Что такое дизайн интерьера: ответы от дизайнера

Современный и эргономичный интерьер квартиры

Содержание:

Вопрос о том, что такое дизайн интерьера встает довольно часто, особенно у новоиспеченных владельцев квартир без ремонта. Ответ на него совершенно прост и незамысловат, поскольку дизайн интерьера – это ряд решений, направленных на оформление помещения любого назначения. К ним можно отнести выбор материала для отделки стен, пола, потолка, выбор дверей и окон, проработка вариантов возможного расположения светильников, меблировка и ее планировка. Также тщательно подбираются украшения, аксессуары, различные предметы декора.

Главной задачей дизайнера при оформлении интерьера является грамотное сочетание всех составляющих. То есть, войдя в помещение, человек не должен увидеть стол, картину, деревянный пол, он должен увидеть единую, полноценную и завершенную картину жилого помещения.

Оформление дизайна интерьера является невероятно творческой и кропотливой работой. Подходить к ней нужно со всей ответственностью и профессионализмом, поскольку, помимо привлекательного внешнего вида играет роль и функциональность квартиры или дома.

Посылом для создания будущего дизайн-проекта всегда служит потрясающая идея, исходящая либо от владельца оформляемой площади, либо от нанятого дизайнера. В любом случае, на ее основе подбирается целый ряд различных решений, которые в последствии удачно сочетаются с необходимыми техническими показателями жилья.

К слову, многие пренебрегают анализом оптимальной мебельной расстановки, однако зря. Данная планировка позволяет в той или иной мере раскрыть сущность хозяина квартиры, немного приоткрыть его душу. Только в этом случае жилое пространство сможет наполниться смыслом, жизнью и невероятной привлекательностью.

Именно поэтому перед началом работ следует тщательно изучить, что такое дизайн интерьера квартиры и какой в нем, собственно, смысл.

О необходимости дизайна

Первая и самая основная функция дизайна интерьера дома, коттеджа или квартиры – это сделать проживание в нем как можно более комфортным. Именно поэтому владелец недвижимости самостоятельно, либо прибегая к услугам опытного дизайнера должен создать оригинальный, эргономичный и запоминающийся интерьер квартиры.

Изысканное оформление гостиной

Ведь всем известный факт, что обстановка невероятно сильно влияет на человека, и способствует поддержанию либо хорошего, либо плохого настроения. Таким образом, неудачно подобранный интерьер, хаотичное расположение вещей в доме могут привести к стрессовым ситуациям, плохому настроению и даже погружению в депрессию. В то же время грамотно обустроенная квартира, в которой сочетаются привлекательность, функциональность и, в обязательном порядке, все пожелания хозяина будет настраивать лишь на позитивный лад, стимулируя все к новым свершениям.

Не зря первое, что делают люди, желая изменить свою жизнь – это затевают ремонт в квартире.

Совет! Если хотите навести порядок у себя в голове, начните со своей квартиры!

Не следует пренебрегать советами по обустройству жилого пространства в доме, ведь именно здесь любой человек проводит большую часть своей жизни. В связи с этим, интерьер должен быть хорошим, эстетически привлекательным, благоприятным. Обратите внимание и на основные цвета, используемые в обустройстве жилого пространства, ведь каждый из них оказывает свое собственное влияние на ваш характер и настроение.

Исторические факты

Непосредственно понятие «дизайн интерьера» появилось совершенно недавно, лишь в середине двадцатого века. Однако необходимость в красивом и современном оформлении помещений появилась еще в средние века. В те времена знать прибегала к различным ухищрениям, дабы сделать свое жилье наиболее привлекательным, неповторимым. Их целью было восхищение гостей, посетителей и даже простых слуг.

Строгий и функциональный дизайн интерьера квартиры

Также старались сделать эстетически привлекательными различные дворцы, храмы, общественные заведения. Более широкое распространение и использование основных принципов благоустройства жилья получило лишь с ростом благосостояния населения того или иного государства.

По большому счету, оформление интерьера в те времена было направлено на усовершенствование функциональности и эргономичности площади. Более активное использование принципов привлекательного и функционального интерьера было замечено, когда появилась промышленность и конвейерная сборка, поскольку всю необходимую мебель и предметы обихода можно было добыть без особого труда.

Основные стилевые направления

На сегодняшний день выполнить стильное и современное оформление дизайна интерьера можно в одном из множества стилей. К наиболее популярным, пришедшим к нам из далекого, но изысканного прошлого, можно отнести рококо, ампир и барокко. Каждый из этих направлений заключает в себя большое количество аксессуаров, различных роскошных декоративных элементов. Интерьер превращается в нечто величественное и пафосное.

Безусловно, выбрав определенный стиль при ремонте квартиры, реализовать его в жизнь можно и самостоятельно, однако результат при этом может быть совершенно непредсказуемым. Дело в том, что без наличия определенных навыков и умений можно допустить массу роковых ошибок, из-за чего интерьер будет выглядеть попросту абсурдно. Лучше всего обратиться за помощью к опытному профессионалу, ведь только человек с опытом сможет грамотно и аккуратно внедрить в обстановку вашей квартиры все пожелания каждого из обитателей.

Аккуратное и стильной оформление спальни

Итак, вернемся к определению ключевых стилей. Существует определенное количество направлений, которые положили начало созданию всех современных интерьерных решений. Благодаря их смешению или модернизации вышли одни из наиболее популярных на сегодняшний день стилей.

• Античность. У многих в голове данное понятие ассоциируется с красивыми, величественными, потрясающими скульптурами и памятниками Древней Греции и Рима. И это действительно так. В античном интерьере используется большое количество колонн, изысканных скульптур. Редко можно встретить обычные двери, поскольку на их месте величаются арки. Также здесь можно встретить цилиндрические своды или скульптуры богов, известных личностей. Дополняет общую картину декоративная художественная роспись;
• Модерн подогревает интерес к себе различными природными мотивами. Принты и незамысловатые узоры, различные извивающиеся линии, цветочные темы – все это выглядит очень ярко и по-современному. Модерн не прельщает симметрию, и допускает использование не только натуральных, но и искусственных материалов. Данное направление считается более свободным и естественным, благодаря чему привлекает многих своей простотой;
• Классический интерьер всегда остается в моде, вызывая восхищение всех и каждого. Простота линий и абсолютная симметрия характерна для классического интерьера. Здесь можно встретить лишь гладкие поверхности стен, полов, потолков, иногда дополненные изысканной лепниной. Все составляющие формы и объемы четкие, ограниченные, понятные. Здесь применяются сдержанные, но элегантные предметы декора, аксессуары. Не следует использовать дешевые аналоги натуральной древесины, камня или хорошего текстиля, поскольку в подобном интерьере это будет сразу бросаться в глаза.

Безусловно, представленные стили – это лишь малая часть от тех, что существуют на сегодняшний день. Как уже говорилось ранее, они служат базой для создания более новых, свежих направлений, различных экспериментов. Можете рассмотреть некоторые тематические стили, либо же относящиеся к одной из культур. Помимо этого, довольно часто применяется эклектика – это смешение нескольких стилей, в результате чего выходит нечто особенное. К таким стилям можно отнести лофт, один из редких удачных экспериментов эклектики.

Понравилась статья? Поделитесь ссылкой:

Дизайн интерьера — особенности создания и разработки

«Семь раз проверь, а один раз отмерь» гласит народная дизайнерская мудрость, подразумевая ту тщательную работу над дизайном интерьера, которую должен проделать любой уважающий себя специалист прежде, чем расплывчатое и аморфное пожелание клиента воплотиться в стильный и изящный результат. Для многих людей, чьим родным городом является Краснодар, дизайн интерьера давно стал важной частью повседневной жизни. О том, как сделать помещение изысканным, стильным и неповторимым мы расскажем в данной статье. Прежде всего, скажем о том, что же скрывается за популярным словосочетанием «дизайн интерьера»? Как говорят нам всезнающие ученые, это специальная отрасль в дизайне, занимающаяся дизайном помещений. Его цель — создать такое взаимодействие окружающего пространства с находящимися в нем людьми, которое не только сделает пребывание здесь удобным, но и улучшит его функциональные качества, а заодно будет эстетически приятным.

Интерьерный дизайн в определенных пропорциях сочетает в себе художественный и промышленный виды дизайна. Он разрабатывается как для жилых помещений, так и для рабочего пространства (офисов, магазинов, складов, банкетных залов и т.д.). Работа дизайнера заключена в улучшение условий труда или функциональных действий в помещениях, оптимизации их эргономики. Не стоит забывать и таком направление этого вида деятельности, как создание оформления для «специальных» рабочих помещений (это могут быть, фото и киностудии, больницы, аквапарки, гостиницы и многое другое). В целом же наиболее популярные отрасли, востребованные на рынке среди простых обывателей: это дизайн интерьера квартир, дизайн интерьера кухни, дизайн интерьера дома, дизайн интерьера коттеджей.

Словосочетание «дизайн интерьера» для многих является синонимом чего-то индивидуального и неповторимого. Вместо общепотребительского стандарта, существовавшего несколько десятилетий назад в нашей стране, сегодня дизайн интерьера подразумевает отказ от набора типовых и невыразительных предметов, расставленных на площади в случайном порядке. Теперь это целостная оригинальная композиция, где каждая вещь, каждая деталь, каждый штрих несут свой особый смысл, функционал и эстетическую составляющую.

Проектирование дизайн интерьера сегодня предполагает яркую авторскую задумку, делающее помещение эксклюзивным и не похожим на другие пространства. При этом важное место в дизайне отводится тому, как сделать нашу площадь (не важно, жилую или рабочую) комфортной для пребывания, эргономичной и функциональной. В настоящий момент в дизайне существует огромное количество разнообразных стилей, сформированных еще в различных исторических эпохах и пришедших сюда из архитектуры. Дизайнер, как демиург, управляет всем процессом оформления интерьера в помещение. Начиная планировкой пространства, освещения, систем вентиляции, акустикой; отделкой стен; и заканчивая размещением мебели и т.д. Процесс разработки дизайна интерьера начинается с детального документ (дизайн-проекта), в котором подробно описывается как будет выглядеть будущее помещение. Здесь специалист составляет чертежи и схемы предстоящей планировки, описывает функциональные и эстетические характеристики. Важной частью этого документа являются схемы коммуникаций и и материалы, которые будут использоваться в отделке. Сегодня значительный акцент делается на практичность интерьера. Инженеры просчитывают в каких помещениях человек проводит больше времени, что он там делает, как передвигается по пространству.

Но прежде чем, создать готовый проект дизайнеру предстоит сделать несколько шагов: 1) пообщаться с заказчиком и составить техническое задание в котором будут отражены его пожелания к проекту
2) выехать на место и произвести необходимые замеры

3) после этого дизайнер разрабатывает эскизы будущего интерьера, которые предлагает заказчику (в них содержится информация по стилистики помещения, планировке, функциональной составляющей, расстановке предметов интерьера;
4) после того, как заказчик одобрит концепцию дизайна, специалист преступает к детальному планированию, учитывающему множество самых разнообразных аспектов (коммуникации, освещение, отделка и т. д.)
5) Конечным этапом является реализация дизайнерских решений в жизнь, когда проходят строительные, ремонтные или отделочные работы. Здесь задачей дизайнера является контроль за действиями рабочих, позволяющий воплотить в жизнь все креативные задумки.

К сожалению, сегодня в нашем городе этот алгоритм не всегда выполняется. Зачастую заказчики обращаясь в дизайн студии интерьера (Краснодар здесь не чем не отличается от других городов страны) требуют от них создание дизайн проекта учитывающего лишь их вкусы и капризы. Вместо того, чтобы положиться на грамотного специалиста, заказчик сам пытается побыть немного дизайнером, считая, что уж он точно знает свои потребности. О таком важном аспекте, как функциональность просто забывают, или уделяют ей мало внимание. В итоге в созданном при таких обстоятельствах помещении зачастую просто не удобно находиться.

Еще одним негативным следствием вмешательства клиента в работу специалиста может стать безвкусная эклектика интерьера помещения, которая будет смотреться странно и неуместно. Смешав из за своей неопытности в одном месте hi-tech, классику, модерн, экзотические мотивы и псевдорусский стиль, заказчик не только продемонстрирует отсутствие вкуса, но и сделает помещение неудобным для нахождение в нем. Поэтому, так важно помнить, что дизайн интерьера прежде всего удовлетворяет ваши нужды. А значит он должен точно просчитан опытными специалистами, обладающими знанием и опытом. Так например, если вы живете с семьей, то дизайн интерьера квартир должен быть гармоничным и подходить всем домочадцам. Вряд ли стоит заказывать дизайн интерьера кухни в стиле hi-tec если у вас есть маленькие дети. Если вы являетесь владельцем бизнеса и вас заинтересовал дизайн интерьеров магазинов, то в первую очередь стоит подумать об удобстве вашей целевой аудитории, ее вкусах и пристрастиях. Теоретически в интерьере можно сочетать много разнообразных деталей и художественных приемов. Сегодня популярным направлением, является фьюжн, когда в дизайне реализуются два стиля (например модерн и классика).

Главное, что бы они подходили друг другу.

Проектирование дизайна интерьера — сложны и кропотливый процесс, который лучше доверить профессионалам своего дела. Именно они знают, как преобразить ваше помещение так, чтобы нахождение в нем было приятным и удобным.

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРОВ | Энциклопедия Кругосвет

Содержание статьи

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРОВ, проектирование и организация внутреннего пространства помещений, линий, форм, фактуры, мебели, цвета и освещенности, в результате чего возникает особая среда обитания человека, характеризующаяся функциональным удобством, безопасностью, здоровым микроклиматом, комфортом и художественной привлекательностью. Поскольку люди проводят большую часть времени под крышей, хорошо спланированный интерьер играет большую роль в обеспечении их психологического комфорта. Дизайн интерьеров в значительной степени влияет на производительность труда, способствует экономии трудовых затрат, обеспечению здоровья и безопасности людей.

Первоисточником дизайна интерьеров было стремление людей к внутреннему украшению помещений, однако круг обязанностей современного интерьер-дизайнера значительно шире. Сегодня дизайнеры помещений работают вместе с архитекторами, заказчиками, подрядчиками, строителями и поставщиками, принимая решения о габаритах и структуре пространств, оборудования, типов меблировки и отделочных материалов. Интерьер-дизайнеры разрабатывают интерьеры жилых домов и офисов, больничных учреждений и ресторанов, вестибюлей общественных зданий и множества других общественных мест.

ИСТОРИЯ

История дизайна интерьеров определяется развитием художественных стилей и оснащения дома. Это развитие происходило под влиянием культур и обычаев, климата и доступных материалов, научных изобретений и торговли, от событий в экономике, политике и социальной жизни.

Египет и классические стили.

Наиболее полно оснащение интерьеров представлено в культуре Древнего Египта (4500–633 до н. э.). Множество предметов дошли до нашего времени благодаря климатическим условиям и особенностям верований древних египтян. Уже в древнейший период египетской культуры были отработаны основные формы стола, табурета, стула и сундука. Древние греки (2000–30 до н.э.) приложили к разработке этих основных египетских типов собственное стремление к простоте и тщательной разработанности формы. Классические греческие ордера и орнаменты были позднее заимствованы римлянами и затем разошлись по всему цивилизованному миру. Техническое мастерство древних римлян (753 до н.э. – 330 н.э.) проявилось в изобретении ими арки, свода и купола. Принцип арки оказал глубокое влияние на характер интерьера и мебели. Римский стиль орнаментации заимствовал немало мотивов с Дальнего и Ближнего Востока: шелковые ткани, узелковые ковры, мозаики с типичной восточной орнаментацией из кружев и розеток, изображений слонов, фазанов и т.п.

Готический стиль.

В Средние века (4–15 вв. ), когда европейское общество переживало относительный экономический и культурный упадок, произошел отказ от классического римского стиля. Готика, наиболее полно выраженная кафедральными соборами с их стрельчатыми арками, витражными окнами и религиозными символами, окрасила собой всю систему художественных представлений. Распространение и культурное влияние ислама породило пристрастие к использованию геометрического орнамента и мозаики в отделке полов, стен и даже мебели, особенно в Северной Африке, Испании и Восточной Европе. Множество людей тогда жили в укрепленных городах или феодальных замках, где закрытое пространство оказывалось либо чрезмерно тесным и переполненным людьми, либо чрезмерно просторным и продуваемым насквозь. Скудная бытовая меблировка состояла из сундуков, столов, табуретов и скамей.

См. также ГОТИЧЕСКАЯ АРХИТЕКТУРА.

Ренессанс.

Эпоха Возрождения (1400–1600) характерна возрождением классического декора помещений. Художники утратили вкус к религиозной символике и стрельчатой арке, обратившись за вдохновением к классическим архитектурным ордерам и античным мотивам листьев аканта, волют, мифологических фигур. В Италии Леон Баттиста Альберти (1404–1472) и Андреа Палладио (1508–1580) построили большие и чрезвычайно красивые виллы, соединив классические композиционные идеи с научными достижениями своего времени и стилем. Мебель начали декорировать трехмерной богатой резьбой. Стены стали расчленять на отдельные панели, украшая их фресками. В отделке полов использовали древнеримскую традицию мраморной мозаики и изразцы. Италия стала центром текстильной индустрии, и великолепные шелка, орнаментированные декором, основанным на персидских и китайских мотивах, стали использовать для покрывал и драпировок. Ренессанс распространился постепенно по всей Европе – сначала в Испанию, затем во Францию и наконец в Англию, где стал основой тюдоровско-елизаветинского стиля.

Французские стили: от барокко до ампира.

В 17 в. стиль Ренессанса отходит от строгого подражания античности и становится весьма изощренным – формируется стиль барокко (от ит. barocco – «причудливый», «вычурный»). Версальский дворец, начатый в 1661 для Людовика XIV, является ярким воплощением барокко. Этот дворец представляет собой анфиладу больших, пышно украшенных помещений, вмещающих множество людей. Стены их разделены на панели, заполненные гобеленами, мраморной облицовкой, зеркалами или остекленными окнами. Двери и другие деревянные детали были покрыты резьбой и, как правило, позолочены. Мебель, обычно выполненная голландскими мастерами, также покрывалась золоченой резьбой или сложными инкрустациями из ценных пород дерева и металла. Было разработано множество типов столов и кресел, причем каждый имел определенное назначение. Среди декоративных мотивов преобладают классические акантовые листья, фигурки купидонов, фрукты и цветы, стилизация под виноградные листья и плющ. Для обивки кресел, покрывал и напольных ковров широко использовались гобелены и шелковые ткани, рисунки для которых выполнял Шарль Лебрен. Французский дворец установил тот высокий уровень королевской роскоши, достичь которого впоследствии стремились все дворы Европы.

В эпоху правления Людовика XV возник новый стиль рококо (фр. rococo, от rocaille – «раковина») (1730–1760), во многом отразивший вкусы разросшегося слоя крупных торговцев и мелкого дворянства. В загородных шато, в парижских домах и в самом Версале в моду вошли покои меньшего размера, более интимные. Тогдашние дизайнеры стали широко применять отделку внутренних стен штукатуркой с последующей их окраской в пастельные тона. В орнаменте, все еще богатом и резном, теперь преобладают непрерывные волнистые и закручивающиеся линии. Все это создавало общий эффект беззаботности, грациозности, уюта. При этом уменьшились габариты мебели, в разработке которой также господствовали криволинейные очертания, выгнутые поверхности и гнутые ножки. Впервые появляется мебель, предназначенная для повышенного комфорта – шезлонги и оттоманки. Предпочтение отдается теперь более тонким и легким тканям, декорированным мелким рисунком из лент и волн, букетов и раковин. Распространение ориентальных мотивов в виде пагод, фазанов или обезьян отразило увлечение Востоком.

Франция продолжала диктовать европейскую моду и при Людовике XVI, когда утвердился неоклассицизм (1760–1789). Открытие руин древнеримских зданий в Помпеях в 1748 вновь вызвало интерес к классической традиции. В результате прихотливо изогнутые поверхности были вытеснены прямыми элементами, напоминавшие о классических колоннах Древнего Рима. В интерьерах господствует белый цвет с легким добавлением позолоты. Повсюду: в ручках кресел, карнизах или обрамлении дверей – преобладает четкая система деления на основание, ствол, капитель и антаблемент. Мебель и рисунки тканей характеризуются мелкой масштабностью и изысканностью пропорций.

Военные экспедиции Наполеона в Египет, Грецию и Рим оказали огромное воздействие на формирование французского стиля ампир (фр. empire – «империя»). Интерес к римским древностям, появившийся уже при Людовике XVI, охватывает теперь большинство стилей и манер античности. В интерьерах преобладают темные цвета с акцентировкой белых колонн, статуй и драпировок, укладываемых наподобие шатра. В моду входит изображение мечей, копий и инструментов военного оркестра. Мебель укрупняется и несколько утяжеляется, в ее декоре доминируют изображения животных. Изобретение в 1801 жаккардового переплетения открыло возможность для создания новых, сложно переплетенных многоцветных тканей фабричного производства. См. также ВЕРСАЛЬ.

Английские стили: от барокко до георгианского.

Меблировка английской готики или подражаний ренессансу тюдоровско-елизаветинскогй эпохи и в целом повторяла общеевропейские тенденции. Тем не менее, пристрастие англичан к картинам природы отразилось в сочности росписи стеновых панелей, глубоких естественных тонах и любви к изображению садовых растений в декоре, что делало английский интерьер легко узнаваемым.

Англия всегда более славилась искусностью мебельных мастеров, чем выработкой общих концепций домашнего интерьера. Первый из известных мебельных стилей, стиль королевы Анны (1702–1714) отличается изяществом при характерных для него легких витых ножках и простоте орнаментации. В начальный и средний георгианский периоды (1714–1765) мебель приобретает более мужественный и орнаментированный характер. Знаменитый мастер Томас Чиппендейл (ок. 1718–1779) создавал мебель, по стилю напоминающую рококо, но с активным использованием и готических и восточных мотивов. Ножки его кресел и столов, как правило, имели витую форму и завершались звериной лапой, сжимающей в когтях шар. Мебель Чиппендейла многократно копировали в самой Англии, в Германии и в США.

Поздний георгианский стиль в Англии вторит французскому неоклассицизму. Художники-дизайнеры Роберт Адам (1728–1792), Джордж Хепплуайт (ум. 1786) и Томас Шератон (1751–1806) создают интерьеры и мебельные гарнитуры, широко используя классические римские детали. Комнаты окрашивались в пастельные тона и декорировались сложными лепными гирляндами и завитками из белого гипса. В нишах устанавливались подлинники или копии римских статуй, популярностью пользовались отдельно стоящие колонны. Мебель некрупная, с прямыми ножками, спинки кресел выполнялись в форме сердечек или декоративного щита.

Американские стили: от раннеамериканского до греческого возрождения.

Ранние американские интерьеры отразили вкусы, характерные для тех европейских стран, откуда были родом американские колонисты. Мебель состояла либо из привезенных из Европы предметов, либо из их грубых имитаций, сработанных из местных пород дерева и домотканых обивок. По большей части меблировка отражала английское влияние, будь то стиль короля Якова, Вильгельма или Марии Тюдор. На юго-западе США испанские мебельные традиции смешивались с индейскими мотивами.

Американский георгианский период характерен смешением стилей королевы Анны и Чиппендейла, при этом такие американские мастера, как Джон Годдард (1724–1785) и Бенджамин Рандолф (работал в 1760–1790) разрабатывали высококачественную мебель, создавая индивидуальные интерпретации английских образцов. «Федералистский стиль» (1790–1820), возникший вскоре после американской революции, отражал сильное влияние позднего георгианского стиля в Англии. Небольшие, обработанные каннелюрами колонки ножек и спинки кресел в виде щита копировались из альбомов образцов Шератона и Хепплуайта. Интерьеры, вроде усадьбы Томаса Джефферсона в Монтичелло, украшались классическими колоннами и декоративными фризами.

К концу федералистского периода нью-йоркский мебельный мастер Дункан Файф (1768–1854) разработал стиль в опоре на моду регентства («шератон») с саблевидными ножками и вогнутыми спинками стульев и кресел. Работы Файфа знаменовали собой переход к ампиру или греческому возрождению (1820–1860). В это время мебель утяжеляется, в моду входит глубокий рельеф резьбы, звериные лапы с когтями используются в виде ножек. «Греческая» манера собирания драпировки по одной стороне оконного проема используется чрезвычайно часто, а цвет становится и темнее и насыщеннее.

Викторианский стиль.

Стиль, сложившийся во времена правления королевы Виктории в Англии, обычно считают эклектическим, имея в виду пристрастие к комбинированию нескольких стилей вместе. В нем к стилю греко-римского «возрождения» добавили готику, рококо, стиль королевы Анны и так называемый «итальянский». Этот вариант «возрождения» наложился на бурный процесс развития фабричного производства, при этом сами фабрики экспериментировали с новыми материалами и пытались имитировать ручную работу. В целом, викторианский стиль в мебели – это множество изгибов, резьбы, шнуров с кистями, оборок и декоративных головок обойных гвоздей. Обои на стене, ковры и драпировки украшены пышными орнаментами, а комнаты были набиты множеством предметов мебели и аксессуарами.

Стиль модерн.

В основе формирования стиля модерн («современного стиля») было движение, связанное с творчеством членов английского Общества искусств и ремесел (1860–1900), и стиль «ар нуво» (1890–1905). Группы художников, отвергая эклектику викторианского времени, создали мебельные гарнитуры со скромной орнаментацией, соединявшейся с общим тематическим решением формы. Подчеркивались чистота материала и простота линий. Развивая эти идеи, дизайнеры нового поколения Вальтер Гропиус (1883–1969), Ле Корбюзье (1887–1965), Людвиг Мис ван дер Роэ (1886–1969), Франк Ллойд Райт (1867–1959), Чарльз Имз (1907–1978) или Эро Сааринен (1910–1961) – соединили мастерство, новые материалы и технологии, создав новые формы интерьера и новые формы мебели. Крупноразмерные стекла и навеска перегородок на стальные балки позволили организовать свободно перетекающие пространства под единой крышей и связать интерьер с внешним пространством. Стальные трубки и синтетические материалы привели к созданию легких, контурных форм мебели с широким использованием прихотливо изогнутых линий.

Стили в дизайне интерьеров продолжают развиваться по мере того как современные средства связи определяли все более тесные контакты между мировыми культурами. Многие специалисты считают, что новые стили 21 в. возникнут из сплава азиатских, африканских, европейских и американских художественных идей.

ЭСТЕТИКА ДИЗАЙНА

Эстетические соображения дизайнеров во многом определяют характер интерьера. Разрабатывая проект, дизайнер прежде всего решает, будет ли интерьер традиционным или модернистским, строгим или непринужденным, сложным или простым, спокойным или динамичным. Ему необходимо также определить, будет интерьер замкнутым или открытым, будет ли он создавать ощущение сдержанности или теплоты. Именно эти аспекты настроения или атмосферы интерьера определяются выбором тех или иных элементов дизайна и его принципов.

ЭЛЕМЕНТЫ ДИЗАЙНА

Основными элементами дизайна и средствами его реализации являются пространство, форма, линия, фактура, цвет и свет.

Пространство.

Пространство, ограниченное стенами, потолками, плоскостью пола и мебелью, было и остается важнейшим и сложнейшим из элементов дизайна. Когда человек находится в пространстве интерьера, его соотношение с ним непрерывно изменяется. Само пространство можно определить как позитивное или негативное. Позитивные пространства образуются массами – предметами мебели, оборудованием, стенами, тогда как негативное пространство – это обычно сам «воздух», окружающий предметы. Именно соотношение позитивного и негативного пространств, выраженное их объемами и конфигурацией, создает атмосферу интерьера. Другими словами, помещение с большим числом позитивных пространств будет ощущаться сложным и замкнутым, тогда как интерьер с большей долей негативных пространств кажется более простым и открытым. То, как взаимодействуют между собой позитивное и негативное пространства, определяет структуру пространства и пути через него. Это обстоятельство особенно существенно в определении того, статичным или динамическим будет характер интерьера. В более статичном интерьере границы позитивного и негативного пространств определены максимально четко, как это происходит с рядами сидений в аудитории. В динамичном интерьере границы между позитивным и негативными пространствами переменчивы – в ресторане, к примеру, где множество столов разного размера и формы расположены под разными углами один к другому.

Форма и контур.

И позитивное, и негативное пространство определяется формой и контуром. Под контуром имеется в виду внешний абрис объектов, выраженных в двухмерной проекции, тогда как формой считается трехмерный объем предмета. Дизайнеры классифицируют формы и контуры по их соотнесенности с элементарными геометрическими фигурами – квадратом, прямоугольником, кругом, овалом, треугольником и ромбом. Подавляющее большинство интерьеров основаны на квадрате и прямоугольнике. Они стабильны и придают пространству устойчивость. Треугольники и ромбы более динамичны и обладают собственной направленностью. Наконец, криволинейные фигуры, круги и овалы придают интерьеру мягкость, разнообразие и динамику.

Линия.

Основные направления линий – горизонталь, вертикаль, диагональ. Сами они могут быть толстыми и тонкими, прямыми или изогнутыми. При этом дизайнеру помещения приходится считаться с линейным рисунком, заданным архитектурой: углами и линиями, разграничивающими пол, стены и потолок. Кроме того, он обязан принимать во внимание структурные линии предметов меблировки и линии рисунка тканей или обоев. Обычно одно направление линий является в пространстве основным и определяет общее его настроение. При господстве вертикальных линий интерьер будет казаться выше, но вместе с тем более официальным и статичным. Интерьер, в котором господствуют горизонтали, производит впечатление неформального и спокойного. Диагонали вносят динамику в интерьер, их сдержанное использование, например, наклонный потолок или установка мебели под углом к стене, привносит в помещение оттенок необычности и интриги. При этом чрезмерное использование диагоналей грозит созданием ощущения тревоги и даже хаоса. Непрямые линии, изогнутые формы и контуры облегчают жесткую сетку прямых архитектурных линий. Если они длинные, то несут в себе сочетание изящества и покоя, если короткие, – игривость и возбуждение.

Фактура поверхности.

Качество поверхности любого объекта является одним из главных элементов в дизайнерском проектировании, поскольку оно воспринимается зрительно и на ощупь. Фактура во многом определяет степень официальности интерьера, она может придавать пространству оттенок холодности или теплоты. Фактуру используют для создания ощущения разнообразия при единстве цвета. Так, сияющие хромированные трубки стульев, контрастируя с грубым ковровым покрытием пола, могут придать очарование интерьеру, который в противном случае казался бы скучным. Среди фактур поверхности выделяют шероховатые и гладкие, твердые и мягкие, блестящие и матовые, прозрачные и непрозрачные. Как правило, шероховатые матовые поверхности, будь то каменная кладка камина или рыхлое плетение шерстяной обивки мебели, считаются неофициальными, а гладкие блестящие поверхности, например, черный лаковый рояль, подчеркивают формальность обстановки. Мягкие ковровые покрытия придают ощущение тепла и комфорта, в то время как гладкие твердые поверхности характерны для холодных деловых по характеру интерьеров. Если дизайнер не учел в достаточной мере архитектурные фактуры, заданные стенами, окнами, каминами и полами, равно как и фактуры мебели, то в одном интерьере может оказаться излишнее разнообразие фактур. Это почти неизбежно приведет к ощущению хаоса и распада интерьера на разные элементы.

Цвет

– важнейший элемент, определяющий настроение интерьера, он нередко оказывает на человека физиологическое и психологическое воздействие. По поводу цвета сформировались три области теоретического знания: физиологическое влияние цвета; соотношение цвета и света; цвет и его зависимость от красителей. Цветовой тон (оттенок) определяет наименование цвета. Все цвета образуются смешением трех основных тонов – красного, желтого и синего. Красный и желтый образуют оранжевый, синий и красный – фиолетовый, синий и желтый – зеленый. Цветовые тона определяются в чистом виде, без добавки белого или черного, и соотношение оттенков демонстрируют на т. н. цветовом круге. Чем ближе один к другому оттенки на круге, тем спокойнее их сочетание; оттенки, лежащие на противолежащих частях круга, резко контрастируют, их сопоставление возбуждает. Оттенки цвета подразделяют также на теплые и холодные.

Свет обычно связывается в нашем представлении с количеством черного или белого пигмента в краске. Он измеряется обычно на ахроматической (серой) шкале с градацией от черного до белого. Хотя люди при выборе цветовой гаммы нередко обращают внимание на оттенок, в действительности на характере интерьера сильнее всего сказываются вариации световой плотности.

Насыщенность, или сочность цвета, определяется долей основного пигмента в общем объеме краски. Оттенок, образуемый, к примеру, чистым красным пигментом, обладает максимальной насыщенностью. Насыщенность будет меняться при добавлении черного или белого пигмента, либо пигмента, соответствующего оттенку, лежащему на противоположной стороне цветового круга. Подобно градации световой плотности отстраивается и градация насыщенности в зависимости от пропорциональной добавки черного, белого или контрастного цвета. Тона нулевой насыщенности (серые тона) называют бесцветными (ахроматическими), они образуются смешением черного и белого или двух контрастных цветов в равных долях и различаются по световой плотности.

Цветовые гаммы интерьеров строятся на различных комбинациях цветовых тонов, световой плотности и цветовой насыщенности. Основные колористические схемы бывают монохромные, аналогичные, взаимодополняющие и ахроматические. В монохромной схеме используется только один оттенок, это придает интерьеру ощущение абсолютной цельности, разнообразие в которую привносится варьированием плотности света и цветовой сочности. Аналогичные, или подобные схемы основаны на использовании оттенков, расположенных близко один к другому на цветовом круге. За счет близости оттенков возникает эффект гармонического спокойствия, которое для преодоления возможной монотонности требует привнесения разных вариаций световой плотности и сочности цвета. Взаимодополняющие схемы строятся на оттенках противолежащих частей цветового круга, их контраст добавляет интерьеру интриги, придает ему возбуждающее звучание.

Чтобы несколько затушевать эффект такого контраста, оттенки цвета обычно смягчают. Ахроматические схемы могут быть построены только на черном, белом и промежуточных серых тонах, или с добавлением какого-то оттенка ради обогащения общего эффекта. Ахроматические цветовые гаммы нередко применяют для видимого объединения пространства или зрительного его увеличения. При этом следует помнить, что эти схемы не являются жестким сводом правил, а лишь основными принципами, к тому же не все цветовые комбинации укладываются в четкие схемы.

Цвет интерьера оказывает разное воздействие на тех, кто в нем находится. Цвет, выбранный для стен и пола, существенно влияет на восприятие размера и формы помещения и даже температуры воздуха в нем. Предметы теплых, темных и насыщенных оттенков кажутся ближе, при этом пространство сжимается и «утепляется»; холодные, светлые и слабонасыщенные цвета делают помещение больше и холоднее. С помощью цвета какие-то элементы помещения или его свойства можно либо усилить, либо ослабить. И вновь: теплые, темные насыщенные цвета привлекают внимание, и потому их резонно применять в специально выделяемых элементах интерьера. Привлечь внимание к какой-то части целого можно также за счет использования контраста оттенка, тона или насыщенности.

Психологические свойства цвета хорошо известны. Одни цвета, как красный, оказывают возбуждающий эффект, другие, например, синий, успокаивают и даже угнетают. Желтый обычно считается веселым, зеленый – комфортным, оранжевый – раздражающим. Цветовая психология учитывается в решении интерьеров: в ресторанах нередко используют красный цвет для повышения аппетита посетителей; в отделке самолетов применяют мягкие зеленоватые оттенки для общего успокаивающего эффекта; в больницах – пастельные оттенки, создающие ощущение покоя. Цвет особенно сильно воздействует на детей, и потому в детских садах обычно выстраивают целую систему цветового «кодирования»: чистые яркие насыщенные цвета в зонах активности, более легкие, слабонасыщенные оттенки – в зонах отдыха. В то же время известно, что разные люди могут реагировать на цвет по-разному, так что дизайнерам следует по возможности подбирать цветовую гамму сообразно индивидуальным предпочтениям обитателей интерьера.

Свет.

В дизайне интерьеров свет играет функциональную и эстетическую роль. Дизайнеры используют одновременно три базовые схемы освещения: общее, рабочее освещение и направленное. Общий свет необходим для перемещения в интерьере и обычных занятий. Из всех трех схем он предполагает минимальный уровень освещенности и самый широкий световой поток. Рабочий свет применяется для особых видов работ, требующих интенсивного светового потока, например, при длительном чтении или тонких ручных операциях. Наконец, направленный свет используют обычно из эстетических соображений для выделения элементов интерьера – камина, статуэтки или картины на стене. Его применяют также в розничной торговле, где необходимо привлечь внимание к какому-то предмету в общей товарной выкладке.

Целостная схема общего, рабочего и направленного света определяет подбор источников света и световое решение интерьера. Источник света может быть как естественным, так и искусственным; но всегда рекомендуется максимально использовать возможности естественного освещения в дневное время. Заводы и офисы нередко даже экономят, используя естественное освещение. Когда по каким-то причинам естественного света не хватает, дизайнеры применяют искусственные источники света, которые подразделяются на лампы накаливания, люминесцентные, газоразрядные и появившиеся в последнее время светодиоды. В быту чаще всего применяют лампы накаливания, дающие теплый, легко регулируемый по интенсивности свет от приборов, приобретение и установка которых относительно дешевы. Традиционные лампы накаливания обеспечивают довольно высокий уровень светового потока на один ватт мощности, хотя более новые галогенные лампы существенно выше по этому показателю. Люминесцентное освещение особенно выгодно, когда нужно обеспечить общий свет на большой площади или когда важно добиться высокого уровня светового потока при низких затратах энергии. Однако люминесцентные светильники не слишком привлекательны из-за своего «холодного» спектра и трубчатой формы ламп. Газоразрядные светильники используются преимущественно для уличного освещения, в промышленных или очень крупных общественных сооружениях. Они весьма экономичны, обеспечивая в десять раз более мощный световой поток на единицу мощности по сравнению с лампами накаливания. Такой тип освещения особенно уместен, когда для освещения больших площадей используют свет, отраженный от высоких потолков.

Характер осветительных приборов во многом предопределен типом самого источника света. Если лампы накаливания встраиваются в разнообразные типы светильников, то люминесцентные источники света предполагают в основном удлиненные или круглые их формы. Выбор электроарматуры зависит также от того, хочет ли дизайнер сделать осветительные приборы элементами художественной композиции помещения или стремится сделать их скрытыми. Световые приборы встраиваются в пол и потолок, их укрывают за решетками или жалюзи, навешивают на стену или потолок или наконец подвешивают к потолку, как люстру. Их делают и переносными, расставляемыми на полу или на приподнятых над полом поверхностях. Размещение светильников во многом определяет общую атмосферу помещения. Свет, исходящий сверху, с уровня потолка, более резок, открыт, тогда как свет на уровне глаз придает интерьерам более мягкий характер. Свет на уровне пола увеличивает безопасность передвижения и добавляет помещению динамизма.

ПРИНЦИПЫ ФОРМИРОВАНИЯ ПРОСТРАНСТВА

Основные категории проектирования – пропорции и масштаб, сбалансированность, ритм, акцентировка, гармония – служат своеобразным «каркасом» дизайна интерьеров.

Пропорции и масштаб.

При выборе размеров будущих объектов дизайнеры обычно руководствуются соображениями пропорций и масштаба. Под пропорциями понимается соразмерность частей и целого; пропорции выражаются в виде цифровых соотношений и воспринимаются как правильные или неправильные. Масштаб говорит о соотношении величины одного элемента и величины других, он подразумевает соразмерность человеку отдельных элементов архитектурного сооружения (или его интерьера) и всего целого.

Древние греки, изучая пропорции, установили опытным путем, что определенные отношения частей друг к другу (1:2, 2:3, 3:5, 3:4), например, одного элемента стены к другому, обладают наивысшей привлекательностью. Они также определили, что в отношениях частей и целого нечетные числа приятнее четных. Классические представления о пропорциональности имеют универсальный характер, они применимы к определению числа и размеров картин на поверхности стен или распределению мебели в комнате.

Масштаб является переходным звеном между архитектурными элементами и размером человеческого тела. Чтобы обстановка обитаемого пространства была функциональной и соотносилась с его обитателями, она должна быть масштабной. К примеру, обширное помещение с высоким потолком, колоннами 60 см в диаметре и дверями трехметровой высоты будет восприниматься как крупное. Чтобы сохранить его эстетическую привлекательность, дизайнеру следует выбирать крупные элементы меблировки и отделки.

Сбалансированность.

Сбалансированность, или равновесие, обеспечивается правильным расположением элементов внутри помещения. Речь идет о зрительной сбалансированности, в рамках которой взаимодействует чисто визуальная масса отдельных частей. Так, крупный диван красного цвета зрительно кажется массивнее, чем серого цвета. Среди видов сбалансированности выделяют симметричный, асимметричный и радиальный. Симметрическое равновесие достигается тогда, когда два элемента равной визуальной массы расположены на одном расстоянии от воображаемого центра интерьера. Такого рода композиции иногда называют зеркальными, они придают интерьеру ощущение стабильности, покоя и официальности. Симметрическое равновесие применяют в классической схеме организации интерьера, чтобы сфокусировать взгляд на его центре или «успокоить» сложное сочетание элементов.

Асимметрическое равновесие достигается в тех случаях, когда два «разновесных» элемента отстоят на неравных расстояниях от воображаемого центра. Визуальная сбалансированность при этом достигается так же, как в механике уравновешиваются рычажные весы. Зрительно более тяжелый элемент размещается ближе к условному центру, чтобы уравновесить более легкий, но находящийся дальше от него. Асимметрическая уравновешенность менее формальна, с ее помощью создается более динамичная атмосфера интерьера. Радиальное равновесие структурно тождественно симметрическому, но оно предполагает круглую форму, а множество элементов установлены на одном расстоянии от центра, подобно стульям вокруг круглого стола. В этом случае возникает такое же ощущение стабильности и официальности, как в ситуации симметрической уравновешенности.

В построении интерьера используются все три вида сбалансированности. Если симметрическая уравновешенность определяет, что взгляд человека останавливается на центральном элементе композиции, то асимметрическое равновесие заставляет его перемещаться, обследуя различные элементы интерьера.

Ритм.

Под ритмом интерьера подразумевается создание динамизма путем повторения через определенные интервалы форм, контуров, линий, цвета, фактуры поверхностей и их освещенности. Если интервалы однородны, то такой ритм называется метром. В интерьере именно ритм создает единство целого. Некоторого разнообразия можно достичь, используя смену элементов (скажем, при чередовании черных и белых полос), или прогрессию (когда размеры чередующихся элементов меняются в определенной закономерности). Ритм необходим, чтобы не допустить хаотичности целого, однако чрезмерный акцент на нем нежелателен, поскольку это ведет к монотонности интерьера.

Доминанта.

Принцип доминантности связывает элементы дизайна отношениями господства и соподчинения. Далеко не все элементы интерьера играют одинаковую роль, поэтому дизайнер выбирает какие-то в качестве главенствующих и привлекает к ним взгляд с помощью специальных приемов. В роли доминантных чаще всего используются такие архитектурные элементы, как камин или большое окно. Если в архитектуре интерьера нет таких элементов, то дизайнеру приходится создавать их искусственно, и внимание к доминантному элементу формируется посредством симметрической уравновешенности соподчиненных частей, их ритмической организацией или за счет цветового контраста.

Гармония.

Под гармонией имеется в виду достижение целостного взаимодействия всех перечисленных выше инструментов и элементов дизайна. Гармонию понимают как единство в многообразии, она достигается, когда масштаб, пропорции, баланс, ритм и соподчиненность деталей вместе создают общий настрой, тему или атмосферу интерьера. Единство обеспечивается за счет повторения элементов или путем обозначения ведущей темы или стиля, а многообразие достигается за счет использования контраста и прогрессии в выборе частей и их сочетании. Важно помнить, что гармония предполагает взаимосвязанность всех элементов интерьера, т.е. гармоническое соотношение интерьера и внешнего пространства, отдельных помещений в отношении целостной системы интерьера и обстановки в отношении каждого помещения в отдельности.

ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ ПРОЕКТИРОВАНИЯ ИНТЕРЬЕРА

Функциональные основы не менее существенны в проектировании интерьера, чем художественные. Грамотный дизайн интерьеров предполагает использование материалов сообразно их функции и способов ухода за ними, принимая во внимание эффективность, экономичность, экологическую чистоту и их общую безопасность. К тому же, при проектировании интерьеров приходится помнить о потребностях таких пользователей, как пожилые люди, дети и инвалиды.

ВЫБОР ОТДЕЛОЧНЫХ МАТЕРИАЛОВ

При выборе материала для стен, потолков и меблировки дизайнер оценивает их с точки зрения удобства для пользователя и вида деятельности, проходящей в помещении. Разумеется, вопрос стоимости материалов существенно влияет на выбор материалов, однако качества материала и способ ухода за ним также весьма важны. К основным качествам материалов относят их прочность, экологичность, теплозащитные и акустические свойства.

Покрытия полов.

Поскольку покрытие пола испытывает наибольшие нагрузки сравнительно с другими элементами отделки, его прочность и легкость ухода за ним имеют решающее значение. Необходимо также учитывать шумность, неизменность формы и, наконец, стоимость. Покрытия полов подразделяют на два основных класса: твердые и мягкие. Твердые покрытия могут быть жесткими (кирпич, мрамор и другие виды естественного камня, керамическая плитка) или упругими (виниловые и смешанного типа, дерево и ранее употреблявшиеся асфальт и линолеумы). К мягким покрытиям относят ковры и ковролины.

Ковровые покрытия пользуются большой популярностью. Их дешевизна, эластичность, создаваемые ощущения уюта и комфорта сделали их чрезвычайно популярными в жилых и в общественных интерьерах. Однако ковры и ковролины наименее прочны в длительном использовании и быстро загрязняются. Выбор коврового материала включает оценку состава волокна, способ плетения, тип ворса, рисунок и его цвет. Благодаря его стойкости и высокой эластичности чаще всего для ковровых покрытий используется нейлон. Ворс может быть нестриженым и стриженым, коротким или многослойным. Стойкость коврового покрытия зависит от густоты и длины ворса и от того, стриженый он или нет. Если на первый план выступает потребность в особой прочности, то следует выбирать покрытие с густым ворсом и низовой конструкцией вязания, хотя соображения удобства или эстетики могут определить другой выбор. Используются также специальные химические составы, повышающие прочность и устойчивость к загрязнению. Выбор в пользу ковровых покрытий среднего качества с пестрым рисунком делается в связи с тем, что на них меньше заметны пятна и грязь.

С появлением новых лаков, существенно облегчивших уход за полами, возвращается популярность пола из твердых пород дерева. Деревянный пол привлекателен, поскольку сочетает в себе высокую прочность с некоторой эластичностью, создает ощущение тепла и покоя. Его стоимость зависит от породы дерева, рисунка древесины и типа обработки. Деревянный пол набирается из досок или паркета, он бывает гладкоструганым или отшлифованным. Отделка поверхности осуществляется мастикой, полиуретановым или акриловым лаком. Акрил наиболее прочен и надежно защищает дерево, но он дорог, и потому его применяют лишь в коммерческих и при отделке самых дорогих жилых интерьеров. Полиуретановый лак обеспечивает высококачественное покрытие по умеренной цене, и если его регулярно обновлять, то он обеспечивает стойкость и достаточно высокую защиту дерева. Мастики нестойки к влаге и требуют регулярной натирки пола.

Из упругих покрытий весьма популярен винил (поливинилхлорид, ПВХ), недорогой материал, обеспечивающий шумозащиту и частичное восстановление формы при деформациях. Винил используется как рулонный материал или в виде плиток – более толстых и прочных для общественных интерьеров, более тонких для жилых. Качество виниловых покрытий зависит также от технологии производства; они подразделяются на мозаичные, ротогравюрные и ротовиниловые. Мозаичный винил образуется из гранул, выкладываемых в определенном рисунке, тогда как ротогравюрные представляют собой фотовоспроизведение рисунка на бумаге с накрытием ее прозрачной виниловой пленкой, а ротовинил сочетает в себе оба эти вида. Мозаичные винилы наиболее стойки и, естественно, наиболее дороги. Все виниловые покрытия выпускаются с отделкой «без мастики», что сводит уход за ними к простой протирке влажной тряпкой.

Те, кто стремится иметь наиболее прочные и легкие в уходе полы, делают выбор в пользу керамической плитки, выпускаемой в широчайшем диапазоне цветов, рисунков и поверхностной отделки. Плитка крепится к полу с помощью клейкой массы, а швы затираются специальным раствором. Недавнее изобретение акриловых затирочных составов дополнительно увеличило стойкость керамических полов и легкость ухода за ними. Красота и стойкость образуют собой очевидно достоинство керамических полов. К известным недостаткам следует отнести их гулкость, жесткость и холодность.

Отделка стен.

В дизайне интерьеров стены красят, оклеивают обоями, закрывают панелями, иногда цокольную часть стены покрывают камнем, кирпичом или керамическими изразцами. Выбор отделки стен определяется и функциями помещения и легкостью ухода и, наконец, стоимостью.

Покраска стен наиболее популярна из-за ее дешевизны, она легко осуществима и обеспечивает широчайшее разнообразие цвета и фактуры. Используемые красители подразделяются на латексные и алкидные. Латексные красители имеют водную основу, они быстро высыхают и легки в уборке, однако менее стойки, чем алкидные, и пригодны не для всех интерьеров. Красители на алкидной основе (вытеснившие масляные краски) разводятся минеральными растворителями и потому дольше сохнут. Уход за ними сложнее, зато они гораздо более стойки и долговечны. Латексные красители обычно применяются для окраски стен, тогда как алкидные – для окраски дверей, плинтусов и наличников.

При выборе красок во внимание принимается и уровень ее глянцевости, который варьируется от матового, полуматового, шелковисто-матового и лощеного до глянцевого. Чем выше уровень блеска, тем тверже окрашенная поверхность: тверже всего блестящая алкидная краска, мягче всего матовая латексная. Чтобы совместить относительно высокую стойкость поверхности и приемлемый уровень эстетической цельности интерьера чаще всего используют полуматовые, шелковисто-матовые или лощеные полуглянцевые краски.

Обои до сих пор сохраняют популярность при отделке интерьеров, поскольку обеспечивают довольно стойкую поверхность, многообразие рисунков, фактур или фактурных рисунков. Обои подразделяются на особостойкие, моющиеся и непрочные, так что прежде чем выбрать тип обоев, необходимо определить, какова будет нагрузка на стены помещения. Высокостойкие обои делаются или из винила (поливинилхлорида) на тканой основе или в виде винилового слоя поверх слоя бумаги. Обои на тканой основе наиболее стойкие и потому рекомендуются для применения в общественных интерьерах или в тех помещениях жилого дома, где больше всего воды или опасности жировых загрязнений, т.е. в ванной комнате или на кухне. Моющиеся обои обычно не имеют поверхностной виниловой пленки. Их можно слегка протереть влажной тканью, однако грязные и особенно жировые пятна на них остаются. Непрочные обои делаются с включением целлюлозных или растительных волокон, что исключает их мытье и предполагает только уборку с помощью пылесоса.

Стены также облицовывают деревянными панелями, мраморными плитами, кирпичом или керамической плиткой. Эти виды отделки поверхности обладают высокой стойкостью и очень просты в уходе, однако и сами материалы и их установка на места обходятся весьма дорого. Тем не менее, их долговечность и простота ухода в ряде случаев перекрывают высокие первоначальные затраты.

Ткани применяются прежде всего для драпировок, обивки мебели, для постельных принадлежностей и ковровых покрытий. Как и в случае иных материалов, необходимо соотносить качества тех или иных тканей с их целевым назначением и местом применения. Ткани различаются стойкостью, способностью восстанавливать форму (немнущестью), стойкостью к воздействия света, степенью горючести, усадкой или растяжением после стирки и особенностями ухода за ними. Все эти свойства определяются составом волокна, типом узла, типом переплетения и окончательной отделкой ткани.

Состав волокна влияет на суммарное качество ткани в наибольшей степени. Для обивочных тканей особенно важны стойкость и устойчивость к загрязнению, тогда как в случае драпировок на первый план выходят стойкость к солнечному свету и сохранность формы после стирки или чистки. Широко используется пропитка ткани для увеличения ее стойкости к загрязнениям, огнестойкости, для придания антибактериальных свойств или уменьшения усадки. Естественно, что пропитка самого волокна значительно эффективнее, чем пропитка одной поверхности ткани, поэтому фабричные пропитки всегда надежнее, чем выполняемые в магазинах или в домашних условиях.

Оформление окон используется для регулирования силы света, степени закрытости, силы проникающих в интерьер звуков, температурного режима помещения. Форма проема и различные типы рам используются также для того, чтобы смягчить чрезмерную сухость архитектурного решения, акцентировать вид из окна наружу или обогатить фактурное решение стены. Оконные проемы оформляются с помощью драпировок, занавесей, жалюзи, экранов, которые крепятся карнизами и ламбрекенами. Жалюзи удобны для регулирования светового потока и меры доступности для постороннего взгляда, однако они не снижают уровень шума в помещении и не утепляют его. Драпировки и занавески хорошо утепляют окно, но с их помощью регулировать силу света не слишком удобно. Соответственно, нередко используется сочетание того и другого в виде жалюзи, прикрытых сверху драпировкой. Карнизы и ламбрекены иной раз применяются отдельно, независимо от драпировки, и тогда они играют сугубо декоративную роль, смягчая сухость форм и расширяя набор фактур в интерьере.

Меблировка.

Мебель составляет основную статью расходов на обустройство интерьера. Она используется для хранения различных предметов, для проведения рабочих операций, отдыха и досуга в обитаемом пространстве. В подборе мебели руководствуются соображениями прочности, удобства ухода и пользования, общего комфорта. Мебель подразделяется на свободностоящую и встроенную, на корпусную и мягкую.

Долговечность и прочность зависят от качества конструкции и использованных материалов. Высококачественная конструкция предполагает соединение без открытых шляпок гвоздей, шурупов или скреп, без капель клея и без деформаций при перемещении. При этом все ящики легко скользят и точно примыкают к корпусу, вся металлическая фурнитура долговечна и работает без напряжения. Мягкая мебель имеет достаточно мощную пружинную конструкцию и стойкое уплотнение, что обеспечивает ее работу без деформации длительное время.

Корпусная мебель изготовляется из дерева, металла и пластиков. Традиционно дерево остается излюбленным материалом для мебели, его массив используют в рамах, ножках и основаниях. Для обработки больших поверхностей столешниц или стенок гардеробов используются фанеровку деревянным шпоном, тонким слоем дерева, наклеиваемым на прочное основание. Основанием корпуса служит многослойная фанера, древесностружечная плита или иной материал. Использование шпонов в мебельном производстве особенно ценится, потому что позволяет применять для облицовки дорогие, редкие, но непрочные породы дерева. К тому же, фанерованные поверхности имеют то преимущество перед массивом древесины, что они не трескаются и не выгибаются. Благодаря особенностям многослойной фанеры и древесностружечной плиты, использование декоративной фанеровки позволяет создавать прочные и легкие предметы мебели. Качество фанерованной мебели зависит от технологии наклейки шпона и особенностей конструктивной многослойной фанеры и зернистости древесностружечной плиты.

Твердость дерева влияет на эксплуатационные характеристики и внешний вид мебели. Твердые породы лиственных деревьев значительно прочнее и предпочтительнее для изготовления качественных видов мебели, тогда как мягкие хвойные породы используются лишь в изготовлении дешевой меблировки и для изготовления рам мягкой мебели. Деревянную мебель всегда защищают лаком, политурой или краской. Вошли в употребление синтетические лаки на полиуретановой и акриловой основе, повышающие долговечность мебели и облегчающие уход за ней.

Металл в основном применяется при изготовлении офисной мебели, для изготовления каркасов столов и кресел, для кухонных шкафчиков. При этом чаще всего используется сталь, поскольку она отличается прочностью и многофункциональностью, но требует хромирования или эмалирования для защиты от коррозии. Качество металлической мебели определяется классом листового металла, прочностью узлов и толщиной защитного декоративного покрытия.

Пластмассы в широкой гамме форм и цвета применяются для изготовления как очень дорогой, так и дешевой мебели. Ламинаты из пластика наносятся на многослойную фанеру, древесностружечную плиту или металлический лист, они служат одновременно и защитным и декоративным покрытием и используются при изготовлении кухонных и рабочих шкафов, столешниц и целых предметов мебели. Этот материал достаточно прочен и стоек, практичен в обиходе, хотя подвержен механическому и другим видам воздействия (царапины, трудновыводимые пятна и т.п.).

Для производства мебели используют также литой (или штампованный) пластик. Прочность, эластичность, влагостойкость, устойчивость к солнечному свету, царапинам, загрязнению – все это напрямую зависит от технологии изготовления, так что без анализа подробной информации о цельнопластиковой продукции трудно сделать вывод о ее качестве.

ПРОСТРАНСТВЕННАЯ КОМПОНОВКА

Рабочие места.

В идеале вся среда интерьера должна быть настроена на потребности пользователя, поэтому результирующая эффективность, достигнутая в каком-то помещении, будет оцениваться не только по тому, каковые его собственные качества, но и как они соотносятся с другими. Основой всякого функционального помещения оказывается рабочее место: письменный стол, кухонная мойка, группировка кресел в вестибюле гостиницы и т.п. В каждом случае пространство должно быть наполнено соответствующей мебелью и оборудованием, оптимально расположенными для эффективного использования.

Мебель для рабочего места должна иметь достаточную для пользователя высоту, горизонтальные рабочие поверхности оптимального размера и обеспечивать место для хранения инструментов и материалов для конкретного вида труда. Верно подобранная высота мебели для стоячей работы убережет работника от недомоганий костного, мышечного характера или затруднения кровообращения. Для сидячего труда важно, чтобы ступни покоились на полу и не возникало чрезмерного напряжения под коленями, а спинка стула должна обеспечивать поддержку для спины, не сковывая свободы движений. Для большей части рабочих операций опорные поверхности должны быть на уровне локтя или несколько ниже. Подгонка габаритов мебели для людей разного роста довольно непростая задача. В недавнем прошлом спецификации высоты сидений, столов и прилавков были основаны на антропометрических исследованиях преимущественно молодых нормального сложения мужчин, в результате чего мебель оказывалась слишком высокой и слишком крупной для большинства людей. В последнее время производители мебели, в первую очередь офисной, стали с большим вниманием относиться к вопросам эргономики, создавая оптимальные условия для эффективной и безопасной работы. Появилось немало образцов столов и сидений изменяемой высоты.

Обеспечение оптимальной горизонтальной поверхности имеет принципиальное значение для организации рабочего места. Рабочие поверхности должны создавать удобство в работе и хранении орудий труда. Появление новых технических устройств (компьютеры в офисах или микроволновые печи на кухнях) ведут к тому, что использующий их человек лишается существенной части рабочей поверхности. Это вынуждает дизайнеров искать новые пути создания новых пространств. При этом необходимо помнить, что места для хранения инструментов необходимы на любом рабочем месте, они должны быть расположены в пределах досягаемости и иметь надлежащие размеры. Некоторая дополнительная гибкость обеспечивается применением переставляемых полок, удобных при изменении характера рабочей операции и набора инструментов.

Как правило, в одном интерьере обычно осуществляется несколько видов деятельности, это требует формирования нескольких рабочих мест и оптимизации их совместного размещения в пространстве. Так, в любом ресторане есть и вестибюль и обеденный зал, бар и туалеты, кухня и касса, причем обеденный зал должен быть так соотнесен со всеми вспомогательными помещениями, чтобы обеспечить кратчайшее расстояние до любого из них. Для движения клиентов должны быть устроены удобные маршруты, простейшим образом связанные с входом и выходами. Общественные и жилые здания делятся обычно на общедоступные, служебные и вспомогательные или рабочие зоны. Группируя сходные помещения, т.е. грамотно разделяя пространство, дизайнер обеспечивает более эффективное его функционирование.

Особые требования к дизайну.

У пожилых людей, детей и инвалидов есть множество особых потребностей как физического, так и психологического порядка, это требует от дизайнера изобретательности и профессиональных усилий. Дети меньше ростом, они хуже координируют движения, чем взрослые, хуже отдают себе отчет в своих действиях. Им нужна устойчивая мебель, подогнанная под их рост, безопасная среда, где нет острых углов или легко бьющихся предметов. В таких помещениях можно будет легко убирать, а пролитое молоко или разбросанные игрушки не станут причиной для лишнего наказания. Пространство для ребенка должно быть спроектировано так, чтобы способствовать его самообучению, будь то самостоятельное одевание, личная гигиена, наведение порядка или выполнение домашних заданий.

В старости у людей слабеет зрение, слух, ухудшается координация движений, что может сопровождаться ослаблением памяти, снижением быстроты реакции или притуплением эмоций. Важно, чтобы мебель в интерьере для людей этого возраста была крепкой, устойчивой, без острых углов. Необходимы прочные ручки и подставки под ноги, чтобы облегчить людям усаживание в кресло и вставание с него. Пол не должен быть скользким или иметь ступени. Более яркое освещение, поручни и дополнительные ручки, за которые можно удержаться при потере равновесия, укрупненные дверные и шкафные ручки и т.п., – все это помогает сделать пространство более удобным для жизни пожилых людей.

Дизайнерам интерьеров нередко приходится переоборудовать существующую среду для специальных нужд инвалидов. Уже обозначились некоторые минимальные требования к интерьеру, определенные по габаритам стандартной инвалидной коляски и высоте человека в такой коляске. Так, ширина дверного проема должна быть не менее 81 см, ширина коридоров – не менее 1,2 м. Чистая площадь пола, где необходимо поворачивать коляску, должна иметь в диаметре не менее 1,5 м. Электрические розетки должны быть подняты над уровнем пола на высоту 45 см, а выключатели опущены на высоту 91 см от пола. У столов и прилавков высота просвета под столешницей должна быть 73 см, чтобы под ней могли поместиться ручки коляски. В кухнях рабочая поверхность стола для приготовления пищи должна быть не выше 86 см, мойки для посуды должны быть неглубокими, свободная высота под рабочими поверхностями должна быть достаточна, чтобы под них поместились колени, а полки и шкафчики для хранения не должны быть выше 122 см над уровнем пола. В ванных комнатах необходимы предохранительные ручки на стенах и умывальники, не встроенные в шкаф; сиденье унитаза должно быть на уровне 43 см над уровнем пола; кабинка для душа должна позволять въезд в нее на коляске. Кроме того, дизайнер должен использовать твердое или низковорсовое ковровое покрытие и поверхности, удобные для уборки; в общественных интерьерах нужно выделять места для инвалидных колясок в обеденных зонах и гостиных.

Проблемы здоровья и безопасности.

Пожары и несчастные случаи в жилых домах и офисных помещениях, равно как болезни и аллергии, вызываемые раздражителями внутри помещений, требуют от дизайнеров внимательного подхода к используемым материалам. Токсичность этих материалов, их воспламеняемость, скорость горения и выделение или дыма не должны превышать допустимых норм.

«Синдром больных зданий» стал расхожей причиной множества аллергий и заболеваний, возникающих в зданиях, где вредные выделения в интерьерах сочетаются с плохой вентиляцией. Токсичные вещества вроде формальдегида (входит в состав многих тканей и мебельных лаков), кетонов и эфиров (лаки, растворители, пластики) и ароматических углеводородов (применяются в клеях, эмалях, герметиках, утеплителях, красках, пластиках, растворителях и лаках) раздражают слизистую оболочку глаз, носоглотки и дыхательных путей. Аллергии на микроорганизмы, присутствующие в пыли, микрогрибки и иные микроформы природного происхождения привели к тому, что в большинстве домов не используются ковры, рыхлые драпировки и мебельные обивки. Тем не менее, аллергические реакции на раздражители различаются столь существенно, что любое решение дизайнера должно быть приспособлено к индивидуальным потребностям заказчика.

Экологические соображения.

Миллионы квадратных метров старых ковровых покрытий вывозятся на свалки ежегодно после ремонтов и переделок в офисах и жилых домах. При этом люди избавляются от красок, лаков, растворителей и синтетических отделочных материалов. Нельзя забывать об истреблении тропических лесов вследствие вырубки деревьев ценных пород для нужд мебельного производства, что угрожает экологическому равновесию на планете. Те дизайнеры, кто озаботился этими обстоятельствами серьезно, стараются применять местные породы древесины, используя возобновляемые леса, или пользуются заменителями. Есть возможность пользоваться красками, клеями и лаками на водной основе, которые не оказывают разрушительного воздействия на природу. Многие реставрируют старую мебель или используют ее повторно, появились специализированные фирмы, которые перерабатывают старые ковровые покрытия и пластик, получая из них новые полезные материалы.

ПРОЕКТИРОВАНИЕ

Процесс проектирования представляет собой цепь задач, поэтому дизайнер должен уметь точно определить содержание задачи, выявить возможные варианты решения, и наконец воплотить окончательное решение в жизнь. Это означает, что дизайнер должен ясно видеть все аспекты проблем прежде чем попытаться найти решение. Дизайнер интерьеров в своей работе обязан учитывать архитектурную схему пространства, требования нормативных строительных документов (в России – Строительные нормы и правила, СНиП), функциональное назначение помещений и персональные предпочтения и пожелания заказчика.

Проектное задание.

Первым шагом является разработка проектного задания – системной организации всей собранной информации. Дизайнеру следует определить основные цели на основании предварительной информации, полученной от заказчика и на при осмотре объекта. Уже в момент формулирования целей происходит сбор дополнительной информации. Характер того, что следует выяснить, в значительной степени зависит от индивидуальной задачи. Так, в случае реставрационных работ нужна информация о полной истории сооружения, его архитектурном стиле, о конструктивных ресурсах и прочности. Если же речь идет об операционной в больнице, то там на первый план выходит информация о медицинском оборудовании, требованиях санитарных регламентов и нормативных документов, специфика врачебной деятельности в такого рода помещениях. Эта информация предоставляется заказчиком, в ходе бесед с пользователями, визуального наблюдения, анализа пространства, письменных источников и статистических данных.

После того, как информация собрана, она анализируется, вычленяются наиболее существенные потребности и проблемы. Потребности излагаются упорядоченным образом и предъявляются заказчику. Типичное проектное задание включает в себя резюме из собранной информации, цели проекта, сметного расчета, расчетного графика исполнения, рекомендаций относительно пространственного решения и добавочных рекомендаций. В этом пункте принципиально важно достижение согласия между заказчиком и дизайнером о бюджете проекта и общей схеме решения.

Разработка проекта и его представление.

Разработка окончательного проектного решения требует создания предварительных эскизов и подбора материалов. В ряде случаев в этом непосредственно участвует заказчик. Затем дизайнер выполняет финальный комплект детальных чертежей, включая поэтажные планы, фасады, перспективы и образцы материалов. В связи с достаточно высокой стоимостью детальных чертежей в случае жилых интерьеров удовлетворяются поэтажными планами и образцами материалов. Окончательным является предложение для утверждения заказчиком полного проекта, включая смету на материалы и выполнение работ.

Рабочие чертежи и договоры.

После утверждения проекта дизайнер интерьеров выполняет рабочие чертежи, включая конструктивные узлы и спецификации. И то и другое согласовывается с архитекторами, подрядчиками, электриками, сантехниками и монтажниками. Если объем заказа достаточно велик, то дизайнер предлагает пакет рабочих чертежей подрядчикам для тендера, или конкурса на заключение подряда. Когда контракт с подрядчиком заключен, происходит доработка спецификаций, т.е. детальных описаний используемых материалов, технологии работ и их согласованного качества. Для каждой стадии проекта разрабатывается график ведения работ. С каждым подрядчиком заключается договор, являющийся гарантией того, что соглашение между заказчиком и поставщиками или производителями работ имеет юридическую силу.

Закупки, надзор, окончательная оценка.

Весьма часто дизайнеру передается полностью задача приобретения материалов и оборудования. Он также ведет авторский надзор над осуществлением работ, сверяя соответствие результата содержанию контракта. В случае очень крупных объектов дизайнер интерьеров предпочитает нанять генерального подрядчика, берущего на себя ответственность за всех субподрядчиков, за приобретение материалов и осуществление авторского надзора. Заключительным этапом работы является расстановка мебели и декоративных предметов. Как правило, за этот этап дизайнер отвечает лично, осуществляя затем осмотр объекта вместе с заказчиком, чтобы убедиться, что окончательный результат соответствует согласованным спецификациям.

Иногда предпринимается повторная оценка объекта спустя некоторое время после того, как заказчик обживется в интерьерах, для выяснения, насколько полно удовлетворены его потребности. Эта позволяет дизайнеру получить дополнительный опыт, а в некоторых случаях и ввести незначительные коррективы.

Дизайн интерьеров как профессия.

Многие дизайнеры выбирают специализацию в конкретной области, так что обычно одни проектные фирмы специализируются на работе над жилыми интерьерами, другие над нежилыми, причем среди последних встречается и более узкая специализация. Учреждения здравоохранения, государственные офисы, реставрация памятников, рестораны и гостиницы, наконец, розничная торговля являются наиболее характерными видами такой узкоспециализированной деятельности. Одни дизайнеры ограничиваются разработкой и реализацией проектов интерьеров, другие дополняют ее продажей заказчикам мебели, отделочных материалов или предметов искусства.

Дизайнер нередко является служащим крупной фирмы. Крупные универмаги и розничные торговцы мебелью нередко имеют отделы интерьер-дизайна для обслуживания частных заказчиков в жилом секторе. В такого рода случаях дизайнер получает постоянный оклад и процент от сделки. Не слишком крупные проектные фирмы нередко нанимают дополнительно интерьер-дизайнера для выполнения отдельных работ. В этом случае оплата его труда ведется на гонорарной основе. Крупные архитектурные фирмы нередко нанимают интерьер-дизайнера для подготовки спецификаций по крупному объекту. Такого рода дизайнеры обычно работают с группой специалистов, вместе с которыми они способны выполнить проект в полном объеме. Большие корпорации, крупные больницы и иные учреждения также имеют интерьер-дизайнера в постоянном штате. Случается, что интерьер-дизайнеры плотнее заняты деловыми операциями, будучи единоличными хозяевами или партнерами фирм интерьер-дизайна. В этих случаях владельцы ответственны не только за проектные разработки, но и за все деловые операции, включая бухгалтерию, заключение контрактов, уплату налогов, платежи и оплату занимаемых помещений.

Интерьер-дизайн и компьютеры.

Компьютеры давно используются во всех стадиях проектного процесса. Наиболее активно они применяются в разработке чертежей поэтажных планов, фасадов и перспектив. В зависимости от средств, вложенных в программное обеспечение, это могут быть только простейшие планы или сложные многоцветные перспективные изображения с передачей фактуры материалов. Быстрое создание перспективных изображений на основе поэтажных планов позволяет заказчику представить, каким будет завершенный интерьер во всех подробностях. Дизайнер при этом может перепробовать на экране множество фактур или цветов, прежде чем выберет окончательную схему и отберет материалы.

Изображения мебели, шкафов, осветительных приборов, оборудования могут храниться в базе данных компьютера, что существенно сокращает затраты на их вычерчивание в каждом отдельном случае. Такого рода таблицы особенно удобны, когда идет работа с большим количеством идентичных предметов, вроде столов и стульев, когда строится проект интерьеров офиса. Существуют пакеты информации, специально разрабатываемые поставщиками офисной мебели или кухонного оборудования. В них содержатся не только изображения предметов, а и детальные сметы и спецификации, вносимые в готовые формы заказа. Возникла возможность осуществить заказ и контролировать движение заказа и платежей в рамках единой компьютерной программы.

Профессиональное обучение.

В прошлом интерьер-дизайнерами были либо ремесленники (например, мебельные мастера), либо архитекторы и строители. Не очень давно среди интерьер-дизайнеров большинство были самоучками, набиравшими опыт на практике. В настоящее время, в связи с прогрессом технологий и усложнением правовых и технических аспектов проектирования, профессиональное обучение стало почти повсеместной нормой.

Чтобы стать профессиональным интерьер-дизайнером, ему необходимо пройти полную программу обучения в колледже, университете или специализированной дизайнерской школе. Учебные программы в этой области включают теорию проектирования, рисунок и черчение, историю искусств, архитектуры и интерьера. Кроме того, изучаются виды материалов и их использование, потребности особых групп пользователей, строительные кодексы и стандарты ведения практики, ее принципы и этика. Особыми предметами являются задачи интерьер-дизайна и их проектные решения, строительные конструкции и вспомогательные системы.

Что такое дизайн-проект интерьера и зачем он нужен?

Покупка квартиры в новостройке – важное событие и серьезная инвестиция. Но с оформлением документов на право собственности ваши хлопоты не заканчиваются – теперь нужно подумать о ремонте и обустройстве нового жилья. И здесь большинство людей задаются довольно непростым вопросом: «Пытаться руководить ремонтом самостоятельно или заказать дизайн-проект интерьера?».

Чтобы вы смогли принять адекватное, обдуманное решение, сегодня мы постараемся ответить на такие часто задаваемые вопросы, как:

• Что такое дизайн-проект интерьера?
• Кому и для чего он нужен?
• Можно ли обойтись без него?
• По каким критериям выбирать исполнителя дизайн-проекта?
• Как не дать себя обмануть, заказывая то, в чем вы – не профи?

Что такое дизайн-проект интерьера?

 

Дизайн-проект интерьера – это документ, идея, запечатленная на бумаге, которая даст вам возможность реализовать квартиру своей мечты, а строителям – рассчитать смету и составить план работ по ремонту и обустройству вашего жилья. По этому же документу вы сможете контролировать ремонт квартиры на каждом ее этапе, чтобы получить именно то, что вы планировали, и о чем всегда мечтали.

 

Каковы критерии качественного дизайн-проекта?

 

Есть несколько критериев, по которым оценивается качество дизайн-проекта интерьера:

1. Функциональность планировочных решений, практичность и эргономика – это то, насколько вам удобно и комфортно будет жить в новой квартире на протяжении многих лет. Заказывая дизайн-проект интерьера у хороших специалистов, вы получите несколько вариантов планировок, сможете выбрать ту, которая подходит вам лучше всего и, вместе с командой специалистов,  доработать ее,  чтобы создать проект квартиры вашей мечты.

 

 

 

 

2. Эстетическая составляющая определяется стилистикой, цветовой гаммой, настроением будущего жилья. С помощью мудборда (это ассоциативный ряд, подбор картинок настроения интерьера и цветовой гаммы), дизайнер определяет, что именно вам нравится. А затем разрабатывается дизайн непосредственно вашего интерьера, создаются трехмерные визуализации всей квартиры, детализированные до мелочей.

 

 

 

 

3. Бюджет реализации дизайн-проекта, который определяется наличием средств у заказчика на ремонт и меблировку квартиры. То есть, дизайнерская идея должна не только быть практичной и функциональной и нравиться заказчику – она должна отвечать запланированному бюджету на ремонт и полностью в него вписываться. В противном случае дизайнерская идея умрет еще на бумаге.

 

4. Правильный подбор мебели и отделочных материалов, которые не только гарантируют, что ваше жилье будет выглядеть так, как на дизайн-проекте, но и прослужат годами. Ведь все мы стремимся сделать ремонт раз и надолго. Для этого архитектор/дизайнер должен знать эксплуатационные характеристики применяемых в проекте отделочных материалов, материалов мебели, тканей и т.д.

 

 

 

 

Чем обусловлена разница цен на дизайн интерьера в разных компаниях?

 

В поисках компании, которая разработает дизайн-проект интерьера для вашей новой квартиры, вы наверняка столкнетесь с огромным разбросом цен: у одной компании работа может стоить от 7 у.е. за квадратный метр, а у других – до 50 у.е. Почему так происходит?

Зачастую здесь разница не в цене, а в подмене понятий. Неопытный заказчик, как правило, не знает, что должно входить в стоимость разработки дизайн-проекта, какой его состав. Этим могут пользоваться недобросовестные компании для предоставления максимально заниженных цен, чтобы привлечь клиента. За эти деньги вы получаете неполный спектр услуг по созданию дизайн-проекта, только малую его часть. Это нельзя называть дизан-проектом.

 

 

 

 

Давайте рассмотрим, кто на рынке Одессы предлагает сделать дизайн-проект:

 

1. Строительные компании. Они не специализируются на дизайне интерьера, но им необходима такая услуга, чтобы совершить сделку по отделке квартиры. Поэтому они предлагают несколько чертежей (планировочное решение, планы полов и потолков, электрики) и называют это дизайн-проектом. Однако это лишь чертежи, необходимые для расчета бюджета  строительных и отделочных работ. Никакого дизайна интерьера вы чаще всего не получите – вам не предоставят 3d-визуализации с теми самыми уникальными решениями, разработанными именно для вашей квартиры.  В ряде случаев эти компании нанимают дешевых и неопытных визуализаторов, которые делают какие-то картинки, которые сложно вообще назвать «дизайном интерьера», а тем более рассуждать о его качестве.

 

 

 

 

2. Молодые неопытные дизайнеры, невостребованные дизайнеры. Цены могут быть ниже у молодых дизайнеров, которые работают сравнительно недавно и только нарабатывают клиентуру. Либо наоборот – «динозавры», потерявшие связь с реальностью, трендами, создающие дизайн в стиле «евроремонт 90-х». У них одна общая черта – отсутствие объектов и готовность браться за любой проект и за любые деньги.  Да, такой дизайн обойдется вам дешевле, но из-за недостатка опыта, профессионализма и вкуса специалиста он может быть не таким стильным, эстетичным или продуманным в практическом и функциональном плане, в плане реализации. То есть, вам могут нарисовать красиво, но воплотить эту идею в реальность будет невозможно (или нерационально сложно/дорого). Молодые неопытные дизайнеры могут допускать множество ошибок, а платит за них клиент. Чаще всего в такой «дизайн» пытаются впихнуть как можно больше всего на свете, чтобы оправдать собственную значимость.

 

 

 

 

3. Архитектурные компании, дизайнерские бюро, опытные дизайнеры. Есть и еще один вариант – заказать дизайн-проект у хорошей архитектурной студии или дизайнера с большим опытом работы и пониманием всех тонкостей и нюансов. Такая работа, как правило, занимает несколько месяцев, стоит довольно дорого, но проект вашего интерьера действительно будет детально проработан и выглядеть на все сто! Есть ли подводные камни? Конечно, они могут быть. Во-первых, именитые архитекторы и дизайнеры вряд ли будут учитывать ваши ограничения по бюджету на ремонт (ведь у них нет собственной производственной базы, а так же инженеров по строительству и мебели, для того, чтобы просчитать и оптимизировать стоимость реализации проекта интерьера). В результате вам, возможно, придется сначала самим просчитывать дизайн-проект у всех подрядчиков, а потом, возможно, упрощать проектные решения, чтобы вписаться в сумму, выделенную на обустройство квартиры. Кроме того, учитывайте, что некоторые архитектурные студии могут работать лишь в своем выбранном стиле. Вам могут сделать действительно стильный и красивый интерьер, который может даже попасть на обложки журналов. Но если вам этот стиль не подходит, жить в такой квартире вам будет неуютно и некомфортно.

 

Можно ли заказать лишь чертежи, а дизайн интерьера создать самостоятельно?

 

Безусловно, вы можете попробовать. Так же, как и написать книгу, стихотворение, песню или написать картину. Но вопрос в том, насколько качественный результат вы получите? Вы можете считать, что ни один посторонний человек не разработает дизайн для вас лучше, чем вы сами. В чем-то вы правы, если сталкивались до этого с непрофессиональными архитекторами или дизайнерами. Однако, есть ли у вас соответствующее образование, опыт и навыки для того чтобы создать качественный дизайн-проект самостоятельно и учесть все до мелочей? Разбираетесь ли вы настолько в стилистике, интерьерных новинках и трендах, нормах эргономики помещений? Компетентны ли вы в технологиях строительно-отделочных работ, инженерных сетях: электрике, кондиционировании,  вентиляции, отоплении, водоснабжении? Что вы знаете о мебели и мебельной фурнитуре? Вот вам простой тест – ответьте сами себе на пару вопросов: знаете ли вы, какова высота письменного стола, стула, кухонной столешницы, глубина и ширина комфортного дивана?  

Архитекторы и дизайнеры большую часть жизни учатся, чтобы не только уметь «придумывать красиво», но и создавать функциональное и эргономичное пространство. Многие люди без этих знаний часто совершают ошибки, оставляя слишком мало пространства между предметами мебели и стенами, располагая розетки и выключатели так, что впоследствии пользоваться ими очень неудобно. С дизайн-проектом интерьера, который создавал профессионал, таких проблем у вас не будет.

Кроме того, продумывая интерьер самостоятельно, люди часто пытаются интегрировать сразу все, что им когда-то понравилось по отдельности. Здесь вам понравилось это, там вам понравилось то… Но дело в том, что эти элементы интерьера могут быть несовместимыми стилистически, конфликтовать или просто не выглядеть гармонично. В итоге вы получите «кашу», в которой намешано все, что угодно – такой интерьер не будет целостным, сбалансированным, уютным, а вам наверняка уже скоро захочется переделать ремонт.

 

 

 

 

Готовы ли вы настолько рискнуть? Ведь ремонт квартиры – серьезная инвестиция. Поэтому, даже если вы хотите продумать интерьер сами, обратитесь за помощью к профессиональным дизайнерам, которые помогут воплотить вашу идею в жизнь и избежать всех этих и других ошибок.

 

Как правильно выбирать специалистов?

 

Прежде всего, вы должны понимать, что будет входить в стоимость дизайн-проекта, которую предлагает та или иная компания или специалист. Как правило, эта стоимость будет пропорциональной их компетентности и тщательности проработки вашего проекта, то есть трудозатратам — времени, затраченному ими на эту работу. Логично, что чем более красивый и детальный проект интерьера вы получаете, тем дороже это стоит.

 

 

 

 

Так, в компании Civilly над созданием дизайн-проекта трудится не один человек (дизайнер интерьера), а полноценная команда. В нее входят и этот самый дизайнер (вернее архитектор с высшим образованием), инженеры по электрике, сантехнике, кондиционированию, вентиляции, отоплению,  и инженер по производству мебели, и прораб. Ведь только такими совместными усилиями можно достичь действительно стоящего результата. Наличие собственной производственной базы, консультации этих специалистов + многолетний опыт работы позволяют разрабатывать дизайн квартиры или дома в рамках заданного заказчиком бюджета на ремонт и комплектацию. По завершению разработки проекта интерьера вы получаете полную смету и, при необходимости, можете оптимизировать проектные решения, чтобы вписаться в необходимый бюджет, если он все-таки превышен.

 

 

 

 

При этом вся работа над дизайн-проектом интерьера длится около трех месяцев. Да, вам могут в другом месте пообещать быстрее – за пару-тройку недель. Но вы должны понимать, что и уровень, и количество проделанной работы в этом случае будет соответствующим. Опять же, вы получите то, за что платите.

 

Поэтому, прежде всего, вы должны проверить полноту проектной документации, которую вы получите на выходе. Например, у нас вы получите полностью проработанный дизайн-проект, позволяющий точно рассчитать бюджет на ремонт, а при его реализации не возникнет вопросов и непонятных ситуаций.

 

 

 

Не дайте себя обмануть! Заказывайте дизайн-проект для своего нового жилья лишь у профессионалов, изучайте портфолио специалистов. Постарайтесь найти возможность увидеть вживую реализованные ими проекты и убедиться, что это действительно их работа, и что сделана она качественно.

 

 

Помните, что всегда найдется тот, кто возьмется сделать дешевле, вопрос в том не  «выбросите ли вы деньги на ветер».

 

И еще… Помните, что квартира или дом с хорошим дизайном будет дарить вам и вашей семье положительные эмоции и наполнять энергией многие годы или даже десятилетия. Вы этого заслуживаете.

 

 

Всю подробную информацию о том, что такое «Дизайн-проект», а так же много интересного и полезного про дизайн ты можешь найти на нашем You Tube канале: www.youtube.com/channel/UCwKwtyLVScwf33bARwJQKgg

 

Закажите качественный дизайн-проект интерьера.

 

 

 

Дизайн-проект и дизайн интерьера — в чем разница?

Работа над любым дизайном интерьера начинается с разработки идеи или концепции. В процессе работы начальная идея обязательно должна обсуждаться, развиваться, усовершенствоваться. Далее специалисты будут разрабатывать технические чертежи, планы и другую необходимую документацию, создавая, таким образом, дизайн-проект.

Особенности дизайна интерьера

Создание каждого нового интерьера начинается с формирования уникальной или оригинальной идеи либо целой концепции, которая обязательно должна быть разработана до начала проектирования, а не в ходе его реализации. Процесс генерирования из множества концептуальных решений одного оптимального и выбор лучшего способа его реализации – это то, из чего состоит процесс дизайна.

Пытаясь разобраться в особенностях интерьерного дизайна, заказчик должен понимать несколько нюансов:

• наличие идеи либо концепции;
• красота и эстетическая привлекательность объекта, над которым ведется работа;
• идея обязана нравиться заказчикам, соответствовать их ожиданиям и запросам, отвечать месту, времени и техзаданию;
• дизайн не может быть адаптацией старой интерьерной концепции, а должен быть исключительно новой идеей.

Еще один очень важный момент: идея должна быть однозначно реализуемой практически. Она обязана соответствовать запросам конкретных людей, проживающих в конкретном месте и располагающих конкретным бюджетом.

Соответствие окружающей реальности

Человек, решивший заказать дизайн интерьера у профессионалов, надеется на идеальный со всех сторон результат. Поэтому важно чтобы концепция гармонировала как с общей архитектурой близлежащей территории, так и с фасадами отдельных прилегающих зданий. Она может соответствовать ландшафту (городскому или загородному), а готовый результат должен выглядеть максимально органично.

Изначально общая идея проявляется в проектировании интерьера, а далее уже в декоративном его решении. Даже самая простая идея должна придавать целостный и завершенный вид.

Что такое дизайн-проект

Многие неспециалисты ошибочно оперируют понятием «дизайн-проект», подменяя им понятие «дизайн интерьера». Дизайн-проект – это техническая составляющая дизайна интерьера. Это этап, который следует после этапа формирования главной концепции. Он включает в себя написание планов, чертежей и информационных ведомостей по отделке. На самом деле дизайн-проект просто транслирует оригинальную идею в понятные для строителей инструкции.

Можно сказать, что дизайн-проект – это тело или основание для процесса дизайна. Дизайн-проект оформляется эскизами, сопровождается подборками материалов для отделки и демонстрируется заказчику как будущий результат в виде уникальных презентаций.

Еще раз о различиях

Дизайн интерьера – это сформированная концепция, которая должна соответствовать запросам заказчика. Она обязана быть продуманной, практичной, красивой, удобной, эстетически привлекательной, гармоничной и обязательно реализуемой. В свою очередь, дизайн-проект – это техническая составляющая дизайна интерьера, в ходе которого заранее разработанная концепция или идея подробно реализуется в виде технической документации.

Нет никакой сложности в том, чтобы заказать дизайн проект для своего дома, ведь с этим заданием способен справиться практически любой хороший проектировщик. А вот человека, профессионального и одновременно креативного, который мог бы разработать оригинальный интерьерный дизайн, найти будет намного сложнее.

7 важнейших принципов дизайна интерьеров

Прочитав эту статью, вы сможете определить основные принципы дизайна, используемые для создания дизайнером комфортного и нетривиального интерьера.

Давайте начнем с самого начала и разберемся с тем, что собой представляет дизайн интерьера …

Дизайн интерьера — это процесс, формирующий ощущения гармоничного пространства посредством манипуляций его объемом и различной отделкой всех его поверхностей.

Дизайн интерьера — это многогранная творческая практика, которая собирает и анализирует значительные массивы информации, выбирает и реализует базовое концептуальное направление со всеми периферийными локальными решениями с предоставлением всей необходимой графической документации.

Дизайнер интерьера, опираясь на определенные знания экологии, психологии, основные законы архитектуры и, учитывая конструктивные особенности всех элементов объекта, не нарушая гармонии пространства, творчески развивает и облагораживает существующую среду.

Теперь, когда у вас уже есть некоторое представление о дизайне интерьера, мы можем ознакомиться с основными принципами создания дизайна интерьера.

1. ЕДИНСТВО И ГАРМОНИЯ

Создавая интерьер, нужно думать о доме как о едином целом пространстве, состоящим из отдельных помещений, связанных между собой залами и лестницами. Поэтому естественно то, что общий стиль и идея распространяются на весь дом. Это не означает, что все элементы дизайна интерьера должны быть одинаковыми. Они должны сочетаться и дополнять друг друга для художественного усиления всей композиции.

1. ЕДИНСТВО И ГАРМОНИЯ в дизайне интерьеров. Designer: Jodie Miller, Myra Jewell, and Jesse Holloway

2. БАЛАНС

Для тех, кто просто просматривает эту статью, баланс можно коротко описать, как равномерное распределение привлекательности или визуального веса элементов в пространстве. Определены три вида баланса: симметричный, асимметричный и радиальный.

Симметричный баланс, как правило, встречается в типичных традиционных интерьерах. Он определяется наличием одних и тех же предметов, повторяющихся в одинаковых позициях по обе стороны от вертикальной оси. Например, вы можете наблюдать в интерьерах старых домов, где одна половина комнаты с точностью, зеркально отображается на другой половине. Симметрия в интерьере создает чувства спокойствия и порядка. Этот вид баланса напоминает подобие строения человеческого тела, поэтому мы и чувствуем себя комфортно в такой сбалансированной среде.

Симметричный баланс в дизайне интерьеров. Designer: Kelly Wearstler

Асимметричный баланс широко используется в современной практике. Он достигается с помощью разнородных предметов, имеющих одинаковый визуальный вес или привлекательность. Асимметричный баланс является более беспорядочным и менее надуманным, но гораздо более трудоемким для достижения гармонии. Асимметрия предполагает наличие движения и поэтому интерьер выглядит более динамичным .

Асимметричный баланс в дизайне интерьеров. Designer: Danielle Moudaber

Радиальная симметрия — это когда все элементы дизайна располагаются вокруг единой центральной точки. Отличным примером реализации радиального баланса является обычная винтовая лестница. Хотя такой баланс и не часто используется в интерьерах, но вполне может обеспечить интересный в реализации вариант при правильном его использовании.

Радиальная симметрия в дизайне интерьеров. Designer: Greg Natale

3. ФОКУСНАЯ ТОЧКА

Злейший враг дизайна интерьера – это скука.

Верно спроектированная комната, в зависимости от ее размера, всегда имеет один или несколько фокусов. Фокус должен быть доминирующим, привлекая внимание и пробуждая интерес зрителя. Таким образом, фокус должен производить неизгладимое впечатление и должен стать неотъемлемой частью декора, связанной стилем, цветом, масштабом или темой. Камин или плоский телевизор — это первое, что приходит на ум большинству людей, когда мы говорим о фокусе комнаты.

Если в вашем пространстве отсутствует естественный фокус, например камин, всегда есть возможность его создать, акцентируя внимание на конкретном предмете мебели, произведении искусства или на контрастном цветовом пятне в одной зоне. При этом старайтесь сохранять равновесие, чтобы фокус не отвлекал на себя все внимание.

ФОКУСНАЯ ТОЧКА в дизайне интерьеров. Designer: buro 108

4. РИТМ

Разбирая музыкальное произведение, мы описали бы его ритмический рисунок. Сущность ритма в дизайне интерьера — это визуальное повторении формы. Ритм определяется, как организованное повторение или движение. Чтобы достичь эффекта ритма в дизайне, вам нужно продумать конструктивные элементы или декор в повторении, прогрессии, переходе или контрасте. Применение этих визуальных механизмов улучшит впечатление от вашего пространства, направляя взгляд от одного элемента дизайна к другому.

Повторение — это использование одного и того же элемента в пространстве более одного раза. Вы можете повторить рисунок, цвет, текстуру, линию или любой другой элемент, или даже нескольких элементов.

РИТМ в дизайне интерьеров. Повторение. Designer: Elizabeth KimberlyРИТМ в дизайне интерьеров. Повторение. Designer: Stacy Curran

Прогрессия — это увеличение или уменьшение одного или нескольких качеств элемента. Наиболее очевидной реализацией этого приема -это градация элемента по размеру. Даже размещение нескольких свечей разных размеров на обычном подносе гарантировано вызывает интерес своей естественной прогрессией. Прогрессии можно добиться и с помощью цвета. Например, в монохроматической цветовой схеме, где каждый элемент слегка отличается от другого оттенком одного и того же цвета.

РИТМ в дизайне интерьеров. Прогрессия. Designer: MongDecor

Переход определить сложнее. В отличие от повторения или прогрессирования, переход имеет тенденцию быть более плавным , когда глаз естественно скользит из одной зоны в другую. Наиболее распространенным переходом является арочный проем двери или извилистая дорожка, где глаз плавно скользит по изогнутой линии.

РИТМ в дизайне интерьеров. Переход.

Контраст. Он довольно прост. Размещение элементов противоречащих друг другу, таких как черно-белые подушки на диване. Это и является отличительной чертой этого вида ритма в дизайне.

Ритм в дизайне может также реализовываться и контрастом форм, например, круги и квадраты, используемые вместе.

Контраст может быть довольно резким, и довольно часто используется, чтобы оживить пространство. Но, будьте осторожны, чтобы не испортить чрезмерным контрастом вашу кропотливую работу, с использованием других механизмов и приемов.

РИТМ в дизайне интерьеров. Контраст. Designer: Sarah Richardson

5. МАСШТАБ И ПРОПОРЦИЯ.

Размер и форма в дизайне интерьера идут рука об руку. Пропорция связана соотношением одного элемента дизайна к другому или одного элемента к целому. Масштаб связан с размером одного объекта по сравнению с другим.

МАСШТАБ И ПРОПОРЦИЯ в дизайне интерьеров. Designer: Peggy Straley

6. ЦВЕТ

Один из способов, как создать тему или сюжетную линию дизайна интерьера — это продуманное использование цвета. Цветовые схемы — это отличный способ объединить все помещения в одно пространство. Можно выбрать три или четыре цвета и применить их в разных оттенках по всему дому.

Цвет в дизайне интерьеров. Designer: Casa Decor Madrid

7. ДЕТАЛИ

Другим важным элементом дизайна интерьера, которому обязательно нужно уделять внимание, это детали. Нужно учитывать все, от бахромы на абажуре, цвета шнуровки на разбросанных подушках до переключателей освещения и ручек на шкафу.

В отличие от цвета, люди считают детали скучными. И поэтому ими иногда пренебрегают, а то и вовсе их игнорируют. Цвета оказывают определенное влияние на атмосферу, которую вы хотите создать при оформлении интерьера. Если цвет выражает дух и жизнь всей идеи, то детали — это важнейший вспомогательный инструмент для полноты реализации дизайна интерьера.

Детали не должны быть нарочито выпяченными, но тщательно учтены и умело подобраны для улучшения общего ощущения гармонии пространства.

ДЕТАЛИ в дизайне интерьеров. Designer: Valentina Ptitsa(Валентина Птица)

Что такое дизайн проект?

Почему не стоит самостоятельно заниматься проектированием интерьера?

Дизайнер является творческой натурой, поэтому сможет посмотреть на ваше жилье совсем другими глазами. Для «простых смертных» вид пустых комнат совершенно необжитой квартиры позволяет задуматься только о том, где лучше повесить люстру или поставить кровать, а для дизайнера такая квартира, будто чистый холст для художника. В дизайн-проекте квартиры можно изобразить все, что душе угодно, и интерьер станет абсолютно неповторимым. Согласитесь, что этого хочет каждый. Таким образом, дизайнер – сокровищница удивительных идей.

Но с другой стороны, философские рассуждения о том, что было бы неплохо объединить кухню с гостиной или устроить нишу в стене, хоть и тешат слух заказчика, но сами по себе мало полезны без правильного подхода к делу.

Профессиональный дизайнер является не только художником, но и архитектором, который должен отлично представлять, как осуществить все идеи на практике, то есть непосредственно в вашем дизайн-проекте.

Явное преимущество профессионального подхода к созданию дизайн-проекта

Дизайн-проект интерьера, который включает как красочные рисунки будущей квартиры, так и сложные расчеты, схемы и многочисленные планы, — это итог кропотливой работы дизайнера. Одно неправильное действие, и результат уже не тот, который ожидали. Дизайн-проект – это полезная вещь, в большинстве случаев он ну просто необходим.

Он сильно облегчает общение с бригадой рабочих, которые в ближайшем будущем должны будут сносить ненужные перегородки, делать ниши в стене, заниматься проводкой и так далее. А объяснить на пальцах задуманное вам вряд ли удастся. При наличии грамотного дизайн-проекта квартиры неаккуратным и невнимательным строителям уже будет тяжело найти оправдание своим собственным оплошностям.

Если же вам «улыбнулась фортуна» и пришлось иметь дело с непрофессионалом или недобросовестной организацией, которая смутно представляет себе собственные обязанности, дизайн-проект не облегчит ремонт, а только доставит вам массу неприятностей.

Что такое дизайн интерьера? | Колледж социальных и поведенческих наук

Дизайн интерьера — это многогранная профессия, в которой творческие и технические решения применяются в структуре для создания искусственной внутренней среды. Эти решения функциональны, улучшают качество жизни и культуру жителей и эстетически привлекательны. Проекты создаются в соответствии с оболочкой здания и согласовываются с ней, а также учитывают физическое местоположение и социальный контекст проекта.Проекты должны соответствовать кодексам и нормативным требованиям, а также поддерживать принципы экологической устойчивости. Процесс дизайна интерьера следует систематической и скоординированной методологии, включая исследование, анализ и интеграцию знаний в творческий процесс, посредством чего потребности и ресурсы клиента удовлетворяются для создания внутреннего пространства, которое соответствует целям проекта.

Дизайн интерьера включает в себя набор услуг, выполняемых профессиональным практикующим дизайнером, получившим квалификацию благодаря образованию, опыту и экзаменам, для защиты и улучшения жизни, здоровья, безопасности и благополучия населения.Эти услуги могут включать в себя любую или все из следующих задач:

• Исследование и анализ целей и требований клиента; и разработка документов, чертежей и диаграмм, отражающих эти потребности;
  
• Составление предварительных планов помещений и двух- и трехмерных концептуальных исследований и эскизов, которые интегрируют потребности программы клиента и основаны на знании принципов дизайна интерьера и теорий человеческого поведения;
  
• Подтверждение того, что предварительные планы помещений и концепции дизайна безопасны, функциональны, эстетически приемлемы и соответствуют всем требованиям общественного здравоохранения, безопасности и благополучия, включая нормы, правила доступности, охраны окружающей среды и устойчивого развития;
  
• Выбор цветов, материалов и отделки для надлежащего отражения концепции дизайна и соответствия социально-психологическим, функциональным, эксплуатационным, эксплуатационным характеристикам в течение жизненного цикла, экологическим требованиям и требованиям безопасности;
  
• Подбор и спецификация мебели, фурнитуры, оборудования и столярных изделий, включая компоновочные чертежи и подробное описание продукции; и предоставление контрактной документации для облегчения ценообразования, закупки и установки мебели;
  
• Предоставление услуг по управлению проектами, включая подготовку бюджетов и графиков проектов;
  
• Подготовка строительной документации, состоящей из планов, высот, деталей и спецификаций, для иллюстрации неструктурных и / или несейсмических схем перегородок; места электроснабжения и связи; отраженные планы потолков и световые решения; материалы и отделка; и расстановки мебели;
  
• Подготовка строительной документации в соответствии с региональными строительными и противопожарными нормами, муниципальными кодексами и любыми другими законодательными актами, правилами и инструкциями, применимыми к внутреннему пространству;
  
• Координация и сотрудничество с другими родственными профессионалами в области дизайна, которые могут быть привлечены для оказания консультационных услуг, включая, помимо прочего, архитекторов; инженеры-строители, инженеры-механики и электрики, а также консультанты по различным специальностям;
  
• Подтверждение того, что строительная документация для неструктурного и / или несейсмического строительства подписана и скреплена печатью ответственного проектировщика интерьеров в соответствии с требованиями юрисдикции для подачи в должностные лица по обеспечению соблюдения кодекса;
  
• Администрирование контрактной документации, предложений и переговоров в качестве агента клиента;
  Наблюдение и отчетность по реализации проектов в процессе их реализации и по завершении, в качестве представителя и от имени клиента; и составление отчетов об оценке после занятия.

Возможности карьерного роста

• Жилой дизайн
• Фирменный стиль
• Консервация и реабилитация
• Торговый представитель
• Управление помещениями
• Специалист по CAD
• Проектирование здравоохранения
• Дизайнер по продажам
• Гостиничный дизайн
• Дизайнер продукта

CIDQ l Экзамены NCIDQ l Определение дизайна интерьера

Определение дизайна интерьераI

Дизайн интерьера включает в себя анализ, планирование, проектирование, документацию и управление внутренними неструктурными / несейсмическими проектами строительства и изменений в соответствии с применимыми проектирование и строительство зданий, нормы пожарной безопасности, безопасности жизни и энергетики, стандарты, правила и руководящие принципы с целью получения разрешения на строительство, как это разрешено законом.Квалифицированные благодаря образованию, опыту и экзаменам, дизайнеры интерьера несут моральную и этическую ответственность за защиту потребителей и жителей посредством проектирования соответствующей кодексу, доступной и инклюзивной внутренней среды, которая способствует благополучию, учитывая при этом сложные физические, умственные и эмоциональные потребности людей.

Полное определение дизайна интерьера (скачать PDF)

Дизайн интерьера — это особая профессия со специальными знаниями, применяемыми для планирования и проектирования внутренней среды, которые способствуют здоровью, безопасности и благополучию, поддерживая и улучшая человеческий опыт.Основываясь на теориях и исследованиях дизайна и человеческого поведения, дизайнеры интерьеров применяют научно обоснованные методологии для выявления, анализа и синтеза информации при создании целостных, технических, творческих и контекстно-подходящих дизайнерских решений.

Дизайн интерьера включает в себя ориентированные на человека стратегии, которые могут учитывать культурные, демографические и политические влияния на общество. Дизайнеры интерьеров предлагают устойчивые, устойчивые, адаптивные решения в области дизайна и строительства, уделяя особое внимание развитию технологий и инноваций во внутренней среде.Квалифицированные благодаря образованию, опыту и экзаменам, дизайнеры интерьера несут моральную и этическую ответственность за защиту потребителей и жителей посредством проектирования соответствующей кодексу, доступной и инклюзивной внутренней среды, которая способствует благополучию, учитывая при этом сложные физические, умственные и эмоциональные потребности людей.

Дизайнеры интерьера вносят свой вклад в создание внутренней среды, обладая знаниями и навыками в области планирования пространства; внутренние строительные материалы и отделка; корпуса, мебель, предметы интерьера и оборудование; освещение; акустика; поиск пути; эргономика и антропометрия; и поведение человека в окружающей среде.Проектировщики интерьеров анализируют, планируют, проектируют, документируют и управляют проектами неструктурного / несейсмического строительства и перестройки внутренних помещений в соответствии с применимыми правилами проектирования и строительства, пожарными, жизнеобеспечивающими и энергетическими нормами, стандартами, правилами и руководящими принципами цель получения разрешения на строительство, как это разрешено законом.

Дизайн интерьера включает в себя объем услуг, который может включать в себя любую или все из следующих задач:

• Управление проектами: Управление бюджетом проекта, контрактами, графиком, консультантами, персоналом, ресурсами и общей деловой практикой.Установите независимые договорные отношения для координации и / или найма профессиональных дизайнеров и консультантов.

• Цели проекта

  : понимание, документирование и подтверждение целей и задач клиента и заинтересованных сторон, включая результаты проектирования, потребности в площадях, бюджет проекта и потребности в конкретных или измеримых результатах.

• Сбор данных: сбор данных от клиента и заинтересованных сторон путем участия в программировании, опросах, фокус-группах, упражнениях по шаррете и сравнительном анализе, чтобы максимизировать результаты проектирования и удовлетворенность жильцов.

• Существующие условия: Оцените, оцените и задокументируйте существующие условия внутренней среды.

• Концептуализация: применение творческого и новаторского мышления, которое интерпретирует собранные данные проекта и преобразует уникальное изображение или абстрактную идею в концепцию дизайна, основу дизайнерского решения. Затем концепция описывается с использованием стратегий визуализации и коммуникации.

• Выбор и существенность: выбор строительных материалов, материалов и отделки для внутренних помещений; мебель, предметы интерьера, оборудование и корпуса; вывески; обработка окон и другие неструктурные / несейсмические элементы, компоненты и узлы интерьера.Выбор должен производиться на основе потребностей клиента и жильцов, бюджета проекта, требований к техническому обслуживанию и очистке, характеристик жизненного цикла, экологических характеристик, воздействия на окружающую среду, методов установки и соответствия нормам.

• Документация: Разработайте контрактную документацию для сообщения о намерениях проекта и получения разрешения на строительство, как это разрешено законом. Документация по этапам может включать в себя схемы, чертежи для разработки, а также строительные чертежи и спецификации.Чертежи могут состоять из планов этажей, планов перегородок, отраженных планов потолка и планов отделки; планы мебели, меблировки и оборудования; планы навигации и указателей; кодовые планы; планы согласования; и возвышения, разрезы, графики и детали, иллюстрирующие проектирование ненесущей / несейсмической внутренней конструкции и / или изменений.

• Координация: Надзор за неструктурным / несейсмическим дизайном интерьера совместно с профессиональными дизайнерами и консультантами, включая, помимо прочего, работу архитекторов, инженеров-механиков, электриков, сантехников и инженеров по противопожарной защите и дизайнеры, акустические, аудиовизуальные, низковольтные, общепит, устойчивость, безопасность, технологии и другие специализированные консультанты.Координация может включать, но не ограничивается:

  • Размещение, стиль и отделка механических, электрических, сантехнических и противопожарных устройств, приспособлений и принадлежностей (т. Е. Принадлежностей) с учетом дизайна внутренней среды.

  • Материалы и высота потолков; расположение межкомнатных перегородок.

  • Акустическая целесообразность пространственного устройства, конструкции и материалов отделки.

  • Тесное сотрудничество с подрядчиками для соблюдения бюджетных ограничений и внесения вклада в работу по оптимизации затрат.

• Управление контрактом: Управление контрактом в качестве агента владельца, включая распределение и анализ предложений на строительство, управление строительством, рассмотрение заявок подрядчика на оплату, обзор рабочих чертежей и документов, наблюдение на местах, отчеты о завершении проекта и завершение проекта.

• Услуги перед проектированием и / или после завершения проектирования: Задачи, предназначенные для измерения успеха проектного решения путем реализации различных средств сбора данных, которые могут включать опросы жильцов, фокус-группы, пошаговые руководства или встречи с заинтересованными сторонами.Результаты сбора и отчетности могут варьироваться от случайных до научных, в зависимости от масштаба и целей проекта.

Словарь терминов

Специалисты по дизайну или консультанты из смежных областей: лица, относящиеся к смежным дисциплинам дизайна (например, архитекторы, инженеры, ландшафтные архитекторы и графические дизайнеры), а также эксперты из вспомогательных дисциплин (например, акустика, связь, технологии, безопасность, эргономика, брендинг и еда. service), которые могут быть частью многопрофильной команды разработчиков или наняты для выполнения конкретных задач.

Бенчмаркинг: изучение возможных стратегий проектирования или предлагаемых проектных решений в соответствии с передовой практикой и отраслевыми стандартами.

Соответствие нормам: планирование и дизайн внутренней среды с соблюдением всех применимых кодексов, принятых в местной юрисдикции. Соответствие часто также включает в себя выполнение требований других государственных / провинциальных или национальных / федеральных органов, как это интерпретируется должностным лицом местного кодекса или отделом проверки плана.Этот термин широко применяется как относящийся к соблюдению стандартов, правил и руководств в дополнение к кодексам.

Контекстно-подходящие проектные решения: подход к принятию проектных решений, который включает рассмотрение экологических, социальных, культурных, экономических, экологических и политических условий, которые могут влиять на проектное решение.

Контрактные документы: в дополнение к документации по объему проектирования (см. «Задачи документации» выше) контрактные документы определяют администрирование заявок или контрактов в качестве агента клиента.Они определяют объем проекта, график, график, процесс и ключевые стороны (например, владельца, агента, проектную группу и т. Д.).

Теории и исследования дизайна и человеческого поведения: теории и / или модели, которые были созданы в результате исследований и используются в качестве основы или основы для концепций дизайна и принятия проектных решений. Примерами являются теории дизайна (например, теория цвета и теория гештальта), элементы и принципы дизайна и теории человеческого поведения (например, теория смысла места, теория экологических предпочтений и модель экосистемы человека).Исследования включают в себя как качественные, так и количественные доказательства и данные, полученные и проанализированные в результате наблюдений, опросов, фокус-групп, тематических или прецедентных исследований, а также рецензируемую литературу, разработанную дизайнером интерьера или из вторичного источника.

Человеческий опыт: влияние мгновенных физических и сенсорных элементов, обнаруживаемых в интимных деталях внутреннего пространства, которые влияют на эмоции, здоровье и общее самочувствие человека.

Стратегии, ориентированные на человека: проектные решения, основанные на понимании потребностей и поведения жильцов, которые влияют на их производительность, удовлетворенность и благополучие, а также на другие личные и социальные результаты.Учитываются и применяются данные теорий и исследований дизайна и человеческого поведения, а также информация из первых рук, полученная от пассажиров и других заинтересованных сторон.

Неструктурные / несейсмические конструкции и изменения: внутренние элементы или компоненты, которые не являются несущими или не помогают в сейсмическом проектировании и не требуют расчетных расчетов для конструкции здания. Это исключает несущий каркас здания. Общие неструктурные элементы или компоненты включают, помимо прочего, потолочные системы и системы перегородок.В этих элементах используются обычные и типичные схемы крепления и они не являются частью структурной целостности здания, но могут выдерживать нагрузки, прикрепленные к нему, такие как шкафы, стеллажи или поручни. Это относится к недавно построенной внутренней среде или к планированию и проектированию существующая внутренняя среда, которая должна быть отремонтирована или реконструирована.

Оценка / анализ перед проектированием и / или после размещения: определите, что необходимо до проектирования и / или оценки результатов проектного решения, чтобы определить, будет ли оно соответствовать / удовлетворять целям клиента и потребностям жильцов и т. Д.Это может включать интервью, фокус-группы или опросы среди других средств.

Resilient: интегрируйте стратегии проектирования в среду, которая способна противостоять и быстро восстанавливаться при столкновении с природными, производственными, кибернетическими или физическими бедствиями.

Устойчивый: дизайн, направленный на минимизацию негативного воздействия внутренней среды на окружающую среду за счет эффективности и умеренности в использовании материалов, энергии и повторном использовании пространства.

Визуализация и коммуникационные стратегии: визуальная коммуникация концепций, идей и решений с использованием двухмерных или трехмерных рисунков, графических изображений, устного и письменного общения. Связь может быть выполнена в цифровом виде или вручную и представлена ​​виртуально или в виде бумажных копий.

Поиск пути: стратегия проектирования, используемая для оказания влияния на жителей здания, чтобы они перемещались в незнакомой среде, и может включать указатели (т. Е., настенные или потолочные таблички или баннеры, которые включают указания направления и названия / числа, которые идентифицируют пространство или направление), ориентиры (например, фонтан, лестница) или использование элементов интерьера (например, пространство, свет и цвет) для направлять их.

Чем занимается дизайнер интерьеров?

Чем занимается дизайнер интерьера?

Дизайнеры интерьера работают над созданием привлекательных, функциональных и безопасных пространств, отвечающих конкретным потребностям каждого клиента.

Используя расстановку мебели, цветовую палитру, украшения и функциональный декор, дизайнеры интерьеров могут создавать самые разные пространства — от красивых, но функциональных гостиных до офисов, в которых люди хотят и любят работать. Такие элементы, как произведения искусства освещение, обработка окон и полы должны работать вместе, чтобы создать общий вид, который удовлетворит потребности клиента.

Есть множество областей, в которых могут специализироваться дизайнеры интерьера:

Корпоративный дизайн
Корпоративные дизайнеры создают сочетание практичных и профессиональных рабочих мест, а также стараются включить элементы бренда компании в свой дизайн.Они работают в самых разных условиях, от очень маленьких офисов и стартапов до очень больших корпоративных зданий. Независимо от размера и масштабов проекта, их основное внимание уделяется созданию эффективного и функционального пространства.

Корпоративные дизайнеры также работают над созданием пространств, особенно рабочей среды, которые способствуют хорошему здоровью и осанке для сотрудников, которые большую часть дня проводят в офисах. Размещение компьютеров, компьютерных столов и компьютерных стульев часто находится в центре внимания, поскольку многие люди используют эти предметы в течение длительных периодов времени.Люди, использующие их, могут испытывать ненужную усталость, стресс и даже травмы, если используются неправильные продукты или если они неправильно отрегулированы или размещены. Дизайнеры рассмотрят выполняемую работу (деятельность), требования к пользователю, используемое оборудование (его размер, форму и то, насколько оно подходит для задачи), а затем спроектируют пространство с учетом этих элементов.

Дизайн в сфере здравоохранения
Проектировщики в сфере здравоохранения планируют и ремонтируют кабинеты врачей, стоматологические кабинеты, больницы, медицинские центры, клиники и учреждения по уходу за больными.Эти типы дизайнеров специализируются на дизайне, основанном на доказательствах — дизайн, основанный на доказательствах, сначала был определен как «преднамеренная попытка основывать проектные решения на лучших доступных научных доказательствах» и что «разработчик, основанный на доказательствах, вместе с информированным клиентом, принимает решения на основе наилучшей доступной информации, полученной в результате исследований и оценок проектов ».

Наличие этих данных и исследований уже помогает дизайнерам интерьеров планировать позитивные и гостеприимные помещения для пациентов, жителей и медицинских учреждений.

Дизайн кухни и ванной
Дизайнеры кухонь и ванн обсуждают все аспекты создания, реконструкции или обновления кухни и ванной комнаты в доме клиента. У них есть экспертные знания о шкафах, приспособлениях, бытовой технике, сантехнике, строительных материалах и электротехнических решениях для этих конкретных помещений. Темы, цвета, узоры и планировка комнаты обсуждаются с клиентом, в результате чего создаются эскизы и рисунки на основе этих обсуждений. После запуска проекта дизайнер несет ответственность за то, чтобы все расходы не выходили за рамки бюджета клиента.

Экологичный дизайн
Экологичные дизайнеры часто получают сертификат по лидерству в энергетическом и экологическом дизайне (LEED) Совета по экологическому строительству США. Этот тип сертификации демонстрирует опыт клиентов в проектировании зданий и пространств с учетом экологически рациональных методов.

Основное внимание экологичного дизайнера уделяется использованию экологически чистых продуктов с низким уровнем воздействия на окружающую среду, снижению потребления энергии и отходов, улучшению качества воздуха в помещениях, повышению эффективности использования энергии и воды, а также проектированию с рациональным использованием пространства.Проекты экологичного дизайна также направлены на достижение баланса между эстетикой и функциональностью с выбором, снижающим воздействие на окружающую среду.

Универсальный дизайн
Универсальные дизайнеры обновляют пространства и существующую среду, чтобы сделать их более доступными. Термин «универсальный дизайн» был придуман архитектором Рональдом Мейсом для описания концепции проектирования всех продуктов и построенной среды так, чтобы они были эстетичными и максимально удобными для всех, независимо от их возраста, способностей или статуса в жизни.Селвин Голдсмит, автор книги «Проектирование для людей с ограниченными возможностями» (1963) и пионер концепции свободного доступа для людей с ограниченными возможностями, создал опущенный бордюр — теперь это стандартная особенность застроенной среды.

Эти типы дизайна в основном используются для создания функциональных зон для пожилых людей и людей с особыми потребностями. Подъезды без ступенек или транзитные автобусы с низким полом, которые «встают на колени» (опускают переднюю часть на уровень земли) или оборудованы пандусами, помогают тем, кто испытывает трудности с посадкой в ​​автобус.Эти универсальные конструкции полезны не только для пожилых людей или людей с особыми потребностями, но и для многих других (например, для тех, кто толкает детскую коляску).

В обязанности дизайнера интерьера может входить следующее:
— Реклама новых проектов
— Торги по новым проектам
— Встреча с клиентами для определения целей проекта
— Визуализация того, как будут использоваться пространства
— Эскизные планы дизайна
— Подбор материалов и меблировка
— Размещение заказов на материалы и мебель
— Создание сроков проекта
— Оценка стоимости проекта
— Надзор за строительством и установкой проекта
— Координация с подрядчиками относительно планов и спецификаций
— Координация с электриками, малярами, сантехниками и другими специалистами
— Обеспечение удовлетворенности клиента после завершения проекта

Каково рабочее место дизайнера интерьеров?

Дизайнеры интерьера могут быть независимыми подрядчиками, которым необходимо создать клиентскую базу, или могут работать в известной дизайнерской фирме.В любом случае им необходимо создать положительную репутацию в отрасли, чтобы обеспечить себе работу в будущем.

Дизайнеры интерьеров должны иметь гибкий график работы и разнообразную рабочую среду. Графики часто составляются с учетом потребностей клиентов, и дизайнеры часто едут к своим клиентам домой или на работу, чтобы обсудить планы по дизайну. После первоначальной консультации и нескольких сессий по выработке стратегии дизайнеры посещают магазины, чтобы купить мебель, произведения искусства и расходные материалы для создания желаемого внешнего вида и функциональности.

Многие дизайнеры интерьера арендуют или владеют офисными помещениями с переговорными комнатами для взаимодействия клиентов и дизайнерской команды, а также зоной приема, офисом и дизайнерской зоной для создания элементов интерьера. Хотя это не обязательно для независимого дизайнера, офис производит впечатление профессионального обслуживания клиентов. Положительное впечатление может способствовать общему успеху в дизайнерском бизнесе.

Прочтите наше подробное интервью с дизайнером интерьеров!

Дизайнеры интерьера также известны как:
Координатор по дизайну интерьера Консультант по дизайну интерьера Директор по дизайну интерьеров Профессиональный дизайнер интерьеров Профессиональный дизайн интерьера

Что такое внутренняя отделка?

Хотя внешний вид здания иногда также может быть включен в внутреннюю отделку, этот термин обычно относится исключительно к дизайну интерьера.В дизайне интерьера принимал участие каждый, кто когда-либо украшал дом или офис. Это популярная тема для многих развлекательных телешоу для дома и сада. Это популярное хобби для многих людей, потому что вам не нужна степень, чтобы гордиться украшением своего дома.

Что такое внутренняя отделка?

Декорирование интерьера — это просто обустройство помещения понравившимися предметами. Для некоторых эстетика дома настолько важна, что они нанимают профессионального дизайнера интерьера, чтобы выбрать мебель, обои, аксессуары, коврики и многое другое.

Дизайнер интерьера — это человек, которого нанимают для оформления пространства. Хотя эта работа может показаться простым выбором краски и расстановкой мебели, это еще не все. Дизайнеры интерьера принимают участие в концептуальной разработке и исполнении своего дизайна. Они часто посещают объекты и работают с руководством строительства, особенно когда речь идет о больших коммерческих зданиях.

Вы можете нанять дизайнера интерьера, чтобы он отремонтировал комнату в вашем доме или помог полностью ее переделать.Когда дело доходит до крупных ремонтных работ, наем дизайнера интерьера поможет вам максимально эффективно использовать имеющееся у вас пространство. Они также помогут убедиться, что конструкция не создает угрозы безопасности.

Искусство композиции

Дизайн интерьера рассматривается как искусство композиции, потому что он требует от дизайнеров объединения различных элементов для создания единого стильного образа. Они обрабатывают каждый элемент внешнего вида комнаты, от материала пола в некоторых случаях до безделушек на книжных шкафах.Дизайнеру интерьера часто требуются месяцы, чтобы завершить свою работу, потому что на нее уходит очень много.

Стать дизайнером интерьера

Если вы любите дизайн интерьера, то превращение его в карьеру может быть именно тем, что вы ищете. Хотя в некоторых местах требуется, чтобы дизайнеры интерьера имели лицензии, эти законы различаются в зависимости от местоположения. Если вы хотите сменить карьеру, не взяв на себя больше долгов по студенческой ссуде, дизайн интерьера — неплохой выбор. Большинство дизайнеров интерьеров начинают свой бизнес с должности помощника существующей фирмы или дизайнера.

Как и в случае с большинством других профессий, люди все чаще получают дипломы в области дизайна интерьера. Это популярная специальность во многих китайских университетах. Школы в Соединенных Штатах и ​​Великобритании также предлагают курсы по архитектуре интерьера. Почти четверть всех дизайнеров интерьеров владеют своими фирмами, поэтому, если вы всегда мечтали о ведении бизнеса, вы не одиноки. Остальные 75 процентов профессиональных дизайнеров интерьеров работают в фирмах любого размера.

Интересный факт

По данным Learn, по состоянию на 2017 год средняя зарплата дизайнеров интерьеров составляет чуть менее 40 000 долларов в год.орг.

Архитектурные фирмы часто нанимают дизайнеров интерьеров для украшения вестибюлей и залов ожидания корпоративных и правительственных зданий. В большинстве нежилых зданий, в которые вы входите, вероятно, есть декоратор интерьера, что показывает, насколько они нужны!

В чем разница между дизайном интерьера и его декорированием?

Когда многие люди слышат термин «дизайн интерьера», они часто думают о HGTV, проблемах «переоборудования комнаты» или проектах декора DIY на Pinterest.Но на самом деле они думают о внутренней отделке. В то время как декор играет важную роль в создании функциональных и красивых жилых пространств, работа дизайнера интерьеров существенно отличается от внутренней отделки.

Дизайн Vs. Вкратце о декоре

Несмотря на то, что в дизайне и декорировании интерьеров есть некоторые общие черты, они принципиально отличаются друг от друга. Дизайн интерьера — это искусство и наука понимания поведения людей при создании функциональных пространств в здании, в то время как внутренняя отделка — это меблировка или украшение пространства декоративными элементами для достижения определенной эстетики.Короче говоря, дизайнеры интерьера могут украшать, но декораторы не занимаются дизайном.

Чем занимаются дизайнеры интерьера

Процесс дизайна интерьера следует систематической и скоординированной методологии, включая исследования, анализ и интеграцию знаний в творческий процесс, чтобы удовлетворить потребности и ресурсы клиента.

Независимо от того, работают ли они в корпоративном или жилом пространстве, дизайнеры интерьеров сталкиваются с проблемой применения творческих и технических решений в рамках функциональных, привлекательных и полезных для качества жизни и культуры жителей здания.Проектировщики должны реагировать на оболочку здания и согласовывать ее с ней, а также учитывать физическое местоположение и социальный контекст проекта. Внедряя продуманные решения, дизайнеры интерьеров могут создавать пространства, которые значительно улучшают впечатления людей, которые их населяют.

Например, было проведено множество исследований того, как элементы дизайна в медицинских учреждениях влияют на пациентов. Исследования показали, что выздоравливающие хирургические пациенты, которые видели пейзаж в своей комнате, выздоравливали быстрее, чем те, кто этого не делал.Другое исследование показало, что у младенцев, которые пережили дневной свет во время пребывания в неонатальном отделении, выработались свои собственные циклы бодрствования и сна раньше, чем у тех, кто находился под постоянным тусклым освещением в больнице.

Профессиональные требования к дизайнерам интерьера

Из-за сложности своей роли от дизайнеров интерьеров обычно ожидается более высокий уровень образования, чем от декораторов интерьеров, которым не требуется формального обучения или лицензий.

В дополнение к изучению принципов применения собранных знаний в творческом процессе проектирования пространства, дизайнеры также должны придерживаться кодексов и нормативных требований и поощрять принципы экологической устойчивости.

Многие штаты США и канадские провинции приняли законы, требующие, чтобы дизайнеры интерьеров имели лицензию или регистрацию, документируя их формальное образование и обучение, и многие из них специально требуют, чтобы все практикующие дизайнеры интерьеров получили сертификат NCIDQ, чтобы продемонстрировать свой опыт и квалификацию.

Заинтересованы в дизайне интерьеров?

Дизайнерам интерьеров дается возможность творчески мыслить для создания функциональных пространств, которые действительно могут улучшить жизнь людей.Если эта профессия кажется вам интересной, подумайте о том, чтобы узнать больше о программе дизайна интерьера RMCAD.

Итак, чем дизайн интерьера отличается от внутренней отделки? • Qpractice

В Интернете было довольно много разговоров по поводу статьи Thrive Mag «Я скажу вам еще раз: декораторы — не дизайнеры». Потому что URL-адрес журнала мог нарушить товарный знак, принадлежащий другому бизнесу, и впоследствии веб-сайт был закрыт.

О профессии дизайнера интерьеров

Работа дизайнера интерьеров требует более личного взаимодействия и глубокого психологического понимания.

Конструкции должны соответствовать нормам и нормативным требованиям, а также способствовать соблюдению принципов экологической устойчивости.

Процесс дизайна интерьера следует систематической и скоординированной методологии, включая исследования, анализ и интеграцию знаний в творческий процесс, чтобы удовлетворить потребности и ресурсы клиента.

CIDQ

Начиная с определения дизайна интерьера CIDQ, во второй опровергающей статье изложены чувства автора, основанные на предположении многих (включая многих архитекторов), что дизайн интерьера — это не более чем украшение.

Об архитекторах и дизайнерах интерьеров

Architects: не называйте себя архитектором, если у вас нет лицензии. Нет, правда, это незаконно. Также не бойтесь работать с дизайнерами. Они специализируются на психологии космоса.

Дизайнеры интерьера: не будьте элитарными. Вы должны знать, когда открывать объятия декораторам интерьеров и архитекторам. Дизайнеры интерьера работают со многими другими профессионалами, потому что невозможно контролировать каждую часть проекта.

Кроме того, твоя обязанность — обучать! Если кто-то называет вас декоратором, он проявляет неуважение к области дизайна, не признавая ее огромного моря качеств. Но они, вероятно, не знают ничего лучшего. Вместо этого вы можете помочь им, объяснив, чем занимаются дизайнеры интерьера.

Дизайн интерьера и украшение интерьера

Дизайн интерьера — это искусство и наука понимания поведения людей для создания функциональных пространств внутри здания.

Внутреннее убранство — это меблировка или украшение помещения модными или красивыми вещами.

Дизайнеры интерьеров могут декорировать, а декораторы не занимаются дизайном. Вместо этого дизайнеры интерьера применяют творческие и технические решения в функциональной, привлекательной и полезной структуре для качества жизни и культуры жителей. Дизайн реагирует на оболочку здания и согласовывается с ней, а также учитывает физическое местоположение проекта и социальный контекст.

Наша миссия — помочь дизайнерам интерьеров преодолеть трудную задачу в своей карьере — экзамен NCIDQ.

Этот экзамен проверяет дизайнеров интерьера на соответствие строительным нормам и правилам пожарной безопасности, а также к здоровью, безопасности и благополучию жителей.Эстетика не играет никакой роли на этом экзамене.

В то время как дизайнеры интерьеров также чаще всего имеют квалификацию декорировать, формируя эстетическую среду пространства, часто это не их основная работа. Таким образом, экзамен NCIDQ проверяет дизайн интерьера, а не украшение.

Но в реальном мире дизайна интерьера роли дизайнера и декоратора не всегда уникальны — они часто пересекаются.

Вы дизайнер И декоратор?

Вы дизайнер интерьеров или декоратор интерьеров? Отделка интерьера или дизайн интерьера? Эстетические или интерьерные системы? Или даже то и другое.

Тест PRAC сдан с первой попытки! IDPX и IDFX были завершены в прошлом году. Огромное спасибо Qpractice и всем, кто вносит свой вклад и поддерживает друг друга. Этот опыт дал мне столько уверенности и знаний, чтобы сдать экзамены NCIDQ!

Изабель Бутилье

Дизайн интерьера | Britannica

Принципы дизайна интерьера

Важно подчеркнуть, что дизайн интерьера — это специализированная отрасль архитектуры или дизайна окружающей среды; не менее важно иметь в виду, что ни одна специализированная отрасль в какой-либо области не будет иметь большого значения, если ее практиковать вне контекста.Лучшие здания и лучшие интерьеры — это те, в которых нет очевидного несоответствия между множеством элементов, составляющих единое целое. Среди этих элементов — структурные аспекты здания, планирование участка, ландшафтный дизайн, мебель и архитектурная графика (знаки), а также детали интерьера. Действительно, есть много примеров выдающихся зданий и интерьеров, которые были созданы и согласованы одной руководящей рукой.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

Из-за технологической сложности современного планирования и строительства один-единственный архитектор или дизайнер больше не может быть экспертом во всех аспектах, составляющих современное здание. Однако важно, чтобы многие специалисты, составляющие команду, могли общаться друг с другом и обладали достаточными базовыми знаниями для достижения своих общих целей. В то время как архитектор обычно занимается общим дизайном зданий, дизайнер интерьеров занимается более масштабными аспектами дизайна, конкретными эстетическими, функциональными и психологическими вопросами, а также индивидуальным характером пространств.

Хотя дизайн интерьера все еще развивается, без четкого определения ее границ, эту область можно рассматривать в терминах двух основных категорий: жилые и нежилые. Последнее часто называют контрактным дизайном из-за способа, которым дизайнер получает свою компенсацию (, т.е. договорных гонорара), в отличие от комиссионных или процентных договоренностей, преобладающих среди декораторов жилых интерьеров. Хотя объем деловой активности в области жилых интерьеров продолжает расти, потребность в профессиональном дизайнере становится все меньше и меньше проблем, в результате чего все больше и больше квалифицированных специалистов привлекаются к нежилой работе.

В области дизайна интерьера уже есть ряд специализированных направлений. Одной из новых областей является «планирование пространства» — , то есть , анализ потребностей в пространстве, распределения пространства и взаимосвязи функций внутри коммерческих фирм. Помимо этих предварительных соображений, такие дизайнерские фирмы обычно являются специалистами по офисному дизайну.

Многие дизайнерские фирмы специализируются в таких областях, как дизайн отелей, магазинов, промышленных парков или торговых центров.Другие работают в основном над крупными проектами колледжей или школ, а третьи могут быть специалистами по проектированию больниц, клиник и домов престарелых. Дизайнерские фирмы, занимающиеся нежилой работой, варьируются от небольших групп сотрудников до организаций, насчитывающих от 50 до 100 сотрудников. Большинство крупных фирм включают архитекторов, промышленных дизайнеров и графических дизайнеров. Напротив, дизайнеры интерьеров, которые берут на себя жилищные заказы, скорее всего, будут работать индивидуально или, возможно, с двумя или тремя помощниками.Размер фирм, занимающихся проектированием нежилых зданий, ясно указывает на относительную сложность больших комиссионных. Дизайн жилых домов не только менее сложен, но и представляет собой другой вид деятельности. Жилой интерьер обычно является очень личным заявлением как для владельца, так и для дизайнера, каждый из которых участвует во всех аспектах дизайна; Вряд ли клиент, желающий воспользоваться услугами дизайнера интерьера для своего дома, будет доволен организованным системным подходом.

Большинство крупных архитектурных бюро создали свои собственные отделы дизайна интерьеров, а более мелкие фирмы имеют по крайней мере одного специалиста в этой области. Нет четких границ ни для профессии дизайнера интерьеров, ни, собственно, ни для одной из дизайнерских профессий. Например, дизайном мебели занимаются промышленные дизайнеры и дизайнеры мебели, а также архитекторы и дизайнеры интерьеров. Как правило, мебель, предназначенную для массового производства, проектируют промышленные дизайнеры или дизайнеры мебели; дизайнер интерьера или архитектор обычно проектирует те специальные предметы, которые не доступны на рынке или которые должны отвечать конкретным потребностям для конкретной работы.Эти потребности могут быть функциональными или эстетическими, и часто специальный стул или стол, предназначенный для конкретной работы, оказывается настолько успешным, что производитель включит такие предметы в свою обычную линейку. Та же самая основная ситуация наблюдается в дизайне тканей, осветительных приборов, напольных покрытий и всех товаров для дома. Все виды деятельности по дизайну в основном схожи, даже несмотря на то, что обучение и образование в разных областях дизайна различаются по акцентам. Талантливый и хорошо обученный дизайнер может легко перейти из одной специализированной области в другую без особых трудностей.

При обсуждении общих аспектов дизайна важно отметить, что существует важное различие между искусством и дизайном. Дизайнер в основном озабочен решением проблем (функциональных, эстетических или психологических), которые ему предъявляются. Художника больше интересуют эмоциональные или выразительные идеи и решение проблем, которые он сам ставит. По-настоящему великолепный или красивый интерьер действительно можно назвать произведением искусства, но некоторые предпочитают называть такой интерьер «великолепным дизайном».”

.