можно ниже к объекту. Сделайте так, чтобы фоном вашему цветку стало небо. Эта техника отлично работает.

7. Не забывайте про правило третей

В минималистичной фотографии очень просто попасться на правиле третей, которое является одним из основных правил фотографии. Оно заключается в том, что вам нужно делить пространство на три вертикальных или горизонтальных части и стараться сбалансировать элементы относительно этих делений. Тогда вы сможете направить взгляд зрителя туда, куда вам нужно.

Вся прелесть этого правила в минималистичной фотографии заключается в том, что у вас есть возможность сделать так, чтобы зрители видели на фото то, что вы хотите, чтобы они видели.

К примеру, вы снимаете ландшафт. Постарайтесь расположить горизонт вдоль одной из линий, которыми вы поделили пространство на трети. Это даст потрясающий эффект.

8. Не забывайте про текстуры

Одной из самых ярких черт минималисичного искусства является текстура, так почему же не использовать ее в фотографии? Как и цвет, интересная текстура может помочь вам создать отличное фото. Она привлечет внимание, с ее использованием вам может даже не понадобиться объект!

Чтобы текстура сработала, вам нужно больше, чем просто интересная поверхность. Вам нужен правильный метод съемки.

Проанализируйте текстуру, так как каждая имеет свое направление, и используйте его разумно в своей композиции. Играйте со светом и тенью, чтобы придать контраст. Вы должны запечатлеть текстуру так, чтобы зрителю казалось, что он находится буквально рядом с ней.

Бонус: 8 советов, которые помогут вам приобщиться к минималистичной фотографии

1. Сделайте фото проводов на фоне неба.

2. Найдите интересный рисунок на половых досках и сфотографируйте его.

3. Используйте правило третей. Убедитесь, что горизонт находится на одной из направляющих линий.

4. Найдите красную розу и сделайте ее ключевым объектом фото. Сфотографируйте ее на фоне зеленого простого фона, чтобы цвета заиграли.

5. Зимой сфотографируйте свежие следы на снегу.

6. Найдите очень простой фон – песок на пляже, например – и создайте несколько шаблонов для фотографии на нем.

7. Сфотографируйте окно, по которому стекают капли воды во время дождя.

8. Сфотографируйте дерево и заметьте всю красоту его текстуры.

Бонус: шикарные минималистичные фотографии

Автор: Photodoto

Перевод: Sayhi

Читайте также:

Свежая подборка видео уроков по съемке

Пять базовых уроков по съемке со вспышкой

30 шпаргалок, которые должен иметь каждый фотограф

say-hi.me

10 отличных советов для фотографов

Минимализм. Сегодня это модно, популярно. В искусстве, дизайне и фотографии это направление встречается все чаще, особенно это заметно в изобразительном искусстве, где сегодня все упрощено как можно больше. Минимализм в фотографии создает такие образы, что внимание концентрируется всегда на каком-то одном предмете (группе рядом расположенных предметов). В такой фотографии обычно имеется одна центральная тема, и больше ничего. В некоторых работах бывает добавление деталей, но их очень мало.

Сегодня я поделюсь с вами 10 отличными советами для фотографов по созданию идеального минимализма в фотографии, а так же интересными и яркими работами других фотографов.

Мы часто слышим фразу «лучше меньше, да лучше», и это как можно более  подходящее определение минимализма в фотографии. При создании минималистической фотографии, существуют ли какие-нибудь правила и секреты? Существуют, и о них  сейчас мы поговорим подробнее.

Поймите суть минимализма

Минимализм, как стиль, использовался многими художниками двадцатого века, с использованием минимального количества таких компонентов, как: цвет, форма, линии и текстура. В художественном мире это считается очень субъективным жанром, оставляя возможность понимания, толкования и восприятия работы зрителем. Минимализм в фотографии ценят за открытость идеи, охватывающую свободу интерпретации, там, где в других жанрах недопустимо отсутствие нити направления или темы.

Будьте проще

Для достижения минимализма выполняйте одно простое правило — будьте проще. Но это не означает, что ваша фотография должна быть скучной или неинтересной. Попробуйте подобрать яркий и привлекательный предмет, который будет бросаться в глаза. Предмет должен быть ярким, важным и интригующим. Пространство вокруг предмета подчеркнет его важность и особенность, так что смотрите внимательнее, чтобы создать правильную композицию.

Композиция

Достижение правильной композиции и расположение ключевого элемента в минималистической фотографии является ключевым. Это самый долгий подготовительный момент, ведь от этого зависит получите вы то, что нужно или нет. «Правило третей» применяется и здесь и поможет при принятии решения, как грамотнее скомпоновать кадр. Грамотная композиция обеспечит успех вашему снимку. Если просмотреть лучшие работы в этом жанре, то можно получить вполне полноценное представление об этом.

Простые цвета

Использование цвета и минимализм в фотографии — всегда идут рядом. Те фотографии, которым не хватает  яркости центрального предмета, обычно компенисируются правильным цветовым решением. В этом случае чем ярче, тем лучше! Попробуйте сочетание сочетание контрастных цветов. Многие фотографии в этом жанре основаны на одном главном цвете. Не бойтесь экспериментировать!

Сила линий

Аналогичным образом с использованием цветов в минималистической фотографии, эффективность линии в кадре может иметь важное значение для изображения, когда предмет ограничен. Четки и ярко выраженные сильные горизонтальные или вертикальные линии дают невидимую структуру фотографии. Смотря, что вы  хотите подчеркнуть, выбирайте то или иное направление линий в кадре.

Важность текстур

Как много в минимализме основано исключительно на акценте текстуры и цвета. Они захватывают внимание зрителя даже без центрального предмета. Попробуйте использовать свет для повышения видимости текстуры, возможно увеличьте контрастность, и посмотрите на снимок. Зритель (в идеале) может чувствовать глазами то, что он видит.

Держите глаза открытыми

После того как вы внимательно и детально изучите примеры минимализма, вы будете их видеть везде, ведь они окружают вас каждый день. Когда вы научитесь держать глаза открытыми для пространств и цветовых блоков, интересных предметов, вы будете вознаграждены. Удивительное всегда рядом.

Обработка готовых изображений

Минимализм в фотографии не требует очень долгой и кропотливой работы. Еще на стадии съемки позаботьтесь о «чистоте» кадра в плане окурков, бутылок и прочего. Обработка снимков должна быть достаточно простой, но по делу. Это не минимализм, если большую часть работы вы будете делать в фотошопе, кадрируя и редактируя снимок.

История фотографии

Многие фотографии, выполненные в минимализме, приковывают взгляд  простыми линиями, привлекательным цветом и могут рассматриваться как художественное выражение автора. Но можете ли вы, как автор, рассказать историю с помощью такого фото? Можно ли передать сцену или события с помощью этого жанра? Чтобы достичь этого, вы должны включать по возможности в кадр людей или движение.

Мыслите креативно!

Теперь, я надеюсь у вас есть общее представление о минимализме в фотографии и есть мысли, которые помогут вам на вашем пути с созданием собственных фотографий в этом жанре. Не бойтесь подойти к вопросу творчески. Минимализм может быть очень субъективным. Удачи и творческих успехов!

Несколько примеров для вдохновения.

100secrets.ru

Минимализм | Лучше меньше, да лучше

В фотографию жанр минимализма пришел из живописи, как, впрочем, и большинство остальных жанров. Его можно считать относительно молодым. В истории живописи временем зарождения минимализма считаются 60-е годы прошлого века. Но такое утверждение, конечно, условно. Произведения со всеми признаками минимализма существовали задолго до этого (вспомните хотя бы «Черный квадрат» Малевича). Правда, тогда еще они не носили официального названия.

Минимализм, как ни один жанр, субъективен. Каждый понимает его по своему. Но все-таки основные признаки существуют. Мало объектов, много фона. Причем фон чаще всего нейтральный, без лишних деталей. Это требует внимательного отношения к композиции. Композиция – один из важнейших элементов минималистической фотографии. Как уже говорилось выше, нужно исключить из кадра все лишние детали. Но важнее всего расположить имеющиеся в кадре элементы так, чтобы они хорошо смотрелись и были на своих местах. Здесь хорошо работает «правило третей». Кроме того, большую роль в композиции могут сыграть формы. Одна только форма может стать основой минималистической фотографии. В фотографиях в жанре минимализма хорошо «работает» цвет. Некоторые фотографы создают свои фотографии только на основе цветовых переходов. Как и цвет, огромную роль в минимализме играют линии. Вертикальные и горизонтальные линии формируют сильную композицию и делают снимок более привлекательным.

Да и вообще, можно ли минимализм в фотографии называть отдельным жанром? Я бы (вот-вот, все субъективно) лучше называла его «стилем». Ведь сама минималистическая фотография может быть сделана в разных жанрах. В стиле минимализма может быть выполнен и пейзаж, и натюрморт, и портрет, и даже репортаж. Работы фотографов, которые я выбрала для примеров, как раз подтверждают мою точку зрения.

И начнем, пожалуй, с пейзажей.

Акос Майор (Akos Major) — фотограф из Венгрии. В настоящее время проживает в Будапеште. Путешествует по странам мира в поисках хорошего кадра для своей коллекции. Основное направление его творчества — пейзажи.

Это фотографии из серии «Холодный мир». Белый цвет, ровные поверхности, яркость… От фотографий буквально веет холодом.

Дэвид Бурдени (David Burdeny), канадский фотограф, для создания своей знаменитой серии «Айсберги» тоже выбрал холод. Правда, в отличие от предыдущего фотографа, свои фотографии тонирует, «холодит» их с помощью добавления синевы.

Понятно, что не каждому в жизни выпадает случай фотографировать айсберги. Но пейзажи, окутанные туманом, можно встретить повсюду. Изумительная серия «Белый шум» фотографа из Берлина Матиаса Хейдрика (Matthias Heiderich) как раз подтверждение тому.

Американец Дэвид Фокос (David Fokos), один из мэтров минимализма, называет свои работы «фотографическими хайку». Он считает, что они иллюстрируют традиционные японские эстетические понятия. Такие, как спокойствие, эфемерность природы вещей, тонкие материи, отсутствие притворства, простота, свежесть, тишина.
От выполненных на длинных выдержках работ действительно веет покоем и умиротворением.

Кенга Коентжоро Hengki Koentjoro живет в Индонезии. Создает пейзажи в черно-белом стиле. В основном работает с длинной выдержкой.

Тодд Клейси (Todd Klassy) из Америки тоже фотографирует минималистические пейзажи. Но его стиль совершенно другой. Фотограф работает с яркими насыщенными цветами. Его задача, как он говорит в одном интервью, — показать красоту штата Монтана, в котором он родился и прожил всю свою жизнь.

Немецкий фотограф Бернхард Ланг (Bernhard Lang) свои минималистические пейзажи снимает с высоты птичьего полета. Четкая графика, чистые цвета делают снимки вроде бы совсем неинтересных и скучных объектов уникальными.

Рассказывая о мастерах минималистического пейзажа, нельзя не упомянуть об известном английском фотографе Майкле Кенна (Michael Kenna).
Стиль Майкла Кенна – это, прежде всего, черно-белые пейзажные фотографии, которые он в большинстве случаев снимает на длинных выдержках. Бросается в глаза и камерность его фотографий – размер снимков всего 30 х 30 см. Такой размер не случаен, ведь Кенна считает, что каждую фотографию должен рассматривать только один человек.
Именно о его творчестве сказал один из фотокритиков: «Существует два типа фотографии. Из них первый создает звук, второй этого звука лишен. Очевидно, что фотография Майкла Кенна относится ко второй категории. Его изображения приглашают нас войти в тихий мир, в котором зритель избавляется от шумов — последовательно, один за другим, всех, коими так загружен наш мир».
В качестве примера я выбрала работы Майкла Кенна, выполненные на грани слияния природного и городского пейзажей. Серия 1999-2008 годов, созданная в России.

Городской пейзаж — один из излюбленных жанров фотографов- минималистов.
Вот уже упомянутый мною немецкий фотограф Матиас Хейдрик с серией «Разноцветный Берлин». Именно эта серия сделала его известным.

В похожем же стиле работает и немецкий фотограф Клаус Леонтьеф (Klaus Leontjew).

Фотограф Ник Франк (Nick Frank) родился в 1975 году в Мюнхене, Германия. В фотографию пришел в 2010 году. Но до сих пор не считает себя профессиональном фотографом. «Мне еще очень многому нужно учиться», — говорит он.

Серия «Метро» 2012 посвящена футуристическому стилю метро Мюнхена. Оно кажется очень минималистским и даже сюрреалистическим без пассажиров внутри.

Казалось бы, что удел фотографов-минималистов — это только снимки отдельных деталей города. Но Ник Франк перевернул это мнение. Что может быть величественнее и могущественнее знаменитых зданий Дубаи? А вот, пожалуйста, вполне минималистические фотографии:

Бельгиец Филип ДеВос (Filip DeVos) тоже снимает городской пейзаж. Но в его работах — главное линии. Геометрическая составляющая притягивает взгляд, заставляет погрузиться в картинку. К тому же, включение в композицию людей делает снимки почти репортажным.

А вот работы еще одного мастера минималистического репортажа. Итальянца Ралдени Массимо (Raldeni Massimo). Что ни фотография, то целый рассказ. Со своим сюжетом, действующими лицами и послевкусием.

Не могла пропустить удивительные работы испанского фотографа Натали Такарига (Natalie Tacarigua), которые тоже можно отнести к минимализму. Минимум объектов и максимум движения. Это не просто застывшая картинка, это — жизнь.

Натюрморт — один из самых любимых жанров фотографов-минималистов. Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы снимать предметы именно в этом стиле. Но как по-разному можно подойти к этому!
Любимым цветом молодого турецкого фотографа Анила Аккуса (Anil Akkus) является белый. Он настоящий виртуоз света и тени. Если бы не этот талант, белоснежному эксперименту суждено было бы провалиться, но этого не случилось, поскольку мастерски направленное освещение рождает необходимые тени оттенков серого, а те, в свою очередь, придают белым объектам на фото объем и делают их видимыми на белом же фоне.

Испанец Jose Maria Frutos Vargas при съемке натюрмортов идет другим путем. Он предпочитает сюрреализм. Невероятный, перевернутый мир, снятый в стиле минимализма.

Хейди Вестум (Heidi Westum) из Норвегии в аннотации к своему портфолио написала просто: «Я люблю макро». Посмотрите на чудесные фотографии простой капельки воды, выполненной тоже в жанре минимализма.

С капелькой все понятно — она маленькая, она просто создана для съемок в описываемом нами жанре. А можно ли в таком стиле сделать фотографию, например, самого большого сухопутного зверя на земле? Оказывается, можно. И это делает фотограф из Южной Африки Марио Морено (Mario Moreno). И не только слона, но и других животных.

Для примера портрета, выполненного в жанре минимализма, я взяла серию фотографа Владимира Катиева (Vladimir Katiev) под названием «Скрытая сущность». Несомненно, работы из этой серии вызывают разные чувства, но требованиям минимализма полностью удовлетворяют.

И закончить свою статью о минимализме я хочу представлением работ одного из моих самых любимых фотографов.
Герт Лавсен (Gert Lavsen) — фотограф из Дании.
Я думаю, что минимализм для фотографа не только способ выразить свое видение мира, но это его стиль жизни. За какой бы жанр он не взялся, всюду один минимализм.

30-day-photo.livejournal.com

Минимализм в фотографии — PhotoDzen.com

10 Мая 2016

До сих пор нет точного определения минимализма в фотографии – это стиль композиции или отдельный жанр?

Минимализм в изобразительном искусстве возник в 60-х годах ХХ века, для него характерно использование минимального количества таких компонентов, как: цвет, форма, линии и текстура. И если в мире искусства минимализм оставляет широкий простор для интерпретации и позволяет каждому зрителю вкладывать собственный смысл в изображение. То….

Минимализм в фотографии создает такие образы, что внимание зрителя концентрируется на одном объекте или группе таковых, расположенных рядом. В минималистических снимках есть одна основная тема, идея. Главный объект занимает незначительную часть кадра, оставляя «воздух»  — пустое пространство вокруг себя. И как результат, рассматривая снимок мы концентрируем свое внимание на главном объекте. Таким образом минималистические снимки могут быть чрезвычайно простыми и, в то же время, очень выразительными.

Минимализм в фотографии – это стиль съемки, подразумевающий простоту, точность, лаконичность и ясность композиции.

Чтобы разобраться в особенностях минималистической фотографии предлагаем рассмотреть примеры в разных жанрах:

Минимализм в архитектурной фотографии:

Части зданий, стена с окном (окнами) или лестницы являются наиболее привлекательными объектами для минималистских фотографов. В сочетании с необычными яркими цветами можно получить фантастический результат. Яркие контрастные цвета привлекают ваше внимание, а неправильные формы заставляют задуматься. Как правило, в минималистских архитектурных фотографиях используется два или три цвета. Чем больше цветов вы используете, тем сложнее сконцентрироваться на каком-то одном объекте.

 Фото Henk van Maastricht

 Фото: Jan Niezen

Фото: Stefan Krebs 

Минимализм в пейзажной фотографии:

Поля и океаны идеальны для минималистических фотографий. Зимние снежные ландшафты настоящая находка для тех, кто видит в них красоту. Например, голые темные силуэты деревьев на фоне белого снега. Можно использовать густой туман как задний фон. Он придаст вашим снимкам драматическую атмосферу и скроет все лишние детали, отвлекающие зрителя от основного объекта сьемки. (ссылка как снимать туман).

 Фото: George Digalakis

 Фото: Vlad Sokolovsky

Минимализм в абстрактной фотографии:

Фотографы, снимающие минималистические абстрактные фотографии, работают с геометрическими формами. Ведь абстрактная фотография не представляет предмет или объект полностью, как в обычном изображении, а лишь его (их) формы, цвет и линии. Зрителю необходимо абстрагироваться от обычного восприятия реальности, чтобы понять такие произведения искусства. Сильные контрастные линии смещают акценты и делают снимки более впечатляющими. Среди множества жанров фотографии этот, пожалуй, самый творческий, требующий, чтобы обе стороны были вовлечены: как фотограф, так и зритель.

Абстрактная минималистическая фотография — это не всегда что-то неузнаваемое. Зачастую, это может быть часть предмета или места, в котором угадывается то, что хорошо знакомо зрителю.

 Фото: Gilbert Claes

 Фото: Rubin Perez

  Фото: Gilbert Claes

 Фото: Theo Luycx

Минимализм и фотографии людей:

В отличие от снимков пейзажей, зданий и простых объектов люди не вписываются в понятие минималистической фотографии. Своими эмоциями и жестами люди легко нарушают концепцию минимализма. Поэтому фотографы предпочитают снимать  силуэты людей на пустом контрастном фоне. Люди также используются для того, чтобы подчеркнуть главную идею снимка, чтобы сделать его более впечатляющим.

 Фото: Кovop

 Фото: Caner Baser

 Фото: Abdulkhalek Bakir

Минимализм и фотографии животных, птиц и насекомых:

Гораздо легче снять минималистские фотографии животных, птиц и насекомых нежели людей – с ними проще. Чтобы достичь превосходных результатов при съемке животных в стиле минимализма, вам необходимо использовать очень контрастный фон или разные фактуры. А можно, задействовав малую глубину резкости, сильно размыть фон, сфокусировавшись на объекте.

Фото: Eriz Photography 

 Фото: Stuart Williams

 Фото: Natalia Rublina

Минимализм в черно-белой фотографии:

В съемке черно-белых фотографий главную роль играет освещение. Иногда их сделать проще нежели цветные. Черно-белые тона в минималистском фотографии могут создавать различные настроения. Такие снимки могут быть более впечатляющими, нежели фотографии с богатым красочным фоном и несколькими объектами в фокусе.

 Фото: Ionut Serban

 Фото: Anil Akkus

 Фото: Vincent Ribbers

Цветные минималистические фотографии:

Яркие цвета всегда обогащают фотографии и привлекают внимание. Поэтому чем ярче фон или объект – тем должны быть проще формы и линии. Многие профессиональные фотографы предлагают экспериментировать с цветами и не бояться ошибок. Многочисленные попытки научат вас чувствовать цвет и выбирать правильные комбинации.

 Фото: Rolf Endermann

 Фото: Jacek Stefan

 Фото: Harry Verschelden

Несмотря кажущуюся визуальную простоту, минималистские фотографии могут быть очень мощными и впечатляющими. Минимализм требует определенных навыков, видения и творческого подхода.

И если вы у вас есть несколько таких своих работ – поделитесь с нами и нашими читателями, разместив их в галерее.

photodzen.com

Минимализм в фотографии| Идеи для вдохновения

Присутствие лишних деталей на фотографии – одна из самых частых композиционных ошибок у начинающих фотографов. Мелкие элементы, бросающиеся в глаза и отвлекающие взгляд зрителя от главного объекта съемки, сводят на нет все усилия по работе над настройками камеры, постановке света и построению композиции.
Представьте себе такую ситуацию: при съемке ребенка на заднем плане появляются подростки с пивом, или в кадре с красивейшим пейзажем появляются яркие фантики и другой мусор, который портит весь кадр. В этом случае нужно открыть, например, лайтрум, импортировать фотографии, убрать все лишнее, предварительно сделав кадрирование, и убрать мелкие дефекты (завал горизонта, дисторсия, виньетирование, хроматические аберрации).
Минимализм в фотографии – вот о чем я хотел бы с вами поговорить.
Цель этого жанра проста – уберите лишние детали из кадра, и все у вас получится.
Минимализм в фотографии – стиль съемки, подразумевающий простоту, лаконичность и ясность композиции. Зародилось это течение в 20 веке.
Несколько слов о происхождении слова. .
Что характерно для этого жанра?
Главный объект занимает малую часть кадра, оставляя пустое пространство вокруг себя, как следствие, мы спокойно рассматриваем картинку, останавливаясь на главном объекте съемки.
Для того, чтобы сконцентрировать внимание на главном, нужно использовать правило золотого сечения.
В кадре должно быть минимум деталей, устройте генеральную уборку – кадрируйте свою фотографию (после завершения редактирования в лайтруме, вам необходимо экспортировать снимок в любой из форматов).

Минимализм в фотографии подразумевает построение композиции с учетом цвета – оптимальное решение использовать  цветовую гамму из 2-3 цветов. Отличные результаты получаются при съемке в черно-белом цвете.
Важно отделить основной объект в кадре от фона.
Пустое пространство нужно так же использовать с умом, размещая объекты на фоне поверхности с текстурой (вода, обшарпанная стена …)
Минимализм в фотографии – жанр интересный, но достаточно сложный в исполнении.
Вот несколько советов для более успешного воплощения ваших идей в жизнь.

• Тщательно выбирайте объект съемки, при этом он должен нести смысловую нагрузку и совершенно не обязательно делать его на весь кадр.
• Для смещения акцента на главный объект используйте правило третей.
• Сделайте цвет своим союзником. Большой цветовой контраст между фоном и объектом съемки – путь к вашему успеху.
• Используйте глубину резкости для отделения объекта от фона.
• Устройте генеральную уборку в кадре – смело убирайте все лишнее.

А теперь наслаждение для глаз.

Минимализм в фотографии – идеи для вдохновения

Верблюд. Автор – Sergei Reoutov

Симфония белого. Автор – Dare Turnsek

Желтый. Автор – Valimar

Дерево. Автор – Hassan9

Свобода. Автор – allmixedupp

Дуэт. Автор – comefosse

Прогулка. Автор – Hassan9

Позитив. Автор – Traspae

Лестница. Автор – Boris Voglar

Линии. Автор – sensorfleck

Весна. Автор – VikasAnand

В противоположном углу. Автор – visualpanic

Сказочная луна. Автор – jezkech

Серый минимализм. Автор – voorikvergeet

Мост в никуда. Автор – Andrew Morrell Photography

Мысли. Автор – LayaliKhan

Перо. Автор – Grant MacDonald

Дирижабль. Автор – Sprengben

Minimalism – D239. Автор – neoflo

Дым. Автор – robbie

Лестница на небеса. Автор – LenScapist

Цветы. Автор – Sprengben

Ритм. Автор – signmeupscotty

Музыка. Автор – aftab

Оранжевый. Автор – aL-baum

Ракушка. Автор – Doberdad

Красный минимализм. Автор – a t a t

Лист. Автор – elston

Желтый – зеленый – желтый. Автор – juL

Круговое движение. Автор – visualpanic

Люцерн, Швейцария. Автор –  gakout

Пристань. Автор – p i c a

Только буй. Автор – laurentdudot

Горизонт. Автор – BenHeine

По полю. Автор – sunny-drunk

Труба. Автор – Dmitry “Magic D” Alekseyev

Что вы делаете? Автор – hira3

Танцы песков. Автор – ghiru

Путь. Автор – Sprengstoff72

Лазурный. Автор – Viton

Скольжение. Автор – transmogrifier

Дерево. Автор – Gavin Dunbar

Bastion. Автор – Peter Denniston

Выше и ниже. Автор – Keith Aggett

Свободный взгляд. Автор – Keith Aggett

Лодка на закате. Автор – Gert Lavsen

Бесконечность. Автор –Paul Simon Wheeler

Маска. Автор – Alecska Divisadero

В другой жизни. Автор – Roni Delmonico

Zen Garden. Автор – Hengki Koentjoro

Живите проще. Автор – Adam Sandurski

Скамейка

Дрейф

Судьба

Пух

Одиночество и холод

Травинка. Автор – elenacarpani

Натюрморт. Автор – masonalex

Прищепки. Автор – Deadpool315

Для ускорения своей работы по обработке фотографий в лайтрум используйте горячие клавиши и пресеты.

Для более корректного отображения цветов на мониторе нужно провести цветовую настройку, для этого можно воспользоваться такими программами как Adobe Gamma, Atrise lutcurve 1.5.2 или Samsung Natural Color Pro, это не займет у вас много времени, зато монитор будет показывать правдоподобную картинку.

Скачайте книгу “Бесценные советы по основам композиции”

Зарегистрируйся на онлайн курс “Adobe Lightroom — это просто, как 1,2,3”

Добейся личного и профессионального успеха вместе с тренингом “Трамплин к успеху“

lepser.ru