Основы античного стиля интерьера | Роскошь и уют

Античность – это образ греческой колонны, стремящейся ввысь, к свету и совершенству.

Античный стиль всем нам известен великолепными памятниками Древней Греции и Рима, памятниками архитектуры, скульптуры. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Символизм Античного стиля очевиден и узнаваем. Прежде всего – это музейное благородство представленного интерьера. Вечная классика, которая никогда не выйдет из моды, бесконечное пространственное единство, которое объединяет другие типовые решения. Для того, чтобы внести оттенок Античного стиля в интерьер, недостаточно украсить помещение портиком с двумя мраморными колоннами, важно, чтобы от этого нюанса исходило ощущение благородства и завершенности.

Античный стиль обычно очень самодостаточен и не нуждается ни в каких украшениях.

История Античного стиля

Древнегреческая архитектура, возникшая на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.

Древние Римляне, будучи хорошими учениками греков, не только полностью восприняли их наследие, но и развили его, дополнив ордерную систему тосканским и композитным ордерами.

Настоящее же достижение римлян в том, что совместив греческий ордер, италийскую арку и цилиндрический свод (у греков не было ни того, ни другого) они “изобрели” арочно-ордерную ячейку (триумфальная арка). Римляне также экспериментировали с такой потрясающе красивой формой, как купол.

Особенности Античного стиля

Разделение утилитарности и функции красоты. Внутренние помещения были украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего были мозаичными, позднее – покрывались коврами. Расписной кессонный потолок дополнялся рельефными изображениями, большими вазами с рисунками, тапаграми (маленькими терракотовыми статуэтками).

Интерьеры Античного стиля выделяются строгостью архитектурных ордеров, элементами декора, а также, цветовой гаммой, а именно, яркие цвета синих, зеленых красок, оттенки красного (терракотового), золотого, звонкий желтый, цвет слоновой кости, черный цвет.

Оригинальная греческая мебель не сохранилась, но сохранились рельефы и рисунки на вазах. Формы стульев просты и послужили образцами для последующих стилевых форм. Три основных формы: скамейки, обычные и церемониальные стулья. Наряду с простыми рабочими столами имелись и обеденные низкие трапециевидные столы на трех ножках (в виде звериных лап). В обстановку жилища входили также маленькие сундучки, корзины, скамьи, тумбы.

В период Античности мебель была выполнена из древесины и иногда покрывалась тканями. Покрывала и скатерти были обычно гладкокрашенными, а по краю ткани шел характерный узор. Иногда ткань могла украшаться вышивкой. Для декора мебели использовалась также наборная мозаика, когда деревянные изделия инкрустировались различными мозаичными вставками: слоновой костью, золотом, драгоценными камнями или просто древесиной другого цвета.

Античная мебель была обычно простых форм, ножки мебели иногда делались в виде звериных лап или фигур грифонов (в этом чувствуется влияние Древнего Египта и Вавилона). Древнегреческое кресло с изогнутыми в виде сабель ножками носило название клисмос. Подобные кресла вновь вошли в обиход в эпоху европейского классицизма.

Античный стиль, Для греческой орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные элементы. Характерный орнамент – спиральный, а также волнистая линия. Дорогие породы дерева, мрамор, бронза, золото, слоновая кость, глина — основные материалы, использовавшиеся в Античном интерьере.

Заключение

Античный стиль – это та же классика, лишь представленная в некотором отдаленном сходстве с предтечей современных мотивов. Если нынешняя классика – это прямоугольная схематичность, то Античность больше напоминает плавность и скругленность ощущений, но не самих предметов декора и интерьера.

Современный интерьер, решенный в духе Античности, нередко дополняется картинами или гобеленами на мифологические сюжеты.

Сен 8, 2015Сергей

uiut.boltai.com

Античный стиль | Homy

Античный стиль — интерьер, который непосредственно связан с культурой древней Греции и Рима.

Общая характеристика Античного стиля

Античность – это образ греческой колонны, стремящейся ввысь, к свету и совершенству.

Античный стиль всем нам известен великолепными памятниками Древней Греции и Рима, памятниками архитектуры, скульптуры. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Античный стиль, фото

Символизм Античного стиля очевиден и узнаваем. Прежде всего – это музейное благородство представленного интерьера. Вечная классика, которая никогда не выйдет из моды, бесконечное пространственное единство, которое объединяет другие типовые решения. Для того, чтобы внести оттенок Античного стиля в интерьер, недостаточно украсить помещение портиком с двумя мраморными колоннами, важно, чтобы от этого нюанса исходило ощущение благородства и завершенности.

Античный стиль обычно очень самодостаточен и не нуждается ни в каких украшениях.

История Античного стиля

Древнегреческая архитектура, возникшая на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.

Древние Римляне, будучи хорошими учениками греков, не только полностью восприняли их наследие, но и развили его, дополнив ордерную систему тосканским и композитным ордерами.

Античный стиль, фото

Настоящее же достижение римлян в том, что совместив греческий ордер, италийскую арку и цилиндрический свод (у греков не было ни того, ни другого) они “изобрели” арочно-ордерную ячейку (триумфальная арка). Римляне также экспериментировали с такой потрясающе красивой формой, как купол.

Особенности Античного стиля

Разделение утилитарности и функции красоты. Внутренние помещения были украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего были мозаичными, позднее – покрывались коврами. Расписной кессонный потолок дополнялся рельефными изображениями, большими вазами с рисунками, тапаграми (маленькими терракотовыми статуэтками).

Античный стиль, фото

Интерьеры Античного стиля выделяются строгостью архитектурных ордеров, элементами декора, а также, цветовой гаммой, а именно, яркие цвета синих, зеленых красок, оттенки красного (терракотового), золотого, звонкий желтый, цвет слоновой кости, черный цвет.

Античный стиль, фото

Оригинальная греческая мебель не сохранилась, но сохранились рельефы и рисунки на вазах. Формы стульев просты и послужили образцами для последующих стилевых форм. Три основных формы: скамейки, обычные и церемониальные стулья. Наряду с простыми рабочими столами имелись и обеденные низкие трапециевидные столы на трех ножках (в виде звериных лап). В обстановку жилища входили также маленькие сундучки, корзины, скамьи, тумбы.

Античный стиль, фото

В период Античности мебель была выполнена из древесины и иногда покрывалась тканями. Покрывала и скатерти были обычно гладкокрашенными, а по краю ткани шел характерный узор. Иногда ткань могла украшаться вышивкой. Для декора мебели использовалась также наборная мозаика, когда деревянные изделия инкрустировались различными мозаичными вставками: слоновой костью, золотом, драгоценными камнями или просто древесиной другого цвета.

Античный стиль, фото

Античная мебель была обычно простых форм, ножки мебели иногда делались в виде звериных лап или фигур грифонов (в этом чувствуется влияние Древнего Египта и Вавилона). Древнегреческое кресло с изогнутыми в виде сабель ножками носило название клисмос. Подобные кресла вновь вошли в обиход в эпоху европейского классицизма.

Античный стиль, фото

Для греческой орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные элементы. Характерный орнамент – спиральный, а также волнистая линия. Дорогие породы дерева, мрамор, бронза, золото, слоновая кость, глина — основные материалы, использовавшиеся в Античном интерьере.

Заключение

Античный стиль – это та же классика, лишь представленная в некотором отдаленном сходстве с предтечей современных мотивов. Если нынешняя классика – это прямоугольная схематичность, то Античность больше напоминает плавность и скругленность ощущений, но не самих предметов декора и интерьера.

Современный интерьер, решенный в духе Античности, нередко дополняется картинами или гобеленами на мифологические сюжеты.

Похожие материалы:

homy.com.ua

Третьяковские уроки: Античная архитектура

Античный стиль (Anticuus — с лат.Древний) сочетает в себе совокупность культур древней Греции, Рима и Египта.

Архитектура Древней Греции.
В развитии архитектурных стилей, последующих эпох, главную роль сыграли греки, их наследие осталось в веках и эволюционировало вплоть до нашего времени.  Древнегреческая архитектура зародилась в конце 3 тысячелетия до нашей эры на островах Эгейского моря, высшая степень её развития была в 4-5 вв. до нашей эры. Благодаря своей гармонии, целостности, благородству форм, величию, продуманности всех элементов и деталей, является образцом для более поздних стилей таких, как Классицизм, Неоклассицизм,  Ренессанс. Греки первыми разработали и применили стройную теорию архитектуры, а именно: использовали на практике закон симметрии. Позднее в Европе этот закон станет основой стиля Классицизм. Ученики греков древние римляне не только развили, но и дополнили греческую ордерную систему тосканским и композитным ордерами. Римляне совместили греческий ордер, италийскую арку и свод цилиндрической формы, таким образом, создали арочно-ордерную ячейку,  и создали такую красивую форму как купол. Античность вызывает восхищение своей неподражаемой, величественной и законченной красотой.

Нельзя не упомянуть о возникновении геометрии как науки, позволившей осознать пропорции как меру гармонии.

В те времена греческие города строились по единому принципу: в центре – укрепленный холм (акрополь), вершину которого украшали святилище и храм, воздвигнутый для бога-покровителя полиса; вокруг холма размещались жилые дома, объединенные в кварталы для разных слоев населения, где, например, ремесленники одной профессии проживали компактно, отдельными слободами. Эти поселения назывались нижним городом, центром которого была агора – площадь для собраний, где горожане сообща решали свои хозяйственные и политические вопросы. Вокруг агоры размещались здания общественного назначения: булевтерии (совет общины), пританеи (для торжественных приемов), лесхи (развлекательные клубы), театры, стадионы, фонтаны, места для прогулок. А палестрам (гимнастическим школам) и гимназиям отводилиь целые архитектурные комплексы. Но все же храм на вершине городского холма был главным и самым красивым сооружением полиса.

Внутри храмов – множество скульптур и фресок, раскрашенных преимущественно в синие и красные цвета. Главные, несущие части храмов (архитравы, колонны) вообще не окрашивались. Большое значение придавалось пейзажному окружению храма и святилища. Зигзагообразная освещенная дорога, ведущая к ним снизу, обрамлялась статуями и сокровищницами, а сам храм возникал перед взором идущих людей неожиданно, на последнем повороте. Это создавало впечатление величия и силы.

Античная Греческая архитектура делится на 3 основных периода:
1. Архаический (до V в. до н. э.)
2. Классический (до V в. до н. э.)
3. Эллинистический период (IV – I века)

Ранний период развития античной архитектуры (до V в. до н. э.) получил название архаического. 
На руинах микенских городов, уничтоженных дорическими племенами-завоевателями, возникала новая культура. В бронзовом веке храмы еще не строились. На смену дворцам и крепостям пришли многочисленные храмовые сооружения. Прекрасным статуям олимпийских богов воздвигнуты более величественные и роскошные жилища, чем старым примитивным идолам. Светское строительство отступило на второй план.
В первой половине VIII в. появляется храм. Храм был построен из необожженного кирпича и перекрыт деревянной двускатной крышей. В этот период формируется планировочная схема, которая легла в основу последующей архитектуры античных храмов и для которой характерно окружение основного объема храма колоннадой.

Ордерная система.
Светские постройки, также прямоугольной формы, были непрочными и очень скромными, из тростника и глины. Все достижения греческой архитектуры того времени; конструктивные и декоративные, связаны со строительством храмов.
Предположительно в VIII в. до н. э. выявились два направления в архитектуре: дорическое и ионийское.

Ордера архитектурные (от лат. ordo — порядок) – система конструктивных, композиционных и декоративных приемов, выражающая тектоническую логику стоечно-балочной конструкции (соотношение несущих и несомых частей).
Несущие части: колонна с капителью, базой, иногда с пьедесталом.
Несомые: архитрав, фриз и карниз, в совокупности составляющие антаблемент.

Дорическая архитектура отличалось стремлением к монументальности, серьезности, «мужественности», совершенству пропорций. Дорический стиль архитектуры сформировался приблизительно в 600 г. до н. э. (7 век до н.э.) и в дальнейшем претерпевал лишь незначительные изменения. Примером может служить дорический храм Геры в Олимпии.

Колонна дорического ордера

Колонны
Столь характерная для архитектора греческого храма колонна, несомненно, ведет свое происхождение от микенского деревянного столба. Меняется лишь форма опоры, когда дерево постепенно вытесняется камнем. Микенский столб сужался книзу, дорическая колонна — кверху. Колонна микенская была лишена всех декоративных элементов, превратившись в стройную и строгую колонну дорического ордера. Дорическая колонна имеет конструктивные, тектонические, а не украшательские функции; в самых первых греческих святилищах эпохи архаики колонны были еще деревянными.

План храмового сооружения включал в себя главную часть, поделенную на нефы рядами колонн, и передний зал. В отличие от более поздних греческих храмов ранние не имели колоннады, идущей по всему периметру здания. Разбогатевшие греческие города-государства оказались в состоянии осуществить подлинный переворот в храмовой архитектуре, которая из глиняно-деревянной стала каменной. Появившиеся незадолго до этого деревянные колоннады мало-помалу заменялись на каменные.

Древнейшие дорические перистили — сооружения, обнесенные со всех сторон колоннадой, — отличались значительным превышением длины над шириной, т. е. вытянутостью в длину. Храм Аполлона в Сиракузах, относящийся к старейшим дорическим храмовым постройкам, имеет по 17 колонн при боковых стенах и только 6 с фасада.

Другая особенность  античной архитектуры — большая величина диаметра колонн, стоящих к тому же близко одна к другой, что создавало впечатление тяжеловесной монументальности и серьезности всего облика здания. Дальнейшее развитие дорического стиля привело к изменению этих пропорций, и в первую очередь соотношения диаметра колонны и ее высоты.

В архаическом храме в Коринфе (около 540 г. до н. э.) соотношение диаметра и высоты составляет 1:4, в афинских Пропилеях V в. до н. э. — 1:5,б, а в святилище в Немее (около 330 г. до н. э.) — уже 1:6,5. Колонны становились тоньше и стройнее, что меняло и общий вид сооружения.

Не осталось неизменным и соотношение длины и ширины перистиля. Тип архаического храма, где количество колонн у фасада и у боковой стены соотносилось между собой как 6:17 (в Сиракузах) или 6:15 (в Коринфе), в классической греческой архитектуре уже не встречается. Утверждается правило, по которому боковая стена должна была иметь двойное число колонн по сравнению с фасадом плюс еще одну.

В результате храм Зевса в Олимпии и афинский Гефестиейон демонстрируют соотношение 6:13, а афинский Парфенон — 8:17. Менялось также количество внутренних нефов, вообще планировка помещений внутри храма. Развитие дорического стиля шло ко все более совершенным пропорциям, архитектурной гармонии.

Ионический стиль архитектуры, который был особенно популярен в греческих городах-государствах, возникших на побережье Малой Азии, в V в. еще окончательно не сформировался. Мастера ионийского направления, стремились достичь легкости, изящества, прихотливости линий.

Строгой, геометрически правильной дорической капители соответствует здесь капитель ионийская, с завитками — волютами, каменным орнаментом в виде листьев пальмы или лотоса, валиками, служившими опорой архитраву — широкой нижней балке, покоившейся непосредственно на капители колонны. Заметные различия есть и в форме самих колонн. Дорическая вырастает словно дерево из земли, прямо из стилобата — площадки, на которой она стоит. Ионийская колонна имеет сложный цоколь. Углубления на ионийской колонне тоньше и богаче, чем на дорической. Ионический стиль стремился к все большей декоративности и пышности, в чем, несомненно, сказались влияния Востока. Здесь колонна выступает не только как опора, как элемент тектонический, но и как элемент декоративный. Ионийских святилищ того времен античности сохранилось очень мало.

Храм Афины в Приене. Архитектор Пифей.

Об ионийских храмах эпохи архаики мы знаем больше из античной литературы: слишком много их было уничтожено.
Так, во всем греческом мире славилось святилище Артемиды в Эфесе, воздвигнутое критянином Херсифроном и его сыном Метагеном, а несколько веков спустя, в 356 г. до н. э., сожженное Геростратом.
От руки персов погиб храм Геры на Самосе, построенный Ройком и Феодором по заказу тирана Поликрата.

Коринфский ордер — один из трёх греческих архитектурных ордеров. Представляет вариант ионического ордера, более насыщенный декором. Характерной особенностью этого ордера является колоколообразная капитель, покрытая стилизованными листьями аканта.

«Дорическое» и «ионийское» — не совсем географическое понятие: дорические постройки можно встретить на ионийской территории, и наоборот.
Оба стиля (ордера) с самого начала существенно различались. Ранние ионические храмы в Малой Азии имели более богатое убранство и большие размеры, чем дорические храмы.

Заметим, кстати: созерцая сегодня руины дорических и ионийских святынь, мы как бы забываем, что здания эти были покрыты росписями, отличались богатой полихромией. Древняя Греция была мраморной, но отнюдь не только сверкающей белизной, как иногда думают. Шедевры античной архитектуры блистали всем разноцветьем красок — красной, голубой, золотой, зеленой, — залитые ярко сияющим солнцем юга.

___________________
Расцвет античной архитектуры в Греции приходится на вторую половину V в. до н. э.

Классический период (V век до н.э.)

Храм богини Афины – Парфенон.

Наиболее известным памятником классического периода архитектуры является храмовый комплекс – Акрополь а Афинах, построенный в V – IV веках, но разрушенный в результате персидской войны. В восстановлении Акрополя во второй половине V века были задействованы великие архитекторы Иктин, Калликарт, Мнесиклет. Весь храмовый ансамбль был отстроен из сверкающего белого мрамора. Храм богини Афины – Парфенон – главный в комплексе и наиболее величественный. Он считается высочайшим достижением зодчества всех времен. Высота его колонн равна высоте колонн храма верховного бога Зевса, что в Олимпии. Но тяжеловесность храма Зевса сменилась изяществом, стройностью пропорций. 

Парфенон. Афины.

В Парфеноне хранилась и афинская казна. На входе в Акрополь располагалось здание Пропилей, где находились картинная галерея и богатая библиотека. Это здание служило воротами в Акрополь. Восстановленный комплекс Акрополя должен был поражать строгими, спокойными формами, гармоническими пропорциями, сверкающим белым мрамором колонн, яркими красками, которыми окрашивались отдельные части зданий, и внушать мысль о силе, величии, могуществе державы и общеэллинском единстве. 

Центральной частью греческого театра, который первоначально сооружался для выполнения обрядов, связанных с культом бога Диониса, является круглая площадка с жертвенным алтарем — «орхестра». Для оборудования мест для зрителей, «театрона», использовались склоны холма. У орхестры напротив театрона размещалась «скена».

Греческий жилой дом раннего архаического периода представлял собой простое здание, включавшее главное прямоугольное пространство и входной вестибюль.
В классическом периоде, т. е. в V и VI вв. до н. э. встречаемся уже со сложной планировкой дома, состоящей в принципе из двух частей. Первая- мужская часть служила для встреч и бесед. Помещения этой группы располагались вокруг центрального дворика (аулы) и занимали переднюю часть дома. Вторая — женская часть также выходила во дворик. В глубине располагалась хозяйственная часть с помещениями для рабов. Греческий дом, обычно кирпичный, а позднее и каменный, имел иногда и два этажа. Перекрытия и кровля были плоскими, а фасады, выходящие на улицу, первоначально делались простыми, гладкими и без окон.

Эллинистический период (IV – I века)
Открытием эллинистического периода зодчества были храмы, окруженные двойной колоннадой. Таков был храм Дидимайон (Милет). Милет, кстати, до сих пор считается лучшим образцом градостроительства. Упомянутый храм окружает двойная колоннада (210 колонн). Прославленным практиком и теоретиком зодчества этого периода был Гермоген, создатель новой архитектурной формулы – псевдодиптера, а проще говоря, двойной колоннады с наполовину скрытым в стенах внутренним рядом колонн.

Эта идея воплотилась в строительстве храма Артемиды Левкофриены (Магнесия). После греков псевдодиптер широко использовался в архитектуре римлян. Еще одним достоянием эллинистического периода было возведение круглых зданий. Судить об этом типе зодчества мы можем по немногим сохранившимся памятникам: Арсиноэйон (о. Самофракия), несколько построек в Эретрии, Олимпии. Но самым грандиозным история признала стометровый морской маяк (о. Форос) неподалеку от Александрии. Его называли одним из семи «чудес света», но до наших времен он не сохранился, как и остальные «чудеса», кроме египетских пирамид.

Архитектура Древнего Рима.
Наследником художественной культуры Древней Эллады стал рабовладельческий Рим, покоривший Грецию во II в. до н. э. Римляне, познакомившись с мифологией, наукой, литературой и театром Древней Греции, высоко оценили творческий гений эллинских зодчих и скульпторов. Недаром знаменитый римский поэт Гораций говорил, что «Греция, взятая в. плен, победителей диких пленила, в Лаций суровый внеся искусство…».

Однако Рим, прошедший за восемь столетий (с VIII по I в. до н. э.) путь от маленького, ничем не примечательного города до столицы громадного государства Римской империи, не только воспринял лучшие достижения искусства народов Ближнего Востока и Средиземноморья. Римляне внесли свой вклад в художественную культуру древнего мира.
Еще в эпоху существования Римской республики (V-I вв. до н. э.) римляне построили — великолепные дороги, мосты и водопроводы, первыми стали использовать в строительстве прочный и водонепроницаемый материал — римский бетон, создали и усовершенствовали особую систему сооружения больших общественных зданий из кирпича и бетона, широко применяли наряду с греческими ордерами такие архитектурные формы, как арка, свод и купол.

В результате римских завоеваний разного рода богатства потекли в Рим и италийские города. Это вызвало подъем римской архитектуры. Римляне стремились подчеркнуть в своих зданиях и архитектурных сооружениях идею силы, мощи и величия, которые подавляют человека. Отсюда родилась любовь римских архитекторов к монументальности и масштабности их сооружений, которые поражают воображение своими размерами.
Другой особенностью римской архитектуры является стремление к пышной отделке зданий, богатому декоративному убранству, ко множеству украшений, больший (чем у греков) интерес к утилитарным сторонам архитектуры, к созданию преимущественно не храмовых комплексов, а зданий и сооружений для практических нужд (мосты, акведуки, театры, амфитеатры, термы). Римские архитекторы разработали новые конструктивные принципы, в частности широко применяли арки, своды и купола, наряду с колоннами использовали столбы и пилястры.

Начало древнеримского искусства относится к периоду республики (конец VI — середина I в. до н. э.). Оно достигло расцвета в период образования мировой рабовладельческой державы, разнородной по этническому и социальному составу, сложной по хозяйственной и общественной организации.
С распространением римского владычества на Грецию и эллинистические государства в Рим проникли утонченность и роскошь эллинистических городов. Приток богатств из завоеванных стран в течение III—I вв. до н. э. изменили нравы римлян, порождая среди господствующих классов расточительство. Ввозились в огромном количестве знаменитые греческие статуи н картины греческих мастеров. Римские храмы, дворцы превратились в своего рода музеи искусства.

Около 125 г. был создан один из самых духовных памятников мировой архитектуры — Пантеон — «храм всех богов». Это единственный памятник, не перестроенный и не разрушенный в Средневековье. В нём заключается нечто близкое не только римлянам, людям античной эпохи, но и вообще человечеству.

Пантеон

Пантеон. Интерьер

Пантеон — наиболее совершенный образец грандиозного храма-ротонды, в которой диаметр купола достиг 43,2 м. В Пантеоне блестяще разрешены конструктивные и художественные задачи создания крупнейшего в Риме (непревзойденного до XX в.) большепролетного купольного пространства.

Сферический свод выполнен горизонтальными слоями бетона и рядами обожженного кирпича, представляя собой монолитную, лишенную каркаса массу. Для облегчения веса купол постепенно уменьшается по толщине к вершине, а в состав бетона вводится легкий заполнитель — пемзовый щебень. Купол опирается на стену толщиной 6 м.

Римские театры основывались на греческих традициях, но в отличие от греческих театров, зрительские места которых располагались на естественных склонах гор, представляли собой отдельно стоящие здания со сложной субструкцией, поддерживающей места для зрителей, с радиальными стенами, столбами и лестницами и проходами внутри основного полукруглого в плане объема (театр Марцелла в Риме, II в. до н.э., вмещавший около 13 тыс. зрителей, и др.).

Римский театр

Колизей (Коллосей) (75-80 гг. н. э.)- крупнейший амфитеатр Рима, предназначавшийся для боев гладиаторов и других состязаний. Эллиптический в плане (размеры в главных осях около 156 х 188 м) и грандиозный по высоте (48,5 м), он вмещал до 50 тыс. зрителей. В плане сооружение расчленено поперечными и кольцевыми проходами. Между тремя внешними рядами столбов была устроена система главных распределительных галерей. Система лестниц связывала галереи с равномерно расположенными в воронке амфитеатра выходами и наружными входами в здание, устроенными по всему периметру.
Внешний облик Колизея монументален благодаря огромным размерам и единству пластической разработки стены в виде многоярусной ордерной аркады. Система ордеров придает композиции масштабность и наряду с этим особый характер взаимосвязи пластики со стеной.

Колизей

Колизей

Базилика, послужившая впоследствии образцом христианского храма, являлась у римлян чисто гражданским зданием. Идее древней базилики среди современных зданий, быть может, наиболее соответствует «биржа». Это — помещение, предназначенное для судопроизводства, деловых и политических собраний. Пока господствовали древнеримские нравы, обходились без таких базилик; заседания на форуме происходили под открытом небом.
Первая базилика относится к 180 г. до н. э. Общее расположение базилики заимствовано из Греции.


Храмы — ротонды.
Храм Весты.  Здесь хранился священный огонь Весты, богини домашнего очага, который нужно было постоянно поддерживать под страхом великих несчастий. Это обстоятельство порождало неизбежную угрозу пожаров. Последовательно проводимые реставрации не изменили ориентации храма: вход остался с восточной стороны, как того требовали обычаи, и сохранился круглый план, напоминающий форму хижины 1 тысячелетия до н.э. (эпохи железа).
Здание круглой формы; его целла окружена двадцатью коринфскими колоннами, стоящими на подиуме (диаметром 15 м), облицованном мрамором; с восточной стороны к целле вела лестница. Крыша была конусообразной формы с отверстием по центру для выхода дыма. В целле, украшенной снаружи полу-колоннами, не было статуи Весты, но всегда пылал священный очаг, являвшийся воплощением богини.

Храм Весты

Триумфальные арки.
Триумфальные арки относятся к общему типу арок. Они богато украшены и увенчаны аттиком с надписью.

Триумфальная арка Константина — трёхпролётная арка, расположенная в Риме между Колизеем и Палатином на древней Via Triumphalis. Построена в 315 году и посвящена победе Константина над Максенцием в битве у Мильвийского моста 28 октября 312 года. Является позднейшей из сохранившихся римских триумфальных арок, использует элементы декора, снятые с более древних монументов. Кроме того, это единственная в Риме арка, построенная в честь победы не над внешним врагом, а в гражданской войне.
Арка имеет высоту 21 м, ширину 25,7 м и глубину 7,4 м. Центральный пролёт 11,5 м высотой и 6,5 шириной, боковые: по 7,4 м и 3,4 м. Основная часть монумента выполнена из мраморных блоков, аттик кирпичный, облицованный мрамором.

Триумфальная арка Константина

Греки воздвигали колоссальные статуи богам, римляне — императорам. Таков колосс Нерона.

Колосс Нерона

Колосс Родосский.


Известные почетные колонны — колонны Траяна и Антонина в Риме, на которых подвиги императоров были изображены рельефом, восходящим спиралью от цоколя до капители, увенчанной статуей.

Колонна Траяна — колонна на форуме Траяна в Риме, установленная архитектором Аполлодором Дамасским в 113 году н. э. в честь побед Траяна над даками. Колонна выполнена из 20 блоков карарского мрамора, имеет высоту 38 м (вместе с пьедесталом) и диаметр 4 м.
Ствол колонны 23 раза спиралью огибает лента длиной 190 м с рельефами, изображающими эпизоды войны Рима и Дакии. Изначально была увенчана орлом, позже статуей Траяна. В 1588 вместо неё Сикст V установил статую апостола Петра, которая и находится на колонне по сей день.

Мосты, акведуки.
К числу крупнейших сооружений римского строительства относятся мосты. Очертания арок всегда приближаются к полукругу, причем каждый бык является параллельно и устоем арки, что позволяет одновременно возводить ряды арок.

Гардский акведук в г. Нима

Римские термы — сложные комплексы многочисленных помещений и дворов, предназначавшихся для омовения и различных занятий, связанных с отдыхом и развлечениями (помещения и открытые площадки для спортивных упражнений, залы для собраний, помещения для игр и бесед и т. п.). Основу композиции составляли залы для омовения с постепенным переходом из холодного помещения (фригидария) в теплое (тепидарий) и затем в помещение с самой высокой температурой (кальдарий), содержащее в центре бассейн горячей воды. Расположенные по главной оси залы достигали огромных размеров, поскольку крупные термы были рассчитаны на широкие массы плебса.
Все залы и комнаты обогревались теплым воздухом, поступавшим по специальным каналам, которые устраивались под полом и в стенах зданий.
В Риме было построено 11 крупных императорских терм и около 800 небольших частных терм. Художественное наследие Древней Греции и Древнего Рима поражает своим богатством и многообразием. В нем ярко выразились эстетические представления, нравственные идеалы и вкусы, характерные для античной цивилизации, завершившей многовековую историю древнего мира.

Оглавление.

mansa-uroki.blogspot.com

Античный стиль в интерьере

Античностью называют стиль, характерный для Древней Греции и Древнего Рима. Проявился он, прежде всего, в архитектуре и скульптуре, но впоследствии нашел отражение и в других областях искусства, в том числе был переосмыслен и в оформлении интерьеров.

Античность воспринималась как эталон для подражания более поздними стилями, такими, как Ренессанс или Классицизм. Гармоничность, величие и соразмерность этого стиля по сей день считаются непревзойденными и вызывают желание копировать их и воплощать в жизнь заново.

История возникновения Античного стиля 

В истории Античности можно выделить три периода: Ранняя античность (VIII – II века до н.э.), Классическая античность (I век до н. э. – II век н. э.) и Поздняя античность (III – VI века).  

Самые известные памятники, сохранившиеся до нас с тех времен – это Колизей, многочисленные триумфальные арки, храмы древнегреческих богов, скульптуры знатных людей, богов и богинь и многое другое.

Элементы Античного стиля в интерьерах

В современных интерьерах довольно часто встречаются элементы Античного стиля. 

Если вы хотите оформить свою квартиру в этом стиле, лучше всего отдать предпочтение такой планировке, где есть центральное помещение прямоугольной формы, а в нем, по периметру, расположены выходы в остальные комнаты. В этом холле будут отлично смотреться колонны, сделанные, к примеру, из белого мрамора.

Стены в помещениях, оформленных в таком стиле, очень часто отделываются камнем, зачастую «диким», либо же различными вариантами штукатурки, имитирующей старину. 

Росписи на стенах привносят некий шарм, при этом желательно, чтобы сюжет в каждом помещении был закончен и отличался от окружающих комнат. Порталы на входах лучше всего оформлять с помощью венецианской штукатурки, натурального камня или с помощью колонн, как это сделано на приведенной ниже фотографии.

 

Помещения зачастую украшаются мозаиками, в том числе и на полу, скульптурами, которые размещаются в нишах вдоль стен, большими вазами и другими элементами интерьера, отсылающими нас к временам Античности.

Скульптуры могут быть достаточно большими, если позволяет пространство, можно даже установить настоящих атлантов, поддерживающих кессонный потолок (еще один важнейший элемент этого стиля), как это сделано в следующем интерьере:

На предыдущей фотографии обратите внимание также на сделанную из бежевого мрамора лестницу с лаконичными, внушительными ступенями – еще одна современная интерпретация Античного стиля. 

И, конечно же, говоря об Античности, нельзя не упомянуть отдельно колонны. В те времена в архитектуре активно использовались колонны дорического, ионического и коринфского ордеров. Сегодня любые колонны, которые видит современный человек, сразу же вызывают ассоциации с их древними предшественниками. 
Колонны и полуколонны чаще всего изготавливают из мрамора Carrara Bianco, как на иллюстрации справа.

Колонны вписываются в любое помещение, к примеру, они великолепно смотрятся в ванной комнате, как в качестве каменных опорных деталей для раковины, так и в качестве декоративного элемента.

 

Искусство эпох в современном дизайне интерьеров.

granit-plita.ru

Античный стиль в интерьере — особенности античного стиля и правила оформления

Преимущества и особенности античного стиля

Возможность воплощать античный стиль в интерьере просторных современных помещений предоставили древние римляне и греки. Данный стиль узнаваем благодаря законченной и непревзойденной красоте архитектурных решений: цилиндрические своды, колонны, арки, скульптуры богов, людей, художественная роспись – это классика, которая долгое время не выходит из моды.

Существуют некоторые правила оформления дизайна в данном направлении. Прежде всего, это:

• Строгость элементов декора.
• «Золотая середина».
• Соразмерность – правильное соотношение всех элементов композиции.
• Правило «Золотого сечения», позволяющее достигать гармонии в построении при помощи определенных пропорций.
• Гармоничность.

Характерными чертами стиля являются:

• сложная цветовая гамма;
• присутствие греческого орнамента в художественной росписи стен;
• правильность геометрических фигур;
• отсутствие лишних деталей;
• колонны, лепнина;
• атриум – имитация внутреннего дворика. В квартире это просторный холл, гостиная. Потолок для реалистичности могут выполнить при помощи подвесной системы с ложным окном.

Существуют разные варианты дизайнерских решений. Чаще – сюжеты по тематике древней мифологии на потолке, стенах.

Оформление помещения в античном стиле стоит достаточно дорого, однако выглядит оно прекрасно и оправдывает затраты. Не стоит забывать о том, что многие дорогостоящие материалы можно заменить бюджетными аналогами. Так, фактурные штукатурки способны заменить мрамор или натуральный камень.

Отделка и материалы

Современное решение в создании античного стиля – матовая краска, декоративная штукатурка на стенах. Простой фон разбавляется сюжетами живописи. В качестве украшения ниш, арок, колонн, лепнины выступает роспись, позолота, другой декор. Потолок делается многоугольным, с квадратными углублениями, что добавляет помещению простора. Потолочная конструкция может выполняться при помощи балок, выстроенных в изящных пересечениях. В античном стиле присутствует мрамор, он часто применяется для напольного покрытия. Могут использоваться также керамогранит, мозаика, паркет из хороших сортов дерева.

Получить качественное оформление в данном стиле можно при помощи декоративных материалов известного производителя Сан Марко:

• Rilievo – штукатурка с акриловым полимером и волокнистым наполнителем для создания поверхностей под старину. Имитирует натуральный камень, кирпичную стену. Может быть перламутровой, матовой. Отличается практичностью, разнообразием фактур, бюджетной стоимостью.
• Antica Calce – матовая краска для воссоздания античного стиля. Имеет внешнюю аналогию с известковой штукатуркой, при этом она не боится влаги, легко наносится, не подвержена разрушению.
• Cadoro – декоративное покрытие, при помощи которого создаются утонченные рисунки подобные муаровому шелку. Разные техники нанесения позволяют добиваться различного отражения и преломления света на поверхностях.
• Velatura – лессирующее покрытие, рассчитанное на создание состаренной, мягкой велюровой поверхности. Обладает защитными свойствами.
• Unimarc Hobby — эмаль, созданная для декорирования, отлично справится с имитацией драгоценных металлов.
• Via Della Seta — матовая декоративная краска, создающая эффект бархатистой ткани на стене.

Цветовая гамма предполагает приглушенные оттенки охристого, кобальтового, оливкового, бежевого, коричневого, терракотового цветов. Оформление может быть контрастным и однотонным. Оно дополняется отблесками теплых металлов: бронзы, позолоты. При этом все должно быть элегантно и лаконично.

Мебель и детали декора

Античную мебель отличают невзыскательные формы. Как правило, ее изготавливали из дерева, иногда обшивали тканью. Великолепной мебель делали детали декора. Ее декорировали слоновой костью, изысканной мозаикой, различными драгоценными камнями. Очень ценной была мебель, при создании которой применялась техника интарсия, то есть декорирование дерева деревом. Эту технику используют и в наши дни для оформления дорогой мебели.

Сегодня основные черты мебели в античном стиле – всевозможные резные детали, красивые обтекаемые формы, обязательно дорогая обивка. Иногда дизайнеры используют прием искусственного состаривания. Необходимую мебель, стилизованные предметы можно подобрать в антикварном магазине.

Античный стиль интерьера отлично подчеркивает драпировка из благородных материалов. Дорогими тканями можно декорировать стены, окна.

Большие зеркала в красивых рамах помогут расширить пространство. Скульптуры богов, древнегреческая амфора усилят впечатление античного интерьера. Иногда достаточно одного предмета, чтобы подчеркнуть стиль.

В интерьере данного стиля важно естественное освещение. Отдается предпочтение большим окнам с полупрозрачными шторами, не препятствующими проникновению в помещение солнечного света. Для искусственного освещения используют настенные, напольные светильники, при необходимости интерьер дополняется люстрой.

Этот стиль подойдет тем, кто вдохновляется гармоничностью, величественностью древнеримской и древнегреческой архитектуры. Кроме того, создать целостный дизайн помогут советы профессионалов и фото, которые дают возможность сориентироваться в разнообразии вариантов.

Фотографии и примеры стиля

sanmarco-vernici.ru

Античный стиль — ЛАБОРАТОРИЯ СТИЛЯ

Античный стиль всем нам известен великолепными памятниками архитектуры и скульптуры Древней Греции и Рима. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Из истории Античного стиля

Под античностью понимают архитектуру древней Греции и Рима. Древнегреческая архитектура, возникшая на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник. Практически все стили и направления западного исскуства позаимствовали различные элементы античности.

Основные черты стиля

Интерьеры античного стиля выделяются строгостью архитектурных ордеров и элементов декора. Основная черта стиля культуры древний Греции непосредственность и рациональная конструктивность, древнего Рима  — большое количество украшений.

Материалы

Дорогие породы дерева, мрамор, бронза, слоновая кость, глина —  вот основные материалы, использовавшиеся в античном интерьере.

Цветовая гамма

Цветовая гамма — это яркие цвета синих и зеленых красок, оттенки красного (терракотового), золотого, звонкий желтый, цвет слоновой кости, черный цвет.

Элементы и аксессуары интерьера

Для античного стиля характерны разнообразные декоративные украшения покрытые росписью в геометрическом стиле (линейный орнамент состоящий из простейших геометрических элементов) или в зверином, «ковровом» стиле (изображения львов, птиц, рыб или змей, грифонов и сфинксов), чернофигурный стиль (изображение сюжетов, на красно-коричневым фоне залитые чёрным лаком фигуры) или краснофигурный стиль (изображение сюжетов, фон заливался чёрным лаком, а фигуры были на красно-коричневого цвета). Также в орнаменте использовались военные атрибуты, растительность, изображения людей и животных.

Мебель

Мебель в античном стиле проста, закончена, пропорциональна и изящна. Кресла с высокими прямыми и немного наклоненными спинками и подлокотниками, стулья с квадратными сиденьями на гнутых или Х-образной формы ножках, столы — круглые или четырехугольные с одной, четырьмя или тремя ножками. Материалом для мебели  служит дерево, бронза и мрамор.  Мебель, как правило, украшена ионическими колонками, маленькими статуэтками из золота и слоновой кости.

Пол, потолок, стены

Разделение утилитарности и функции красоты. Стены, как правило, украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего мозаичные или покрываются коврами. Расписной кессонный потолок дополняется рельефными изображениями, большими вазами с рисунками, тапаграми (маленькими терракотовыми статуэтками).

Античность в современном интерьере

Современный интерьер, решенный в духе античности, нередко дополняется картинами или гобеленами на мифологические темы. Если античное жилище освещалось либо естественным образом (свет из атриума), а также факелами и огнем из очага, то в современных зданиях для имитации античного интерьера используют светильники в виде факелов или встроенные светильники или скрытую подсветку, рассеянный свет которой ненавязчиво напоминает о древности.

Вконтакте

Facebook

Twitter

LiveJournal

Одноклассники

Last 30 Posts

Archives by Month:

Archives by Subject:

www.lab-style.net

Отличия античного и современного греческих стилей в интерьере

Греция всегда была показателем хорошего вкуса и утонченности, но при создании интерьера в помещении всегда стает вопрос, какой эпохе отдать предпочтение? Выбрать античность или современную классику эллинов? В этой статье расскажем об основных особенностях этих интерьеров и как их использовать при оформлении дизайна.

Античный стиль в интерьере

Как же в двух словах описать, что такое античный стиль? Это — роскошь и классика. Античный стиль зародился в Греции, а позже перекачивал в Рим и всю Европу.

Особенности этого стиля:

• высокие колонны;
• богатые барельефы;
• куполообразный потолок с красочными фресками;
• пол из мелкой красочной мозаики или застеленный дорогими коврами;
• утончённые предметы интерьера: статуэтки, глиняные расписные сосуды, красивая посуда, стекло и мрамор;
• основные цвета интерьера: раз белёный зеленый, синий, желтый. Цвета основа — бежевый, белый, черный.

Отсюда можно сделать вывод, что такой интерьер вряд ли подойдет для однокомнатной квартиры. Маленькое помещение, выполненное в античном стиле может показаться скорее захламленным, чем изысканным. Он более логично будет вписываться в просторное помещение с высокими потолками. Также  еще одно главное отличие такого дизайна — светлое помещение и наличие больших окон.

Оформление помещения в античном стиле

Если вы решили оформить дом в подобном стиле, то  должны быть готовы, что ремонт не может обойтись дешево. Нельзя будет заменить фрески простыми фото обоями, а красивые бронзовые статуэтки бездушной пластмассой. Если придерживаться античного стиля, то пол должен быть оформлен плиткой светлых тонов. Особую изюминку будут добавлять декоративные вставки из дерева по краям. Если все же хочется сэкономить, то можете использовать ламинат, но тогда прикройте большую его часть ковром. Мебель должна быть дорогой выполненной из элитных сортов дерева, например, красного. Фурнитура выбирается под позолоту, бронзу или слоновую кость. В интерьере должны присутствовать скамейки, красивые кресла с классическим декором, а также тяжёлые письменные столы из цельного массива дерева. Кровать должна быть большой с мягким подголовником, а на ней необходимо наличие множественных аксессуаров в виде декоративных подушек и роскошного шелкового покрывала. Не забывайте о предметах декора, его должно быть много. При выборе отдайте предпочтение скульптурам из гипса и античным глиняным вазам с историческими фресками на них.

Современный греческий интерьер

Дизайн помещения в этом стиле можно охарактеризовать как спокойный, даже несколько сдержанный, нет ничего лишнего, каждая часть интерьер расположена вполне логично. Еще его называют средиземноморским. Такой интерьер выглядит немного проще и его главное отличие в свободном пространстве, уже нет такого перебора с предметами интерьера как в античном стиле.

Основные черты такого интерьера:

• простор и открытая планировка;
• наличие колонн и фресок;
• арки и минимум дверей;
• цвета: яркие цвета встречаются только в предметах интерьера. Основные цвета для отделки помещения — белый и бежевый.

Оформление интерьера в современном греческом стиле

Такой дизайн также не подойдёт для малогабаритных квартир. Как и в античном стиле здесь должны быть высокие потолки и большие колоны. При оформлении  стен в этом стиле нужно отказаться от обоев, пользуйтесь только декоративной штукатуркой, делая при этом стену по максимум фактурной. Пол лучше всего оформить деревом, более дорогой вариант – камень. Следите, чтобы пол и стены смотрелись гармонично, являлись как бы одним целым. С чем заморачиваться не стоит, так это с потолком, в таком стиле он должен быть наиболее простым и лаконичным. При выборе мебели нужно руководствоваться правилами минимализма. Такой стиль достаточно универсален и может выдержать любые современные модели мебели, главное, чтобы мебель была однотонной, обивка изготовлена из натуральных тканей. Не загромождайте пространство, не ставьте слишком много мебели.  Не забывайте основная черта — свобода и пространство.

Греческий стиль в интерьере (1 видео)

 

Современный и античный греческие интерьеры (14 фото)

dekormyhome.ru