Не менее подходящие места для декорирования цветом – спальня или гостиная. Впишется он и в кабинет, и в столовую, и в любое другое помещение. Он способен наделить пространство глубиной, сделать его зрительно больше и просторнее, несмотря на то, что оттенок относится к группе тёмных цветов. Но такого эффекта можно добиться при условии дозированного применения цвета в интерьере и умелом его размещении.

Можно использовать в любых помещениях

Переизбыток в интерьере будет оказывать негативное влияние на психику человека, вызывать уныние и апатию.

Читайте также: Как оборудовать в кухне барную стойку? 215+ (Фото) Современного дизайна для дома или квартиры

Идеальные сочетания

Палитра синего довольно широка, разнообразна и насыщена. Если этот оттенок выбирается как основной тон для стен, то стоит отдавать предпочтение мягким и пастельным тонам, например, небесно-голубому, бледно-васильковому, пыльно-синему, прованскому синему цветам, смеси с пурпурным, лавандовым, фиолетовым и подобным.

Палитра синего цвета довольно широка, разнообразна и насыщена

В качестве деталей и акцентов можно выбирать более яркие оттенки. Например:

• берлинская лазурь;
• синяя пыль;
• ослепительно синий;
• электрик;
• цвет Карибского моря;
• королевский и подводный синий.

Будут идеально смотреться на:

• картинах;
• креслах;
• диванных подушках;
• подлокотниках;
• накидках.

Для разный деталей можно выбирать более яркие оттенки

Хорошо сочетается он  с:

• белым – такое двойное сочетание характерно для средиземноморского стиля;
• бежевым – к нему могут относиться молочный, песочный, айвори, желтый, такие сочетаниях встречаются в стиле прованс;
• коричневый – с ним интерьер приобретает статность и выглядит натурально, такое сочетание характерно для классического стиля. Чтобы нейтрализовать холодный оттенок применяются теплые тона кофе с молоком, корицы.

Соблюдайте тоновый баланс

При сочетании цветов в интерьере важно соблюсти тоновый баланс. Интерьер не должен получиться слишком холодным, поэтому он совмещается с теплыми светом. Его создавать могут не обязательно теплые цвета, но и приёмы с освещением. Для этого используются в интерьере торшеры, светильники по периметру стен, больших размеров центральные люстры.

Популярный серо-синий тандем

Из-за схожести цветового диапазона интерьер в таких оттенках воспринимается очень легко, находиться в нём комфортно, обстановка приятно расслабляет, но одновременно является торжественной и даже изысканной. Поэтому применять такой тандем лучше всего в столовой, гостиной или в рабочем кабинете.

Интерьер в таких оттенках воспринимается очень легко

Если выбирать для комнаты светлые тона, то обстановка будет помогать отдохнуть, расслабиться, набраться сил. Такая комбинация идеально подойдет также и для спальни.

Насыщенная темная синева и светлый серый создают определенный контраст, который не будет кричащим. Именно поэтому сочетание всегда будет смотреться гармонично и приятно.

Сам по себе серый нейтральный, поэтому его можно выбирать в качестве фона, дополняя насыщенными или яркими синими акцентами в виде диванов, кресел, подушек, ковров, торшеров и прочих аксессуаров в интерьере. Главное, не переборщить с такими деталями, чтобы они не сливались в одно негармоничное пятно.

Насыщенная темная синева и светлый серый создают определенный контраст

Чтобы уравновесить строгий серо-синий интерьер и смягчить цветовое сочетание, можно выбирать обои или шторы с флористическим орнаментом.

Сине-коричневые сочетания

Коричневый оттенок в интерьере ассоциируется с тонами натурального дерева. Расцветка природного материала идеально сочетается с большинством оттенков. Гармонично будут смотреться:

• темный дуб;
• орех;
• вишня;
• каштан;
• махагон.

Все они привнесут в интерьер благородство, сдержанность и роскошь, свойственные классическому стилю.

Теплый коричневый снизит интенсивность, немного смягчит его холод. Но применять сочетания таких оттенков лучше всего в просторных комнатах. В таком помещении можно делать выбор в пользу абсолютно любых оттенков, даже самых насыщенных.

Расцветка природного материала идеально сочетается с большинством оттенков синего

Маленькое помещение два темных тона могут просто превратить в слишком мрачное. Избежать угрюмости обстановки в небольшой комнате помогут приглушенные оттенки и пастельные тона.

Это сочетание оттенков является природным. Так могут сочетаться море и горы, земля и цветы, небо и деревья. Поэтому любой интерьер будет создавать это ощущение единения с природой.

Коричневый оттенок в интерьере ассоциируется с тонами натурального дерева

Чаще всего нежные оттенки синего выбираются в качестве основного тона комнаты, например, для декорирования стен, а коричневые оттенки дополняют его. Можно применять и обратный прием, выбрав коричневый в качестве основного цвета.

В обоих случаях будет создан положительный эффект с яркими акцентами, заряжающий позитивной энергетикой.

Сочетание синего и зеленого

Два этих схожих и родственных цвета недаром располагаются на палитре рядом. Их не зря называют аналогами, ведь они  оба несут спокойствие и умиротворение, но в сочетании они не являются контрастными. Тем не менее, хочу отметить, что не так давно этот тандем начал набирать популярность.

Данные цвета недаром располагаются на палитре рядом

Несколькими годами ранее такие сочетания немного пугали и дизайнеров, и владельцев интерьеров. Более того, такие сочетания даже не использовались в одежде. Сейчас же люди полны решимости и смелости, они готовы идти на любые эксперименты в сочетании цветов, оттенков, текстур, предметов и прочих деталей.

Сочетание этих оттенков делает помещение живым, гармоничным и наделяет его глубиной. Этот яркий или приглушённый тандем будет хорошо смотреться в детской комнате, одинаково подойдет и девочкам, и мальчикам.

Такие цвета несут спокойствие и умиротворение

Более сдержанные и нейтральные цвета зелёного и синего будут оказывать положительное влияние на эмоциональное состояние человека. Поэтому их можно использовать в гостиной, столовой или других комнатах, которые вызывают ассоциации с природой.

Декорированная кухня будут подавлять не только аппетит человека, но и желание употреблять сладкое. Как раз зелёные нюансы смогут принести в это помещение гармонию. Тандем с зеленым в спальне поможет быстрее расслабиться, успокоиться и моментально уснуть.

Сочетание этих оттенков в интерьере делает помещение живым, гармоничным и наделяет его глубиной

Комбинирование синих тонов с желтыми или оранжевыми

Я уже упоминала о том, что холод отделки нужно смягчать теплыми оттенками. Поэтому очень кстати здесь будут желтый и оранжевый. Они прекрасно разбавят холодный интерьер.

Совет

Синяя палитра тоже делится на тёплые и холодные цвета. Те, что будут находиться в категории тёплых, нужно комбинировать с теплыми оттенками желтого или оранжевого. И наоборот, холодный лучше сочетается с нейтральным желтым и оранжевым.

Желтый прекрасно разбавит холодный интерьер

Мы должны чётко понимать, что синь и желтый – это не всегда кричащее сочетание двух насыщенных оттенков. Это может быть сдержанной интерьер с сочетанием песочного оттенка и морской волны.

Сочетание ночного неба и оранжевого – это комбинирование двух противоположных цветов – теплого и холодного, которые в тандеме дают огромный заряд энергии.

Такие сочетания уместно применять в стиле модерн, насыщая яркими деталями, которые подчеркивают современность. Эти яркие сочетания подойдут для детской, особенно для мальчиков, причём любых возрастов – от малыша до подростка.

Синий лучше комбинировать с теплыми оттенками желтого или оранжевого

Сине-голубой тандем в интерьере

При сочетании схожих цветов, таких как голубой и синий, происходит расширение пространства. В этом случае нужно выбирать принципиально разные цвета стен и мебели. Например, можно делать стены тёмно-синими, а мебель яркой-голубой или даже бирюзовой.

Чаще всего недостаточно сочетания всего двух цветов, поэтому их разбавляют, как минимум, белым или чёрным. Можно добавлять к ним коричневый, бежевый, молочный, которые идеально сочетаются по отдельности с каждым из них.

В сочетании этих цветов происходит расширение пространства

Намного ярче смотрится дизайн, дополненный яркими акцентами:

• в гостиной достаточно положить несколько ярких подушек желтого, оранжевого, красного или розового;
• в спальне можно поставить несколько торшеров, ваз или букетов аналогичных ярких расцветок;
• на кухне это могут быть разнообразные чайники, мультиварки, тостеры, посуда, разделочные доски и много прочих аксессуаров для ярких акцентов.

Эти цвета разбавляют, как минимум, белым или чёрным

Совет

Можно сыграть на контрасте, чтобы добавить выразительности. Но здесь также не обойтись без поддержки белого.

Читайте также: Сиреневый Цвет в интерьере – 210+ (Фото) Большого разнообразия и сочетания оттенков

Все в синих тонах

Давайте детально посмотрим на варианты оформления. Действительно ли это хороший вариант?

Кухня

Выбор цвета ночного неба для кухни – это не самое стандартное решение. Люди стараются не экспериментировать в этой комнате с яркими цветами, отдавая предпочтение более практичным оттенкам. Недостаток для кухни заключается в подавлении аппетита.

Интерьер кухни в синих тонах

К тому же, холод оттенка будет уместен в летнее время года на кухне. Но зимними вечерами в такой кухне будет не хватать уюта. Но есть несколько приемов, которые помогают удачно вписать в кухне:

• Можно использовать оттенок в качестве акцента, чтобы оживить и убрать лишнюю холодность. Для этого можно купить синие скатерти, стол, стулья, декоративные элементы.
• В качестве отделки лучше использовать только на одной стене. Причём, выбирать нужно ту, которая не служит фоном для еды, делая ее менее аппетитной. К тому же, целая сцена может визуально расширить границы пространства и сделать комнату более просторной.

Выбор цвета ночного неба для кухни – это не самое стандартное решение

• Кухонный гарнитур можно приобретать для той кухни, где в отделке участвуют цвета-компаньоны синевы. С осторожностью следует выбирать мебель с глянцевыми фасадами, потому что они усиливают ощущение холода. Для классического стиля подойдут тёмные глубокие оттенки, а для современных – любые другие, даже яркие.
• Синий фартук смотрится весьма оригинально, но не добавляет еде привлекательности. Устранить этот недостаток могут детали тёплых цветов, расположенные рядом, например, желтые, оранжевые, красные, коричневые аксессуары.

С осторожностью следует выбирать мебель с глянцевыми фасадами

• На просторной кухне можно позволить себе использовать больше синего, но в пропорции 1:1 или 1:2 с белым, бежевым или другими светлыми оттенками. Завершенный интерьер приобретает с таким комбинированием этнические или скандинавские мотивы.
• Разбавить холод синевы можно натуральным деревом, которое сделает кухню более благородной. Вписать дерево можно любым из множества вариантов: паркетный пол, кухонная мебель, столешницы, деревянные столы, стулья, окна, рамы картин или фото.

Синий — благородный цвет

Совет

Хорошо сочетается с теплыми металлами, такими как бронза, латунь или медь в деталях. Такой прием комбинирования можно использовать в стилях лофт, классика, арт-деко и других этнических интерьерах.

В гостиной

Можно удачно вписывать в разные, даже самые неожиданные, стили, а также делать основой дизайна. Но почему то в жилых помещениях используется он довольно редко. При умелом комбинировании отделки, деталей и аксессуаров в гостиной синий поможет создать расслабляющую и умиротворяющую атмосферу дружелюбия.

При оформлении комнаты важна умеренность. Переизбыток будет раздражает нервную систему.

Можно удачно вписывать в разные, даже самые неожиданные, стили интерьеров

Для оформления гостиной можно выбрать абсолютно любой стиль:

Морской стиль в бело-синей гамме – подразумевает дополнительное использование красных и черных тонов для оживления. Если основные цвета те же, но стиль не морской, то их можно сочетать с зелеными, желтыми, оранжевыми аксессуарами.

Морской стиль в гостиной

• Итальянский стиль – это те же цветовые сочетания, но дополненные розовыми и лимонными оттенками.
• Современный джинсовый стиль заключается в использовании интересных фактур обивок, таких как деним, и текстильных обоев.

Джинсовый стиль

• Стиль кантри – это использование оттенков желтого и василькового цвета в предметах и аксессуарах на фоне синих стен.
• Поп-арт подразумевает применение ярких и кричащих оттенков синего и голубого.
• Хай-тек – стиль с применением натуральных цветов, поэтому ему ближе металлик. А значит стоит выбирать смесь синего с серым.
• Арабские, восточные и марокканские интерьеры – это сосредоточение огромного количества мелких деталей синего.
• Классика – в этом стиле стоит выделять тёмно-синим что-то одно: стены, полы, потолки, мягкую мебель. Обязательно к ним стоит подбирать соответствующие по тону аксессуары: шторы, накидки, вазы, статуэтки, цветы.

Хай-тек – стиль с применением натуральных цветов

Качественный интерьер гостиной, в котором синий не вызывает апатию, раздражение и  обеспечивает расширение пространства, требует значительных затрат. Так как в этой комнате потребуется многоуровневое освещение.

В спальне

Кто сказал, что синий в стенах спальни – это мрачно? Глубокий оттенок на стенах и даже потолке выглядит сдержанно, аристократично и стильно. Но всё-таки дизайнеры советуют выбирать более спокойные тона, чтобы спальне можно было избавиться от тревожных мыслей и хорошо отдохнуть.

Глубокий синий оттенок на стенах и даже потолке выглядит сдержанно

Декорировать спальню таким цветом нужно с осторожностью и умеренностью. Лучше всего выделить какую-то часть комнаты под декорирование. Можно выкрасить стены или их часть, потолок – что-то одно.

Другая же часть помещения должна создавать либо мягкий контраст, либо насыщать теплом. Полы для спальни лучше выбирать коричневого. Это может быть тёмный или светлый паркет, ламинат, линолеум.

Декорировать спальню таким цветом нужно с осторожностью и умеренностью

В качестве обоев можно выбрать виды с нанесением орнамента, вертикальными полосками, которые поднимают потолок или горизонтальными, расширяющими пространство.

Дополнительно в спальне используются белый, айвори, бежевый, молочный, все оттенки коричневого. Синий в спальне сочетать с другими цветами можно в таких стилях:

• минимализм – достаточно насыщенных стен и белоснежного постельного белья, зеркала и деревянной мебели, чтобы создать ощущение погружения на морское дно;
• скандинавский стиль – необходимо взять два основных (белый и синий), практически в одинаковой степени разбавить ими друг друга, добавить воздушности и немного ярких акцентов;

Синий цвет в спальне сочетать с другими цветами

• прованс – бледно-синие оттенки с добавлением бежевого, песочного, молочного, айвори и множество милых аксессуаров, необычная мебель белого идеально передадут этот стиль;
• классика – тяжёлые шторы, массивная мебель, отделка – и всё это из натуральных материалов в сочетании с синим передадут роскошь и сдержанность классики.

Совет

По мнению дизайнеров, не стоит выбирать синий для декорирования стен просторных помещений. Такой приём подходит для визуального растворения стен в маленьких помещениях.

Не стоит выбирать синий для декорирования стен просторных помещений

В детской

Часто используется для оформления детской комнаты, так как помогает ребенку сконцентрировать внимание на выполнении домашних задание, во время занятий, игр и прочих дел. Детская комната – это место, где можно воплощать все смелые сочетания. Идеи декорирования детской:

• Наиболее стандартное из них – сочетание белого и голубого для создания морской тематики.
• Если комната выходит окнами на солнечную сторону, можно попробовать воплотить в ней сочетание синего, фиолетового, голубого для создания космических стен или потолка.

Часто используется для оформления детской комнаты

• Мечтательные девочки могут оценить синеву звездного неба или нейтральные облака.
• Девочкам-подросткам понравятся изображения огней ночного города или закатов в синем, которые можно подобрать в виде фотообоев.
• Любимый мультфильм, сказка, фильм или книга могут стать идеей для декорирования детской комнаты. Здесь можно смело комбинировать не только с теплыми оттенками, такими как песочный, бежевый и коричневый, но и яркими акцентами красного, оранжевого, желтого, зеленого.

Прекрасный вариант для комнаты мальчиков

Выбор основного цвета зависит от характера ребенка. Чересчур активным и непоседливым детям этот цвет подойдёт идеально. А вот замкнутые и даже апатичные дети будут чувствовать себя некомфортно в синей обстановке.

Для поддержания деловой обстановки, например, в кабинете, всегда используются холодные оттенки выбранного цвета. Они помогают создавать сдержанный, простой, но в то же время дорогой и элегантный интерьер.

Выбор основного цвета зависит от характера ребенка

Ванная комната

Подходящий для ванной комнаты может стать прекрасным релаксирующим оазисом для энергичных и эмоциональных людей. В этом месте они смогут по-настоящему расслабиться и сохранить свою энергию.

В этой комнате можно использовать множество приемов комбинирования цветов, использования различных оттенков основного. Приемы для оформления ванной комнаты:

• в качестве отделки стен не стоит выбирать слишком темные и глубокие цвета, особенно в больших помещениях;

Данный цвет может стать прекрасным релаксирующим оазисом для энергичных и эмоциональных людей

• в этой комнате хорошо будут смотреться такие оттенки синевы, как бирюза, морская волна, тихоокеанский цвет;
• естественное сочетание с белым подарит сантехника, которая в своём большинстве выпускается именно в таком цвете;
• в таком специфическом помещении, как ванная, как нельзя кстати окажется сочетание синего с зеленым. Они подарят ассоциации с морским бризом и будут поддерживать летнее настроение даже холодной зимой. Главное, выбирать тёплые оттенки синего. Ненавязчивая комбинация может быть достигнута благодаря плитке-мозаике;

Ванная в стиле минимализм

• для ванной подходят такие стили, как минимализм с ровными поверхностями и простыми формами линий, арт-деко или богемная роскошь с темными оттенками и блестящими деталями, средиземноморский стиль подразумевает много белого и натурального дерева, а также живописных акцентов, обновлённая классика, где основной темный разбавляется более светлым оттенком.

Читайте также: Белая плитка – 300+ (Фото) Отделки в интерьере: создание эффектного дизайна

Аксессуары и мебель

Иногда синим можно сделать яркий акцент в любой комнате. Что конкретно выделять и как — на Ваш вкус.

Шторы

В интерьере такие шторы используются в том случае, когда необходима расстановка дополнительных акцентов. Аксессуары светлых оттенков зрительно увеличивают комнату, делают её просторнее. Предмет для украшения окон тёмных тонов добавит интерьеру свежесть, прохладу и роскошь.

Используются когда необходима расстановка дополнительных акцентов

Чтобы правильно выбрать шторы, соответствующие стилю интерьера и настроению комнаты, нужно воспользоваться такими рекомендациями:

• Насыщенный оттенок стоит подбирать для просторных помещений с большими окнами. Оконный проем будет выгодно выделен без ущерба его значимости. Использовать такой прием нужно в столовой или гостиной.
• В маленьких помещениях, особенно спальнях и кухнях, нельзя использовать шторы насыщенных и темных цветов. Лучше выбирать приглушенные оттенки и даже близкие к голубым вариантам. Такие светлые и воздушные шторы не буду делать акцент на окне, затемнять комнату, но смогут немного увеличить ее границы.

Насыщенный оттенок стоит подбирать для просторных помещений

• Если для оформления комнаты выбраны светло-синие тона, то темный тюль на окне послужит выгодным контрастом. Такие шторы будут выглядеть весьма оригинально и нестандартно с сочетанием легкого полупрозрачного материала и глубокого синего оттенка.
• Шторы не стоит подбирать под обои. Желательно, чтобы между ними была разница, как минимум, в несколько тонов. Такой мягкий контраст позволит ненавязчиво выделить окно.

Такие шторы будут выглядеть весьма оригинально

Строгий и сдержанный дизайн можно разбавить шторами с различными узорами, соответствующими стилистике. Также можно подбирать схожие рисунки на шторах с другими орнаментами в интерьере, как бы создавая целостную картину комнаты.

Выбор обоев

От правильно выбранной отделки для стен будет зависеть настроение комнаты. Будет ли она заряжать энергией или нагнетать? Сможет расширить пространство или сделать его мрачным?

Придает особое настроение комнате

Для каждой комнаты к выбору обоев нужно подходить индивидуально. Однако есть общие правила, которыми будет полезно воспользоваться:

Для спальни лучше выбирать светлые оттенки синего, чтобы достичь максимального расслабления. Сочетать их можно с бежевыми, белыми, серебристыми оттенками. В зависимости от стиля подойдут как однотонные, так и обои с орнаментами.

Светлые тона лучше выбирать для спальни

Для подчёркивания торжественности гостиной часто используются темно-синие оттенки. Их сочетают с другими яркими и теплыми тонами, такими как оранжевый, желтый. Ощущение роскоши добавляют именно контрасты. Можно выбирать обои с уже готовыми цветовыми сочетаниями, например, с белым. Это могут быть цветочные орнаменты, геометрические фигуры, вертикальные или горизонтальные полосы. Набирают популярность обои цвета индиго для гостиных.

Для торжественности гостиной часто используются темно-синие оттенки

Синие обои на кухне обязательно нужно сглаживать теплыми оттенками мебели и текстиля. Лучше выбрать светлые оттенки синевы, а также обои, на которых применяются сочетания с золотым, серебристым, серым или лавандовым цветами. Для детской комнаты можно выбрать фотообои с подходящим изображением в синих тонах. Они не будет перегружать обстановку, делать интерьер нагнетающим.

Функция дивана

Такой значимый предмет интерьера, как диван, в синем исполнении – это очень смелое решение, если дело не касается детской комнаты. Обычного в помещениях для детей можно заметить любые неожиданные цветовые комбинации, но удивления это ни у кого не вызывает. А вот в гостиной кричащий цвет предмета мебели можно не часто встретить.

Диван, в синем исполнении – это очень смелое решение

Синий диван идеально вписывается в такие стили, как классика и современные разновидности. Это может быть хай-тек, арт-деко, а также прованс. В качестве обивки можно выбирать гладкий материал, роскошно смотрится бархатистый в сочетании с лакированными подлокотниками.

Совет

Чтобы диван в комнате не сливался в сплошное синее пятно, а выгодно выделялся в интерьере, следует правильно выбрать его оттенок, форму, размер и гармонично вписать в обстановку.

Следующие приемы помогут сделать это эффективно:

Синий диван идеально вписывается в такие стили, как классика и современные разновидности

• в тон дивану должны быть подобраны две-три другие детали, не более. Это могут быть, кресла, тумба, журнальный столик;
• идеально сочетаются с синим диваном в интерьере большие зеркала;
• легко убрать чрезмерную холодность оттенка такого дивана можно при помощи большого количества ярких подушек, например, белых, оранжевых, желтых, зеленых и коричневых;
• диван не должен сливаться по тону со стенами или мебелью, так как именно он является цветовым акцентом. Желательно выбирать нейтральные цвета для остальных предметов и стен;
• не желательно использовать в интерьере комбинирование более 3 основных цветов, причем 2 из них должны быть нейтральными, чтобы на их фоне не терялся предмет мебели.

В тон дивану должны быть подобраны две-три другие детали, не более

Размещать диван не стоит возле окна, чтобы цвет не выгорел за короткий период. Идеально размещать диван около свободный стены.

Потолок

Такой потолок для интерьера нужно выбирать с особой осторожностью, чтобы не перегрузить пространство и не сделать его слишком темным. В качестве отделки потолка используются такие материалы:

• Натяжное полотно – самое популярное и удобное решение, которое предлагает массу различных вариантов. Глянцевая поверхность будет прекрасно ассоциироваться с небесной синевой. Его можно комбинировать с различными подвесными конструкциями, встраивать мелкие огоньки и лампочки, создавать световые эффекты и подбирать рисунок, например, космоса.

Вариант с натяжным потолком

• Краска – лучше всего использовать вещество, разведенное водой или растворителями. Так можно получить необходимый уникальный тон. Но перед покраской необходимо провести комплекс работ для достижения идеально ровной поверхности.
• Обои для потолка синего. В лучшем случае выбирают светлые оттенки для создания контраста с насыщенным синим стен или пола.

Синий потолок для интерьера нужно выбирать с особой осторожностью

Основные правила использования для декорирования потолков:

• если для потолка выбрано темное покрытие, то пол обязательно должен быть светлым;
• этот же прием желательно использовать и по отношению к выбору цвета стен, чтобы создать определенный контраст и придать легкость;
• в комнате не должно быть другого преобладания синего, так как потолок – это довольно значительная часть комнаты;
• компенсирует глубину темно-синего потолка белый или бежевый, который желательно выбирать для оформления стен;
• светлые оттенки потолка будут придавать помещению романтичности, легкости и воздушности.

Если покрытие потолка темное, то пол обязательно должен быть светлым

Роль ковра

Использование синего ковра в – это весьма продуманное решение, так как аксессуар в таком цвете является практичной вещью. Его можно размещать в прихожей, гостиной, кухне в сочетании с:

• серый;
• белый;
• коричневый.

Подобный ковер — это продуманное решение

Можно подбирать насыщенные или темные однотонные изделия. Гармонично он будет смотреться в том помещении, где в отделке используются нужный цвет. Ковер выполняет такие функции в интерьере:

• стильным внешним видом дополняет или украшает;
• дарит приятные ощущения от прикосновений;
• обладает звуко- и теплоизоляционные свойствами;
• визуально разделяет пространство на рабочие или функциональные зоны;
• сможет идеально сочетаться с выбранным напольным покрытием и стилем.

Можно подбирать насыщенные или темные однотонные изделия

Гармонично смотрятся синие ковры в сочетании с основным белым, желтым, коричневым и бежевым цветом при условии наличия аксессуаров аналогичного ему оттенка. В выбранном цвете прекрасно выглядят восточные узоры. Изделие будет гармонировать с деревянной мебелью, оно подходит для современных и классических стилей.

При выборе товара нужно обращать внимание на такие особенности:

• необязательно, чтобы изделия покрывало всю поверхность пола. Слишком большие ковры на самом деле уменьшают помещение;
• нужно обращать внимание на освещенность комнаты;
• не следует выбирать ковер одного тона с полом.

Гармонично смотрятся синие ковры в сочетании с основным белым, желтым, коричневым и бежевым цветом

Для тех комнат, где высокая механическая нагрузка, не подойдут изделия с длинным ворсом, а вот в спальню они впишутся идеально. Для гостиных подойдет покрытие со средним ворсом, для кухни или прихожей – с коротким. Ковры овальной или круглой формы нужно располагать по центру комнаты.

Двери

Межкомнатные детали такого цвета – явление довольно редкое. Люди привыкли устанавливать белые, коричневые, бежевые двери но только не синие. И напрасно, потому что воплощение некоторых стилей просто требует логического завершения в виде дверей соответствующего оттенка. Поэтому такие нестандартные двери будет уместно использовать в таких стилях:

• Романтика прованса – желательно использовать пастельные тона в сочетании со стеклянными вставками, всевозможными порталами и даже цветочными узорами.

Межкомнатные детали такого цвета – явление довольно редкое.

• Стиль средиземноморья предлагает сочетание основного цвета с белыми, желтыми, коричневыми элементами. Такие двери лучше устанавливать на обустроенных дачах или загородных домах для создания ощущения отдыха на морском побережье.
• «Дворцовая» классика с элементами барокко и ампир – подходящее место для дверей такого цвета. Можно использовать конструкции темной насыщенной гаммы, например, сапфир, кобальт в сочетании с богатыми декоративными элементами – золотом, серебром, патиной, витражами.

В классическом стиле

• Стиль лофт или хай-тек – в этом случае дверь послужит ярким акцентом, дополняющим композицию минимализма. В этих целях можно смело экспериментировать с глянцевыми поверхностями.

Полы

Неизменной классикой для большинства людей стали деревянные полы или имитация подобной расцветки. Мало кто решается на смелые эксперименты с самыми нестандартными цветами. Но при создании соответствующего дизайна можно и полы выбрать синего.

Вариант гостиной с подобным полом

Идеальными материалами для передачи такого цвета на полу станут:

• покрашенные доски – плюс такого покрытия в том, что подобрать можно абсолютно любой оттенок путем смешивания красок;
• ковролин – мягкое, удобное решение, которое чаще всего используются в детских комнатах и спальнях;
• плитка – удобный вариант для кухни, ванной комнаты, туалета, прихожей;
• наливные полы с глянцевым блеском хорошо будут смотреться на кухне.

Вариант для уборной

Пол по цвету должен либо контрастировать с потолком, если для верхней части комнаты подобраны более тёмные тона, либо создавать самостоятельной акцент. Некоторые дизайнеры используют интересный прием перехода цвета со стен на пол. Создается ощущение определённого градиента, и при обыгрывании соответствующими деталями очень выгодно смотрится помещение просторных комнат.

Кровать

Для спальни в синем можно подобрать весьма уместный предмет мебели, такой как кровать, соответствующего оттенка. Главное, чтобы её оттенок был подобран правильно, не был гнетущим или мрачным. Человек должен просыпаться в такой кровати свежим, отдохнувшим и позитивным.

Совет

Для этого необходимо создавать контраст относительно стен. Выгодно будет смотреться насыщенная кровать на фоне пастельных тонов обоев – белого, бежевого, молочного, айвори, коричневого, серого.

Убедитесь, что оттенок был подобран правильно, чтобы он не был гнетущим или мрачным

Можно использовать прием дополнения цвета стен, то есть подбирать оттенок кровати, отличающийся на несколько тонов от цвета стен. Цвет пола не должен совпадать с оттенком кровати, между ними также должен создаваться хотя бы минимальной контраст.

Потолок, мелкие детали, такие как стулья, пуфики, тумбочки, светильники могут быть подобраны в тон кровати. Главное, не переборщить с деталями и не перегрузить комнату синим.

Хорошо будет смотреться насыщенная кровать на фоне пастельных тонов обоев

Для стиля прованс можно выбрать простую деревянную кровать, покрашенную в нужный оттенок полностью. В классический стиль вписывается кровать с шикарным изголовьем из синего бархата.

В стиле прованс

Для стилей модерн, минимализм, хай-тек подходит кровать простых форм с ровной строгой спинкой нужного цвета и подобранным в тон покрывалом.

 

9.5 Total Score

При правильном обыгрывании синего цвета, умелом комбинировании с подходящими ему оттенками интерьер любой комнаты сможет ожить. Синий цвет может быть разным, но и с ним помещение точно не будет выглядеть заурядным или скучным. Достаточно выбирать скромную классику в нейтральных оттенках. С украшения интерьера вдохновляющим цветом начинаются кардинальные перемены в жизни. Ознакомившись с информацией, пожалуйста, оставьте в комментариях свои оценки с аргументацией. Они будут полезными для других читателей. Нам очень важно Ваше мнение. Благодарим за Ваше участие. Мы ценим каждый Ваш отзыв и потраченное время.

Актуальность информации

8

Доступность приминения

9

Раскрытие темы

8.5

Достоверность информации

9.5

Плюсы

• Зрительное расширение пространства
• Создание гармоничной, спокойной расслабляющей и благоприятной обстановки для отдыха
• Совместимость со многими стилями интерьера.

Минусы

• Слишком тёмные тона делают помещение мрачным, уменьшают его
• Переизбыток синего цвета ухудшает эмоциональное состояние человека
• Неправильно подобранный синий может утяжелять предметы мебели

Добавить свой отзыв

С какими цветами сочетается синий цвет в интерьере?

Синий цвет способствует эмоциональному расслаблению, понижению уровня напряжения, улучшению самооценки. Сегодня мы расскажем, как правильно подобрать тон синего для создания гармоничного пространства в квартире, а так же с какими цветами он сочетается и для каких комнат больше подходит.

Какие оттенки синего бывают?

Большое разнообразие оттенков составляет богатую синюю гамму. Теплые тона, использованные в интерьере, успокаивают и настраивают на позитивный лад. Холодные оттенки бодрят и подталкивают к новым свершениям.

Среди насыщенных тонов, входящих в темно-синюю палитру, выделяют:

• сапфировый;
• полуночно-синий;
• яркий ультрамарин;
• королевский синий;
• кобальтовый.
• индиго.

Таблица

Дизайнеры советуют применять оттенки синего для создания интерьера комнат с окнами, выходящими на южную сторону. В душный жаркий день это поможет создать ощущение прохлады. По этой же причине синие тона не подходят для помещений, который находятся не на солнечной стороне.

Так же читайте про бирюзовый цвет — https://desmyhome.ru/sochetanie-cvetov-v-interere/sochetanie-birjuzovogo-cveta-s-drugimi-cvetami-v-interere/

И про голубой цвет — https://desmyhome.ru/sochetanie-cvetov-v-interere/s-kakimi-cvetami-sochetaetsja-goluboj-cvet-v-interere/

Сочетание синего с другими цветами в интерьере

В интерьере, в котором синие оттенки взяты за основу, обязательно будут присутствовать другие цвета. Для создания гармоничного пространства нужно знать их правильные сочетания.

С белым

Сочетание стильного белого с роскошным синим считается классикой.

Белые тона помогают создать атмосферу легкости и непринужденности. Холодные оттенки синего вместе с белым освежают комнату.

Яркие текстильные аксессуары синего цвета добавят шарма и экстравагантности.

Удачным решением считается использование в таких помещениях белой мебели.

С желтым

Радостный желтый отлично дополняет глубокий синий цвет.

Такое сочетание понравится неординарным личностям, которые любят окружать себя необычными вещами. Ощущение уюта и счастья будет всегда появляться у человека, переступающего порог помещения в сине-желтых тонах.

Нежный васильковый цвет в сочетании с лимонным желтым помогут создать интересную обстановку в деревенском стиле.

С красным

Если за основу взять синие оттенки, а к ним точечно добавить красный цвет, то такая комбинация будет выглядеть очень экстравагантно. Чувство покоя в таком помещении возникать не будет.

Сочетание синего с красным бодрит, способствует появлению новых целей и поиску путей их достижения.

С голубым

Нежные голубые оттенки и бирюзовый цвет незаменимы при создании интерьера детской и спальни.

Эти тона помогут расслабиться и получить удовольствие от хорошего отдыха. Светлый синий снижает скорость обменных процессов в организме и способствует спокойному сну.

В квартире его используют для оформления тех зон, в которых нужно снизить энергетическую активность.

С розовым

Сочетание синего с розовым станет правильным решением, если использовать только теплые или холодные оттенки этих цветов.

Выбранные тона для оформления интерьера должны соответствовать друг другу по яркости. Цвета используются равномерно, ни один тон не должен превалировать.

С бежевым

Глубокий синий цвет станет более мягким и теплым, если к нему добавить уютный бежевый тон.

Такое сочетание часто применяют для оформления гостиных и комнат для семейного отдыха. Обстановка в помещении, в котором используется сине-бежевая комбинация, получается очень комфортной и расслабляющей.

С зеленым

По мнению дизайнеров, сочетание зеленого с синим станет удачным, если будут выбраны не дополняющие друг друга по тону оттенки.

Если для интерьера выбран насыщенный синий, то его разбавляют светлыми зелеными оттенками.

Если в основном тоне превалирует яркий изумрудный цвет, то для его гашения используют нежно-голубой.

С серым

Элегантное сочетание серого цвета с разными оттенками синего часто используется для создания классических интерьеров.

Чем насыщеннее и ярче выбирается синий тон, тем мягче и светлее должен быть серый.

Графитовый цвет станет хорошим дополнением к цвету индиго или загадочному кобальтовому тону.

С фиолетовым

Правильно подобранные синие тона способны оттенить роскошный фиолетовый цвет в интерьере.

Близкие по тону синий и фиолетовый хорошо уравновешивают друг друга.

Они создают атмосферу спокойствия и комфорта. За основу берется один из этих цветов, а второй используется для внесения пикантных ноток.

С сиреневым

Романтичное сочетание синего с нежным сиреневым используется для оформления спален и гостиных.

Красивые оттенки сиреневого цвета добавят в интерьер утонченности и элегантности.

Глубокие синие тона станут еще более благородными и роскошными.

Для каких комнат используют?

Оттенки синего цвета дизайнеры применяют для оформления разных комнат в квартире.

Кухня

Фасад кухонного гарнитура необычного синего цвета станет ярким украшением любой кухни.

Для того, чтобы насыщенные синие оттенки визуально не уменьшали помещение, важно гармонично разбавлять их светлыми серыми или бежевыми тонами.

Красивая мебель из темного дерева придаст дополнительный шарм кухне в синих тонах.

Эффектным решением станет использование техники в этом цвете.

Гостиная

Глубокий синий цвет в интерьере гостиной будет позитивно действовать на психику людей, которые проводят в ней время.

Такие помещения станут любимыми в квартире. Эффектное сочетание синего с бежевым и белым используют для оформления гостиных как в классическом, так и в современном стиле.

Роскошный синий поможет подчеркнуть тонкий изысканный вкус хозяев помещения.

В синей гостиной будут эффектно смотреться предметы интерьера из дерева.

Спальня

Теплые синие оттенки способствуют хорошему отдыху и здоровому сну.

Если синие тона выбраны для отделки стен в спальне, то важно помнить, что цвет не должен быть слишком насыщенным.

На фоне синих стен гармонично смотрится добротная мебель белого цвета.

Нежные оттенки синего цвета будут отлично сочетаться с кроватью из темного дерева.

Подобранные в тон красивые рамки для картин станут эффектным украшением стен спальни.

Ванная

При оформлении ванной комнаты небольших размеров насыщенный синий тон следует использовать умеренно. Кафелем этого цвета может быть выложена одна из стен помещения.

Необычный синий орнамент на светлой плитке поможет зрительно увеличить помещение.

Если нужно оформить просторную ванную комнату, то синий цвет можно взять за основной тон.

Красивые синие оттенки хорошо впишутся в интерьер помещения, которое будет регулярно использоваться для отдыха и расслабления.

Предметы интерьера

Диван

Яркий диван в синих тонах может стать изюминкой интерьера любой комнаты в квартире.

При размещении дивана в помещении важно помнить о том, что синий тон не должен превалировать в отделке комнаты.

Если не соблюдать это правило, то пространство может действовать угнетающе на человека.

Дизайнеры рекомендуют размещать синий диван в том месте, куда проникает большое количество естественного света.

Интерьер комнаты должен быть оформлен в монохромной гамме.  В темных, малоосвещенных комнатах мебель насыщенных оттенков будет смотреться мрачно.

Шторы

Красивые гардины в синих тонах способствуют созданию атмосферы спокойствия, гармонии и умиротворения.

Шторы могут стать единственной яркой деталью в интерьере комнаты.

Они хорошо сочетаются с обоями светлых тонов.

Необычная комбинация получится, если подобрать шторы с синим орнаментом и текстиль, цвет которых напоминает тон рисунка.

Обои

Обои темно синих тонов не рекомендуют использовать в небольших помещениях. Обилие синего цвета способно визуально уменьшить пространство. Для просторных комнат подойдут обои с необычным растительным орнаментом всех оттенков синего цвета.

Однотонные обои следует выбирать для маленьких гостиных и спален.

Красивый синий цвет способен украсить интерьер в любом стиле. Выбирая его для оформления помещений, можно не сомневаться в правильности своего решения.

Фотогалерея

Смотрите фото сочетания синего цвета в интерьере квартир.

Синий цвет в интерьере (75 фото)Декор и дизайн интерьера

Наиболее распространенным цветом в современном мире является синий. Он встречается не только в природных элементах, но и в жизни человека в виде одежды и транспорта. Будет ли этот цвет таким же актуальным в создании и оформлении жилья?

В данной статье мы рассмотрим удачные сочетания синего цвета в интерьере и каким деталям наиболее подходит данный цвет.

Содержимое статьи:

Оформление интерьера с использованием синего цвета

Рассматривая символику цвета, следует отметить, что он олицетворяет собой гармонию и умиротворение. Например, по Фэн-шую он трактуется как женское начало, придавая ему некую чувствительность и заботу.

Все имеющиеся ассоциации, относятся к всевозможным оттенкам синего цвета. Следует этому уделить особое внимание при создании уникального дизайна.

Существует несколько вариантов того, как оформить помещение, используя именно этот цвет и его возможные варианты:

Создание с учетом ассоциаций.

Так, например, при создании интерьера в тематике моря, отлично подходят оттенки синевы. Спальню можно оформить под загадочность ночи. Тематика, связанная с небом, может быть передана при помощи потолка, сделав его похожим на небо со звездами.

Зимняя тема дает чувство некой легкости и в то же время прохлады. В данном случае подойдут светлые варианты. Данный цвет используется при создании тропического или морского интерьера, который станет отличным решением для вашей ванной комнаты. Данный вариант можно увидеть на фото синего цвета в интерьере.

Особенности цвета при создании интерьера

Частичное добавление элементов в подобном цвете способно значительно разбавить атмосферу всего помещения, делая его объемным или зрительно отдалить необходимые объекты. Если цвет использовать в зоне потолка, то помещение становится гораздо выше.

Следует учитывать, что для комнат с большой площадью данный цвет использовать не рекомендуется, чтобы избежать еще большего увеличения.

Синие тона в интерьере

Цветовая гамма тонов имеет большое разнообразие. Так, например, приближением синего цвета к зеленому, образуется бирюза, аквамарин и циан.

При стремлении к красному цвету, оттенок становится васильковым, фиолетовым и цвета индиго.

Немаловажным вопросом является, с какими цветами сочетается синий в интерьере? Данный цвет может использоваться с самыми разнообразными вариантами.

С оранжевым и желтым. Идеально подходят друг другу, часто используется в работе многих дизайнеров. Теплые тона в сочетании с оранжевым подходят для пляжных интерьеров или как основной элемент в морской тематике. В большей части цвет применяется в натуральном виде, при желании можно применять аквамариновый, нежно-голубой или сине-зеленый. Подобного рода оттенки хорошо смотрятся с кремовым цветом, бежевым и многими другими из желтой гаммы.

С белым. Подобного рода комбинация применяется как отличный вариант морской тематики. Например, полоса бело-голубого цвета применяется при оформлении оконной части, в тканях на покрывало или чехлов для стульев.

С черным. Неудачный вариант, так как помещение становится очень темным и неуютным.

С розовым. Имеет место быть, но с условием, что тона будут подобраны по насыщенности и теплоте. Данные сочетания отлично подходят под стиль ретро и для детских комнат, где проживают и мальчик, и девочка.

С красным. Достаточно сложно осуществить комбинацию, так как она не совсем положительно влияет н нервную систему человека, но при сочетании определенных оттенков может получиться вполне гармонично. Главное, чтобы было преобладание одного цвета, а второй шел как дополнение.

Кухня в синем цвете

Оттенки синего цвета в интерьере дают возможность освежить данное помещение в квартире и придать ей ощущение спокойствия. Лучше, если окна будут выходить на солнечную сторону, так как влияние солнечных лучей смогут достаточно смягчить выбранный цвет.

Бытует мнение, что этот цвет помогает снизить чувство голода и слегка затормозить процесс пищеварения, так что данный вариант отлично подойдет для тех, кто хочет избавиться от излишка в весе.

Синий цвет за счет огромного количества оттенков, дает возможность экспериментировать.

Следует обратить внимание, что оформлять все помещение в одном варианте цвета не рекомендуется. Например, при выборе синего цвета стен, будет отлично смотреться достаточно светлая мебель.

Для достижения и придания большего уюта можно сочетать синий с красным или оранжевым, но не перебарщивая.

Синий цвет в спальне и гостиной

Попробуем рассмотреть интерьер комнаты в синем цвете. Для романтиков отличным вариантом станет дополнение молочного или бежевого акцентов. А при использовании белого постельного белья, помещению придастся некая воздушность. Для консервативных личностей подойдет сочетание синих стен с мебелью в состаренных тонах.

Что касается гостиной, то здесь достаточно внести какой-то крупный элемент данного цвета. Также хорошим вариантом станут детали василькового тона.

Следует отметить, что теплые оттенки синего отлично смотрятся со светлыми тонами дерева или белым. Дизайнеры часто используют подобный вариант при создании исключительно морского стиля.

Грамотное использование

Наличие темно-синего цвета в интерьере в больших количествах, то это совсем не повод для паники. Достаточно разбавить его элементами, имеющими светлые тона.

При оформлении помещения следует учитывать несколько правил:

• большое количество цвета подойдет для просторных помещений, для малогабаритных следует использовать только детали;
• при наличии большого количества цвета, особое внимание необходимо уделить освещению;
• при создании определенного стиля, где преобладает синий цвет, рекомендуется тщательно изучить все его детали;
• для помещений, в которых проводится большое количество времени, синий цвет должен быть разбавлен светлыми тонами.

Фото примеры красивого оформления синего цвета в интерьере

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Помогите проекту, поделитесь с друзьями 😉

Синий цвет — правила сочетания и использования в интерьере

Синий цвет в спектре расположен между зеленым и фиолетовым. От первого он берет способность успокаивать нервную систему, умиротворять и расслаблять. От второго – философский настрой, легкую меланхоличность и отрешенность. Синий – это множество теплых и холодных тонов. Чистый синий называется «королевский». Близки к нему кобальтовый, васильковый, ультрамариновый, сапфировый, голубой цвет неба и берлинская лазурь. Приближаясь к зеленому, он переходит в цвет морской волны и бирюзовый. С другой стороны спектра – индиго, лаванда и сирень.

 Обращаясь к дизайнеру, уточняйте заранее, каким будет цвет. Он может подразумевать не то, что имеете в виду вы. «Синий» означает и сине-зеленый, и лиловый, и голубой.

Если оглядеться по сторонам, больше всего вы увидите вокруг именно синего. И при этом он не надоедает. Морально и физически уставший человек подсознательно идет туда, где есть синий цвет. В психологии светло-синий и голубой цвет означает тишину и спокойствие, прохладу и свежесть, легкость, безграничность пространства. Его часто используют для офиса или кабинета. Что касается темно-синего, восприятие иное – это тревога и подсознательное беспокойство, но одновременно – тайна, глубина и волнение. Этот цвет для квартиры выбирают одинокие люди, не имеющие семьи, либо пары, у которых нет детей.

Помимо этого, есть достоверные данные, что он:

• стимулирует творческую и мозговую деятельность;
• настраивает на отдых, помогает расслабиться и обрести душевный покой;
• обостряет зрительные, слуховые, тактильные ощущения;
• притупляет чувство голода;
• гармонизирует окружающую обстановку;
• пробуждает чувственность.

Психологи не рекомендуют увлекаться этим цветом лицам с меланхолическим темпераментом. Они часто подвержены приступам беспричинной тоски, перепадам настроения и мрачным мыслям. Он может спровоцировать депрессию.

Сочетание с другими цветами

• Белый. Сочетание в классическом стиле. Синий цвет в интерьере в этом случае используют любой. Создается атмосфера легкости, свежести и прохлады. Голубой сочетается с белым, создавая почти физически ощутимый холод. Разбавьте интерьер аксессуарами ярких цветов. Экстравагантности добавят точечные вкрапления кофейного, шоколадного, приглушенно-алого и маренго.

• Черный. Неудачное решение для квартиры. Светлый и яркий оттенок с черным не смотрятся, а темный создает давящую на психику обстановку. Слегка выправить положение может освещение. Используйте лампы, которые дают теплый желтый, а не холодный голубой свет.

• Желтый. Модным несколько лет назад был сине-желтый дизайн в эклектичном стиле, где главное – уют. Имеет право на существование, но помните, что комбинировать нужно или теплые, или холодные желтый и синий цвета. Даже бледно-желтый создаст значительный контраст. Светлый желтый и васильковый – интерьер в деревенском стиле.

• Оранжевый. Лучшая комбинация из возможных. Гармоничный интерьер в тропическом стиле. Сочетание неонового оранжевого и ярко-синего утомительно для глаз. Выбирайте приглушенные тона – персиковый, тыквенный, лососевый, янтарный. Синий непременно должен быть ярким, иначе на фоне оранжевого он будет выглядеть блекло и невыразительно. Подойдет и ярко-голубой.

• Красный. Комбинация цветов возбуждает нервную систему. О покое в такой обстановке и речи быть не может. Красный может придать синему дополнительную глубину, если один из них доминирует, а другой используется точечно.

• Розовый. Навевает воспоминания об эпохе поп-арта. Да, но только если используемые тона близки по яркости. И синий, и розовый цвет должны быть теплыми или холодными. Светлые тона используются преимущественно для оформления комнат разнополых детей.

• Коричневый. Идеальное сочетание. Любое дерево глубоких, насыщенных тонов в интерьере квартир смотрится благородно и элегантно. Это относится и ко всем природным оттенкам коричневого – какао, кожа, корица и так далее.

• Бежевый. Холодный цвет под воздействием бежевых тонов становится теплее и мягче. Обстановка получается очень уютная и психологически комфортная.

• Зеленый. Сочетать синий и зеленый – непростая задача, хотя в природе эта комбинация встречается повсеместно. Находясь рядом, эти тона сливаются в одно невразумительное пятно. Непонятно, где кончается синий и начинается зеленый. Их нужно развести в пространстве или хотя бы четко обозначить границу. Синий должен быть максимально ярким, а зеленый – светлым (или наоборот). Без ярких аксессуаров в теплых тонах интерьер квартиры получится холодным. Можно просто взять за основу сине-зеленый цвет, меняющийся в зависимости от освещения.

• Серый. Строгое и элегантное сочетание дают любые тона. Желательно, чтобы синий был ближе к фиолетовой части спектра. Чем он темнее, тем светлее должен быть серый (и наоборот). Чаще используется матовый серый, но и жемчужно-серый смотрится очень благородно (если добавить голубой или лиловый). Темно-серый идеально дополнит прозрачный голубой.

• Золотой и серебряный. Неизменно стильное сочетание, но важно не переборщить. Они используются для изысканных акцентов и эффектных штрихов, подчеркивая глубину темно-синего.

• Несколько оттенков синего. Темный тон и несколько светлых оттенков (голубой, аквамариновый) дает интересное сочетание. Самый светлый при таком дизайне квартиры выбирайте для стен, самый темный – для мебели. Аксессуары – в промежуточных тонах.

Использование в интерьере

Дизайн квартиры в этом цвете – любимый вариант современных дизайнеров. Можно подобрать оттенок, подходящий для гостиной, спальни, кухни, холла, офиса. Теплых оттенков синего мало. Чаще всего это холодный цвет. Он будет гармонично смотреться в светлых солнечных комнатах с большими окнами.

Квартиры, в которых окна выходят на север и на запад, при избытке синего покажутся мрачными и холодными. Особенно это касается таких оттенков, как темный синий и льдисто-голубой.

Глубокий синий, какой бы странной не показалась эта идея на первый взгляд, уместен при покраске стен в маленьких помещениях. Такая комнатка выглядит действительно уютно за счет того, что стены и углы «растворяются». Такой вариант подойдет для спальни. В комнатах с большой площадью темный оттенок неуместен, особенно если его много. В этом случае для стен лучше подобрать обои голубого, аквамаринового цвета, а для штор, диванных подушек, пуфов, картин взять индиго или темный сапфировый.

Планируя интерьер квартиры в этом цвете, обратите внимание на освещение. Это важно и для офиса. Одного источника света мало, особенно для гостиной. Люстру дополните точечными источниками света по периметру или в углах. Для стен подберите бра, поставьте торшеры и настольные лампы. Этот цвет визуально расширяет помещение и зрительно удаляет предметы. Используйте его в оформлении стен маленьких южных и восточных комнат. Голубоватый потолок сделает комнату выше. Синие шторы в интерьере «расширят» окно.

Чтобы визуально расширить комнату, для одной из стен используйте синий, для остальных – нейтральный тон. На той, что напротив синей, повесьте большое зеркало.

В просторных помещениях ярко-синий для стен лучше не использовать – покажется, что комната пустая. Загромождать ее мебелью тоже нежелательно. Выбирайте пограничный тон – голубовато-зеленый, лавандовый. Светлый и холодный голубоватый тон создает ощущение чистоты, даже стерильности. Усилят это впечатление серебристо-серый и серо-стальной. Такой дизайн подходит для офиса и жилых помещений в стиле минимализм и хай-тек. Важно найти баланс, иначе комната будет напоминать аквариум или ледяной домик.

Вам не обойтись без синего, если вы планируете дизайн в стиле ампир, орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Х. ван де Велде в Бельгии, Й. Ольбрих в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Р. Макинтош в Шотландии, Ф. О. Шехтель в России). Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор.»>модерн, арт-деко, минимализм, лофт или хай-тек. Дополните дизайн легкой мебелью, зеркалами, аксессуарами из стекла и металла. Он же необходим, чтобы создать средиземноморский или скандинавский дизайн. Хорошим дополнением будет теплый бежевый, терракотовый, кирпичный.

Синяя гостиная

Синий цвет в интерьере для гостиной – это мебель, шторы, картины и другие аксессуары. Освежит дизайн гостиной, кардинально его не меняя, один крупный аксессуар или несколько мелких. Используйте в гостиной не один, а 3-4 оттенка. Вы избежите «стерильности» в обстановке. Светлый синий цвет стен в гостиной гармонирует с более темной мебелью. Яркие обои в гостиной дополнит аквамариновый, серо-зеленый, серо-лиловый, жемчужно-серый в обстановке.

Бежевый или серый с синими акцентами – замечательный дизайн для гостиной. Обстановка получится очень уютной и комфортной.

Массивная синяя мебель в гостиной смотрится каким-то инородным телом, если ее не дополнить подушками или чехлами других тонов, использованных в ее оформлении.

Спальня в синем

Синий цвет в интерьере – отличное решение для спальни. Такой дизайн поможет расслабиться. Не используйте для спальни темные оттенки – они дадут противоположный эффект, действуя на нервы. Интересное сочетание – бежевый или шоколадный для мебели в спальне, синий для стен и снежно-белый для постельного белья. Дополните его большими зеркалами.

Красиво смотрится синее постельное белье, когда для стен и пола в спальне выбран бежевый или серо-белый, а для мебели – коричневый.

Голубые или серо-голубые обои и кремово-бежевая обстановка идеальны для романтичных и утонченных натур. Клеить обои синих оттенков в спальне не обязательно. Можно добиться расслабляющего эффекта, добавив всего 2-3 аксессуара. Не нужно красить стены спальни в синий цвет. Сделайте их нейтральными — кремовыми или серо-бежевыми. При этом синий цвет может присутствовать в мебели, покрывалах, шторах. Чтобы не казалось, что в спальне синие обои создают ощущение холода, добавьте красный, зеленый, желтый, бежевый в обстановку.

Детская

Синий цвет в интерьере детской можно использовать, добавив белый – получится морской дизайн. Этот цвет уместен в зоне для учебы, так как помогает сконцентрироваться. Чтобы обстановка получилась более теплой и радостной, добавьте красный, зеленый желтый и оранжевый. Не используйте этот цвет для тихих, апатичных детей. Их он вгонит в депрессию. Гиперактивным детям он, наоборот, просто необходим.

Яркий синий уместен для школьников и подростков. Для малышей можно использовать голубоватый и серо-стальной, бежевый и серо-голубоватый.

Кухня цвета аквамарин

Синий цвет в интерьере кухни очень освежит помещение. Плюс для следящих за фигурой – синий снижает аппетит. Выполненная полностью в этом цвете кухня, даже с использованием нескольких оттенков – это утомительно и неэстетично.

Можно использовать одно из сочетаний:

• Синие или голубые обои и кремовый, бежевый или шоколадный для кухонного гарнитура.

• Кремовые или персиковые обои, синяя мебель, бежевый, серебристо-серый или нежно-желтый для штор и живые растения.

• Темный синий кафель у плиты и раковины, бежевые обои и шторы, бело-кремовый для гарнитура и все оттенки синего для аксессуаров.

• Общий нейтральный фон (бежевый, серый, серо-стальной, кремовый) с каким-нибудь одним ярким акцентом – кобальтовая столешница, бирюзовые чехлы на стулья, лазурные шторы, кафельный фартук.

• Серо-голубые обои, кремовый для аксессуаров и яркий желтый или оранжевый гарнитур.

В кухне-столовой этот цвет используют точечно. Обои и плафон – строгое табу.

Видеогалерея

 

Фотогалерея

 

 

Сочетание синего цвета в интерьере

По результатам маркетинговых исследований Британской компании YouGov, проведенных в 2015 году, синий цвет является любимым цветом человечества. Эти данные совпадают с результатами социологического опроса американского Университета штата Мэриленд. Предпочтение синему отдали 42% мужчин и 29% женщин.

На цветовом круге синий занимает почетное место одного из трех главных цветов. Это цвет стихии воды и неба — глубокий, холодный, величественный. Именно он является прародителем всех холодных оттенков, в том числе голубого и бирюзового. В сочетании с красным синий превращается в фиолетовый, а в смеси с желтым — в зеленый. Все оттенки этих цветов являются компаньонами синего. Задача заключается лишь в гармоничном их подборе в зависимости от назначения помещения.

Основные оттенки синего цвета: сине-фиолетовый, сине-голубой, серо-синий, сине-зеленый.

Палитра института цвета Пантон состоит из 180 оттенков синего. Она включают богатую гамму с интересными названиями:

• цвет синей вечности;
• цвет виноградного тумана;
• цвет английского поместья;
• парижский синий;
• цвет морской глубины;
• звездный цвет;
• цвет виртуальных путешествий и другие.

Возможности синего цвета в интерьере

Синему присуща спокойная уверенность, которая заложена самой природой. Он уводит от суеты, снимает напряжение, настраивает на возвышенный лад и неспешные размышления. Недаром его называют цветом интеллекта. Синий — отличный выбор для учебных заведений, но его необходимо «разбавить» подходящими оттенками: светло-серым, белым, бежевым, голубым, оттенками зеленого или яркими теплыми акцентами.

На фото: яркий дизайн с активным использованием синего и голубого цветов в интерьере Астраханского государственного университета. Проект выполнен компанией ОРТГРАФ с использованием ковровой плитки бренда BALSAN.

Один из оттенков синего носит название «королевский». Это действительно роскошный цвет, который гармонично сочетается с золотым. Вместе они выглядят великолепно и стильно, создают статусные общественные интерьеры.

На фото: гостиница «ПРЕЗИДЕНТ-ОТЕЛЬ» Управления делами Президента РФ. При оформлении пола специалисты компании ОРТГРАФ выбрали ковровые покрытия, изготовленные фабрикой EGE.

Синий легко сочетать с разными оттенками цветов: нейтральными, теплыми и холодными. В результате получается оригинальный и неординарный интерьер.

На фото: интерьер клубного ресторана «Extra Lounge» в отеле «Корстон- Казань». Проект выполнен компанией ОРТГРАФ с использованием ковровых покрытий материалов НЕВА ТАФТ (Россия).

Синие и сине-голубые интерьеры будут уместны в кинотеатрах, кафе, ресторанах, школах, университетах, бассейнах.

Лучшие сочетания синего с другими цветами:

• Выразительные контрастные сочетания синий составит с оранжевым, желтым, красным.
• Получить цвета морской палитры помогут холодные зеленые и бирюзовые оттенки.
• Оттенки небесного цвета даст соединение синего с голубым.
• Синий, дополненный бежевым, белым, серым и черным, позволит создать ненавязчивые классические сочетания.
• Гармонично и богато будет выглядеть сочетание синего и родственного ему фиолетового.
• С оттенками розового синий выглядит уютно, мягко и свежо.
• Синий с золотым достоин царского звания.
• Нежно-голубой, белый и синий дарят ощущение легкости, свободы, простора.

Темно-синий цвет и сочетание с ним

Темно-синий цвет — глубокий, контрастный и строгий. Сочетание с ним выглядят солидно, что обусловливает их распространение в одежде и интерьере.

Темно-синий цвет имеет усиленные свойства синего. Это тон глубокой веры: религиозной, научной, социальной деятельности, но не фанатизм, потому что вера темно-синего тесно связана с интеллектом и трезвой оценкой. Он склоняет к размышлениям, этическим оценкам.

Темно-синий цвет ассоциируется с формой военных (например, морских войск, или парадная форма воздушных). Поэтому даже на обычных людях одежда темного синего навевает мысль на собранность, строгость и дисциплинированность владельца.

Под влиянием этого тона дыхание становится глубже и реже, пульс замедляется, что соответствует общему расслаблению. Рекомендуется людям с перевозбужденной психикой или во время стресса.

Оттенки темно-синего цвета

Оттенки темно-синего можно разделить на следующие категории:
— с зеленым подтоном, такие как темный сине-зеленый, грозовой.
— с фиолетовым отливом: кобальт, индиго, ультрамарин, черно-синий.
— средние темно-синие: черничный, темно-синий, сапфировый.

Конечно, это не все возможные разновидности данного оттенка: варьируется светлота и насыщенность тона, а так же есть игра подтона, там самым палитра расширяется и мало какой цвет сможет конкурировать с таким обилием темных красок.

Сложное сочетание темно-синего цвета

К сложным относятся сочетания, состоящие из 4 и более красок. Для примера рассмотрите палитру темно-синего

— с цветом папируса — устойчивая пара, которая навивает мысль о времени, и об идеях не подвластных времени. Цвет папируса теплый, соприкасаясь с холодным, абстрактным оставляют ощущения целостности и стабильности.

— с изумрудным цветом производит впечатление подводного мира. Изумрудный рядом с темно-синим кажется сине-зеленым. Эти цвета можно смешивать в любом количестве, они переливаются друг в друга, создавая атмосферу нереальности.

Дополнить это сочетание можно неоново-зеленым, бледно-розовым и бледно-желтым, при этом их лучше размещать на темно-синем цвете (они добавят нереальности).

Сочетание темно-синего в палитрах

Природные палитры сочетания цвета аквамарина

Сумеречные блики

Темно-синий – оттенок сумерек, и, как в любом темном, на нем волшебно смотрятся блики, особенно если они наполнены цветом. Сиреневые, розовые, желтоватые светлые пятна на мокрой, темной поверхности скорее всего отблеск от вывесок, которые украшают вечерний город. В палитре участвуют глубокий темный синий, светло-бежевый, фиалковый, сине-голубой, темно-синий, кобальт, черный.

Нитки в старой мастерской

Это не просто старая мастерская, а старинная. Не смотря на свою ветшалость, она наполнена красками, которые меняют свой оттенки, подстраиваясь под шероховатость поверхности. В этой гамме приняли участие средне-серый с фиолетовым подтоном, светло-серо-синий, темный коричнево-фиолетовый, шоколадный, темно-синий, черно-серый.

Яркие листья на ярком асфальте

Эти сочные цвета не являются родными для фотографии, и, тем не менее, мы видим красоту, созданную природой в купе с человеком. Доведенная яркость до предела серого асфальта дало серо-синие и темно-синие оттенки, а старые листья, будто светятся. В комбинации задействованы соломенный, осенний оранжевый, темно-красный, серо-голубой, темно-синий, иссиня-черный.

Колоритный интерьер

Сочный интерьер в темно-синих и розовых цветах смотрится графически четким и сочным. Такое сочетание противопоставляет высокое с нежным, твердое с хрупким, светлое с темным. В палитре были задействованы бежево-розовый, светло-розовый, светло-серебряный, темный сине-зеленый, темно-синий, черно-синий.

Сочетание темно-синего в таблицах

Сочетание с темно-синим чаще всего основано на световом контрасте, однако, как насыщенный, холодный цвет, он производит эмоциональные комбинации с тепловым и цветовым контрастом. Как базовый цвет он легко сочетается с многими тонами и может образовать огромное множество стилей. Это удается ему по тому, что он никогда не выходит на первый план, а остается как основа для других оттенков.

Сочетание темно-синего с розовым может иметь акцент на световой контраст, как в случае со светлыми оттенками розового, так и цветовой, например, с фуксией или малиновым, где упор ставится на насыщенность парного тона. Контраст может быть и выраженно тепло-холодный, например, с коралловым. Таблица сочетания состоит из королевского розового, бело-лилового, закатно-розового, фуксии, малинового.

Темно-синий и красный: сочетание цветов – сильное, стабильное. В основе лежит холодно-теплый контраст, а низкая световая разница с некоторыми темными оттенками красного придает строгий, стильный характер паре. В сочетание входят арбузный, коралловый красный, рубиновый, темно-бордовый, винный.

Темно-синий с оранжевым сочетаются по принципу дополнительных цветов. Это очень яркая, сочная пара, которая так же может похвастаться четкостью за счет светового резонанса. Хорошо смотрятся как оттенки с желтым подтоном, так и красным отливом. Палитра составлена из светло-персикового, кораллово-оранжевого, манго, красно-оранжевого, рыжего.

Сочетание темно-синего и желтого несет драматичный подтекст, который стоит на наибольшей разнице в световом диапазоне и выраженном тепловом контрасте. Свою изюминку в сочетание вносит золотой блеск. Цветовая гамма состоит из цвета шампань, абрикосового, бледно-золотого, бананового, желтого золота.

Как сочетать темно-синий с теплым зеленым? Яркое, сочное и при этом спокойное сочетание из теплых, чистых, пронзительных оттенков зелени. Светлые зеленые с преобладанием желтого наиболее эффектны в плане контраста, но средне-зеленые выигрывают в мягкой гармонии. Композиция составлена из бледно-зеленого, шартреза, салатового, влюбленной жабы, цвета келли.

Сочетание цветов: темно-синий и холодный зеленый – насыщенное, контрастное, но легкое и ненавязчивое. Холодный зеленый перетекает в основной цвет, рождая морские градиенты, которые сами по себе действуют успокаивающе. В таблице собраны цвет воды, ментоловый, мятный, изумрудно-зеленый, изумрудный.

Сочетание темно-синего с синим – комбинация в одном тоне, а значит это цветовая гамма, направленная на углубление основного цвета. В ней наш тон будет играть роль тени, так что все оттенки, выбранные ему в пару должны быть светлее его. Например, это может быть аквамарин, голубой, васильковый, темно-бирюзовый, джинсовый.

Темно-синий и фиолетовый – сочетание, основанное на подобии, где объединяющим фактором будет синий, который входит в состав фиолетового. Эта пара поражает своей нереальностью, а легкий тепловой контраст придает ей энергии, динамики композиции. Для примера рассмотрите сочетание с бледно-сиреневым, сиренево-аметистовым, орхидей, виноградным, сливовым.

Темно-синий сочетается с коричневым не хуже, чем с другими синими оттенками. Теплый, сочный коричневый одна из лучших оправ для темного синего. Это мягкий тепловой контраста, естественный, свободный, он полон грации и стиля. Строгая, и в то же время, доверительная, комбинация сможет придать стиль в любом ее проявлении. Палитра включает дуб, желто-коричневый, бронзовый, цвет коры, шоколадный.

Сочетание темно-синего с белым, серым, бежевым, черным. Описываемый оттенок может занимать главную позицию в сочетание с нейтральными цветами. Каждый такой тон придаст свое настроение комбинации. Белый – яркую элегантность, бежевый – мягкую изысканность, серый – повседневную строгость, а черный – деловую амбициозность. Рассмотрите сочетания с сливочным, светло-серым, бежевым, антрацитовым, черным.

Темно-синий цвет в одежде

Темно-синий цвет в одежде относится к базовым. Темный, холодный, ненавязчивый, он приближается в своих свойствах к нейтральной гамме. Наличие его в базовом гардеробе дает разнообразие с универсальностью.
Тон стройнит, подходит для большинства цветотипов. Исключением может стать «весна», но не полным, так как при ярком макияже и аксессуарами вполне выгодно будет смотреться.

Как я уже говорила, он ассоциируется с военной одеждой, женщины в этом цвете будут выглядеть еще более женственными и не преступными. Темно-синий, так же означает женскую верность.

Этот тон скорее зимний, чем летний. В холодное время почти все переодеваются в темные цвета . А также он хорошо подойдет для деловых встреч.

Даже «легкомысленный» покрой темно-синего материала будет казаться строгим. А строгий костюм этого цвета будет полностью выражать неприступность.

Сочетание темно-синего в одежде

Сочетание темно-синего в одежде многообразно. Сам по себе строгий оттенок он «утяжеляет» мягкие, яркие, нежные тона, выводя их из зоны веселья и романтики на территорию строгого стиля, женственной утонченности, элегантности. Именно по этой причине его занесли в базовую палитру.

Темно-синий сочетается с белым в яркую, женственную контрастную пару. Она часто дополняется золотом и черным.

Серый усиливает твердость, развивает повседневность. Для контраста лучше смотрится с белым и черным, а аксессуары с ним лучше серебряные.

Черный утяжеляет темный синий. Разбавляйте это сочетание коричневым или бежевым.

Коричневый тон приземляет наш оттенок, но не лишает его благородности, а наоборот, усиливает ее. Часто такие пары разбавляются бежевым, можно внести в них черный или красный.

Бежевый смягчает основной тон. Некоторые варианты можно даже назвать романтичными, но в основном эффект идет на усиление женственности.

Яркие оттенки желтого помогают темному синему выйти на рубеж драмы, хотя если цвета мягкие, то ощущение от комбинации меняется на противоположное. Белый и золото часто сопутствуют таким гаммам.

Оранжевый, как дополнительный оттенок делает сочетание наиболее броским. Для снижения чрезмерного влияния, комбинацию значительно разбавляют белым, а оранжевый используют либо в аксессуарах, либо его оттенок является пограничным с другими цветами, как, например, персиковый.

Розовый находится под влиянием темного синего, как контролируемая чувственность, сдержанная нежность. Это очень контрастное, эмоциональное сочетание дополняется белым и золотом.

Оттенки фиолетового продолжают темно-синий, его холодную сдержанность, царственность. Сочетания очень гармоничны, но без поддержки других тонов смотрятся скучновато. Это может быть голубой, темно-золотой, золотой, серый, коричневый, черный, красный.

Красный разбивает обычные рамки синего, наполняя его силой и энергией. Композицию часто дополняют коричневым и золотом.

Темно-синий удачно ладит с всеми зелеными оттенками, создавая ореол спокойствия и безмятежности. Сочетание так же нуждается в разбивании, например, коричневым, серым, другими оттенками синего или зеленого, золотом.

Темно-синий цвет в интерьере

В любом интерьере даст ощущение нереальности. Если вы хотите выделятся, то этот оттенок для вас. При этом не забывайте о успокаивающем влиянии синего, и если вы подвижная и активная личность, то темно-синий будет противоестественен вашей натуре.

Этот цвет наверно, больше подойдет для помещений, где нет окон: для кинотеатра, клуба, цокаля. (не оформляйте темно-синим тренажерные залы, он не способствует физическим занятиям). Даже если есть в помещении окна, он поглощает дневной свет. Ему больше подойдет рассеянная или светодиодная подсветка.
Свет должен идти не откуда и по всей поверхности равномерно распределенного тона. На нем хорошо будут смотреться флуоресцентные рисунки.

Глубина темно-синего подобно бархату или другому ворсистому материалу. Следует предпочитать мягкие кресса, подушки, диваны ковры. Этот цвет хорош для спальни.

Стоит не забывать о контрасте и чередовать темно-синий, например, с цветом папируса (можно белым) иначе предметы будут сливаться в одно пятно.

ПОСМОТРЕТЬ СОЧЕТАНИЯ С ПОХОЖИМИ ЦВЕТАМИ (нажать на картинку)

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ НА ЭТУ ТЕМУ (нажать на картинку)

Оставить комментарий

(только на русском языке)

Синий цвет в интерьере

Синий цвет в интерьере — умиротворяющий, расслабляющий и благородный. Он отлично подходит как для классического, так и для современного интерьера, уместен в стиле хай-тек и, непременно, в средиземноморском стиле.

Синий цвет в интерьере и его эмоциональное влияние

Синий цвет успокаивает, располагает к размышлениям и даже нормализует давление и сердцебиение — именно поэтому его оттенки часто используют для оформления детских, спален, гостиных и конференц-залов. А еще синий снижает аппетит, так что для стройнеющих синяя кухня — самое то!

Для каких комнат подходит синий цвет?

Поскольку синий относится к холодной палитре, он вызывает ощущение свежести и прохлады, а значит, его нежелательно использовать для северных и темных комнат.А солнечные помещения с окнами на восток он, наоборот, освежает.

Чтобы создать в комнате атмосферу прохлады, смело выбирайте оттенки синего, голубого и бирюзового. Если разбавить их теплыми тонами — оранжевым, розовым, желтым, — «температура» интерьера повысится, а чем больше белого, тем светлее и нежнее атмосфера.

Оттенки синего в интерьере

С помощью оттенков синего можно создать очень уютный, домашний и даже несколько женственный интерьер.

Особое качество синего цвета — создавать ощущение удаленности. Особенно это свойственно легким пастельным оттенкам синего — стены и потолок в таких цветах создают иллюзию неба и далекого горизонта.

Внимание: яркие холодные оттенки синего на больших плоскостях нужно применять осторожно, поскольку может возникнуть гнетущее ощущение пребывания в аквариуме или ледяном домике.

С чем сочетать синий цвет в интерьере?

У синего цвета есть масса оттенков. В сочетании с различными цветами они создают совершенно разную атмосферу.

Молочно-белый, а также песочный и бежевый цвета — беспроигрышные компаньоны для синих оттенков.

• Синий цвет в сочетании с деревом и оттенками коричневой гаммы-корицы, шоколада, джута и кожи смотрится очень благородно.
• Светло-голубой цвет хорошо смотрится с белым, желтым, розовым и цветом мяты. Такое сочетание уместно для детской. А для «взрослых» владений можно использовать голубой с коричневым.
• Васильковый в компании с соломенно-желтым создает жизнерадостную атмосферу и хорошо будет смотреться в кантри-стиле.
• Аквамарин при дневном освещении кажется синим, а при электрическом — зеленым. Он сочетается с фисташковым, мятным, розовым и коралловым. Близкий ему бирюзовый отлично смотрится с коричневым, а с оранжевым, розовым и желтым создает интересный тропический микс.

Синий цвет и свет

Чтобы синяя комната не казалась угрюмой, а углы слишком темными, с помощью точечных или потолочных светильников по периметру лучше создать рассеянное освещение. Центральную люстру можно дополнить торшерами и бра, расположенными вдоль стен.

Интерьер в синем цвете — 80 фото

цветов, которые хорошо сочетаются с синим в дизайне интерьера в 2021 году!

Откройте для себя синие схемы дизайна интерьера, проанализированные программным обеспечением для обработки цветов для кухни, прихожей, столовой, ванной комнаты, спальни, домашнего офиса и т. Д.

Источник избранного изображения: Zillow Digs ^TM

Синий — цвет, который любят во всем мире. А что не любить? Безусловно, в мире домашнего декора это безопасный выбор цвета для любой части дома. Это может легко сделать пространство комфортным или драматизировать его, если это то, к чему вы стремитесь.

Он также имеет сотни оттенков, поэтому его легко смешивать и сочетать с другими цветами. Синий цвет может украсить комнату или сделать ее теплой и непринужденной. Это также идеальный цвет для морской и тропической тематики.

Синий настолько универсален, что с ним проще всего экспериментировать, если не считать нейтральных. Вы даже можете использовать его как отдельный цвет для комнаты, и он все равно будет отлично смотреться. Синего никогда не бывает слишком много.

Связанные: Blue Interior Design Ideas

1.Синяя ванная

Голубой в сочетании с белым — идеальное сочетание цветов для любой ванной комнаты. Эта ванная комната выглядит свежей и чистой, но не на грани стерильности. Обнесенная стенами плитка с более темными оттенками синего добавляет объем и визуальную текстуру.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

2. Детская бело-голубая ванная

Вот еще одна цветовая комбинация белого и на этот раз более светлого оттенка синего. Комбинация цветов делает эту маленькую ванную комнату яркой и свежей.Подбадривает вас рано утром, когда вам это нужно.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и черный.

3. Гостиная с голубыми вставками

Голубые оттенки делают эту большую гостиную теплой и непринужденной. Декоративные подушки и коврики темных оттенков синего сделают пространство уютным и уютным на фоне нейтральных цветов фона.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Коричневый, серый и зеленый.

4. Голубая столовая

Холодные синие цвета в сочетании с белой окантовкой гармонируют с глубокими деревянными тонами в этой столовой.Мебель выглядит элегантно и традиционно, но именно светлые стены придают этой комнате свежий и стильный вид.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Коричневый, серый и оттенки зеленого и черного.

5. Голубовато-серое фойе

Синие стены с серым оттенком смягчают внешний вид фойе в традиционном стиле. Белые планки и колонны выглядят четкими, а деревянный обеденный стол элегантно смотрится посередине.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Серый, коричневый и оттенки красного и черного.

6. Пудрово-синий переходный домашний офис

Этот переходный домашний офис кажется спокойным и расслабляющим благодаря своим голубым стенам. Стул с высокой спинкой с ворсом придает текстурированный вид, а стол создает ощущение органичности.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

7. Оксфорд синий и белый Традиционная кухня

Насыщенный оттенок синего в сочетании с кристально-белым придает этой традиционной кухне безупречный стильный вид.Синие шкафы выглядят элегантно и достойно, а плитка метро добавляет визуальную текстуру.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Белый с оттенками фиолетового, зеленого, черного и коричневого.

8. Небесно-голубая главная спальня в тропиках

Синий с оттенками морской волны имеет прохладные тона, которые легко оживляют и оживляют комнату. Белая отделка и естественное освещение делают эту главную спальню свежей. Балочный потолок, паркетный пол и голубая шапка подчеркивают тропическую тематику номера.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Коричневый, серый и оттенки зеленого и синего.

9. Прусско-синий Современная спальня

Эта небольшая современная спальня выглядит стильно и стильно. В наши дни в моде насыщенные синие стены, которые добавляют яркости этому маленькому пространству. Геометрические формы на стене создают визуальный интерес.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

10. Пудрово-синее фойе Beach Style

В этом фойе в пляжном стиле легко увидеть сочетание цвета моря и песка.Настенная живопись добавляет визуальную текстуру, а морские коньки, морские звезды и ракушки добавляют интересные детали к теме.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый, коричневый и зеленый с оттенком.

11. Прусско-синий Спальня середины века

Эта спальня выглядит потрясающе благодаря синей стене с акцентом. Оттенки бирюзового прекрасно сочетаются с белым, создавая освежающий вид, а золотые светильники добавляют элегантности.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Белый, серый и коричневый.

12. Юго-западное фойе Royal Blue

Насыщенный оттенок синего выглядит еще голубее на фоне шоколадной отделки в этом фойе на юго-западе. Комбинация цветов выглядит смелой, но с ярким характером.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Коричневый с оттенками серого, черного, белого и зеленого.

13. Синяя Современная кухня

Темный оттенок синего среди мебели и островка выглядит угрюмым, но элегантным. Ему удается создать интимную атмосферу в пространстве, в то время как приборы из нержавеющей стали и фартук добавляют блеск.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

14. Пудрово-бело-голубая гостиная

Эта большая гостиная выглядит свежо и расслабляюще. Нейтральные оттенки пухлой мебели соблазняют вас плюхнуться и расслабиться, в то время как темные оттенки деревянного светильника окутывают пространство теплыми тонами.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Коричневый с оттенками желтого, красного, серого и зеленого.

15. Тропическая гостиная с голубыми акцентами

Комбинация цветов в этой гостиной создает островной образ.Голубые пятна раскрашивают небо и моря. Оттенки темно-коричневого окрашивают землю, более светло-коричневые с песком и комнатными растениями создают ощущение органичности. В целом, небольшое пространство кажется уютным, как на райском острове.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Зеленый, серый и коричневый.

16. Синий временный домашний офис

Темный оттенок синего на стенах в этом домашнем офисе имеет потрясающий драматический вид. Обилие естественного освещения и четкая белая отделка украшают комнату, в то время как серебристые и золотые акценты выделяются.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

17. Синий и коричневый Современная кухня

Синий — безопасный цвет, особенно при покрытии необычных архитектурных форм. В то время как пышные стены могут показаться слишком современными, синие стены кажутся непринужденными и дружелюбными.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Серый и коричневый.

18. Двухцветная синяя спальня

Вот как в комнате никогда не может быть слишком много синего.Стены наполняют пространство успокаивающей атмосферой, а ковровое покрытие контрастирует с яркими цветами. Сочетание синего и белого цветов на постельном белье создает стильный образ.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Фиолетовый и черный.

19. Синяя главная спальня в стиле эклектика

Синие стены легко выделяются в этой эклектичной основной спальне, но им все же удается разделить внимание с другими цветами. Стены излучают характер, но не подавляют, а оттенки красного и розового делают пространство уютным.

Цвета, используемые с синим в этой комнате: Красный, серый, зеленый и коричневый.

20. Голубая холостяцкая ванная комната

Наконец, эта основная ванная комната использует правильный оттенок синего для создания мужского образа. Стены, облицованные плиткой, добавляют объем и текстуру, а светильники из нержавеющей стали придают современный вид.

Цвета, использованные в этой комнате вместе с синим: Серый, коричневый и оранжевый.

Программное обеспечение, используемое для анализа зеленого цвета: Tineye.com

Связано с: Цвета, которые сочетаются с красным | Цвета, гармонирующие с желтым | Цвета, гармонирующие с бежевым | Цвета, гармонирующие с коричневым | Цвета, гармонирующие с белым | Цвета, гармонирующие с серым | Цвета, гармонирующие с оранжевым | Цвета, гармонирующие с розовым | Цвета, гармонирующие с черным | Цвета, гармонирующие с зеленым | Цвета, сочетающиеся с фиолетовым

Подбор цветовых схем вашего интерьера к синим оттенкам

Если вам нравятся синие цвета, то знайте, что цветовые решения интерьера с синими оттенками могут быть теплыми, яркими и энергичными.Если вы хотите включить синий цвет в существующий дизайн интерьера и создать триадные цветовые схемы для своих комнат, самый простой способ — выбрать цветовую схему дизайна интерьера, которая включает синий цвет и другой цвет акцента, который вам нравится и который есть в вашем интерьере. затем добавьте один из подходящих цветов интерьера, чтобы создать стильное и красочное украшение дома.

Красный цвет интерьера гармонично сочетается с синим. Белые, розовые, оранжевые, золотисто-желтые, серебряные и черные предметы декора и окраска комнат могут подчеркнуть синюю и красную цветовую гамму.

Ярко-оранжевый сочетается с бирюзовым, средне-синим и насыщенным синим оттенками. Светлые и мягкие оранжевые тона, белый, красный, розовый, желтый, охра, зеленый, черный и серый подходят для сочетания синего и оранжевого цветов интерьера.

Все оттенки зеленого сочетаются с синими цветами. Лаймовый, желто-зеленый, светлый и насыщенный желтый цвета, оттенки коричневого, черно-белый домашний декор и цвета краски или рисунки обоев гармонично смотрятся при умеренном использовании.

Синяя цветовая гамма дизайна интерьера, синяя краска для стен, бирюзово-синяя мебель и яркие акценты

Фиолетовый цвет оттенков прекрасно сочетается с синими цветами. Белый, серо-голубой, сиреневый, розовый, золотисто-желтый цвета, оранжевые и светло-зеленые узоры обоев, цвета краски для стен и предметы декора комнаты добавляют отличные акценты к пурпурной и синей цветовой гамме.

Интерьеры с розовыми и синими аксессуарами для дома, тканевой обивкой, оконными шторами или красками интерьера можно дополнить одним из подходящих цветов интерьера: красным, белым, бежевым, серым, кофейным или лимонно-желтым.

Монохромная цветовая гамма дизайна интерьера с синими оттенками

Желтый цвет создает теплый, уютный и красиво сочетающийся дизайн интерьера с синими оттенками. Белые идеи отделки, кремово-белые тона, зеленый цвет, черный и все оттенки коричневого могут быть привлекательно смешаны с современным дизайном обоев, предметами интерьера и красками интерьера.

Подходящие цвета дизайна интерьера и создание стильного домашнего интерьера с синими оттенками

Светло-голубые цвета спальни, 22 успокаивающих идеи украшения спальни

Цветовая символика синей комнаты и незамысловатые идеи декорирования

Оттенки коричневого цвета и сочетания коричневого цвета с синим оттенком выдерживают прикосновение одного из более ярких цветов.Белый, бежевый, светло-зеленый и золотистый цвета идеально подходят для дополнения коричневых и синих идей росписи стен, современных рисунков обоев и предметов интерьера.

Монохромная синяя цветовая схема для современного дизайна кухни

Синий интерьер с серым цветом акцентов выигрывает от черных, розовых, зеленых, кремовых и белых идей украшения, создавая соответствующие схемы дизайна интерьера, красивые обои, роспись стен и предметы домашнего обихода, такие как мебель, дом аксессуары для декора и осветительные приборы.

Благородные синие оттенки для богатого интерьера и декора

Сапфирово-синий цвет комнаты, темно-синие цветовые сочетания для украшения комнаты

Отделка интерьера небесно-голубым цветом для простора

Подходящая цветовая схема оформления интерьера для сильного контраста с синим цветом

Сильная контрастная цветовая комбинация создает самые захватывающие настенные покрытия, энергичные узоры обоев, схемы внутренней окраски и идеи домашнего декора. Выбор подходящих цветов и текстур, включая внутреннюю краску, предметы интерьера, декоративные ткани и аксессуары для домашнего декора, помогает создавать современные интерьеры, которые кажутся счастливыми и сбалансированными.

Желто-синяя цветовая схема интерьера

Современные бесплатные цветовые схемы дизайна интерьера включают оранжевый, бирюзовый (или любой из сине-зеленых цветов), синий и светло-желтый оттенки или золотые цвета.

Темно-синие комплекты постельного белья, идеи украшения спальни в королевском синем

Дизайн кухни в королевском синем, кухонные шкафы из резного дерева

Бирюзово-синие цвета для дизайна ванной комнаты

Нейтральная цветовая гамма салона

Универсальная привлекательность нейтральных цветов позволяет легко сочетать их с другими цветами интерьера.Нейтральные цвета включают черный, белый, светло-бежевый, серовато-белый, светло-кремовый и светло-серый оттенки и очень мирно смотрятся с синим цветом.

Ярко-синяя цветовая гамма с розовыми, оранжевыми и зелеными акцентами Синяя краска для стен и постельные принадлежности, яркие красные и оранжевые акценты для сине-белой цветовой схемы оформления Зеленая и синяя цветовая схема для украшения дома на открытом воздухе с золотыми и розовыми акцентами

от Ены Русс
18.05.2013

цветов, которые сочетаются с синим: дополнительные цвета для синего

Но есть несколько правил получения правильных дополнительных синих цветов.

«Обратите внимание на световой эффект, — говорит Джейн. «Интимные помещения, такие как спальни, читальные залы и кабинеты, хорошо реагируют на более темные тона, в то время как более светлые тона хорошо смотрятся в общественных местах. Размер вашей комнаты будет иметь значение. Как холодный цвет, синий особенно хорош в небольших зонах, поскольку они отступают, создавая иллюзию большего пространства. Большое пространство с большим количеством естественного света может принимать образцы насыщенных цветов, но, что интересно, небольшие пространства с небольшим количеством естественного света или без него; неожиданная схема может создать драму и индивидуальность.”

Теперь, когда вы знакомы со всем синим, пора решить, с какой цветовой палитрой вы подберете его. Некоторые цвета естественно сочетаются друг с другом, а некоторые — нет. Дополнительные цвета (те, которые вы найдете напротив друг друга на цветовом круге) часто создают яркий интерьер, в то время как аналогичные цвета (которые являются ближайшими соседями на цветовом круге) создают успокаивающий.

Оформляете ли вы спальню, ванную комнату или весь дом — вот синие дополнительные цвета, о которых вам нужно знать.

Какие цвета сочетаются с синим?

1. Синий и румянец

Совместите синие оттенки с цветовым трендом, которым сейчас все без ума. Тысячелетний розовый может привнести всплеск женственности в пространство, просто добавьте несколько румяных подушек на кровать, чтобы они сочетались с чирком, елью или павлином.

2. Песок и море

Принесите пляж домой, нарисовав палитру из песка, неба и моря.Сочетайте насыщенный темно-синий или темно-синий с нейтральными тонами, такими как кремовый, песочный и слоновая кость. Этот набор пододеяльников из бамбука песочного цвета вызовет ощущение Хэмптона в ваших четырех стенах.

3. Синий и зеленый

Забудьте старую пословицу, когда речь идет о цветовых схемах, определенно можно увидеть синий и зеленый. Чернила, кобальт и изумруд создают эффектное сочетание с латунью и яркими акцентами, добавляя роскошный штрих. Бархатный диван или кресло подойдут.

4. Синий и оранжевый

Синий и оранжевый — доказательство притяжения противоположностей. Дополнительное сочетание создает динамичный визуальный ряд, в котором каждый оттенок подчеркивает интенсивность друг друга. Чтобы создать современный вид, выберите оттенки меди, коралла с кобальтом, бирюзы, дельфт и темно-синий или выжженный оранжевый, как эта потрясающая ваза.

5. Синий и белый

Синий и белый никогда не выйдут из моды.Эта вечно классическая комбинация привносит свежесть и изысканность в любое пространство, но особенно хорошо подходит для ванной комнаты.

Придавили цветовую комбинацию? Теперь вам нужно знать о правиле 10-30-60. Это включает в себя выбор доминирующего оттенка, второстепенного оттенка и акцентного цвета. Доминирующий из них покроет 60 процентов комнаты, например стены, коврики или пол. Вторичный цвет покрывает 30 процентов комнаты, часто это вариант для мебели. Ваш акцентный цвет покрывает 10 процентов комнаты и подчеркивается аксессуарами.

Какие цвета сочетаются с синим?

Как сочетать разные оттенки синего с дополнительными цветами.

• Голубой отлично смотрится с желтым и оттенками розового.
• Королевский синий отлично сочетается с яркими цветами, такими как красный, белый, бледно-розовый и желтый.
• Нежно-голубой отлично смотрится с дополнительными цветами, такими как белый, серый, персик, розовый и темно-синий.
• Небесно-голубой отлично смотрится в сочетании с драгоценными камнями, кремовым, белым и золотым.

Мебель какого цвета сочетается с синим интерьером?

Как подобрать мебель к вашей цветовой гамме.

Если ваш интерьер в основном оформлен в оттенках синего, то вы хотите, чтобы ваша мебель была относительно вневременной, классической и универсальной. Старайтесь покупать мебель в таких цветах, как белый, серый, кремовый, бежевый, черный, из натурального дерева, кожи или с обивкой из таких тканей, как хлопок, шерсть и лен.

Возможно, вам понравится

Это самые популярные цвета краски в Австралии прямо сейчас

Как украсить фиолетовым

16 цветовых комбинаций для использования красного в интерьере

35 идей для синего цвета стен в декоре дома

Один из моих любимых цветов — синий.На самом деле мне нравятся почти все цвета. Просто будьте яркими, например, голубым, розовым, желтым, бирюзовым и т. Д. Вы изо всех сил пытаетесь выбрать цвет для своих комнат? Пришло время для 35 идей для синего цвета стен в интерьере дома. Продолжайте читать, чтобы узнать об идеях домашнего декора и вдохновении для синих стен.

Прикрепите фото для идей. Если вы хотите узнать больше о красках и компаниях или просто найти источник фотографии, щелкните выделенные названия.

О синем цвете

В цветовой модели RGB синий является одним из трех основных цветов.

Символизирует небо и море.

Синие пигменты производятся из минералов, особенно лазурита, азурита и растений. Он имеет множество оттенков, таких как темно-синий, синий кобальт, лазурный, небесно-голубой, ультрамарин, аквамарин или индиго.

Синий цвет был важным цветом в искусстве и декоре с древних времен. В древних культурах синий цвет ассоциировался с небом и божественностью.

До 12 века синий цвет редко использовался в картинах, потому что это был самый дорогой пигмент.Его популярность началась в средние века, когда художники начали рисовать синюю одежду для Девы Марии и короля, поэтому синий стал священным и королевским цветом.

Психология синего цвета

Blue обладает успокаивающим и прохладным эффектом. Это чаще всего ассоциируется с гармонией, уверенностью, дистанцией, бесконечностью, холодом и грустью. Благодаря успокаивающему эффекту синий цвет хорошо смотрится в спальнях.

Я читал, что синий может снизить кровяное давление, поэтому он считается успокаивающим и расслабляющим.

Темно-синий имеет другое действие, он может вызывать уныние. Более темные оттенки следует украсить более яркими цветами, и вам понадобится больше окон, чтобы комната стала светлее.

Так что смешайте синие комнаты с более теплыми цветами, чтобы избежать холода или грусти. Используйте натуральные материалы, дерево, теплые тона, такие как розовый, желтый и коричневый.

А теперь давайте рассмотрим 35 идей для синего цвета стен в декоре дома!

Синий цвет стены в декоре дома

Голубая спальня

Этот светлый уголок для чтения очень удачно расположен напротив окна спальни.В «Моем скандинавском доме» комната совсем не выглядит темной.

Мне очень нравятся эти бело-синие и персиковые полки от ИКЕА, они восхитительны со светло-голубыми стенами.

На странице домашнего стиля эта темно-синяя стена хорошо смотрится с белым, деревом и естественным светом.

Эта спальня окрашена краской «Скрытый сапфир» Бенджамином Муром. Спальня Ave Styles может стать спальней вашей мечты.

«Это мое счастливое место», — говорит H&M Home, используйте цвета и проявляйте творческий подход.Этот темно-синий хорошо сочетается с желтым и белым.

Взгляните на другую темно-синюю стену! Он полностью элегантен с цветочным принтом, кожаным креслом и розовыми оттенками, которые можно найти на DigsDigs.

Если вы одержимы синим, то вот эта спальня, вдохновленная Farrow & Ball. Синяя перегрузка!

Голубая гостиная

Эта ярко-синяя стена расслабляет мои глаза. Эта гостиная оформлена в оттенках синего от IKEA.

Ooooor смешайте оттенки синего, как это сделала Oh Joy. Как видите, синий гармонирует с другими оттенками синего, пастельно-розового, белого, бирюзового и золотого.

Эта гостиная очень красочная, оформлена в стиле ИКЕА. Вы можете найти здесь два оттенка синего и розовую стену с элементами синего, фиолетового и бирюзового цветов.

Различные оттенки синего, смешанные с белым, и несколько ярких цветов могут элегантно украсить пространство.

В этом коридоре в стиле ИКЕА синяя стена является фоном для белой мебели.

Этот средне-голубой оттенок в гостиной очень элегантен с паркетом, яркими аксессуарами и яркой мебелью.

В гостиной IKEA тропические стулья сочетаются с бирюзово-синей стеной и мебелью того же цвета. Я просто обожаю этот синий цвет.

Темно-синяя стена с более светлыми оттенками синего от Fenton & Fenton. Яркая мебель делает комнату менее темной.

Этот средне-синий оттенок показывает, что комната может быть яркой с более темно-синей стеной.Просто смешайте его со светлым полом и мебелью, как на странице Apartment Therapy.

Офисный уголок с синими стенами

Не нужно красить все стены в синий цвет, если вы боитесь его эффекта. Этого арктического синего оттенка может быть слишком много на каждой стене…

Ярко-синяя стена очень вдохновляет в этом офисе красочными книгами и аксессуарами.

Этот офис современный и эклектичный одновременно от Copy cat chic.

Поверхность

Gravity от Haymes Paint придает элегантную текстуру каждой комнате.

Синий на кухне и в столовой

Как я уже говорил, не нужно красить все стены в синий цвет. Также достаточно одного. Французский дизайн показывает, что покраска одной стены дает огромный положительный эффект.

Смесь темно-синего и серого стен от IKEA хорошо сочетается также с бирюзовым, зеленым и персиковым цветами.

Столовая оформлена с использованием натуральных материалов и синего цвета Haymes Paint.

Кухонная мебель и стены покрашены в синий цвет с сайта Ремоделиста.

Синяя ванная

В этой французской квартире оттенки синего, белого и деревянных поверхностей создают идеальную гармонию. Взгляните на эти темно-синие и белые ванные комнаты, найденные на dezeen.

Посмотрите на эту наполовину синюю, наполовину белую ванную комнату с милыми фотографиями животных. Элегантно и стильно от сайта ELLE Decor.

Для стильного туалета не нужно так много: темно-синие стены с белой плиткой метро, ​​белая мебель, золотое зеркало и принт безумной обезьяны. Это оно!

Этот душ в марокканском стиле с бело-синими стенами и плиткой — идеальное место для принятия душа, автор Bloglovin.

Какие цвета мне смешивать с синим?

Как я уже упоминал, синий следует смешивать с теплыми оттенками, чтобы избежать слишком холодного эффекта.

Для изысканной синей комнаты просто используйте оттенки синего, добавьте немного белого и натуральных материалов, таких как дерево или кожа.Ааааи встряхните красочными аксессуарами.

Мне нравится эта фотография, она прекрасно показывает, как использовать эти цвета вместе, каждый предмет восхитителен: ярко-синяя стена с подвесным креслом Fenton & Fenton Peanut, бирюзовый табурет, нейтральная плитка, мизинец.

Этот пример из IKEA показывает, что синий очень хорошо сочетается с желтым, розовым и даже оранжевым, просто посмотрите на эту подушку.

Для создания экстремального пространства добавьте несколько ярких цветов, таких как розовый, желтый и зеленый.Проверьте, насколько идеально сочетаются эти цвета, стиль от Fenton & Fenton.

Design seed имеет огромную коллекцию цветовых палитр. Если вы хотите видеть красивые картинки и сочетания цветов, посетите ее сайт: Design seed {для всех, кто любит цвет}.

Видите? !! Color Float показывает, как хорошо сочетаются синий и розовый.

Для сочетания синего и желтого цветов прекрасным примером является палитра Color Tiled.

Candied Hues — это смесь синего, розового и ярко-бирюзового цветов.

Не бойтесь использовать синюю краску. Очень хорошо сочетается с белым и другими оттенками синего. Для большего удовольствия просто добавьте немного желтого, розового или даже большего количества цветов.

В моей спальне у меня голубая мебель вместо розовых стен. Это тоже хорошее сочетание, посмотрите фотографии: согрейте свой дом розовым цветом стен.

Привет!

Подпишитесь на мою еженедельную рассылку, чтобы получать мои эксклюзивные советы по путешествиям, идеи украшения дома и вкусные рецепты.

Добро пожаловать, мой новый друг !!! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку!

гостиных, кухонь, спален и др.

Как бы мы ни старались изменить мир вокруг нас, природа неизбежно оказывает на нас наибольшее влияние. Вы когда-нибудь задумывались, почему комната, заполненная красным, может иногда казаться подавляющей, в то время как комната с большим количеством синего кажется просто прекрасной и даже эстетически приятной? Мир, в котором мы живем, формирует нашу терпимость к цветам, и поэтому неудивительно, что синий и белый кажутся человеческому глазу комбинацией небесной цветовой палитры.Огромное небо, наполненное белыми облаками и прекрасными танцующими волнами, встречающимися с белым песчаным пляжем; бело-голубой действительно счастливая пара!

У синего и белого цветов масса преимуществ. Во-первых, эта комбинация работает практически с любой темой дизайна или стилем, который у вас есть. Элегантный, простой и в то же время великолепный, синий и белый — это неподвластный времени цветовой дуэт, модный в каждый сезон и всегда. Для тех, у кого проблемы с цветом, это действительно идеальное решение.От безмятежного до сенсационного — вот сине-белое вдохновение для всего вашего дома —

от GEORGE Interior Design

от Paul Moon Design

от StarrMiller Дизайн интерьера

Элегантные и неподвластные времени гостиные

Принять сине-белую цветовую схему в гостиной легко и легко.Задача, очевидно, довольно проста, если у вас уже есть нетронутый, полностью белый фон и декор, в основном нейтральный по цвету. Просто добавьте несколько подушек с акцентом, несколько традиционных китайских ваз или других аксессуаров синего цвета, и у вас будет идеальное сине-белое жилое пространство. Летом пляжный стиль — идеальный способ перейти в сторону сине-белого, а некоторые простые предметы декора с морскими мотивами должны модно акцентировать внимание на этой теме.

Остин Паттерсон Disston Architects

от Highgate House

Рикки Снайдер

Когда дело доходит до гостиной, лучше всего придерживаться приятного синего цвета и чуть более светлого оттенка.Темно-синий синий цвет также прекрасно смотрится при умеренном использовании. Всегда помните, что чем темнее оттенок синего, тем более лаконичным и нейтральным должна быть остальная часть гостиной. Акценты желтого, оранжевого или зеленого цвета также выглядят шикарно в сочетании с бело-синей цветовой гаммой.

Нанетт Вонг

, дизайн Annie Santulli

по единому миру

от Mint Home Decor

от Tom Stringer Design Partners

Тихие и стильные спальни

Так как оттенки синего практически безграничны, выбор правильного синего и белого может оказаться трудным, когда вы попадете в спальню.В отличие от гостиной, смело выбирайте здесь смелый, чрезмерный оттенок. Спальня — это личное убежище, и она должна отражать ваш вкус, предлагая расслабляющий центр. Акцентная стена яркого цвета Robin’s Egg Blue или Aqua выглядит поистине потрясающе в сочетании с белым. Пусть ваше постельное белье, пуховые одеяла и подушки улучшат эту цветовую схему, а также убедитесь, что освещение освещает все тусклые углы.

, Ирвин Серрано

Крис Снук

, автор — Пилар Каллеха — Нарисуйте линию, дизайн

Эксперты полагают, что синий — самый расслабляющий цвет в спальне и лучше всего вызывает сон.Но широкое использование более смелых оттенков может наполнить комнату слишком большим количеством энергии и недостаточной безмятежностью. Если вы хотите покрасить все стены спальни в синий цвет и уменьшить использование белого, то идеально подойдут такие оттенки, как светло-серо-голубой. Бирюзовый и темно-синий — два других оттенка, которые с легкостью добавляют стиль и гламур в спальню.

от In Two Design / Фотография от Fine Photography от Стефани

от Bountiful

Модные и универсальные кухни

От винтажных и фермерских домов до современных и минималистичных — сине-белые кухни, пожалуй, самые популярные на планете! Может быть, это ощущение непринужденной атмосферы, которую они представляют, или то, как они легко интегрируются с обеденным пространством и гостиной; Независимо от того, в чем причина, бело-голубая кухня просто неотразима.Здесь стиль шкафов, кухонный остров, используемые материалы и фартук, в конечном итоге, будут определять внешний вид кухни. На современных кухнях часто используются синие шкафы и белые столешницы с глянцевой лакированной отделкой.

от Von Fitz Design

, компания Howells Architecture + Design

, Карен Уайт Дизайн интерьера

В более традиционных и переходных кухнях одни и те же оттенки используются менее блестящим и более стоическим способом.Окрашивание нижних полок на кухне в синий цвет, а верхние — в белый — это тенденция, которая в настоящее время довольно популярна. Смелые синие фартуки и барные стулья — также модный способ привнести немного летнего и осеннего шарма, не требуя каких-либо серьезных ремонтов.

Эрика Ислас / Дизайн интерьера EMI

от компании Exquisite Kitchen Design

Освежающие синие ванные комнаты!

Карибский синий, Багамский синий и смелый бирюзовый; кажется, что самые захватывающие синие и глянцевые белые цвета выглядят еще более привлекательными, когда используются в ванной! Отдельные ванны и окрашенные ванны на ножках возвращаются в 2014 году, поэтому имеет смысл еще больше принять сине-белую цветовую палитру.Нежный синий цвет в сочетании с белым и винтажная ванна могут создать успокаивающую, умиротворяющую и роскошную традиционную или переходную ванную комнату. Более умные и яркие голубые пятна прекрасно смотрятся в современных ваннах или даже в банях в фермерском стиле. Просто добавьте несколько полотенец и туалетных принадлежностей подходящего цвета, и вы готовы освежиться.

от Yorkshire Design Associates

, компания Oakley Home Builders

Комната, оформленная в бело-голубых тонах, не только позволяет спокойно сосредоточиться на других дополнениях и аксессуарах, даже когда времена года меняются, но также может служить захватывающим фоном для других акцентных оттенков.Изысканное, вечнозеленое и желанное в каждом доме, это классическое сочетание цветов идеально подходит для лета — примите его со страстью! Итак, какой ваш любимый оттенок синего наряду с белым?

от JacksonBuilt Custom Homes

от Peregrine Design Build

от Artistic Renovations of Ohio

, автор Tamara Mack Design

Как сочетать цвета в дизайне интерьера

Выбрать цвета для хорошо продуманного декора легко, если следовать одному из правил дизайна интерьера.Эти проверенные временем руководства помогут вам подобрать цвета, которые лучше всего сочетаются с вашим домашним декором.

60-30-10 Правило

Возможно, самое старое правило дизайна интерьера, 60-30-10 делит цветовую схему на процент использования цвета.

Статьи по Теме

60% основной цвет

Основной цвет должен составлять 60% цвета, используемого в дизайне вашей комнаты. Обычно это цвет стен, цвет пола (ковровое покрытие или коврик) и один или два предмета мебели.Сюда также может входить обработка окон, например, занавески или драпировки. Все они не обязательно должны быть однотонными, но основной цвет всегда должен быть заметным.

30% вторичный цвет

Дополнительный цвет будет составлять 30% цветовой схемы вашего декора. Имея только половину насыщенности цвета в качестве основного цвета, вторичный цвет не привлекает внимания в вашем общем дизайне. Вместо этого он должен контрастировать с основным цветом. Это другой цвет, поэтому вторичный цвет придает глубину и интерес к вашему декору.

10% акцентный цвет

Следующим цветом будет одна треть вторичного цвета и одна шестая основного цвета. Этот цвет обозначен как цвет акцента. Его цель — сделать вашу цветовую схему более интересной и контрастной. Его следует использовать во всем декоре, чтобы глубже привлечь внимание к дизайну комнаты.

Пример 60-30-10

Пример цветовой схемы с использованием правила 60-30-10 включает:

• 60% Серый основной цвет
• 30% Голубой вторичный цвет
• 10% Розовый акцентный цвет

Цветовой круг

Цветовой круг — отличный помощник по подбору цветов в дизайне интерьера.Этот цветовой круг представляет первичный, вторичный и третичный (цвета между первичными и вторичными цветами) цвета. Есть два способа использовать цветовое колесо для выбора цветовой схемы.

Аналогичный цвет

Вы можете выбрать аналогичные цвета на цветовом круге для цветовой схемы. Эти группы делятся на три. Обычно они состоят из основного, вторичного и третичного цветов, но могут быть любыми тремя цветами, расположенными рядом на цветовом круге. Примените правило 60-30-10 для сбалансированного выбора цвета.

Примеры включают:

• Зеленый (60%), желто-зеленый (30%) и желтый (10%)
• Желто-оранжевый (60%), оранжевый (30%) и красно-оранжевый (10%)
• Сине-зеленый ( 60%), синий (30%) и сине-фиолетовый (10%)
• Фиолетовый (60%), красно-фиолетовый (30%) и красный (10%)

Дополнительные цвета

Другой способ использования цветового круга — выбор дополнительных цветов. Это два цвета, которые находятся прямо напротив друг друга на колесе.Например:

• Желтый и фиолетовый: Если вы выберете эти цвета, добавьте белый или коричневый для акцентного цвета.
• Оранжевый и синий: При использовании этих цветов выберите черный или белый в качестве основного цвета.
• Красный и зеленый: В этих тонах выберите золотой или серебряный в качестве акцентного цвета.

Правило трех

Правило трех аналогично выбору трех цветов, сделанному при аналогичном использовании цвета на цветовом круге, только вам не нужно использовать цветовое колесо для определения трех цветов, которые вы используете.

Нечетные числа в дизайне

Правило трех гласит, что использование нечетных чисел в дизайне приводит к интересному и сбалансированному декору. Все дело в использовании нечетных чисел, которые не ограничиваются тремя и могут адресовать любые нечетные числа, которые будут использоваться в дизайне. Однако три кажется оптимальным числом при применении правила к дизайну интерьера.

Работа с тремя цветами

Следуя правилу трех, вы выберете три цвета для использования в своей цветовой схеме.Вы можете использовать 60-30-10, аналогичные цвета или даже дополнительные цвета с добавлением дополнительных цветов. Выбор за вами, так как любая такая комбинация может работать, если вы применяете правило трех.

Сохраняйте плавность цветовой схемы

После того, как вы выбрали цветовую схему для главной комнаты в вашем доме, выберите из нее один цвет, чтобы использовать его по всему дому. Вы всегда можете добавить другие цвета к основному цвету при переходе из одной комнаты в другую. Эта стратегия сохранит ваш домашний декор плавным и целостным, не будучи слишком похожим в каждой комнате.

© LoveToKnow, Corp., 2006-2021, если не указано иное. Все права защищены.

25 лучших цветов синей краски 2020 — Любимые синие краски дизайнеров

Макс Буркхальтер; Предоставлено Паломой Контрерас

Синий, пожалуй, самый универсальный оттенок на цветовом круге. Благодаря разнообразию оттенков и способности легко сочетаться с другими оттенками, этот цвет доказывает, почему он выделяется среди дизайнеров. Богатая полночь вызывает ощущение отражения, подходящее для домашней библиотеки, в то время как глянцевый аквамарин источает нужное количество энергии в гостиной.Нежные пастельно-голубые стены могут превратить даже скромные спальни в умиротворяющую и умиротворяющую атмосферу, которая привлекает вас.

Расслабляющие и безмятежные качества этого оттенка привлекли внимание даже компании PPG Paints, которая объявила, что цвет года 2020 года их бренда является цветным. кобальтово-угрюмый, чернильно-синий называется китайским фарфором. «Потребность в простоте и уходе от технологий отчасти является причиной того, что потребители жаждут синего цвета, такого как китайский фарфор, который приближает нас к природным элементам, таким как море и небо — точка горизонта, создающая безмятежность в любом пространстве», — пояснил Ди Шлоттер, старший менеджер по цвету PPG, в заявлении.

Врожденная связь оттенка с природой также повлияла на решение Pantone назвать классический синий своим цветом года на 2020 год. Институт цвета, описанный Институтом цвета как «твердый и надежный», истинный синий утверждает чувство стабильности и спокойствия, делая его выдающийся оттенок, который перенесет нас в новое десятилетие.

«Безграничный синий цвет, напоминающий бескрайнее и бесконечное вечернее небо, Classic Blue побуждает нас смотреть за пределы очевидного, чтобы расширить наше мышление, побуждая нас мыслить более глубоко, расширять нашу перспективу и открывать поток общения», — сказал Леатрис. Эйсман, исполнительный директор Института цвета Pantone, в своем заявлении.

За вдохновением о выборе синего цвета мы обратились к ведущим дизайнерам со всего мира. Один из этих роскошных вариантов обязательно появится у вас на стенах.

Синий дракон Бенджамина Мура

Dynamic Blue от Шервина Уильямса

«Не для слабонервных! Этот смелый, яркий и веселый синий — отличный выбор. На самом деле, я покрасила в этот цвет свою гостиную. Dynamic Blue — смелое заявление и отличный фон для других смелых цветов. .»- Кортни МакЛеод, справа и слева, дизайн интерьера

Купи этот оттенок

Ultra Blue от Little Green Paints

Laguna от Sydney Harbour Paint Company

«Один из наших самых любимых блюзовых оттенков — это Laguna от Sydney Harbour Paint Company. Мы использовали этот оттенок в их продукте Interno Lime Wash в пространстве, которое мы недавно разработали, и он блаженно неземной. Смывку SHP так же легко наносить, как и краску — Без шуток — и имитирует мягкую, выветрившуюся патину традиционной известковой промывки.Нам буквально не хватает того, как этот продукт нежно цветет с течением времени, создавая массу глубины и текстуры в любом пространстве. Это убийца в Лагуне, но доступно в любом индивидуальном цвете, о котором только можно мечтать. Участники торговли могут приобрести всю линию SHP, не содержащую летучих органических соединений, в нашем выставочном зале ». — Криста Николас, Cloth and Kind

Shop This Shade

Hale Navy от Бенджамина Мура

«Что мне нравится в этом оттенке, так это его универсальность.Его можно разыграть как по-королевски традиционный или расслабленный, как непринужденный модерн. Он создает мощный контрастный фон для мебели и аксессуаров, таких как художественные драпировки в стиле салона. Благодаря своей романтической атмосфере этот насыщенный цвет идеально подходит для главных спален. Я использовал его как минимум дважды в этом приложении ». — Кори Деймен Дженкинс

« Это может показаться противоположным, но для темной комнаты я предпочитаю наклоняться к ней и использовать более темный, более насыщенный цвет. мой любимый.Это создает уютное, мрачное, комфортное пространство, в котором присутствует нотка мужественности ». —Young Huh

Купи этот оттенок

Край воды, Бенджамин Мур

«Один из моих любимых синих оттенков — Water’s Edge от Бенджамина Мура. Это красивый оттенок бледно-голубого с пыльно-серыми водянистыми оттенками. Мне он нравится, потому что он так же хорошо работает в традиционных пространствах, как и в более современных. Особенно эффектно смотрится в лаковой отделке.»- Палома Контрерас

Купить этот оттенок

Таинственный Бенджамина Мура

«Синий — мой любимый цвет и мой личный фаворит. Он стал новым нейтральным из-за своей популярности. Как и любой цвет, синий имеет оттенки и может перемещаться по спектру от теплого до холодного. Мы в основном используем голубой и серый синий , спа-блюз, индиго и темно-синий. «Mysterious» Бенджамина Мура — почти черный синий, изысканный и мрачный. Подумайте об этом цвете для кладовой дворецкого, дамской комнаты или островных шкафчиков.»- Карен Б. Вольф, Карен Б. Вольф Interiors

Купи этот оттенок

Мансардный люк Farrow & Ball

«Наш любимый синий — Skylight # 205 от Farrow & Ball, потому что этот пигмент говорит« светло-голубой », не будучи пастельным, сладким или слишком отражающим. Он грязный и совершенно великолепный. Он создает землистый, великолепный фон, который великолепно сочетается с текстурами и тона хорошо многоуровневой комнаты «. —Джеффри Вайсман и Эндрю Фишер, Фишер Вайсман

Купите этот оттенок

Abysse от Ressource

«Один из моих любимых блюзов — это Abysse от Ressource.Мне нравятся насыщенные и теплые тона этого цвета. Часто темно-синий цвет может показаться слишком темным или просто не получиться. Abysse — это настоящий темно-синий цвет, который согревает любые стены, с которыми соприкасается. Еще одно преимущество — его способность уйти от того, чтобы сделать комнату похожей на пещеру. Если вы раньше работали с синей краской, то знаете, что это непростая задача! »- Майкель Велч, Mikel Welch Interior Design

Shop This Shade

Ледяной сланец Бенджамина Мура

Глубокое погружение от Clare Paints

«Я без ума от краски Deep Dive by Clare.Этот цвет напоминает мне смелого и модного кузена, который не боится рисковать. Deep Dive проходит границу между синим и зеленым оттенками. Как человек, выросший в 90-х, этот цвет говорит мне с душой! Я могу представить Deep Dive на кухонных шкафах или даже в унылом домашнем офисе. Добавьте несколько латунных светильников, и я продан », — Майкель Велч, Mikel Welch Interior Design

Shop This Shade

Средиземноморский бриз Бенджамина Мура

«Этот цвет напоминает мне юг Франции и ленивые летние дни.Если бы он не был синим, это был бы желтый подсолнух, еще один цвет, который наполняет мою жизнь летом »- Кэтрин М. Ирландия

Купить этот оттенок

Luxe Blue от Sherwin-Williams

«С тех пор, как я работаю в Мексике, Luxe Blue стал моим любимым продуктом для наших клиентов, которые хотят смешать вневременной прибрежный стиль с атмосферой Baja Boho. Сдержанный, изысканный оттенок напоминает море Кортеса утром и создает идеальный фон для наложения текстурных нейтральных тонов, ротанга и морской травы.Моим клиентам нравится, что конечный результат дает им ощущение Хэмптона, но в пустыне Мексики », — Анна Руби, директор по дизайну Twin Dolphin Los Cabos

Shop This Shade

Состояние души Нью-Йорка, Бенджамин Мур

«New York State of Mind Бенджамина Мура — это прекрасный универсальный оттенок между кобальтовым и морским синим. Чистота цвета позволяет ему работать как акцентный цвет или как фон для демонстрации других элементов дизайна.Он прекрасно сочетается с другими синими оттенками и может выдержать более смелые цвета, такие как оранжевый и зеленый », — Кэтрин Остин

Купить этот оттенок

Река Рейн — Бенджамин Мур

«Мне нравится работать с синим цветом, поскольку он привносит цвет неба и океана в жилые помещения внутри помещений. Река Рейн Бенджамина Мура — один из моих любимых цветов. Он мягкий и расслабляющий, но в то же время изысканный. Это идеальный фон для мебели из красного дерева и тика в современном доме середины века, а также на фоне окрашенной отделки в доме в стиле Кейп-Код или гонтовой черепицы.Самый универсальный оттенок синей краски ». —Голи Карими, директор по дизайну Home Front Build

Shop This Shade

Голубой от Farrow & Ball

«Этот оттенок — настоящий светло-голубой, но не нежно-голубой. Он имеет оттенки теплого серого, успокаивающий и мягкий, идеально подходит для спальни. Farrow & Ball отлично справляется с тем, чтобы получить эти прекрасные многослойные пигменты. Спальня меняет цвет, как только мой художник находит для меня время.Снова покрасьте двери и молдинг, если можете. Это действительно дает ощущение современности », — Сара Винчестер

Купить этот оттенок

Hague Blue от Farrow & Ball

«Этот изысканный синий имеет невероятную глубину. С сильными зелеными оттенками, я считаю, что он хорошо сочетается как с мужским, так и с женским пространством». —Courtney McLeod, Right Meets Left Interior Design

«Один из моих любимых блюзовых цветов — это Hague Blue от Farrow & Ball.Я люблю применять его в качестве лака в библиотеке и смешивать с богатым мохером цвета ржавчины на паре стульев или маленьком диване. Сочетание лака и роскошного мохера мгновенно придает изысканный вид ». —Meridith Baer, ​​Meridith Baer Home

«Один из моих любимых блюзов — это Hague Blue от Farrow & Ball. Я использовал его в нескольких своих проектах. Это сильный и драматичный синий цвет, но с небольшим оттенком зеленого. . Читается немного неожиданно «. — Лори Блюменфельд-Руссо, Laurie Blumenfeld Design

Купить этот оттенок

Прусская лазурь Бенджамина Мура

«Прусская лазурь Бенджамина Мура каким-то образом всегда умудряется выглядеть яркой, но не кричащей.Он имеет старинный вид, но при этом свежий и современный. Сейчас мы используем его в глянцевом блеске, чтобы перекрасить белую кровать с балдахином, которая будет выглядеть намного богаче и уникальнее в этом ярком оттенке. Он также хорошо сочетается с другими, такими как блюз в популярных китайских кантонах и Делфте », — Рела Глисон, Rela Gleason Design

Shop This Shade

Fantasy Blue от Бенджамина Мура

«Недавно мы использовали Benjamin Moore Fantasy Blue для спальни.Он легкий и немного ледяной с оттенком зеленого, чтобы не было холода. Мы также покрасили отделку в тот же цвет, чтобы стены уходили в небо. В нем есть эфирное качество, которое мне очень нравится », — Уильям Каллум,

Shop This Shade

Джентльменский серый, Бенджамин Мур

У бассейна, Бенджамин Мур

«Синий — такой красивый и функциональный цвет в индустрии дизайна, поскольку он охватывает диапазон от сине-зеленого до сине-серого.При разработке наших разнообразных проектов можно выбирать из множества синих тонов. В последнее время я люблю Benjamin Moore’s Poolside за его богатую насыщенность цвета. Я могу сложить его в классическую традиционную комнату и сочетать с пледами, узорами пейсли и деревянными тонами или позволить ему стоять отдельно в гладком, современном пространстве с белым, серебристым и люцитовым ». — J oe Berkowitz, основатель JAB Design Group

Купить этот оттенок

Заимствованный свет от Farrow & Ball

«Мы регулярно используем его на потолках, особенно в комнатах с видом на воду или в ванных комнатах, потому что он может иметь легкий мерцание на сатинированной поверхности.Мы всегда обрезаем его минимум на 50 процентов белого цвета, а затем помещаем образцы, чтобы увидеть, нуждается ли он в дальнейшем осветлении по мере высыхания. Он должен быть едва-едва синим и едва заметным! Он будет меняться в зависимости от освещения в комнате »- Рела Глисон, Rela Gleason Design

« Лучшим синим цветом для нас является Borrowed Light от Farrow & Ball. Тонкость синего делает его тем, от которого мы никогда не устанем, будь то спокойная спальня или просторная кухня. Нам нравится, как предметы искусства и мебель контрастируют с ними, а также за их спокойную окраску, которую они привносят в наши комнаты.»- Кэролайн Брэкетт, Кэролайн Брэкетт Студия дизайна

Купить этот оттенок

Палладианский синий от Бенджамина Мура

«Я только что покрасил комнату своего ребенка, а также формальную гостиную для клиента, Бенджамина Мура Палладиан, синий, который показывает, насколько он универсален. Теплый и энергичный синий с оттенком зеленого хорошо сочетается с широкий выбор цветов: от красного и розового до пурпурного и зеленого. Молодежный, но утонченный, неподвластный времени, но свежий и новый.»–Marea Clark, Marea Clark Interiors

Купить этот оттенок

Riverway от Шервина-Уильямса

«Я сейчас люблю более теплый синий цвет, например Riverway от Sherwin-Williams, потому что их цвет обволакивает вас успокаивающей мягкостью, которая по-прежнему играет важную роль. Будь то стены или столярные изделия, [этот цвет] обязательно найдет людей, спрашивающих, «Что это за цвет краски? Обожаю!» «- Нэнси Шарбонно, Charbonneau Interiors

Купить этот оттенок

Debonair HGTV Home от Шервин-Уильямс

«Debonair от HGTV Home with Sherwin-Williams, безусловно, оправдывает свое название.Этот оттенок синего вызывает ощущение непринужденной роскоши. Цвет приглушенный, но очень уверенный. В этом синем оттенке замечательно то, что он попадает в категорию нейтральных голубовато-серых оттенков, которые, как правило, подходят для большинства цветов в любой комнате. Я не удивлюсь, если Debonair скоро станет цветом года в ближайшем будущем », — Микель Велч, Mikel Welch Interior Design

Shop This Shade

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.

Для начала рассмотрим, что вообще представляет собой подобная ручка. Все мы знакомы с ними, но вряд ли большинство задумывалось о ее конструктивных особенностях. Для нас важно чтобы она помогала открывать дверь. Однако, при монтаже было бы неплохо ознакомиться с ее конструкцией. Вот что имеется в стандартной дверной ручке:

1. Рукоять для открытия дверей (2 шт.).
2. Декоративные кольца, что закрывают болты и крепления ручки.
3. Один стержень или брусок из металла, что соединяет одну и другую рукоятку ручки.
4. Розетка – корпус механической части конструкции, в которой не обойтись без замков, пружин и язычка.
5. Стопоры, что ограничивают ход язычка и рукоятки.

Но, кроме стандартной комплектации, все ручки для межкомнатных дверей отличаются способом монтажа, своей формой, принципом работы, материалом и наличием замка. Если говорить о способе установки, то существует две разновидности дверных ручек:

• накладные или стационарные;
• врезные.

Накладные – довольно простые изделия, которые достаточно прикрепить к дверному полотну. Работа несложная и быстрая. А вот врезные дверные ручки устанавливаются в полотне во врезных отверстиях. Здесь уже придется потрудиться.

Что касается способа работы дверных ручек, то они делятся на такие виды:

1. С нажимным механизмом. Это удлиненные изделия, при нажатии на рукоять которых язычок выдвигается из паза в раме и позволяет двери открыться. Чем меньший будет поворот, при котором дверь откроется, тем удобнее ею пользоваться. Такие изделия являются очень популярными ввиду своей простоты. Оставаясь в горизонтальном положении двери надежно закрыты.
   
2. С поворотным механизмом. Здесь принцип работы уже немного иной. Чтобы язычок позволил открыть дверь, нужно выполнить круговое движение. Рукояткой в таком случае представлена шарообразная кноба (ноба). Рычага в ней нету, достаточно обхватить нобу рукой и повернуть в определенном направлении.
   
3. Самый простой вариант – стационарная ручка. Она не имеет защелки и открывается даже простым толчком. Ручка позволяет только удобно открывать дверь. Такая конструкция самая дешевая и не имеет замков.
     

Если говорить о материалах, из которых они сделаны, то здесь есть из чего выбрать. Одни делаются деревянными, другие металлическими (алюминиевые, латунные), есть даже стеклянные, пластмассовые и каменные межкомнатные ручки. Самыми популярными можно назвать изделия из металла с покрытием из хрома, никеля и т. д. Материал гарантирует износоустойчивость и срок эксплуатации ручки.

Обратите внимание! Изделия могут быть оборудованы фиксатором или же продаваться без него. Это выбирается от потребностей пользователя. Когда двери приходится часто закрывать по надобности, то лучше остановится на моделях с фиксатором и поставить ее.

Нюансы перед установкой ручки

Вы никогда не задумывались, на какой высоте находится ручка? Это очень важно, так как при неправильном размещении пользователям будет неудобно ее использовать. Если она высоко, будет тяжело дотягиваться, а если низко, вы будете нагибаться. На самом деле нет единого стандарта, на который ориентируются для установки ручки с защелкой или без нее. Однако, есть некоторые рекомендации.

В ходе эксплуатации было замечено, что оптимальным вариантом размещения ручки для межкомнатных дверей касательно высоты является расстояние 1 м от пола. Но, каждый хозяин может подымать или занижать это значение, опираясь на собственные предпочтения и рост членов семьи. Важно помнить еще один момент – ориентируйтесь на высоту ручек, которые уже есть в вашем доме. Тогда будет проще выбрать оптимальный вариант. Когда все ручки будут на одном уровне, это упростит их использование.

Инструменты для выполнения работ

Прежде чем заняться монтажом ручек на дверь, важно позаботиться о наличии всех необходимых инструментов для работы. Они несложные и найдутся у каждого в доме. Вот этот список:

• стамеска;
• карандаш или маркер, угольник и рулетка;
• дрель;
• сверло, коронка;
• шуруповерт.

Благодаря такому набору инструментов выполнить работу будет куда легче. Понятно, что врезать фурнитуру ручки можно и без коронки с шуруповертом, но на это уйдет больше времени и сил. Коронка – это насадка для дрели, благодаря которой в полотне можно сделать идеально ровное отверстие всего за несколько мгновений.

Рекомендации по установке ручки

Удобнее выполнять работу тогда, когда дверь снята с петель. Так работать намного удобнее. Поэтому не спешите устанавливать ее на свое место сразу же после покупки. Когда же снять ее не получается, то нужно хорошенько зафиксировать ее, чтобы полотно не двигалось при работе. Именно так можно четко и правильно выполнить разметку и врезать замок.

Еще один важный момент – ознакомится с инструкцией к ручке. Мы привыкли прибегать к ней только после неправильных действий. Однако, чтобы избежать их, нужно всего лишь прочитать инструкцию сначала. В ней будут указаны все размеры, благодаря которым удастся в идеале подобрать диаметр пера и коронки.

Теперь можно рассмотреть инструкцию к установке, что поможет вам справиться с задачей быстро, легко и без ошибок. А для тех, кто впервые берется за такие работы будет предоставлено наглядное видео.

Что предстоит сделать

Рассмотрим список шагов, после которых дверная ручка будет установлена на свое место. Вся работа заключается в выполнении 6 шагов. Вот они:

1. Нанесение разметки на полотно.
2. Создание отверстия для замка.
3. Монтаж замка.
4. Врезка ручки.
5. Нанесение разметки на лутке.
6. Создание паза в лутке.

Вот так и выполняется установка ручки на межкомнатную дверь. Чтобы не упустить важных деталей, давайте рассмотрим каждый шаг по отдельности.

Этап 1 – нанесение разметки на дверное полотно

Вы уже определились с высотой фиксации ручки? Если нет, то самое время это сделать. Ведь разметка будет выполняться исходя из этого показателя. Чтобы правильно выполнить разметку потребуется угольник, рулетка и карандаш. С их помощью нужно отметить на полотне места для отверстий под ручку. Следует отмерять расстояние от пола и провести маркером горизонтальную линию. От нее уже идут дальше, перенося разметку на торец полотна и на противоположенную часть.

Теперь нужно отметить место на торце, где именно будет размещаться отверстие для язычка замка. По той же линии с каждой стороны двери на равном расстоянии от начала (примерно 60 мм) отмечается место под установку самой ручки.

Этап 2 – создание отверстия для замка и рукоятки

С использованием дрели и коронки, создается отверстие под ручку. Потребуется сверлить полотно с каждой стороны, углубляясь ровно наполовину толщины двери. Чтобы работу было удобнее выполнять, опытные мастера рекомендуют сделать на коронке метку маркером. А почему нельзя просверлить отверстие только с одной стороны? Так коронка может уйти в сторону и отверстие будет неровным. К тому же с противоположенной стороны отделка двери может быть испорчена и повреждена. Дрель держится строго под углом в 90 градусов. Важно не допустить отклонений в какую-либо сторону. А стамеской после работы можно удалить и сгладить все неровности.

Что касается отверстия для замка, то оно делается дрелью с пером нужного диаметра Работы выполняется аккуратно, ведь расстояние между углом торца и самим пером не очень большое. Есть мнение, что лучше первым делом сделать отверстие для защелки, после чего заняться ручкой. Но, в какой последовательности выполнять процесс – дело каждого.

Этап 3 – монтаж дверного замка

Это несложная задача, когда отверстие для замка полностью готово. Остается только вставить замок в него. Накладку замка прикладывают сверху и обводят по краям карандашом. Дальше в ход идет стамеска. С ее помощью по меткам снимается слой древесины, равный ширине накладки. Тогда ее можно будет утопить в торце двери. Чтобы упростить задачу используют стамески разной ширины.

Накладку фиксируют в подготовленное место шурупами. рекомендуется заранее сделать дырки для них, используя тонкое сверло. Достаточно приложить накладку на свое место и наметить карандашом места крепления.

Этап 4 – врезка ручки

Настало время заняться ручкой. Они бывают с шурупами, находящимися снаружи. Разобрать ручку такого типа не потребуется. Нужно только остановить на место одну часть, попадая в отверстие защелки двумя ее направляющими. В них предусмотрена резьба для болтов. После чего приставляется вторая половина и две части стягиваются друг с другом посредством болтов. Закручивание выполняется равномерно, дабы ручка без проблем работала, и защелка имела простой ход.

Если же ручка имеет скрытие шурупы, то ее потребуется разобрать. Как разобрать дверную ручку межкомнатной двери? Часто в комплекте к таким ручкам идет инструкция по сборке и разборке, а также ключики для этого. Исходя из нее разбираем конструкцию, прикручиваем разборную часть болтиками и устанавливаем рукоять на свое место. Не стоит применять грубую силу, если все сделать правильно, то сборка будет выполняться легко.

Этап 5 – нанесение разметки на лутке

На этом этапе дверная ручка готова. Осталось только выполнить некоторые детали, касающиеся лутки. В ней потребуется вырезать отверстие под язычок и замок (если он есть). Если вы хотите, чтобы дверь легко открывалась и закрывалась, придется сделать качественную разметку.

Для этого потребуется закрыть межкомнатную дверь и отметить расположение язычка и замка на лутке с лицевой части, отметив их верх и низ. Угольникам определяется точная середина замка и разметка переносится на торец лутки. Теперь все готово к завершающему шагу.

Этап 6 – создание паза в лутке

Ориентируясь на разметку, при помощи дрели и пера делается отверстие под язычок и замок. Все лишнее убирается стамеской. Дальше устанавливается накладка. Но, перед ее установкой важно проверить работоспособность ручки для межкомнатных дверей. Придется закрыть дверь и проверить, входит ли язычок от ручки и замок. Не стоит удивляется, если закрытая дверь будет немного люфтить или шататься. Все дело в том, что паз еще не оборудован накладкой.

Вот теперь настало время крепить планку. Она фиксируется заподлицо, чтобы не мешать плавному ходу двери. По сути, работа ничем не отличается от фиксации накладки на обратную сторону. Стамеской убирается все лишнее, просверливаются отверстия, и накладка фиксируется болтами, идущими в комплекте.

Чтобы помочь неопытным справиться с задачей, мы подготовили наглядное видео, которое покажет, как выполняется установка дверных ручек на межкомнатные двери.

Заключение

Не стоит расстраиваться, когда купленная вами дверь не имеет ручек. Это, наоборот, хорошо, так как вы можете подобрать такое изделие, которое будет удобно в вашем случае. А так как вариантов очень много, то выбрать будет из чего. С установкой рукоятки на межкомнатную дверь не должно возникнуть проблем. Благодаря пошаговой инструкции она будет стоять уже через несколько часов.

Отправить комментарий

Установка дверных ручек своими руками на межкомнатную дверь

Установка дверных ручек своими руками – дело довольно хлопотное, особенно если человек сталкивается с этой задачей впервые. Для того чтобы не возникло трудностей в процессе монтажа необходимо рассмотреть конструкцию и основные виды дверных ручек. В зависимости от этого работа может выполняться с некоторыми отличиями.

Конструкция ручки

Перед тем как установить дверную ручку необходимо вникнуть в особенности конструкции современных моделей этого типа фурнитуры. Конечно же, огромное значение имеет конкретный вид системы, но все же можно выделить несколько общих определяющих моментов.

Конструкция стандартной ручки представляет собой наличие таких деталей:

• рукоятка;
• кольцо;
• стержень;
• розетка;
• ограничитель хода;
• стопоры.

Также следует взять во внимание такие детали, как язычок и замковый механизм, металлическая накладка на коробку, стяжной винт. Последняя деталь применяется в случае монтажа ручки на пустотелые межкомнатные двери. Она выполняет роль саморезов, фиксируя систему методом стягивания противоположных сторон. Также нельзя упускать еще один важный фрагмент конструкции – защелку. Если присутствует этот тип замковой системы, нужно дополнительно врезать поворотный винт.

Дверная ручка нажимного типа с язычком для надежной фиксации двери

Не стоит браться за дело, если вы не уверены, что сможете собрать все в правильной последовательности своими руками. В противном случае вы можете потерять важные детали или полностью испортить изделие.

Виды ручек

Процесс установки ручек на межкомнатные двери своими руками может отличаться в зависимости от вида используемого механизма. Обычно на межкомнатные двери устанавливают такие виды ручек:

• На розетке – отличаются простотой монтажа своими руками, так как не требуется высверливать большое отверстие, достаточно обеспечить свободный ход стержню. Внешне декорируется накладкой-розеткой.
• Нобы – это поворотная система, которая имеет вид круглой ручки с защелкой или замочной скважиной. Это довольно удобный вариант, особенно если ставить такую систему на дверь в ванной, но при использовании некачественных материалов она быстро выходит из строя.
• Нажимные – для открывания двери нужно перевести ручку в нижнее положение путем нажима на нее. Таким образом убирается фалевая защелка, которая возвращается на место сразу же после отпускания рукоятки.

Наиболее популярные виды дверных ручек

Необходимые инструменты

Перед тем как попробовать установить ручку на межкомнатную дверь необходимо подготовить инструменты. Необязательно понадобятся все, особенно если вы приобрели самую простую фурнитуру. Для того чтобы своими руками ставить ручки и защелки на двери вам понадобятся:

• дрель;
• шуруповерт;
• набор сверл, в том числе «перо» и коронки разного диаметра;
• стамеска;
• молоток;
• саморезы;
• угольник;
• карандаш;
• канцелярский нож;
• шило;
• рулетка;
• кондуктор.

Последний инструмент является шаблоном для установки ручек. Он облегчит процесс разметки и сверления всех необходимых отверстий.

Работу по установке дверной ручки значительно облегчит шуруповерт

Монтаж ручки на межкомнатную дверь

Перед тем как вставить стандартную дверную ручку в межкомнатную дверь необходимо выполнить разметку. Для этого используется угольник и карандаш. Отмерьте необходимую высоту от пола. Обычно это значение варьируется в пределах 80-100 см. Если у вас есть заготовленный кондуктор – все гораздо проще. Просто привинтите его к двери с торца. Отверстия в последующем совпадут с накладкой язычка. Итак, давайте рассмотрим, как вставить ручку в межкомнатную дверь своими руками:

1. Просверлите с помощью дрели и коронки сквозное отверстие в полотне.
2. Используя сверло-перо или меньшую коронку, просверлите дверь с торца.
3. Затем нужно поставить внутрь язычок с замковой системой и проверить его работу.
4. Обведите контуры накладки и снимите тонкий слой материала, чтобы железка была установлена заподлицо. Привинтите деталь саморезами.
5. Просуньте стержень внутрь уже установленной детали. Сверху наденьте ручку с кольцом и розеткой. Если кольцо трется об дверь, нужно утопить его, сточив небольшой слой покрытия стамеской по окружности отверстия.
6. Прикрутите ручку тремя саморезами или закрепите стягивающими штифтами.
7. Сверху закрепите декоративную накладку. Соединение в большинстве моделей регулируется шестигранным ключом.

Для того чтобы установить металлическую накладку на раме нужно отметит положение язычка. Это удобно делать на этапе установки этой самой детали в полотно. Высверлите или выскоблите углубление необходимого размера в коробке. Затем обведите железную накладку, утопите ее заподлицо и зафиксируйте саморезами.

Врезка замка

Одно дело установить простую фурнитуру, но как поставить ручку с замком на межкомнатную дверь? Для этого лучше снять полотно с петель, чтобы аккуратно врезать замок.

Пример качественно врезанной дверной ручки несложной конструкции в новое полотно

Теперь рассмотрим, как правильно установить на дверь ручку с замком своими руками:

1. Отметьте положение замка на торце двери, обведите контуры системы.
2. Пером высверлите несколько отверстий на отмеченной площади, а остальное аккуратно выдолбите стамеской, периодически проверяя прохождение замка.
3. Снимите пару миллиметров покрытия, чтобы утопить железную накладку.
4. Для того чтобы вставить ручку нужно просверлить отверстие с обеих сторон полотна, подходящее по диаметру для свободного прохождения оси. Чтобы отметить его положение сделайте карандашом отметку на замке, установите его временно на место и перенесите метку на дверь, а затем отмеряйте необходимую глубину.
5. Закрепите замок саморезами.
6. Внутрь вставьте ось и углубите кольцо.
7. Установите ручку, зафиксируйте ее на месте.

На раме сделайте углубление для вхождения штифта и язычка. Утопите насадку заподлицо и зафиксируйте саморезами.

Если образуется люфт, необходимо подпилить ось ручки болгаркой. Некоторые производители наносят на него специальные отметки, чтобы это было проще сделать.

Установка защелки

Еще один вопрос – как ставить защелки на дверные ручки? В большинстве случаев сделать это ничуть не сложнее, чем вставить саму рукоятку. Давайте рассмотрим, как быстро установить ручку-защелку на межкомнатную дверь своими руками:

1. Высверлите дополнительное отверстие в двери. Оно должно совпадать с положением механизма защелки.
2. Проденьте ось в замок и установите сверху колпачок. Ставить заглушку или замок под ключ нужно с обратной стороны помещения. Внутри крепят поворотную защелку.
3. Зафиксируйте положение деталей саморезами и замаскируйте крепление декоративными колпачками, если таковы предусмотрены конструкцией.
4. На раме дополнительно прорезают отверстие для язычка защелки, если такой имеется. Если работа замка основана на принципе фиксации фалевого язычка, дополнительное углубление не требуется.

Как видите, установка дверных межкомнатных ручек своими руками – дело хлопотное, но вполне доступное даже для новичка. Учтите, что смещение деталей может привести к быстрой поломке фурнитуры.

Рекомендуем посмотреть видео

Как установить и разобрать дверную ручку-защелку

Содержание

1. Что вам понадобится?
2. Устройство дверной ручки-защелки
3. Процесс установки
4. Как разобрать и снять ручку?
5. Полезные статьи

 

1. Что вам понадобится?

 

2. Устройство дверной ручки-защелки

Итак, вы задумались над тем, как установить и разобрать дверную ручку защелку. Знание устройства и схемы поможет без проблем снять старую ручку и заменить ее на новую. Мы рассмотрим наиболее популярные модели типа кноб – с нажимной и поворотной ручкой. По конструкции они похожи, отличаются только формой ручки и способом открывания защелки. Нажимная удобна тем, что легко приводится в действие – достаточно опустить ручку вниз, и защелка откроется. Однако некоторые пользователи считают такую модель довольно неудобной: случается, что об нее ударяются либо цепляются одеждой. Поворотная ручка в этом плане более эргономична, да и смотрится куда эстетичнее. Но и у нее есть свой недостаток – не всегда с первого раза удается прокрутить защелку, чтобы открыть дверь. Например, скользкими руками это сделать непросто, а детям и вовсе не удается справиться с такой ручкой. При покупке учитывайте эти нюансы и делайте правильный выбор.

Изделие представляет собой две соединенные между собой ручки (3) и механизм защелки (1), который вставляется в дверное полотно. В дверной откос устанавливается ответная планка (6). Винты для крепления (8) скрываются декоративным фланцем (5), в котором есть техническое отверстие (4) для отжима ручки и ее снятия. Для этого используют специальный ключ (7). А несколько ключей (9) идут в комплекте поставки для моделей с замочной скважиной.

Если вы решили установить дверную ручку своими руками, помните о главном: механизм будет работать исправно, только если при монтаже вы учтете все нюансы. Чтобы легче было справиться с этой задачей, предлагаем пошаговую инструкцию.

 

3. Процесс установки

Допустим, вы установили новую межкомнатную дверь. Теперь нужно врезать в нее ручку. Ее функционирование зависит от качества рабочих механизмов и от правильной установки. Прежде чем рассказывать о процессе монтажа, предлагаем ознакомиться с ее составляющими.

Схема дверной ручки-защелки типа кноб

1 – внутренняя поворотная ручка; 2 –  технологическое отверстие; 3 – пружинный зажим; 4 – кнопка блокировки; 5 – хвостовик ручки; 6 – декоративный фланец; 7 – монтажная пластина; 8 – цилиндр запорного механизма; 9 – декоративный фланец; 10 – внешняя поворотная ручка; 11 – механизм защелки; 12 – пластина для крепления с торца двери; 13 – ответная планка для дверной коробки.

Выполнение отверстий в дверном полотне

Сначала нужно сделать сквозное цилиндрическое отверстие. Для этого с помощью рулетки отмерьте от пола расстояние в 1 – 1,2 м. Сделайте отметку карандашом. От торца двери отмерьте расстояние, равное длине механизма защелки. Вы можете измерить механизм с помощью линейки либо посмотреть его параметры в инструкции производителя (там должны быть все чертежи). Получившаяся точка пересечения будет центром отверстия. Сначала сверлом выполните отверстие диаметром в 5 – 6 мм. Затем установите на дрель коронку, диаметр которой равен диаметру отверстия под внутренний механизм ручки – как правило, он указан в инструкции.

Полезный совет! Чтобы в дверном полотне выполнить аккуратное сквозное отверстие коронкой, сначала с одной стороны двери делают неглубокий надрез – на 5 или 10 мм. После этого выполняют сквозное отверстие с другой стороны двери, центрируя коронку по отверстию от сверла. Так, при выходе коронки с обратной стороны декоративное покрытие не отслоится по кромкам.

С торца двери по разметке нужно подготовить отверстие под защелку. Для этого дрелью с перьевым сверлом выполняется отверстие. Если оно слишком мало, можно расширить его с помощью стамески. Этим же ручным инструментом делают небольшое углубление под паз пластины, которая будет прикручиваться с торца.

Установка ручки-защелки

Сначала через отверстие в торце нужно вставить механизм защелки и прикрутить пластину саморезами.

Затем часть ручки с цилиндром вставляется в паз механизма защелки. С обратной стороны на выпирающий из дверного полотна цилиндр надевается и прикручивается саморезами монтажная пластина. Затем надевают декоративный фланец. Важно, чтобы небольшой паз с края фланца был снизу – для эстетичности. А технологическое отверстие должно совпасть с внутренним пружинным зажимом. Иначе, если потребуется демонтаж ручки, сложно будет ее разобрать. Совместив все детали ручки-защелки в соответствии со схемой, установите ручку нажатием – внутренний штифт зафиксирует ее.

Монтаж ответной планки

Прикройте дверь и отметьте на торце дверной коробки место, в которое упирается язычок защелки. Перьевым сверлом проделайте для него отверстие. Стамеска поможет выбрать необходимую глубину. Приложите монтажную планку и прикрутите ее саморезами.

Готово! В среднем установка ручки-защелки своими руками занимает 20 – 30 минут. Главное – не торопитесь, изучите инструкцию производителя и указанные там размеры. Тогда все получится отлично с первого раза!

Отдельно стоит сказать про установку так называемой ручки на розетке. Ее внутренний механизм имеет внушительные размеры. Под него в торце двери делается гнездо – сначала высверливается, затем расширяется стамеской до необходимых размеров. Механизм помещают внутрь дверного полотна для примерки. Делают углубления под накладку на торцевую часть. Далее на поверхности дверного полотна размечают расположение скважины и квадрата ручки – сверлят отверстия. Механизм защелки вставляют внутрь и фиксируют саморезами. После этого с обеих сторон двери крепят ручки. Ответная планка крепится по такому же принципу, как при установке ручки-защелки типа кноб.

 

4. Как разобрать и снять ручку?

Выше мы описали, как установить ручку-защелку в новое дверное полотно. Но случается, что требуется заменить имеющуюся ручку, а для этого ее надо снять. Это просто, ведь вы же знаете ее устройство. Порядок действий будет таков.

• Ослабьте декоративный фланец. С края у него есть небольшой паз – подденьте фланец за него ножом и аккуратно оттяните. Вы увидите, что под ним скрыты крепежные элементы, к которым пока не подобраться отверткой, так как мешает ручка.
• Ручка фиксируется стопорным подпружиненным штифтом. Как его найти? У нажимных ручек он выпирает на декоративном фланце. Вдавите его ключом (если он сохранился в комплекте) или отверткой. Если ручка поворотная, штифт скрыт внутри корпуса. Для доступа к нему на фланце предусмотрено технологическое отверстие, в которое нужно вставить ключ либо шило. Нажимая на штифт, одновременно оттяните ручку – готово!
• Теперь можно открутить крепеж. Снимите ручку и декоративный фланец. Так, вы отделите внутреннюю часть ручки от наружной и сможете снять их с двери.
• Для замены механизма защелки открутите винты, которые фиксируют ее с торца двери, снимите планку и извлеките механизм из дверного полотна.

Внимание! Иногда из-за неправильного монтажа ручки-защелки не удается нащупать штифт. Дело в том, что технологическое отверстие не совпадает с ним. Чтобы исправить это, нужно поворачивать фланец, пока он не совпадет со штифтом.

Как видите, разобрать ручку-защелку своими руками не составит труда. А значит, вы быстро справитесь с этим и перейдете к установке новой ручки. Главное, чтобы она была надежна, и вам не пришлось менять ее через несколько месяцев из-за некачественных компонентов. Предлагаем купить надежные ручки-защелки в нашем интернет-магазине. У нас вы найдете фирменные изделия, которые прослужат безотказно долгие годы. В комплекте есть все необходимое для монтажа и инструкция с чертежом для выполнения отверстий в дверном полотне. Кстати, инструмент для установки ручки-защелки своими руками вы также можете приобрести у нас.

 

5. Полезные статьи

Расходные материалы для всех видов электродрелей

Как работать стамеской?

Виды столярно-слесарного инструмента

Как установить входную металлическую дверь своими руками

Утепляем пол на лоджии своими руками

Установка дверной ручки: инструкция по монтажу

Оглавление статьи:
Две разновидности дверных ручек и различия их установки
Инструкция по установке дверной ручки: тонкости процесса

Дверь без ручки – это как минимум некоторые неудобства в эксплуатации и незавершенный внешний вид изделия в целом. Лишенная ручки дверь не только не сможет нормально функционировать, но и быстро выйдет из строя благодаря тщетным попыткам человека закрыть ее нестандартными способами. В этой статье вместе с сайтом dveridoma.net мы разберемся с вопросами: какие бывают ручки для дверей и как выполняется самостоятельная установка дверной ручки?

Как установить дверную ручку

Две разновидности дверных ручек и различия их установки

Если разбираться с разновидностями дверных ручек в зависимости от способа их установки, то можно выделить всего два основных типа этих устройств – это просто ручки, не отвечающие за работу какого-либо механизма, и ручки, работающие в паре с замком или защелкой.

• Стационарные ручки – это самый простой тип этих изделий, которые порой не отличаются изысканностью. Это просто ручка, которая поворачивается и крутится только в том случае, когда с ней что-либо не в порядке. Устанавливаются такие ручки очень просто и в этом отношении не заслуживают никакого внимания – в большинстве случаев они либо просто прикручиваются саморезами к дверному полотну, либо соединяются сквозь него посредством резьбовой шпильки. В последней ситуации для установки стационарной ручки понадобится только просверлить сквозное отверстие в дверном полотне на высоте 800-900мм от пола. Дальше все просто – в отверстие вставляется шпилька, на которую навинчиваются ручки с двух сторон полотна.
• Ручки, работающие в паре с замком или защелкой (фалиевые), отличаются более сложным процессом установки, на который в большей степени оказывает влияние наличие запирающего механизма. Такие ручки могут подразделяться на два подвида – поворотные и нажимные. К поворотным относятся так называемые ручки-нобы, изготовленные в форме шара, в который интегрирован примитивный запирающий механизм.

  Виды дверных ручек

Разбираться с разновидностями дверных ручек можно и дальше – они могут отличаться по материалу, из которого их изготавливают, по некоторым конструктивным особенностям и тому подобным, можно сказать, незначительным нюансам. Но делать мы этого не будем, по крайней мере, в рамках этой статьи – в данный момент наша цель заключается в том, чтобы разобраться с принципом установки ручек. Чем мы и займемся дальше.

В видео показан процесс установки дверной ручки своими руками.

Инструкция по установке дверной ручки: тонкости процесса

Первое, с чем следует разобраться, подходя к решению вопроса, как установить дверную ручку, так это с ее местоположением на полотне. Здесь существует определенный стандарт – он касается исключительно высоты над уровнем пола. Высота составляет 800-900мм. Сами понимаете, данные цифры весьма условны и выведены они из расчета среднего роста человека – если вы карлик или, наоборот, очень рослый человек, то в определении высоты установки дверной ручки отталкиваться лучше всего исходя из своих физиологических особенностей. В общем, если вам удобно будет пользоваться ручкой, установленной на высоте полтора метра от пола, то почему бы туда ее не поставить?

Теперь что касается самого процесса установки дверной ручки – выглядит он следующим образом.

1. Разметка. Здесь все достаточно просто – выбранную вами высоту отмечаем на торце дверного полотна и сбоку. В торце дверного полотна на установленной отметке дополнительно отмечаем центр торца – должен получиться крестик, обозначающий место высверливания отверстия под фалевую защелку. Сбоку дверного полотна крестик отмечается для отверстия, предназначенного для установки самой ручки – здесь нужно замерить расстояние от края защелки до центра отверстия, в которое вставляется квадрат ручки и перенести этот размер на дверное полотно. Таким образом вся необходимая разметка сводится к получению двух точек сверления.
2. Следующий шаг, который предусматривает решение вопроса, как установить ручку на дверь, является сверление. Оно осуществляется с помощью дрели и перьевого сверла – для торцевого отверстия используется сверло диаметром 22мм, а для бокового 25мм. Сначала сверлим боковое отверстие – чтобы не повредить декоративную отделку дверного полотна, сверление лучше выполнять с двух сторон. Сначала сверлим с одной стороны, а когда с противоположной стороны полотна покажется кончик сверла, начинаем сверлить с другой стороны. Когда одно отверстие будет готово, меняем сверло и высверливаем отверстие с торца двери.
3. Размечаем и делаем потай для декоративной планки защелки. Для этого сначала вставляем защелку в торцевое отверстие и обводим контуры планки остро заточенным карандашом. Вынимаем защелку и с помощью молотка или стамески (а лучше ручной фрезерной машинки) выбираем неглубокий паз для погружения в него декоративной планки защелки.
4. Дальше установка дверной ручки с защелкой выглядит достаточно просто – теперь понадобится просто собрать изделие внутри дверного полотна. Сначала вставляем защелку в торцевое отверстие и прикручиваем ее с помощью двух саморезов. Здесь следует проконтролировать только один момент – чтобы защелка не заедала, что бывает в результате попадания в нее древесной пыли. Перед капитальной установкой отверстие нужно хорошенько продуть воздухом.

   Установка дверной ручки с защелкой фото

5. Следующий шаг – это установка квадрата. Здесь все элементарно просто – он вставляется в квадратное отверстие защелки через боковое отверстие.
6. Надеваем на квадрат сначала одну ручку. Не перепутайте их местами – в комплекте находится одна левая и одна правая рукоятка. Она просто надевается на квадрат, после чего прикручивается к дверному полотну тремя саморезами.

   Установка дверных ручек своими руками фото

7. Точно таким же способом на дверное полотно производится установка и второй ручки. После того как она будет установлена, ручки нужно будет проверить на работоспособность – если все нормально, и ручки, а вернее управляемая ими защелка, работает корректно, то можно переходить к завершающей стадии процесса.
8. На ручки навинчиваются декоративные колпаки, которые скроют места крепления, и снизу, под рукояткой, затягивается скрытый винт крепления, для которого понадобится шестигранный ключик.

   Инструкция по установке дверной ручки

На этом моменте установка дверных ручек своими руками заканчивается, но до полного завершения этого процесса понадобится выполнить еще одно действие – врезать в дверную коробку ответную часть защелки. Этот процесс довольно простой, особенно если знаешь, как он производится. Для начала при неплотно закрытых дверях следует отметить центр защелки. Далее в этом месте ровно посередине дверной коробки (той части, где закрывается дверное полотно) высверливается неглубокое отверстие (10мм), поверх которого монтируется декоративная планка (она, как правило, идет в комплекте с защелкой). Врезать ее в тело дверной коробки не нужно – просто привинчиваем ее, после чего проверяем защелку на работоспособность.

Вот и все, точно по такому же принципу производится установка дверной ручки с замком. В плане установки разница между замком и защелкой выражается только в размере торцевого посадочного отверстия и наличия  дополнительного отверстия сбоку полотна, в которое устанавливается цилиндр замка. Во всем остальном принцип установки дверных ручек остается неизменным.

Как установить ручки на межкомнатные двери

Двери между комнатами предполагают наличие на них ручек. Без этого, казалось бы, простого приспособления эксплуатация дверей будет кране затруднительна. Однако, ручки сегодня в продаже предлагаются в значительном разнообразии, различаться они могут по своему внешнему виду (круглые, защелки, в виде рукоятки), способу работы (защелки, рукоятки), материалу (бывают из металла, натурального камня, дерева, пластика), размеру и методу монтажа. О том, как установить ручки на межкомнатные двери, мы сегодня и расскажем.

Разновидности ручек, используемых в межкомнатных дверях

Благодаря множеству разновидностей ручек для установки в дверях между комнатами, предлагаемых производителями, можно подобрать оптимальный вариант, подходящий для каждого дома или квартиры. Играет роль при выборе вида такой ручки вид дверей между комнатами, материал их изготовления, личные предпочтения, финансовые возможности.

Однако, при осуществлении выбора также следует учитывать особенности конструкции механизма и метод их монтажа на полотно межкомнатной двери. Различия в установке разного типа дверных ручек порой могут быть весьма существенны и методика монтажа зависит от конкретного запорного механизма.

Накладная ручка

Различия по методу монтажа

Итак, дверные ручки, которые применяются для установки в двери между комнат, подразделяют на два основных типа:

• накладные, которые не требуют большого количества усилий при монтаже. Простота конструкции обуславливает то, что с их установкой вполне реально справиться даже самостоятельно. Ведь монтаж их состоит в фиксации на поверхности межкомнатной двери;
• врезные. Здесь дело обстоит сложнее. Поскольку потребуется предварительный процесс высверливания отверстия. Оно потребуется для установки замка и ручки, будет располагаться в полотне.

Врезная ручка

Оба приведенных вида ручек удобны при эксплуатации. Однако монтаж их принципиально различается. Для врезных ручек существует своя классификация. Выглядит она следующим образом:

• ручки-кнобы, по-другому называемые поворотные ручки. Этот тип имеет максимально удобную разного размера форму. Схема их действия такова: дверь открывается за счет не надавливания на полотно двери, а вследствие поворота держателя. Внутри самой конструкции может располагаться фиксатор, который будет блокировать язычок внутри замка;
• ручки-защелки, еще их называют нажимные ручки. Они являются наиболее распространенными сегодня. Как понятно из названия, в действие они приводятся благодаря нажатию, осуществляемому на рычаг ручки.

Для шкафов-купе и дверей с похожей схемой работы используются удобные и практичные ручки открытого типа. Они позволяют максимально эффективно открывать двери-купе, не портя при этом обоев и стен.

Ручка-кноб

Внимание! При выборе дверной фурнитуры и ручек в частности следует обратить внимание на материал, из которого они изготовлены. Ручки должны подходить под общий дизайн помещения и дверное полотно.

Ручка-защелка

На что обратить внимание

При монтаже следует грамотно рассчитывать высоту установки ручки. От этого во многом зависит степень удобства пользования межкомнатными дверьми. Нигде нет четких предписаний относительно такой высоты. Общепринятый показатель – 1 м от уровня напольного покрытия.

Эта цифра дается из расчета на взрослых и детей. Во многом данный показатель может зависеть от высоты людей, проживающих в доме или квартире. Также необходимо обратить внимание на высоту, на которой установлены ручки в других дверях: все они должны быть установлены одинаково. Таким образом, интерьер помещения приобретет гармоничность и законченность.

Какие инструменты потребуются

Установка ручки вне зависимости от ее вида и размеров потребует применения некоторых инструментов. Они позволят выполнить всю работу четко и обеспечить долговременную и качественную работу выбранного устройства для межкомнатной двери.

Следующие необходимые инструменты вам потребуются во время работы:

• простой карандаш;
• линейка или рулетка;
• шуруповерт;
• угольник;
• коронка;
• стамеска;
• дрель;
• сверло.

Внимание! Перед началом работы потребуется внимательно изучить инструкцию, которая обязательно прикладывается к дверной ручке. В ней будут указаны размеры самой ручки и параметры сверла и коронки, которые потребуются в процессе монтажа.

Последовательность работы по установке

Выбранные ручки практически любой конструкции установить в межкомнатные двери под силу любому из нас. Не следует бояться: их можно установить самостоятельно даже тем, кто весьма далек от строительства. Главное условие успешного монтажа в точном следовании предложенному ниже алгоритму действий. Выполняя приведенные последовательные шаги, вы сможете своими руками установить ручки и наслаждаться их длительной и качественной работой.

Наносим разметку

Именно с нанесения разметки на дверное полотно начинается процедура установки ручек. Необходимо выяснить, какая высота их расположения будет наиболее удобной для вас и вашей семьи.

Определите, где вам хотелось бы видеть рукоятку ручки. Сделайте на двери в этом месте отметку. Воспользоваться следует простым карандашом, уголком и рулеткой. Через отметку на плоской стороне дверного полотна прочертите ровную горизонтальную линию. Затем продлите ее на торец двери. И далее – на вторую сторону плоской поверхности.

На линии, которая будет отчерчена на торцевой части двери, отметьте середину. Именно здесь будет располагаться углубление под язычок ручки. Для самой рукоятки место расположения будет находиться в 6 см (считать следует от края двери с обеих ее сторон).

Высверливаем отверстия

Теперь пришла очередь просверливания отверстия. Последовательность действий на рассматриваемом этапе не слишком важна.

Для высверливания отверстия под рукоять следует использовать коронку. Чтобы отверстие получилось ровным и симметричным, потребуется сверлить и внутреннюю, и наружную поверхность двери. Глубина высверливания – 1/2 толщины дверного полотна.

Чтобы добиться максимальной точности, мастера рекомендуют пометить глубину просверливания на самой коронке. Для этих целей удобно использовать яркий фломастер. И следите, чтобы дрель в процессе работы не отходила в какую-либо сторону.

Внимание! Высверливание не потерпит спешки. Уделите данному шагу наибольшее внимание. Результатом станет ровно и грамотно установленная ручка, которая вас порадует и будет работать предельно легко.

Защелка монтируется в отверстие с торца, выполнять которое следует дрелью и подходящим по размеру перьевым сверлом. Работать потребуется аккуратно: минимальное расстояние между торцовым углом и сверлом требует предельной внимательности.

Устанавливаем замок

В готовые отверстия легко устанавливается механизм замка. Накладку следует плотно прижать к торцевой части полотна и обрисовать карандашом. Далее нам потребуется сделать углубление в торцевой части двери: оно необходимо для укрепления накладки. Для этого понадобится стамеска. С ее помощью снимается верхний слой дверного полотна. Толщина снятия равняется толщине накладки. Это обеспечит плотность установки накладки и эстетичность результата.

Далее накладка тщательно фиксируется в заготовленное под нее углубление. Используются для этого саморезы, которые закручиваются шуруповертом. Углубления для шурупов выполняются заранее.

Врезаем ручку

Теперь пора переходить к ручке. Предварительно потребуется внимательно изучить саму конструкцию, которую имеет дверная ручка. Если изделие имеет расположенные наружу болты, то его не потребуется разбирать. В отверстие устанавливается одна часть конструкции, при этом две направляющие должны попасть в отверстие для замка. Теперь устанавливается вторая часть ручки. Обе половины стягиваются при помощи болтов.

Если же шурупы спрятаны, то потребуется дополнительная разборка ручки. Использовать следует прилагающуюся инструкцию и специальный ключ. Сначала устанавливается разборная часть в подготовленное отверстие, затем монтируется сама ручка.

Осуществляем разметку лутки и установку ответки

Чтобы дверь полноценно работала, необходимо выполнить максимально точно разметку лутки (дверной коробки). Тогда язычок механизма будет точно попадать в отверстие, обеспечивая качественное открывание и закрывание межкомнатной двери.

Для правильного получения метки следует плотно закрыть дверное полотно. Далее отмечаются с помощью карандаша на торце верхняя и нижняя точки язычка. Метки соединяются прямой линией, и посередине ставится отметка. Именно сюда должен попадать язычок для плотного закрывания двери.

Используя подходящие инструменты, делаем в выбранном месте двери (в ее торце) отверстие. Избытки материала полотна удаляют при помощи действий стамеской.

Дверь закрывается и нужно ее немного подвигать в закрытом состоянии. Если имеется небольшой люфт и дверное полотно немного «ходит», то это нормально. Значит, после установки ответки вровень с луткой ваша дверь будет работать идеально. Если же свободный ход двери слишком велик, то после завершения монтажа можно аккуратно отогнуть небольшую металлическую часть с отверстием на ответке.

Приведенные этапы установки следует соблюдать максимально четко. Тогда и результат в виде свободно открывающейся и также свободно закрывающейся двери будет вас радовать в течение длительного времени.

Видео о том, как установить ручку на межкомнатную дверь

Как установить дверную ручку — поэтапное руководство

Этап №4. Разметка контура под лицевую планку

Правильное выполнение работ на предыдущих стадиях позволяет установить защелку в дверное полотно. Затем необходимо отметить место размещения торцевой или лицевой планки. Обычно для этого используется канцелярский нож или другой подобный инструмент. Окончательный паз выполняется стамеской с постоянным контролем глубины и габаритов выемки. Для уточнения размеров снятия полотна рекомендуется произвести временную установку защелки на саморезы. Это позволяет подобрать оптимальное положение защелки, после чего остается выбрать ненужную часть створки. Работа производится аккуратно и с соблюдением стандартных требований техники безопасности.

Этап №5. Выборка полотна под защелку

Еще одна работа, требующая предварительной установки защелки. Основное требование к поверхности полотна перед окончательным монтажом дверной ручки – расположение планки заподлицо с торцом двери. Несмотря на сложную техническую терминологию, на практике все очень просто. Поверхность лицевой планки должна находится на одном уровне с поверхностью дверного полотна. Для этого достаточно воспользоваться стамеской, с помощью которой убирается все ненужное. Движения инструмента должны быть плавными, без рывков и чрезмерных усилий. Древесина убирается постепенно, что обеспечивает нужную точность в процессе выполнения работ.

Этап №6. Подготовка ручки под установку

Перед тем, как установить дверную ручку на межкомнатную дверь, необходимо произвести ряд подготовительных мероприятий. Первое и главное из них – это снятие декоративных накладок. Дело в том, что они монтируются на завершающей стадии установки дверной ручки. Их предварительный демонтаж открывает возможность для размещения остальной части конструкции самым подходящим образом. Дальнейшая установка крепежа только фиксирует правильное положение конструкции.

Этап №7. Сверление отверстий под монтажные стяжки

Значительная часть дверных раздельных ручек предполагает установку с помощью так называемых стяжек. Речь идет о крепежных элементах, длина которых превышает толщину дверного полотна, что гарантирует надежность монтажа. Важный дополнительный плюс – отменные прочностные характеристики такого соединения. Монтаж стяжек не составляет труда. Для их установки требуется наличие отверстий подходящего диаметра. Они выполняются обычной дрелью с подходящим по размерам сверлом. Количество отверстий равняется числу монтажных стяжек.

Этап №8. Монтаж внешней ручки

Выбор ручки для установки- внешней или внутренней – предоставляется исполнителю работ. Главное и основное требование – четкое соблюдение инструкции по использованию приобретенной дверной фурнитуры. Это условие тем более важно, что большая часть подобной продукции сегодня выпускается в Китае. Как следствие – невысокий уровень качества и отсутствие сопроводительной документации на русском языке. Следствием вышесказанного становится внимательное отношение к выбору установщика дверных ручек. Оптимальный вариант – заключение комплексного договора с поставщиком межкомнатных дверей, предусматривающего монтаж конструкций под ключ. Обязательное условие для подобного соглашения, помимо оптовой скидки – это гарантийные обязательства со стороны производителя работ. При самостоятельном выполнении работ следует учитывать несколько важных моментов:
• • • аккуратное затягивание крепежа, исключающее перекосы и чрезмерное давление на фурнитуру, чреватое появлением трещин или деформаций;
    • четкое следование инструкции по установке – если документ присутствует в комплекте поставки;
    • предварительная проверка наличия всех необходимых деталей, отсутствие любой из которых может привести к невозможности завершения монтажа.

Этап №9. Монтаж внутренней ручки

Работа не относится к числу сложных и заключается в закреплении монтажных винтов. Главное условие отсутствия проблем – четкое и точное выполнение технологических требований на предыдущих стадиях монтажа. В этом случае выполнение работ не занимает много времени и состоит в элементарном завинчивании шурупов.

Этап №10. Установка декоративных накладок

Завершающая стадия монтажа, которая включает два обязательных этапа. Первый – это проверка работоспособности установленных ранее деталей и конструкцией. Если возникают какие-либо проблемы, необходимо сначала заняться их устранением. В противном случае следует переходить к следующим этапам монтажа. Первый из них – фиксация декоративных накладок. Она осуществляется двумя-тремя винтами, что обеспечивает требуемый уровень прочности и надежности. При этом не имеет особого значения материал изготовления или конструктивные особенности фурнитуры. Описанная технология монтажа дверных ручек считается универсальной. Это не означает, что некоторые разновидности подобных изделий не требуют особого подхода к подбору и монтажу. В первую очередь, необходимо выделить ручки с защелками. На сегодняшнем российском рынке представлено большое количество моделей, удовлетворяющих заданным параметрам.

Особенности выбора и установки дверных ручек межкомнатных дверей

Дверная фурнитура оказывает непосредственное влияние на удобство использования и долговечность межкомнатной дверной конструкции. Поэтому нет ничего удивительного в том, что оптимальным вариантом покупки дверной конструкции считается обращение к профессионалам. При этом рекомендуется следовать нескольким рекомендациям специалистов:
• • • не стоит экономить на стоимости приобретаемой фурнитуры, так как покупка некачественных изделий оборачивается ремонтом на такую же или, в большинстве случаев, большую сумму;
    • крайне важно четко соблюдать технологию монтажа. В противном случае характеристики двери и установленной в ней фурнитуры теряют значение, а денежные средства, потраченные на покупку, могут оказаться израсходованными напрасно;
    • целесообразно учитывать режим эксплуатации межкомнатной конструкции.Чем чаще приходится открывать и закрывать дверь, тем более надежная фурнитура должна быть установлена.
Работы по монтажу дверной ручки вполне реально производить собственными силами. Альтернативный вариант – вызов специалиста. В этом случае придется заплатить за предоставление услуги, но при работе с серьезной компанией речь идет о разумной сумме и гарантированном качестве работ. Высокий уровень конкуренции на рыке вынуждает компании предлагать выгодные условия сотрудничества. Поэтому в большинстве случаев проще, правильнее и дешевле обратиться к профессионалам, способным установить как саму межкомнатную дверь, так и любую фурнитуру, быстро, качественно и недорого. Важный дополнительный плюс – возможность получения грамотной консультации при выборе подходящей дверной ручки для покупки. В качестве бонуса – гарантия на оказанные услуги и смонтированную фурнитуру, которая предоставляется любой серьезной компанией.

Установка ручки в межкомнатную дверь своими руками — инструкция как установить ручку

Межкомнатные двери и фурнитура для них, в том числе и ручки, продаются отдельно. Соответственно отверстия для установки ручек в межкомнатной двери отсутствуют. Происходит это по той причине, что ручки хоть и стандартизированы, но все, же различны по конструкции и по установочным размерам. Тут можно поступить двумя способами либо вызвать плотника, либо установить ручки в межкомнатную дверь своими руками.

Итак, устанавливаем ручку-кноб в межкомнатную дверь. Это самый распространенный вид ручек, на мой взгляд, наиболее подходящий и удобный для межкомнатных дверей.

Перед тем как приступить к установке ручек, желательно снять дверь с петель. Если же помочь вам не кому, то можно не снимать. Но следует подготовить стул или табурет, что бы можно было зафиксировать дверь, т.е. она стала не подвижной.

Для установки ручек вам потребуется дрель, перовое сверло, линейка (желательно угольник), молоток, стамеска и коронка для отверстий больших размеров (см. фото она красная).


Рис.1. Для установки ручек в межкомнатную дверь потребуется самый простой инструмент, который есть в каждом доме: дрель или шуруповерт, стамеска, перовое сверло диаметром 23 мм или сверло Форстнера, коронка по дереву диаметром 54 мм.

Первым делом определяемся с местом установки, правильнее сказать с высотой установки ручек. Жестких ограничений по этому поводу нет. Обычно высота установки ручки от пола колеблется от 1 до 1.2 метра. Этой высоты достаточно как для взрослых, так и для детей.

Далее необходимо открыть инструкцию к дверным ручкам. Она идет вместе с комплектом ручек. Самое важная информация в инструкции — это установочные размеры. Для разных ручек они различны. Кроме того, они зависят от толщины межкомнатной двери.

Так же в инструкции, как правило, имеется шаблон для установки ручек, где указаны все геометрические параметры. Главным образом нас будут интересовать размеры отверстий под собачку, саму ручку и их взаимного расположения. От этих размеров зависит диаметр перового сверла и коронки. Поэтому необходимый инструмент нужно покупать после покупки ручек.

Важно отметить, что сверло и коронку нужно покупать диаметром равным диаметру отверстия в инструкции по установке ручек. Если использовать инструмент большего размера, то велика вероятность, что декоративная накладка не закроет отверстие. Если меньшего размера, то ручка просто не встанет. При этом переделывать отверстия под больший размер, очень трудоемко и проблематично. Значительно проще и быстрее все правильно сделать сразу.

Теперь можно непосредственно приступить к установке ручки в межкомнатной двери. Для этого отмечаются отверстия под саму ручку и собачку. Для этих целей удобно использовать линейку как на фото.


Рис.2. Относительно торца двери ручка может быть смещена на расстояние 60 – 70 мм. На этом расстоянии отмечают место для отверстия под установку ручки.

Далее сверлим оба отверстия. Очередность сверления не принципиальна. Но удобнее сначала просверлить отверстие под собачку, а потом под ручку.


Рис.3. Сначала сверлят отверстие под ручку. Чтобы обойтись без заусенцев и сколов на двери поступают следующим образом. Сначала сверлят отверстие сверлом диаметром 5-6 мм. Затем коронкой делают надрез с одной стороны двери глубиной не менее 5-10 мм. После чего коронкой сверлят отверстие с другой стороны двери.
Рис.4. На торце двери на высоте где центр отверстия под ручку отмечают центр отверстия под защелку, и с помощью перового сверла делают отверстие. Защелка имеет площадку толщиной 2-3 мм. Чтобы дверь хорошо закрывалась под площадку вырубают паз стамеской. Удобно сначала просверлить отверстие, потом вставить защелку и по ней сделать разметку паза, после чего стамеской вырубить его.

После того как отверстия готовы вставляем собачку и обводим ее карандашом. И с помощью стамески делаем паз. Этот паз необходим, что бы площадка собачки встала заподлицо с дверью и не мешала открыванию закрыванию.


Рис.5. Установку ручки начинают с установки защелки. Ее вставляют в паз и закрепляют саморезами, которые идут в комплекте с ручкой. Заворачивать саморезы следует аккуратно и не сорвать насечку для отвертки. Для упрощения заворачивания предварительно можно просверлить отверстия под саморезы сверлом диаметром 3-4 мм.

Так же этот паз можно сделать с помощью фрезера. Но для этого нужно предварительно изготавливать шаблон, что для «одноразовой» установки ручек не целесообразно.

После того как подготовка закончена устанавливаем ручку на дверь и заворачиваем саморезы.


Рис.6. Последний этап — это установка механизма ручки. Одна половинка ручки устанавливается в паз защелки. Половинки ручки соединяются винтами. Важно не перетянуть винты, в противном случае ручка может подклинивать.

Как видно из описания установка ручек в межкомнатную дверь очень проста. Важно не торопиться и сделать правильную разметку. После чего специальными сверлами делаются отверстия под установку, вырубается паз под защелку, и ручка устанавливается на место. В среднем на установку ручек уходит около 20-30 минут.

Как установить ручки и задвижки на новые двери | Руководства по дому

В большинстве предварительно подвешенных дверей, независимо от того, оснащены ли они сплошным или раздельным дверным косяком, уже просверлены монтажные отверстия для дверной фурнитуры. Если плоская дверь не подвешена заранее, вам, вероятно, придется просверлить отверстия в двери и вырезать паз для ответной планки в дверном косяке. Выберите дверь без предварительно просверленных отверстий, если вам нужно установить дверную ручку, которая отличается от традиционных 36 дюймов над нижней частью двери.

Установите дверную ручку

Измерьте желаемую высоту дверной ручки от нижнего края двери на краю, противоположном петлям, с помощью рулетки. Обычно ручка центрируется на 36 дюймах. Сделайте отметку карандашом в этом месте на двери.

Протяните метку по горизонтали по краю двери, используя комбинированный квадрат в качестве ориентира. Продолжайте карандашную линию на 3 дюйма в одну сторону двери.

Сложите шаблон, который прилагался к вашей дверной ручке, по пунктирной линии и совместите шаблон с отметкой карандаша на двери.Проделайте отверстие через соответствующие отверстия в шаблоне, обозначая центр торцевого отверстия — отверстие для ручки — и краевое отверстие — отверстие для защелки — на двери с помощью шила. Отложите шаблон и шило в сторону.

Установите кольцевую пилу диаметром 2 1/8 дюйма в дрель и просверлите отверстие через отметку на лицевой стороне двери, чтобы создать торцевое отверстие. Затем снимите кольцевую пилу и замените ее лопаточным сверлом 7/8 дюйма и просверлите краевое отверстие через отметку на краю двери.Просверлите это отверстие до тех пор, пока бит не пробьет боковую часть большего торцевого отверстия.

Вставьте защелку в отверстие диаметром 7/8 дюйма на краю двери. Выровняйте край узла защелки так, чтобы пластина защелки находилась под прямым углом к ​​поверхности двери, и отметьте внешний периметр пластины карандашом. Снимите защелку и аккуратно нанесите ножом на четыре линии карандаша. Вырежьте этот контур до паза 1/8 дюйма с помощью острого долота со скошенной кромкой.

Снова вставьте защелку в сборе, чтобы убедиться, что она встала правильно и заподлицо с краем двери, затем отметьте места двух отверстий для крепежных винтов пластины защелки.Снимите защелку в сборе и просверлите пилотное отверстие 3/32 дюйма через каждую отметку.

Вставьте защелку в паз и прикрепите ее к двери двумя прилагаемыми крепежными винтами с помощью отвертки. Вставьте шпиндель внешней дверной ручки через отверстие в защелке и наденьте внутреннюю дверную ручку на шпиндель на противоположной стороне двери. Соедините две половинки дверной ручки двумя длинными винтами, входящими в комплект дверной ручки. Проверьте работу дверной ручки и ее легкость поворота, запирания и отпирания.

Установите запорную пластину

Закройте дверцу. Сделайте карандашную отметку, которая совпадает с карандашной отметкой от двери на 1/8 дюйма откоса дверного косяка. Откройте дверь и протяните эту отметку поперек косяка до внутреннего упора. Найдите и сделайте карандашную отметку в середине этой линии с помощью рулетки.

Отметьте точку на 3/8 дюйма прямо над средней точкой линии и другую точку на 3/8 дюйма прямо под средней точкой. Просверлите отверстие диаметром 7/8 дюйма глубиной чуть более 1/2 дюйма в каждой из этих двух точек с помощью дрели.Выровняйте два отверстия в одно прямоугольное с помощью зубила со скошенной кромкой.

Поместите ответную планку из комплекта дверной ручки поверх паза так, чтобы изогнутая кромка проходила над открытием дверного косяка. Середина ответной планки должна быть совмещена с контрольной меткой карандаша. Нарисуйте карандашом контур отметки по периметру ответной планки.

Сделайте отметку по контуру карандашной отметки универсальным ножом, прежде чем вырезать ровный паз, достаточно глубокий, чтобы ответная планка могла прилегать к дверному косяку.Отметьте места расположения двух монтажных отверстий, используя ответную планку в качестве шаблона. Просверлите направляющие отверстия 3/32 дюйма через эти два отверстия, затем установите пластину с помощью двух крепежных винтов из комплекта дверной ручки.

Закройте дверь и убедитесь, что защелка дверной ручки входит в зацепление с запорной пластиной, в то время как дверь прилегает к дверному упору. При необходимости отрегулируйте положение ответной планки, чтобы обеспечить правильную работу дверной ручки и защелки.

Справочная информация

Предупреждения

• При работе с электроинструментом надевайте защитные очки, чтобы защитить глаза от разлетающихся осколков.

Писатель биографии

Крис Бейлор пишет на различные темы, уделяя особое внимание деревообработке, с 2006 года. Вы можете увидеть его работы в таких публикациях, как «Consumer’s Digest», где он написал «Лучшее приобретение электроинструментов за 2009 год» и Лучшие покупки для аппаратов высокого давления 2013 года.

Простое обновление внутренней дверной ручки с помощью фурнитуры Schlage — The Heather Chronicles

Обновление внутренней дверной фурнитуры — это быстро и легко Ремонт внутренней двери своими руками

В моем списке есть еще один проект: покраска дверей! Более логично, что я бы сначала покрасил двери перед установкой новых ручек, но покраска дверей спальни сейчас не в нашей сфере — в нашем финансовом или временном бюджете.Весна кажется подходящим временем для решения этой проблемы, и это как раз то, что касается домашних мастеров: делайте их по своему графику, когда наступает подходящее время для их выполнения. Не все можно сделать сразу. ( , если только вы не планируете полномасштабный ремонт, как наша кухня ) , и это часть удовольствия — отбирать проекты и со временем превращать свое пространство в свое.

На данный момент эти обновленные, свежие, скоординированные ручки объединяют мой домашний декор, и именно это небольшое изменение имеет ОГРОМНУЮ разницу.


Дополнительная информация об оборудовании Schlage Canada:

Где можно купить оборудование Schlage Canada

Вы можете делать покупки в Интернете для товаров Schlage в магазинах Canadian Tire, Home Depot, Home Hardware, Rona, Timber Mart и Amazon. Вы также можете найти местного продавца для покупки в магазине.

Сколько стоит замена дверной ручки?

Ручка Bowery с отделкой Greyson продается в розницу в магазине Home Depot за 22,95 доллара США. Фурнитура Schlage Canada варьируется в цене от 20 до 60 долларов за некоторые из красивых нестандартных стеклянных ручек.

Срок службы замков Schlage

Продукция Schlage Canada признана лучшей по безопасности, долговечности и отделке жилых помещений. Варианты, которые я выбрал, имеют пожизненную отделку и механическую гарантию (Oil-Rubbed Bronze — это только механическая гарантия).

Раскрытие информации: этот пост является партнерством со Schlage Canada, которая предоставила оборудование для этого проекта, но все мнения и истории, которыми я поделился, являются моим собственным честным опытом.

Похожие сообщения

Как покрасить лестницу меловой краской, Энни Слоан

Подпишитесь на The Heather Chronicles


Как заменить дверную ручку

Можно с уверенностью сказать, что вы искали «Как заменить дверную ручку», потому что либо что-то сломалось, либо вы ремонтируете свой дом.Хотя люди обычно принимают дверную фурнитуру как должное, на самом деле мы используем ее почти каждый день, не задумываясь. Дверные ручки являются неотъемлемой частью наших домов и офисов. Как правило, другие могут установить эти продукты для нас, и в течение многих лет они кажутся пуленепробиваемыми. Они работают снова и снова… пока что-нибудь не случится. Когда они ломаются, дверные ручки создают проблемы — от незначительного раздражения до людей, которые запираются или оказываются в своих комнатах.

Много разных имен

У этих продуктов много разных названий, например дверные ручки, замки, защелки, ручки или рычаги.Мы часто пренебрегаем ими, когда возникают симптомы неудачи, просто потому, что они пугают или кажутся ненужными. Иногда мы не знаем, как поддерживать наше оборудование в исправном рабочем состоянии.

Тем не менее, если вам нужна помощь в замене дверной ручки, вам повезло! Я составил быстрое и простое руководство по установке нового дверного замка / защелки / ручки, которое должно помочь в этом процессе.

Краткая терминология

Прежде чем приступить к установке, давайте обсудим некоторые термины.Мы знаем, что видимые части — это ручки или рычаги, но их тип зависит от стиля вашей двери. Между тем, внутренняя часть, или невидимая часть, представляет собой защелку. Запорная планка — это часть косяка, на которую дверь вешается.

Необходимые инструменты

Отвертка Phillips

Шаг 1: Найдите винты

Сначала найдите винты. Обычно их можно найти внутри комнаты / туалета. Если у вашего продукта нет видимых винтов, не теряйте надежды.Продолжайте поиск, позвоните или напишите нам. Мы будем рады помочь вам пройти этот шаг.

Шаг 2: Потяните рычаг в стороны и найдите фиксирующий болт

После того, как вы открутите винты, нам нужно развести ручку / рычаг и найти фиксирующий болт.

Шаг 3: Отверните фиксирующий болт

В-третьих, пора снять старую защелку. В зависимости от настроек вам может потребоваться открутить два винта, удерживающих лицевую панель.У моего ригеля, например, нет лицевой панели. Мы называем это въездом, когда дверь просто проталкивается в краевое отверстие.

Осторожно вытащите защелку из двери. Pro Tip : Если ваша дверь подготовлена ​​к защелке в стиле въезда, может потребоваться небольшая манипуляция, чтобы вытащить ее из двери. Слегка потяните отверткой. Если у вашей двери лицевая панель с фрезеровкой на краю, она легко вытащится.

Шаг 4: Начало установки нового оборудования

Сначала найдите болт защелки в коробке вашего нового продукта.Обратитесь к инструкциям, чтобы определить, как преобразовать задвижку защелки (при необходимости), чтобы она соответствовала защелке врезного типа. Вы узнаете об этом по удалению на предыдущем шаге.

Во-вторых, вставьте болт защелки в краевое отверстие и закрепите его винтами (для установки лицевой панели) или вдавите защелку в дверь для вбивания. Pro Совет: Для вбивания используйте деревянный брусок и положите его на край двери. Осторожно постучите по нему молотком, чтобы защелкнуть задвижку в двери.

Завершающий штрих

Шаг 5: Установите ручки или рычаги


Как только вы зашли так далеко, пора сдвинуть две ручки или рычаги вместе на дверь и через защелку, выровняющую стойки. Найдите винты и с помощью отвертки закрепите его на дверце. Pro Tip : Воздержитесь от использования ударной отвертки или электрического шуруповерта на этом этапе. Мы избегаем многих проблем с установкой, просто используя стандартную отвертку.

Шаг 6: Проверка нашей работы

В конце вы должны проверить работу, убедившись, что ручки / рычаги вращаются свободно, дверца закрывается и защелки работают правильно. Pro Tip : Если он кажется слишком плотным, открутите винты, отрегулируйте и повторите попытку. Не затягивайте слишком сильно.

Готово!

Готово! Если вы действительно искали «Как заменить дверную ручку», мы надеемся, что это сделало ваш проект максимально простым. Помните: это всего лишь общее руководство.Если вам нужна техническая помощь, свяжитесь с нами или свяжитесь с нами на Facebook в Spokane Hardware Supply или The Hardware Hut. Мы будем рады помочь устранить любую проблему или помочь вам в решении любых проблем с вашим оборудованием.

Как установить дверную ручку — поменять дверную ручку на новую

1. Мы получаем комиссию за товары, приобретенные по ссылкам в этой статье.

Наш гид объясняет, как заменить дверную ручку на новую блестящую замену

Двери выглядят несколько изношенными? Внутренние двери могут играть большую роль в общем облике вашего дома, и они заслуживают небольшого внимания, чтобы выглядеть наилучшим образом.К счастью, заменить ручку или ручку можно быстро и легко своими руками — просто следуйте нашим пошаговым инструкциям о том, как установить дверную ручку.

Ознакомьтесь с нашими идеями для самостоятельного изготовления и декорирования.

Как установить дверную ручку — необходимый комплект

Изображение предоставлено: Пол Рэсайд

• Отвертка крестовая
• Сверло
• Рулетка
• Новая дверная ручка или ручка

1. Снимите старую дверную ручку или ручку

Сначала вам нужно открутить винты, удерживающие имеющуюся ручку или ручку на месте.Они будут либо на крышке, либо, если нет, поищите небольшую щель сбоку на ручке. Вдавите металлическую деталь в прорезь, и дверная ручка должна освободиться. Для некоторых конструкций ручки потребуется открутить винты с обеих сторон двери.

2. Снимаем пластину и защелку

Изображение предоставлено Дэвидом Бриттеном

Нужно что-то более радикальное? Как установить межкомнатные двери

Вдоль одного края пластины должна быть прорезь.Вставьте отвертку в прорезь и поверните, чтобы оторвать пластину. Выкрутите винты под пластиной, затем открутите и выдвиньте старую защелку. Отвинтите запорную планку от дверной коробки.

3. Проверить заднюю часть

Заднее расстояние — это расстояние от центра большого отверстия на передней поверхности двери до края двери. Измерьте его, чтобы убедиться, что выбранная вами ручка для замены или ручка будет работать с вашей существующей спинкой.

4. Установите новую дверную фурнитуру

Изображение предоставлено: Лиззи Орм

Вставьте новую защелку в край дверцы, затем прикрутите вручную и затяните сверлом.Сначала вставьте половину ручки или ручки с штифтом в дверь, вставив штифт в механизм защелки, затем надавите на другую половину ручки или ручки, а затем прикрутите.

Еще DIY: Как перерабатывать сеялку — как раз к лету

5. Заполнить старые отверстия

Если видны отверстия или следы от предыдущей дверной фурнитуры, отшлифуйте их и заделайте шпатлевкой для дерева, затем при необходимости подкрасьте. Наконец, прикрутите новую запорную планку к дверной коробке.

Как установить новую дверную ручку

Как установить новую дверную ручку

⁄ & nbsp Reader Projects ⁄ & nbsp Renovate ⁄ & nbsp Как установить новую дверную ручку

Обновление ручек позволяет мгновенно модернизировать межкомнатную дверь с минимальными затратами. Ручки с замками могут добавить спальне дополнительную конфиденциальность.

Чтобы заменить дверную ручку, проверьте существующий комплект замков, чтобы убедиться, что новый замок соответствует уже просверленному отверстию, которое может подходить как для цилиндровых замков 54 мм, так и для трубчатых замков 35 мм.

Также измерьте расстояние от края двери до центра отверстия.

СОВЕТ Вы можете установить набор замков за считанные минуты, используя такой комплект, как комплект для установки дверного замка, от Ryobi, стоимостью около 30 долларов.

1. Удалите имеющийся комплект

Чтобы снять ручки, поверните крышки розеток против часовой стрелки, затем отвинтите опорную пластину и снимите ее.Вытяните шпиндель и снимите лицевую панель защелки. Просверлите отверстия диаметром 6 мм для новых винтов.

2. Закрепите новую защелку

.

Проверьте, подходит ли новое оборудование к существующей выемке, при необходимости увеличьте ее долотом. Поместите защелку в дверной проем, затем закрепите лицевую панель на месте с помощью прилагаемых винтов.

3. Установить ручки

Вставьте шпиндель в отверстие защелки и установите ручки, закрепив их прилагаемыми винтами. Используйте шестигранный ключ, чтобы затянуть установочные винты, крепящие ручки, затем надавите на крышки розеток и поверните их по часовой стрелке.

Как установить ручку межкомнатной двери — С уважением, Сара Д.

Обновление дверной фурнитуры — простой способ повысить ценность вашего дома. Я поделюсь видео в конце поста, если вы больше разбираетесь в визуальном обучении, но я объясню (шаг за шагом), как установить ручку для внутренней двери Schlage Custom Interior Door Knob.

Прежде чем начать, снимите старую дверную ручку и все связанное с ней оборудование. Это должно быть довольно легко и потребует только отвертки. Как только старое оборудование будет удалено, можно начинать!

1.Установить защелку

Установите защелку и заднюю пластину, убедившись, что скос обращен к дверной коробке (чтобы дверь могла легко закрываться).

2. Добавьте лицевую панель

Добавьте лицевую панель и закрепите винтами. Обязательно используйте ручную отвертку для всей установки, чтобы не повредить винты.

3. Установите защелку на дверную раму

Закрепите защелку на дверной коробке с помощью шурупов.

4. Установите внешнее и внутреннее шасси.

Определите внешний вид (стойки и пазы) и внутреннее шасси (штифты). Сначала установите внешнее шасси.

Шасси подпружинено, поэтому необходимо закрепить его двумя винтами.

5. Установите трим

Чтобы установить обшивку, совместите отверстие в обшивке с отверстием в шасси и нажмите вниз до щелчка. Это так просто.

6.Установите дверные ручки

Плотно вставьте ручку наружной двери на место, а затем затяните установочный винт с помощью прилагаемого шестигранного ключа.

Если у вас есть защитный штифт, установите его перед установкой ручки внутренней двери.

Вот и все! Первая дверная ручка занимает немного времени, но как только вы определитесь с шагами, это действительно станет легко. Я устанавливал дверные ручки менее чем за пять минут после того, как разобрался с первой.

Для наших дверей я использовал ручки Schlage Custom Bowery с отделкой Century Trim , и они прекрасны! Моя цель всегда вневременная и элегантная, и это оборудование именно то.

Schlage предлагает огромный ассортимент качественной дверной фурнитуры для любого стиля декора. Вы найдете все, от современной дверной фурнитуры и задних панелей до классических дверных ручек и задних панелей рычагов в винтажном стиле.

Вот обещанное мною видео, как установить дверную ручку — это намного проще, чем вы думаете!

Мне очень нравится наша новая фурнитура для дверей Schlage на заказ — она ​​создана для нашего дома!

Я также добавил фурнитуру Schlage к своим входным дверям.Вы можете увидеть больше об этом оборудовании ЗДЕСЬ .

Сообщение How to Install a Custom Interior Door Knob, написанное мной от имени Schlage . Все мнения на 100% мои.

Давай, создай что-нибудь!

Вы новичок в моем блоге? Зайдите ЗДЕСЬ, , чтобы увидеть мой домашний тур, и ЗДЕСЬ, , чтобы купить товары, которые я использую в нашем доме.

Найди меня на Facebook | Instagram | Twitter | Pinterest

Связанные

Как разобрать и собрать дверную ручку межкомнатной двери своими руками + видео

Межкомнатные двери продаются без фурнитуры. В комплект входит дверное полотно и стойки, из которых можно собрать дверную коробку.Без покраски заводских отверстий для установки замков и ручек. Это связано с тем, что ручки, будучи стандартизованными, имеют различный дизайн и размеры. Кроме того, выбор фурнитуры полностью зависит от предпочтений покупателя. Поэтому перед человеком, который приступил к ремонту с заменой межкомнатных дверей, встал выбор — пригласить мастера или установить ручку самостоятельно. Следует отметить, что, решившись на установку дверей своими руками, с установкой дверных ручек необходимо справиться.

Дверные ручки для межкомнатных дверей можно классифицировать по способу установки, способу работы, форме, материалу, замку.

По способу установки различают стационарные (накладные) и врезные модели. Счета-фактуры прикрепляются к дверному полотну, а для паза нужно просверлить в нем отверстия.

По способу действия ручки двери бывают:

Один из самых популярных материалов для производства дверных ручек — латунь.Помимо красивых эстетических свойств, латунь практична и долговечна.

Для межкомнатных дверей обычно не устанавливают сложную систему запирания. Исключение составляет замковая сантехника, установленная в ванных комнатах и ​​туалетах.

Рассмотрим особенности популярной модели межкомнатных дверей — ручки-ручки. В комплекте ручки обычно идет распашная дверь, однако многие специалисты рекомендуют при установке ткань снимать. Однако не всегда это удается сделать легко.

Совет. Если полотно не снимается с петель, а установка висит на месте, сдвиньте ее к стулу или какому-нибудь предмету, чтобы дверь была зафиксирована во время вашей работы.

В средстве понадобятся самые обычные, которые есть в каждом доме:

• Отвертка или дрель с набором бит (включая сверло) и коронкой.
• Долото.
• Молоток.
• Шило.
• Квадрат и мягкий карандаш. На винире виден след мягкого карандаша.
  

Дверная защелка применяется по схеме перегородки, но только для обозначения отверстий и без них. От низа полотна с обеих сторон отмерено 1,0 метра. С каждого края двери нужно умереть на 6 см и сделать отметку. С помощью квадрата проводится строго горизонтальная линия, соединяющая эти две точки. В конце полотна отметьте карандашом и шилом по линии в центре. Применен ремешок с защелкой и острым ножом вырезан шпон. Помните, что планку нужно утопить в дверном полотне так, чтобы она была с полотном цельной поверхности.

Некоторые специалисты советуют начинать сверление конца холста перьевым сверлом. При таком порядке работы стружка при сверлении сверла будет влетать в уже проделанное отверстие и не забивать зубья коронки.

Перо сверла должно заходить на глубину лезвия, не более. Сверло прижимается до острия на боковых гранях и просверливается отверстие. Затем с помощью коронки поочередно с каждой стороны полотна просверливаем отверстия, через них проделываем. Как только на противоположной стороне появился кончик коронки, сверло нужно остановить и начать сверление с другой стороны.Так винир на выходе из коронки не будет поврежден.

После того, как отверстия будут готовы, долотом и молотком сделайте пробу ножевой линией под защелкой стержня. Установите защелку и затяните два винта. Саморезы лучше брать не «штатные», которые крепятся к защелке (у них обычный мягкий металл), а качественные.

Используя ключ из комплекта, разберите ручку на две части, чтобы ее можно было установить. Один крепежный винт должен ослабить, другой его закрутить.Центральный стержень вставляется в отверстие и с одной стороны крепежный винт плотно закручивается. Затем на штангу надевается вторая половинка ручки-ручки и закручивается второй винт. С обеих сторон закручиваем шурупы, которые будут декоративными накладками и шурупов не будет видно.

После установки ручки-ручки остается установленная «обратная линия» на коробке. Дверной крышкой, но не до конца, и карандашом отметьте верхний и нижний край язычка. С помощью угольника определяется расстояние от края полотна до центра зажимов планки, и этот размер переносится на дверную коробку.Затем на ящик накладывается планка «обратка», шпон нарезается ножом, долото врезается в крышу и язычок. Дверь закрывается, проверяется работа защелки.

Затем установил планку на коробку. Продам специальные «карманы» для углублений под язык, они бывают из пластика или металла. Винтами, фиксирующими планку «обратка», можно закрыть самоклеящиеся заглушки. После этого установка завершена.

Набор ручки Ручка может быть снята двумя способами, в зависимости от ее конструкции.К сожалению, такие модели в большинстве своем бывают довольно некачественными и часто выходят из строя.

Разборка одной конструкции начинается с того, что необходимо аккуратно поддеть накладку. На подушечках есть бороздка, обычно он смотрит вниз. Откручивать винты будет мешать шарообразная ручка, поэтому необходимо нажать на стопорный штифт и при этом с небольшим усилием снять ручку с центрального стержня. Как только шаровая ручка будет снята, открутить винты будет очень легко.

Для демонтажа второй конструкции, не имеющей стопорного штифта, необходимо через технологическое отверстие с поставляемым ключом подрезины щелкнуть по штифту и вынуть шариковую ручку. Если длины ключа не хватает (такое бывает), воспользуйтесь простым гвоздем. Затем откручиваем накладку и винты. Если не удается найти через технологическое отверстие подрезиную шпильку, значит, ручка ручки была собрана неправильно. Поверните крышку на 180 °, и проблема будет решена.

Собираюсь обработать в обратном порядке.

Как видите, установка дверных ручек на межкомнатную дверь не представляет особой сложности, не требуется никакого профессионального инструмента, количество операций сокращается до трех. Вам просто нужна аккуратность и аккуратность. Да, еще желание установить ручку самостоятельно.

Связанные с контентом

.

Но пока век XVIII, время балов и салонов. Время платьев с неимоверно пышными юбками, в таких платьях трудно пройти в дверные проемы, и невообразимо высоких причесок. С такими прическами иногда приходится ездить в открытых каретах, так как крыши карет малы для причесок рококо. В конце-концов, в это время на голове могли носить целый корабль.
Карикатура XVIII века на высокие прически

Что касается костюмов, то мода XVIII века в одежде придерживалась трех основных принципов:
Первый – юность. И мужчины, и женщины должны были выглядеть как можно моложе. Мужчины не носили бород и усов. Белили и румянили лица. Надевали на голову маленькие парики с волосами, собранными в небольшие хвосты или же узлы.
Портрет Людовика XVI – супруг Марии-Антуанетты, последний король Франции (до Великой французской революции)

Женщины как можно больше утягивали корсетами талию, также в это время прекрасной считалась небольшая грудь. Были даже специальные планшетки, которые женщины подкладывали под лиф платья с целью грудь уменьшить. Лица белились и румянились, выделялись глаза и губы. По-прежнему, как и в XVII веке носили искусственные родинки-мушки.
Детали платья Марии-Антуанетты (один из портретов Марии-Антуанетты Виже-Лебрен)

Франсуа Буше. Портрет мадам Бержере

К слову, в XVII веке при французском дворе наоборот ценились пышные женские формы – пышная грудь, округлые бедра, но талия при этом тонкая. Век XVII можно назвать временем, когда эталоном красоты считалась зрелая женщина, век XVIII – противоположность, теперь идеал красоты юная девушка.

То же самое происходило и с цветами одежды. Если в XVII веке преобладали насыщенные темные синий и красный, то в XVIII веке и мужской и женский костюм шился из тканей пастельных оттенков. И это второй принцип моды XVIII века – ваша одежда должна быть как можно наиболее нежных цветов: салатовый, белый, розовый, голубой. Голубой и розовый были любимыми цветами стиля рококо.
Портрет Франсуа Буше – французский художник XVIII века

Принцип третий – как можно больше бантов, лент и кружева. И в мужском костюме особенно. Как в XVII веке, так и в XVIII французская мода как никогда ранее и никогда позже приближала мужской костюм по его декоративности, силуэту и сложности к женскому. Мужчины не только использовали косметику, они также носили банты, кружево и чулки.

Выглядеть как мужчина в XVIII веке означало носить белую нижнюю сорочку с кружевными манжетами, чулки, верхние короткие брюки (кюлоты), украшенные бантами, обувь на каблуке и с бантиком на носке.

Верхней одеждой изначально был жюстокор, пришедший в век XVIII из века XVII. Жюстокор – это длинный мужской кафтан, сшитый по фигуре, без воротника (на него выкладывался кружевной воротник нижней рубахи) и с карманами, украшенный большим количеством пуговиц и подпоясанный широким поясом.

С жюстокором носили шейный белый платок – прообраз современного галстука. Во времена барокко, стиля XVII века, жюстокор был темных цветов, в период рококо начинают носить жюстокор голубого и даже розового цвета.
Однако вскоре на смену жюстокору приходит сюртук. Сюртук XVIII века приталенный, расширяющийся к бедрам, со складками и с узкой линией плеч и рукавов. Сюртук шили из бархата, атласа, шелка, украшали вышивкой и декоративными пуговицами.

В конце XVIII века появляется новый вид одежды – фрак. Первые фраки шились из шелковых и бархатных тканей самых различных цветов и украшались вышивкой.

Франсуа Буше. Портрет маркизы де Помпадур

Женщины также носят нижние сорочки, украшенные кружевом. Затем корсет из китового уса и каркас под юбку платья. Каркасы в это время делаются на фижмах.

Фижмы — каркас для юбки в виде вшитых пластин китового уса или ивовых прутьев. Считается, что впервые фижмы появились в Англии в 1711 году. К середине XVIII века под нижнюю юбку начинают надевать овальные фижмы, а также появляется сложный шарнирный механизм для подъема юбки. Теперь очень широкую юбку для прохода в дверной проем можно сузить, а затем вновь расправить.
Появляются различные типы платьев. Самым модным становится платье кунтуш. Платье кунтуш (либо платье со «складкой Ватто») – это узкое в плечах платье с довольно большим декольте, его главная особенность – широкие складки («складки Ватто») на спинке платья.

Названы данные складки по имени художника стиля рококо Ватто, на картинах которого можно найти изображения платья кунтуш. Также у данного платья можно увидеть типичные для платьев в стиле рококо рукава – узкие, расширяющиеся к локтю, украшенные каскадом пышных кружев.
Антуан Ватто. Две кузины
Платье со «складкой Ватто»

Франсуа Буше. Портрет маркизы де Помпадур

Также в XVIII веке появляется платье неглиже. Такое платье можно было носить дома. Неглиже носили без каркаса и жесткого корсета. Сверху на него часто надевали карако – своеобразный женский фрак или же курточку с длинными рукавами, короткими фалдами и отворотами на груди.
Портрет Марии-Антуанетты кисти ее придворной художницы Виже-Лебрен

В конце XVIII века на моду Европы и, в том числе, Франции все большее влияние начинает оказывать Англия. В XIX веке Англия вытеснит Францию на второй план и европейская мода XIX века будет формироваться под влиянием английской моды.
Так, из Англии в конце XVIII века во Францию приходит мода на платье полонез. Платье полонез считалось утренним платьем, при этом оно могло быть как домашним, так и парадным. Подол платья полонез был подобран в виде полукружий таким образом, что из под него была видна нижняя юбка.
Большую роль в женском костюме стиля рококо играли и различные аксессуары – веера, ленты, которые повязывали на шею, шляпы, гребни и броши, сумочки. К примеру, сумочка «помпадур», свое название она получила в честь фаворитки французского короля мадам де Помпадур. Сумочка «помпадур» — это небольшая дамская сумочка в виде бархатного, матерчатого или же кружевного мешочка.В XVIII веке содержимое сумок было довольно ограниченным, а потому и сами эти изделия были небольшими. В сумке помимо монет носили и необходимые для бала дамские аксессуары – духи, бальную книжку, зеркальце, табакерку. В театральные сумочки попадали бинокль и веер.

Изображения женских причесок XVIII века из коллекции Бостонского Музея:

Стиль рококо — 70 фото идей необычного оформления в интерьере

Оказавшись в комнате, оформленной в стиле рококо, Вы непременно прочувствуете то очарование, которое он несет.

Если Вы творческая, тонко чувствующая натура, предпочитающая получать максимум удовольствия и позитива от жизни – стиль рококо точно для Вас!

Стиль рококо пришел в страны Европы из Франции. Период правления Людовика XV совпал с апогеем развития этого направления в оформлении интерьера.

Вплоть до последних годов XVIII, века данный стиль украшал королевские покои, его использовали для отделки комнат в знатных домах, мебель в стиле рококо пользовалась наибольшей популярностью.

 Стиль рококо возник в качестве своеобразного протеста против чрезмерной пышности стиля барокко, который встречался на каждом шагу. «Аристократичный», «изысканный», «утонченный» — именно эти слова точно характеризуют, стремительно ворвавшийся в ту историческую эпоху стиль, который быстро покорил сотни тысяч сердец французов.

Элегантный стиль рококо с момента своего создания подразумевал под собой оформление интимных, домашних интерьеров и не был ориентирован на внешнюю архитектуру.

Создатели, вдохновленные произведениями Жана-Луи-Эрнеста Месонье́, отражали в дизайне в стиле рококо асимметрические необычные формы, которые тот упоминал в своих книгах. Кстати, название стиля переводится с французского как «декоративная раковина» — «rocaille».

Мода на китайское искусство

Ориентировочно в тот же период в моду вошло необычное ответвление стиля рококо – шинуазери, что дословно переводится как «китайщина». Европейская знать украшала свои дома, используя мотивы китайского средневековья.

Один из наиболее популярных приемов – ширмы, выполненные в китайском стиле. Их можно было легко передвигать из одной части комнаты в другую, тем самым преображая и освежая интерьер.

Мебель в стиле рококо, изготовленная умелыми руками китайских мастеров, считалась не только предметом для обстановки комнаты, но и представляла эстетическую ценность.

Лакированные поверхности обеденных столов, сервированные фарфоровыми китайскими сервизами оказывались в центре любого торжества. В минуты же отдыха и умиротворения, хозяева созерцали золотых аквариумных рыбок и живописные орхидеи, которые служили элементом декора в помещении.

Еще одна модная тенденция тех времен – наличие в доме шелковых или шерстяных гобеленов – красивейших декоративных тканей, на которые наносились различные китайские сюжеты и мотивы в качестве рисунка.

Китайские священные сооружения, императоры и воины, орнаменты из цветов – все это присутствовало на гобеленах. Выполнялись они предпочтительно в спокойных пастельных тонах.

Современный дизайн в стиле рококо – какой он?

Бесспорно, интерьер в стиле рококо ассоциируется, в первую очередь, с роскошью и стариной. Вряд ли он впишется в стандартную квартиру многоэтажного дома, а вот в обстановку загородной виллы с высокими потолками и огромными окнами – в самый раз.

Для того, чтобы понять, придется ли Вам по душе дизайн такой направленности, предлагаем ознакомиться с характерными чертами стиля рококо:

Элегантность стиля рококо не терпит острых углов и резких переходов – помните об этом при оформлении гостиной или большой залы. Обычно, стенам и потолочным карнизам стараются придать округлую форму, а после украшают их текстильными материалами (в идеале – шелком).

Дополнительно можно использовать орнаменты с имитацией золота, декоративные панели. Большое количество зеркал в комнате – еще одна особенность стиля рококо. К тому же, такой прием позволяет зрительно увеличить пространство.

Для отделки полов в комнатах чаще всего используют дерево, но подойдет также керамическое и мраморное покрытие. Плинтуса могут быть какой угодно высоты, изогнутые по всей длине.

Еще один немаловажный момент – предметы освещения в комнате. Стиль рококо славится большими изящными люстрами, на которых крепятся десятки свечей. В современной жизни их вполне можно заменить характерной формы лампочками. Тематические же бра в форме морской раковины отлично дополнят интерьер.

Если Вы когда-нибудь натыкались на фото стиля рококо в интерьере, то непременно обратили внимание на шикарный камин в гостиной, покрытый мраморной плиткой. На нем чинно располагаются разветвленные бронзовые подсвечники, статуэтки из фарфора и старинные часы. Очень часто над камином вешают большое зеркало в массивной оправе из золота или бронзы.

Будуар (женская комната) – место довольно-таки интимное, поэтому лучше всего подойдет комната небольших размеров, отделанная в спокойных нежных тонах. В интерьере будуара хорошо будут сочетаться следующие цвета: белый и нежно-розовый, голубой и светло-зеленый, кремовый и цвет морской волны. Не забудьте использовать золото во время отделки – именно оно придает изюминку помещению и руководит всем стилем.

Выбираем мебель в стиле рококо

Чтобы не ошибиться при покупке или заказе мебели для какого-либо из помещений, будь-то спальня в стиле рококо, туалетная комната или гостиная, запомните главное правило – никаких строгих линий в интерьере. Центральной идеей данного стиля является расположение в помещении большого количества разных предметов, которые чудесным образом объединяются в цельную картину.

Отделка мебели не происходит без применения бронзовых накладок на ровные блестящие поверхности. Сначала мебель обрабатывают лаками определенных цветов, после чего приступают к украшению. Это могут быть как знаменитые накладки, так и резьба по дереву с добавлением позолоты.

Важной деталью современного стиля рококо являются секретеры – комбинация комода и письменного стола с большим количеством маленьких ящичков. Рококо-интерьер в женских комнатах представляют дамские столики с зеркальцем, декоративные пуфы, тумбочки на высоких изящных ножках.

Перед тем как воссоздать интерьер рококо в своем доме, запомните, что основа всему – это комфорт. Сам стиль направлен на то, чтобы сделать жизнь хозяев лучше, наполнить ее приятными мелочами и вещами для услады глаз. Мебель должна не просто соответствовать своей эпохе внешне, но и быть приятной телу, помочь человеку расслабиться и отдохнуть.

Фото дизайна в стиле рококо

Стиль рококо в интерьере — нюансы оформления + 40 фото

Рококо — стиль в искусстве и архитектуре, который ведет свою историю с начала XVIII столетия. Это течение отличает особая грациозность, легкость, а идейной основой является красота, неувядающая молодость, галантное изящество. Наиболее ярко проявился стиль рококо в интерьере. Характерные черты самого «нарядного» стиля — тяготение к всевозможным «женским штучкам» (украшениям, статуэткам, роскошным тканям, плавным линиям, приглушенным тонам), повышенное внимание к подбору мельчайших деталей, а также стремление к тому, чтобы каждый штрих был доведен до совершенства.

Рококо — ближайший родственник помпезного итальянского барокко, который также поклоняется роскоши и охотно выставляет её напоказ. Но у рококо имеются существенные отличия. Его эстетика требует смягчать демонстрацию богатства и любые проявления экспрессивности. Богатство – окрашивая в нежные пастельные тона, экспрессивность — отдавая дань изяществу, лёгкости, игривости. Кроме того, рококо — это отказ от величия, монументальной торжественности, тёмных красок барокко в пользу лёгкости, чувственности, ненасыщенных светлых тонов. Поэтому рококо принято одновременно считать и логическим завершением тяжеловесного барочного стиля, и его художественным антиподом.

История стиля

Стиль зародился во Французском королевстве во времена, когда регентом при малолетнем короле Людовике XV состоял Филипп Орлеанский. Размышляя о французах той эпохи, А. С. Пушкин отмечал их «вольное легкомыслие», «безумство», стремление к роскоши, с которыми ничто не могло сравниться. Не удивительно, что именно в этот период появляется игривое, изящное течение помпезного барокко — стиль рококо, который находит применение, прежде всего, в обустройстве особняков французской знати (гостиных, будуаров, спален). На появление нового течения, конечно же, повлияли изменения философских взглядов. Но главным стимулом для его развития стала не философия, а образ жизни, вкусы, привычки представителей аристократических семейств.

Родившись во Франции, рококо быстро набирал популярность в других странах. Этому содействовали французские художники, которые работали за границей. Помогали распространению стиля и французские архитекторы, публиковавшие свои проекты за пределами родной страны. Наивысшего расцвета рококо, вобравший в себя элементы барокко, достиг в Австрии и Германии. Англия тоже не избежала влияния модного стиля, проявившегося более всего в прикладных искусствах, таких как инкрустация мебели, производство изделий из серебра. Стоит заметить, что развитие стиля рококо отразилось на многих отраслях производства художественных изделий. Особое отношение к нему сложилось у производителей фарфора.

Рококо не сдавал своих позиций, оставаясь на пике популярности, вплоть до самого конца XVIII столетия. Галантный стиль, превосходно сочетавшийся с легкостью нравов и непреходящим праздничным настроением, которые царили во времена правления Людовика XV, господствовал недолго, но оставил заметный след в искусстве украшения интерьера.

Для каких помещений подходит стиль

Поклонники стиля рококо встречаются и сегодня. Как правило, это склонные к мечтательности утонченные натуры, которые предпочитают аристократизм и изысканность во всём. Безусловно, не многие из них могут полностью воплотить поистине королевскую роскошь данного направления искусства. Больше шансов добиться успеха имеют утонченные особы, владеющие просторными загородными домами. Однако даже таких счастливчиков стилисты сдерживают, призывая не увлекаться чрезмерно, не стремиться к оформлению всего строения в стилистике давно минувших времен. Во-первых, результатом кропотливой, нелёгкой работы может стать нечто, более напоминающее исторический музей, а не уютный дом-мечту. Во-вторых, обустройство помещений в духе галантного века потребует довольно внушительных финансовых вложений. Отделочные материалы, эксклюзивная мебель, светильники, прочие элементы декора — всё это стоит недёшево.

Но добиться успеха несложно, если применять концепцию рококо в нескольких помещениях — гостиной, детской, спальне, ванной, либо включать отдельные элементы стиля в интерьер любой комнаты. Специалисты рекомендуют исключить из списка преображаемых комнат рабочий кабинет. Здесь должен царить созидательный, бодрый настрой, а не расслабляющая чувственная атмосфера, навевающая приятные мысли об отдыхе, неге, блаженстве.

Бытует мнение, что территория доминирования рококо – загородные дома, а ограниченные квартирные рамки практически не позволяют вместить всё, что требует стилевое направление. Но так ли это? Практика показывает, что аристократичный, невероятно эффектный и, вместе с тем (если проявить смекалку) достаточно бюджетный стиль рококо доступен жителям обычных городских квартир. Ведь современная интерпретация этой стилистики несколько упрощена, а при возникновении трудностей всегда можно рассчитывать на помощь профессионалов.

Цветовая гамма интерьеров и узоры

В цветовой палитре доминирует приглушенная, пастельная гамма: оттенки жемчуга, бежевые, розовые, светло-зелёные, фисташковые, лиловые, небесно-голубые тона в сочетании с позолотой и базовым цветом — белым. Акварельные, размытые цвета наполняют помещение спокойствием, обращают к миру чувств, фантазии, тонких, едва уловимых оттенков настроения.

Это интересно! Главный элемент орнаментального убранства в стиле рококо напоминает завиток раковины. Он носит название «рокайль». Французское слово rocaille переводится как «скальный». Изначально этим термином обозначали ракушки, окаменелости, обломки скал, прочие детали, имитирующие природные элементы, которые использовались для декора парковых павильонов-гротов и фонтанных чаш. Со временем все объекты, напоминающие морскую раковину, неровную жемчужину или камень, из-за необычной, извивающейся, причудливой формы стали называть rocaille. Само название стиля рококо связано с упомянутым термином.

XVIII столетие несколько обновило принципы декорирования помещений. Широко использовались следующие узоры:

• гирлянды из переплетающихся стеблей, листьев, развивающихся лент;
• причудливые орнаменты с обезьянками и детскими фигурками;
• изображения мифологических персонажей — нимф, фавнов.

Оформление стен

Интерьеры рококо во все времена поражали легкостью, красотой, изысканной роскошью. Такое впечатление создавалось с помощью резных панелей, тканевых обоев, объемных драпировок, шпалер белых, нежно-розовых, голубых оттенков. Как правило, на стенах отсутствовали прямые линии, использовался лепной художественный узор — разбросанные с лёгкой небрежностью цветочные композиции, витиеватые завитки, переплетения, причудливые виньетки, ракушки. Декоративные композиции занимали все стены, включая плоскости над полукруглыми дверными и оконными проёмами.

Современное оформление невозможно без использования обоев — шелковых, плотных глянцевых, а также без декорирования ткаными вставками, венецианской штукатуркой. Иногда стены разделяются горизонтальной линией на две части. Нередко применяется такой вариант отделки, когда верхнюю часть обтягивают тканью, а нижнюю — оклеивают качественными обоями.

Непременно используются фрески, причудливо обрамлённые картины и зеркала. Зеркала обычно располагают одно против другого или в простенках между окон, что визуально расширяет помещение. Но одним этим роль зеркал не ограничивается. Призрачная игра отражений создает особую полусказочную атмосферу, где иллюзорный мир переплетается с реальностью.

Особенности оформления стен — закругленные углы, а также, незаметная линия стыка между стеной и потолком. Плавный переход от настенного узора к потолочному оформлению обеспечивает вспомогательная декорация, так называемая падуга. Это разновидность перекрытия между стеной и потолком, основное назначение которого — сглаживание углов. Обычно падуга декорируется лепниной, покрывается позолотой. Иногда для создания более строгой атмосферы на ажурный узор на падуге наносят серебряную краску.

Дизайн потолка

Интерьерный стиль рококо предполагает однотонное оформление потолка либо украшение яркими фресками. В качестве декора используется лепнина в тон отделки, чаще с позолотой. Композицию гостиной или столовой, где делается максимальный акцент на потолке, должна завершать парадная люстра — изящная, хрустальная, со сверкающими подвесками или имитацией каскада свечей. На потолках детской и спальни уместно небольшое количество лепных украшений, а также не слишком броская люстра.

Оформление пола

Пол в интерьере рококо непременно дорогой и броский. Идеальным вариантом напольного покрытия является надежный и долговечный художественный паркет. Изящество рисунков этого покрытия дарит ощущение комфорта, достатка, утонченного аристократизма. Интерьеры рококо не менее гармонично смотрятся, если пол выполняется из мрамора или покрывается керамической плиткой, воссоздающей мраморный узор. Важно, чтобы поверхность отражала элегантную мебель и изысканный декор. Эффект роскоши и уюта в одном флаконе достигается с помощью небольшого расписного ковра. Этот предмет обстановки уместен повсюду, но детская и спальня — наиболее подходящие для него места.

Особенности выбора текстиля

Обилие тканых изделий — одна из особенностей интерьера этого стилевого направления. Поэтому при оформлении окон приветствуются замысловатые конструкции из нескольких слоёв ткани. Залог успеха — шторы из натурального шелка, свободно спадающие до пола. Эффекта дворцовой роскоши помогают достичь укладка ткани волнами, струящимися складками, украшение бантами, бахромой, рюшами, лентами, вышивкой, аппликациями. Для стиля рококо подходят мебельные чехлы и скатерти с вычурной, сложной отделкой.

Освещение

Роскошная хрустальная люстра эксклюзивного дизайна — настоящая изюминка интерьера гостиной. Эстетика стиля рококо требует, чтобы этот осветительный прибор, помимо выполнения основной функции, демонстрировал элитарность дома, степень респектабельности, отменный вкус его хозяев. Что касается спальни, то здесь вполне уместна будет небольшая лампа с кружевным абажуром или интересной формы плафон.

Внимание! Интерьер рококо требует игры света и теней, таинственного полумрака, столь необходимого для создания чувственной и интимной обстановки. Поэтому в помещении обязательно должно найтись место для бра, торшеров, старинных канделябров.

Усилить освещение комнаты, не теряя при этом колорит галантного века, можно с помощью нехитрого приёма. Достаточно разместить светильники рядом с зеркалами, либо напротив них. Хотите окунуться в пленительную эпоху красивых чувств? Зажгите свечу в золоченном или фарфоровом подсвечнике. Пусть зеркало в умопомрачительной овальной раме отразит её колеблющееся пламя.

Мебель эпохи Людовика XV

Все мебельные изделия XVIII столетия отличались изящными формами и плавными линиями. Для их изготовления использовались дорогие породы древесины: клён, палисандр, красное дерево, орех, лимон. Мягкая мебель обивалась шелком, парчой, бархатом. Однако мастера заботились не только о качестве мебели. Предметы для отдыха, неги, наслаждения они превращали в оригинальные произведения искусства, которые стремился приобрести каждый уважающий себя горожанин. В эпоху рококо считались модными низкие стулья, глубокие диваны и кресла, которые объединяла общая черта — изогнутые ножки и спинки, украшенные резным ажурным узором. На обивке этих изделий красовались замысловатые изображения виноградной лозы, цветочной гирлянды, ромбовидной сетки, романтической сцены.

Фигурные ножки, декорированные инкрустацией, искусной резьбой, бронзовыми накладками и позолотой, поддерживали элегантные кушетки, лаковые комоды, скамеечки, секретеры. В будуарах светских модниц заняли почетные места неизвестные ранее шкафчики для бумаг — картоньерки. Вновь стали актуальными небольшие столики с круглой столешницей, основой которой служили черные фигурки невольников-мавров. В эпоху рококо эти изделия стали именовать геридоны. Так назывались провансальские баллады, воспевавшие бесстрашие рабов.

Обязательными элементами в оформлении помещений являлись шкафы и комоды. В эпоху Людовика XV эти изделия утратили стандартную прямоугольную форму. Отныне они наглядно демонстрировали высочайший уровень мастерства своих создателей. Шкафы в стиле рококо отличались лаковыми поверхностями, волнистыми линиями, тонкими кружевными узорами по закругленным краям, а также аккуратными ручками, инкрустированными слоновой костью и самоцветами.

Спальня в стиле рококо немыслима без просторной кровати с огромным, искусно оформленным изголовьем. В XVIII столетии это великолепие дополнялось балдахином и резными столбиками. При желании подобный интерьер не сложно воссоздать и в наше время. Для полного погружения в мир дворцовой роскоши необходим ещё один утонченный и невероятно женственный предмет интерьера в стиле рококо. Речь идет о передвижной ширме с богатой росписью.

Использование предметов декора

Базовым элементом, с которого начинается оформление гостиной, является невысокий камин. От дизайна этого роскошного предмета во многом зависит то, как будет выглядеть убранство помещения. Чаще всего используются камины рококо, выполненные из бежевого или белого мрамора. Благородство внешнего вида изделия можно усилить, разместив на каминной полке канделябры со свечами, вазы, статуэтки, часы. Над камином рекомендуется развесить большие зеркала в эффектных рамах, а рядом поставить миниатюрный столик и кресла.

Не следует забывать об аквариуме. Именно эпоха рококо превратила прозрачное вместилище для рыбок в элемент декора. Помним и про милые безделушки: шкатулки, фарфоровые статуэтки, фигурки из слоновой кости. Они оживляют интерьер, символизируют достаток и беззаботность, а эти категории приветствуются стилем рококо. Для мягкой мебели тоже существуют украшения — маленькие подушки, всевозможные накидки, валики.

Одно из стилевых требований — обязательное присутствие в помещении антикварных вещей и предметов, стилизованных под ушедшие столетия. К примеру, гостиную могут украшать бронзовые часы, художественные панно, хрустальные вазы, столовые фарфоровые сервизы. Все это обогащает интерьер и формирует атмосферу аристократичной старины.

Стиль рококо в одежде современной женщины

3.9 / 5 ( 51 голос )

Все возвращается, и когда-то популярный, но забытый стиль рококо, снова появляется на модных подиумах. Это не удивительно, ведь он является эталоном изящества, женственности и сексуальности.

Рококо – дворцовый стиль

Рококо – это стиль аристократов, так называемого высшего общества. Стиль королей и королев. Узнать его легко.

Если пышный и богатый наряд выглядит легко, словно цветок – это, несомненно, рококо.

Зарождения стиля

Рококо впервые зародился во Франции, в начале 18 века, во время правления Людовика ХV. Изначально рококо считался стилем интерьера, но постепенно прочно вошел во все сферы жизни, в том числе и моду. То время еще называют эпохой регентства Филиппа II, герцога Орлеанского. Филипп был последователем гедонизма, и получение удовольствий было для него важнее, чем управление страной и присмотр малолетним королем.

То было время роскошных балов и изысканных удовольствий, и когда пышность и помпезность барокко утомила высший свет, на смену ему пришел более элегантный и легкий стиль рококо.

История названия

Термин «рококо» (фр. rococo) начали употреблять в середине XIX столетия. Изначально употреблялся, как описание способа украшения фонтанов и декоративных гротов ракушками и камушками. Название «рококо» происходит от французского слова rocaille — ракушка, декоративный камень, раковина.

Отличительные черты стиля

Основным элементом данного стиля является рокайль — некий орнамент, завиток, своей формой напоминающий раковину. В рококо присутствуют растительные мотивы, сложные формы, асимметричные узоры и причудливые линии. Это стиль элегантный, богато декорированный, можно сказать праздничный.

Традиционными цветами рококо, являются бледно-голубой, серо-голубой, розовый, нежно-зелёный и кремовый.

Платье Ее Величества – одежда в стиле рококо

Стиль рококо – это придворная мода Франции. Именно от этого стоит отталкиваться, выбирая наряд в этом стиле. Классический образ – это открытый лиф, талия в корсете и пышная, декорированная кружевом и цветами, юбка на кринолине. Богатое украшение наряда, является отличительной чертой стиля.

Платьям присуща некая театральность и вычурность. Основными тканями считаются шелк, батист, атлас, или тафта. Такой выбор обусловлен тем, что именно эти материалы позволяют сделать множество складок на подоле.

Аксессуары в стиле рококо

Аксессуары в стиле рококо, являются обязательным условием. Дамы, одевая пышные наряды, дополняли их сумочками, в виде небольшого мешочка, разнообразными шляпками, украшенными искусственными цветами и перьями, расписными веерами, зонтиками от солнца, меховыми муфтами. Важным был выбор белья, так как пышные платья оставляли приоткрытыми нижние юбки. В 18 веке девушки, впрочем, как и мужчины, начинают носить чулки.

Современный рококо также требует множества аксессуаров. Это могут быть длинные тяжелые серьги с множеством камней, или ожерелья. Прическу могут украсить ободки со стразами, бисером и драгоценными, или полудрагоценными камнями. Стильные вышитые сумочки отлично дополнят образ.

Рококо – стиль юности и праздника

В современном мире практически невозможно увидеть рококо в своем первозданном виде. Разве что на балах-маскарадах. Но многие детали все же используются и по сей день. Этот стиль нарядный и праздничный, и предназначен, прежде всего, для особенных моментов жизни, например, очень красиво в таком стиле смотрится платье невесты.

Рококо для невесты

При его расцвете и юные красотки, и дамы в возрасте одевались одинаково, и выглядели при этом одинаково молодо. Одним из самых популярных фасонов было платье «перевернутый бокал», с узким открытым верхом и пышным низом. Наряд, с тугим корсетом и широкой юбкой, подчеркнет и уменьшит талию, а также скроет полноватые бедра, или очень худые ноги.

Использовать его стоит тогда, когда необходимо подчеркнуть женственность и сексуальность.

Кому не стоит выбирать данный стиль

Рококо – стиль игривый, ветреный, как и эпоха в которой он зародился. Именно поэтому, он не подходит для современного делового общества.

Обилие рюш, бантов, вышивки и драгоценностей будет выглядеть просто смешно на серьезной рабочей встрече, также следует помнить, что нежные воланы и открытое декольте больше подходят девочкам-подросткам, а пожилым леди стоит воздержатся от столь легкомысленного образа.

Современный рококо

Открытые плечи и подчеркнутая линия талии снова входят в моду в 2016 году. Нежные рюши, кружева и банты, характерные для моды 18 века, теперь украшают современные блузы и топы. Эффектно смотрится корсетная шнуровка на платьях. Изысканная сексуальность нарядов – то, что будет популярно во все времена.

Современные дизайнеры отходят от традиций и используют в своих коллекциях не только пастельные цвета, но и более насыщенные оттенки: коричневый, серый, терракотовый. Сегодня рококо использует такие фасоны платьев, как «перевернутый бокал», платье со складкой Ватто, когда ткань со спины свободно ниспадает и переходит в шлейф, платье «полоньез» (с множеством бантов, оборок, воланов, рюшей и цветов).

Звезды в тренде

Шик и лоск стиля, как нельзя лучше подходит для сценических образов.
В костюмах с элементами рококо можно увидеть таких звезд поп эстрады, как Мэрайя Кэрри и Леди Гага. А Мадонна, в образе королевы Марии-Антуанетты, на праздновании своего юбилея, выглядит просто впечатляюще.

Дизайнеры выбирают рококо

Ralph Lauren активно вводит в свои коллекции узор рокайль, который напоминает изящный золотой завиток, а туфли от Marc Jacobs выглядят так, словно доставлены прямиком з Франции 18 века.

Элементы рококо присутствуют в коллекциях таких мастеров, как Dolce & Gabbana, Вествуд, Гальяно. Этот стиль можно встретить в коллекциях свадебных платьев Stellade Libero.

Рококо – это нежность и роскошь, собранные воедино. Если вы выберете одежду в этом стиле, будьте уверены, восхищенные взгляды не оставят вас до самого окончания вечера.

Мода эпохи Рококо. — По невозможному тоска. — LiveJournal

На смену ослепительно красивому костюму эпохи барокко пришел интимный  костюм эпохи рококо (от фр. rocaille — декоративный мотив в форме раковины, термин «рококо» происходит от французского «рокайль-рок», в переводе «скала», что отображает суть нового стиля — сплетения, нагромождения причудливых узоров из цветов, листьев, фигур женщин, ангелов). Стиль рококо отличался причудливой асимметрией и изяществом форм. Его расцвет приходится на период правления французского короля Людовика XV. Это время, когда аристократия замыкается в своем уютном мирке, проводя жизнь в бесчисленных празднествах, балах, маскарадах, охотах, пикниках и любовных приключениях.
 

Стиль той эпохи носил черты хрупкости и утонченности, манерности и чувственности. В центре внимания оказываются внутренний мир и переживания человека. Это наложило отпечаток и на характер костюма.
 

В светских салонах господствовали женщины. Желание нравиться преобладало надо всем и вызывало к жизни одежду, подчеркивающую чувственные формы тела. Все, абсолютно все хотели быть молодыми (вечно молодыми): чтобы скрыть возраст, волосы покрывали слоем пудры, скрывающей седину, щеки сильно румянили.

Движения, походку вырабатывали с учителями «хороших манер», даже сидя за столом, ноги вставляли в специальные колодки, приучая их к «третьей позиции». «Хороший тон» являлся последней преградой, при помощи которой аристократия пыталась отмежеваться от набиравшей силу буржуазии. Недаром XVIII в. называли «галантным веком», веком пудры, кружев, менуэта, веком женственного мужчины.
 

Аристократические костюмы сверкали золотом и драгоценными камнями. Официальная одежда, служебная, салонная и даже домашняя были одинаково великолепны. Даже вместо пуговиц носили драгоценности. А граф д’Артуа, будущий король Карл X, в качестве пуговиц использовал маленькие часики в драгоценной оправе. Парадные платья, даже самые дорогие, надевали лишь по одному разу.
Объемные формы одежды барокко отошли в прошлое, платье как будто снова приобрело человеческие размеры. Помпезность и торжественность сменились капризом и прихотью, асимметричность победила гармоничность. Свободно развевающиеся платья барокко как бы опали и приобрели более определенные формы, детали костюма уменьшились и стали более изысканными. Заметных перемен в покрое одежды не произошло.
В одеждах преобладали нежные тона, а растительные узоры выглядели особенно натуралистично. Это время, когда придворные острословы изощряются в фривольности: модные ткани нежно-зеленого и нежно-желтого цветов получают почти неприличные игривые названия — «испачканный навозом», «кака дофина» (дофин — наследник престола) и т.д.
 

Грациозность и легкость отличают силуэт женского костюма того времени: узкие плечи, чрезвычайно тонкая талия, высоко приподнятая грудь, округлая линия бедер.
 

Опять в моде платья на железных обручах, юбки стали шире и приобрели куполообразную форму. Во второй половине столетия юбка сильно расширяется в стороны, ее круглая форма превращается  в  овальную  (растянутую  в  боках  и сплюснутую спереди и сзади). Бока юбки так вытянуты, что кавалер не мог идти с дамой рядом, а шел несколько впереди, ведя ее за руку.
 

Иногда вокруг талии  просто укрепляли небольшие каркасики — фижмы, вытянутые в боках и сплющенные спереди и сзади.
 

Талия стянута корсетом, сильно приподнимающим грудь, слегка приоткрытую неглубоким широким вырезом в форме каре. Вырез вокруг шеи и на груди драпируется кокетливой косыночкой  (часто  с   бахромой).
 

Позже  ее поднимают до подбородка, искусно создавая видимость высокой груди, модной в то время. Эту моду ввела супруга Людовика XVI королева   Мария-Антуанетта,    обладавшая безупречно красивым небольшим, но высоким бюстом. Узкие в локтях рукава, подобно вырезу, украшены каскадом струящихся кружев, лент и позументов. В новом женском наряде все построено на контрасте крайне маленького лифа и немыслимо огромной, особенно в ее нижней части, юбки.
 

Этот оригинальный костюм завершался прелестной женской головкой со значительно уменьшившейся в размерах гладкой прической. Но уже во второй половине XVIII в. прическа снова «вырастает» вверх, иногда на высоту до 60 сантиметров. Причем это происходит чуть ли не пропорционально тому, как все больше и больше расширяется юбка на бедрах.   Знаменитые   парикмахеры   (легендарный Дажé  — личный куафер маркизы де Помпадур — всевластной фаворитки Людовика XV, блистательный Леонар Боляр — придворный   парикмахер   Марии-Антуанетты) вместе с модистками создают на головах своих высокородных клиенток натюрморты из цветов, лент, декоративных шпилек и перьев; тюрбановидные чепцы, украшенные полумесяцем; даже целые корабли с поднятыми парусами; ветряные мельницы, мосты и многое другое, вплоть до садовой архитектуры. Иногда на голове была масса драгоценностей, которые превосходили вес самой головы.
 

Большим подспорьем в сооружении всех этих чудес были накладные волосы — шиньоны. Иногда в прическах закрепляли флаконы с водой, чтобы дольше не вяли живые цветы. Для сохранения прически дамы вынуждены были спать на специальных подзатылочных подушечках. Против паразитов, которые заводились в этих прическах, существовали острые чесальные спицы. На ночь рекомендовалось надевать на большую прическу металлическую сетку, чтобы в волосах не заводились мыши.
 

Вычурные прически, якобы придававшие своим обладательницам изысканный вид, непременно сочетались с особым гримом (румянами и белилами). Гримировались так сильно, что порой мужья не узнавали своих жен.
 

Среди   портных   появились   настоящие мастера своего дела, например, широко известная тогда модистка Роз Бертэн, обслуживавшая саму королеву Марию-Антуанетту. Заносчивая и самодовольная, но безусловно талантливая, Бертэн была столь популярна в парижских верхах, что удостоилась неофициального титула «министерши моды».

В конце 70-х гг. во Франции широко распространяются английская мода, художественный стиль классицизм. В женском и мужском костюмах создаются смешанные, переходные эклектичные формы. Примером такого «англизированного» женского платья, сохранившего пышность и декоративность рококо, является полонез.
 

Оно состояло из нижнего облегающего платья (лиф и юбка) и верхнего распашного цельнокроеного. Носили его на фижмах и полисоне (полисон — это небольшая ватная или волосяная прокладка, подвязываемая на спине к низу корсета для создания изогнутого профильного силуэта). Лиф нижнего платья плотно облегал грудь и талию, застегивался на пуговицы или шнуровался. Глубокое и широкое декольте отделывалось кружевной или гофрированной оборкой. Юбка нижнего платья была чаще всего короткой (до косточек) и украшалась по низу широкой оборкой с рюшем. Лиф верхнего платья был также облегающий, декольтированный и расходился от линии груди, где скреплялся большим бантом. Края его отделывались пышными рюшами. Сзади и с боков верхнее платье драпировали на полисоне с помощью шнурков, завязок из лент, приколок с бантами.
 

Английское чувство меры и элегантности все же берет верх над устоявшимися традициями рококо, и в моде Франции появляются более скромные, строгие и простые формы. Их так и называют «англез»  в противоположность близким рококо «франсез». Прежде всего эти формы расстаются с панье и создают изогнутый профильный силуэт с помощью полисона. Платье «англез» состоит из облегающего лифа и прямой сборчатой юбки.
 

Декольте чаще всего закрыто нагрудной косынкой. Рукав узкий длинный или 3/4 с небольшим манжетом. С платьем носится передник из тонкой ткани, украшенный оборкой. Более нарядным вариантом является двойное платье, где верхнее застегивается на груди, оставляя открытым весь перед нижнего платья. Однако отсутствуют пышная декоративность и объемная орнаментация рококо, меняются цвет и цветовые сочетания.
Для женского костюма «англез» характерны удобство, практичность, разнообразие форм верхнего ассортимента и определенное подражание мужской одежде в покрое, форме деталей, отделке.
 

В качестве верхней одежды в 70-е годы входит в моду элегантныe английскиe длинные рединготы прилегающего силуэта, что-то среднее между сюртуком и пальто, укороченные казакины, карако, фрачки.

Женщины носили редингот поверх платьев с широкой юбкой. Редингот застегивался до талии, а ниже расходился, оставляя открытой большую часть юбки. Для пошива редингота использовались яркие ткани, преимущественно в полоску.
 

Мужская мода первой половины XVIII в. так же причудлива, роскошна, декоративна и женственна. Мужчина становится более чем когда-либо похож на женщину: он напудрен и надушен; шпагу — последний признак мужественности — предпочитает не надевать; зубы его не только чисты, но и набелены; лицо нарумянено; пальцы в перстнях, а карманы — в безделушках.
 

Фалды камзола приобретают форму юбки; штаны становятся узкими и обязательно дополняются белыми чулками; у жилета исчезают рукава; в костюме обильно используются всевозможные ленты, кружева, пуговицы и даже воланы. Наиболее кардинально меняется прическа: практически исчезает завивка, дело доходит чуть ли не до прусской косы, завязанной черной ленточкой.

В XVIII в. отмечается большое разнообразие форм верхней одежды. Это прежде всего рединготы прилегающего силуэта с однобортной или двубортной застежкой.
 

Носят также теплые и удобные сюртуки, отделанные мехом, часто на меховой подкладке. Гораздо реже обращаются к накидке.
 

Только во второй половине XVIII в. мужской костюм начинает приобретать поистине мужской вид, освобождаясь от женских деталей. В конце концов он превратится во фрак.

Но это будет только в XIX в. А пока его все еще шьют из светлых пастельных тонов атласа и сатина, тканей, мягких на ощупь и приятных для кожи тела.
Основным видом отделки мужского костюма были кружева и пуговицы. Кружева применялись для пышных жабо и белых галстуков. Драгоценные скульптурные, чеканные, эмалевые пуговицы украшали фрак и кюлоты. Украшением костюма служили также брелоки, прикрепляемые на плетеных шнурках или цепочках к поясу кюлот.
Головные уборы — небольшие шляпы с полями, узкими спереди и загнутыми с боков. Парики завивали в боковой части, сзади их укладывали косичкой с бантом.

Что касается цвета, то придворный этикет был строг в этом вопросе. Красный цвет, например, имели право носить только пожилые знатные женщины. Представляться ко двору полагалось только в черных платьях, отделанных белыми кружевами и т.д.
Получают распространение такие виды одежды, как манто — свободный плащ, плавно, без складок ниспадающий с плеч.
Любопытно, что под влиянием литературных героев в моду входили различные виды одежды. Так, благодаря герою романа Гете «Страдания молодого Вертера» модным стал костюм из синего суконного кафтана с металлическими пуговицами и желтых кожаных штанов, служивших для утренних прогулок и верховой езды.
Большое значение придается мелким дополнениям — аксессуарам. К ним относятся веер, сумочка-«помпадур» для косметических мелочей, перчатки и муфта (большая — мужская и маленькая — женская).
В это время по-прежнему очень увлекались лентами, украшавшими одежду сверху донизу. Очень распространенным украшением были букеты искусственных цветов, прикрепленных к груди, часы-брелок на цепочке, рюши из кружев. Во Франции даже возникает обширное производство искусственных цветов как наимоднейшего дополнения к костюму. Появилась мода на тонкие трости с кисточкой, в том числе бамбуковые. А так как в 30-е годы XVIII в. вошел в моду нюхательный табак, начали использовать табакерки и табакотерки. В 80-е годы очень популярным стал лорнет
Костюм дополняли светлые шелковые чулки с вышивкой, туфли на высоком изогнутом каблуке. Особенно кокетливо выглядят туфли — маленькие и изящные, как и вообще весь костюм, с глубоким вырезом и большим каблуком вычурно-изогнутой формы. У обуви нет задника, что создает впечатление маленькой ноги. Обычно туфли изготовляли из шелка, некоторые украшали вышивкой, лентами, пряжками и даже драгоценными камнями.У мужчин черная обувь считалась парадной, коричневая предназначалась для прогулок; красная и белая была привилегией знатных дам.
В одежде стиля рококо, весьма сильно обнажающей тело, большое внимание уделялось женскому нижнему белью — нижней юбке с распашной кофточкой — неглиже (от французского neglige — небрежный). Шелковое, обильно украшенное золотом и серебром, вышивками и кружевами, оно становится предметом гордости дам. Декольте делали более глубоким, открывавшим нижнюю рубашку и почти весь бюст. В дамской одежде все явственнее проявляется элемент эротичности и сексуальности.

Поздно начинавшееся утро — оно называлось на светском языке «молодость дня» — изнеженные, утонченные дамы встречали исключительно в неглиже. Нарочитая небрежность, интимность неглиже проникает в каждодневный костюм, привнося особый шарм и настроение. В неглиже начинают появляться на прогулках, мотивируя это «дурным настроением или плохим самочувствием».
Ближе к концу века в домашнем обиходе большой популярностью пользуется очень сексуальный костюм субретки (горничной) — изящный чепчик, короткая верхняя юбка, кокетливо приоткрывающая нижнюю, и нарядный передник.
 

Моду рококо перенимали все слои общества. Она необыкновенно быстро завоевала многие европейские страны. Этому в огромной степени содействовали и модные журналы — «Галерея мод» и др., модные календари, содержащие 12 рисунков мод по месяцам и адреса парижских портных, белошвеек, парикмахеров и парфюмеров, и, конечно, продолжавшие путешествовать «Пандоры», популярные в европейских столицах. Ежемесячно они отправлялись по маршрутам «от Лондона до Петербурга».

Рококо Википедия

Рококо́ (фр. rococo от rocaille «скальный») — термин, вошедший в употребление в середине XVIII века; его использовали с негативным оттенком. В XIX в. стиль рококо неправомерно считали продолжением стиля барокко или даже «высшей стадией искусства барокко». Между тем предыдущий стиль Людовика XIV, так называемый Большой стиль (вторая половина XVII в.), в своей основе был классицистическим с небольшим включением барочных элементов. В отличие от Италии стиль барокко во Франции не получил значительного распространения. Рококо также следует отличать от переходного периода Регентства, времени правления регента, герцога Филиппа Орлеанского (1715—1722). Во французской историографии стиль Регентства и стиль рококо рассматривают раздельно^[1]. Наиболее известным художником периода Регентства во Франции является Антуан Ватто, творчество которого служит прологом к стилю рококо^[2].

В переходный период Регентства после безумств Большого стиля Людовика XIV, скончавшегося в 1715 г., искусство переместилось от дворцовых празднеств Версаля в камерные салоны и гостиные парижской знати. Второй причиной камерности «стиля рокайля» является происхождение основного декоративного элемента от растительного завитка; этимологически термин «скальный» также связан с декором гротов и парковых павильонов Версаля и Марли. В отличие от барочных картушей, волют, раскреповок антаблемента, завиток рокайля носит атектоничный и деструктивный характер. Отсюда слабая распространённость стиля рококо в архитектуре (за исключением интерьеров и последующих стилевых модификаций барочно-рокайльного стиля середины XVIII в. искусстве Баварии, Саксонии и России в лице Б. Ф. Растрелли). Рококо — оригинальное французское изобретение, выпадающие из основной линии эволюции больших постренессансных архитектурных стилей: классицизм — барокко — неоклассицизм. Ещё одна особенность заключается в том, что даже в Париже стиль рококо формируется в 1740-х гг. и далее развивается параллельно с нарождающимся неоклассицизмом позднего «стиля Людовика XV» и периодом правления Людовика XVI (1774—1792). В эпоху Просвещения отношение к нему было весьма критичное. Так, Д. Дидро называл этот стиль «временем испорченного вкуса»^[3].

Основными элементами стиля помимо рокайля являются традиционный картуш (франко-фламандский вариант названия: картель, немецкий: рольверк), фламандские кнорпель («хрящ») и ормушль («ушная раковина»). Один из наиболее ранних случаев употребления терминов «рокайль и картель» — увраж Мондона-сына «Третья книга рокайльных и картельных форм» 1736 г. (иллюстрации см. ниже). Также находим их в письме (7 апреля 1770 г.) мастера Ротье (изготавливавшего для Екатерины II в конце 1760-х гг. серебряный сервиз, позднее известный как «Орловский сервиз», сохранившиеся предметы хранятся в Государственном Эрмитаже). Это письмо также отразило смену вкусов, происшедшую на рубеже 1760-70-х гг.: «…поскольку Е. И. В. желает, чтобы отказались от всех видов фигур и картелей, мы приложим все усилия, чтобы заменить их античными украшениями и следуя лучшему вкусу, согласно пожеланиям…» (цит. по документу из РГИА).

Несмотря на популярность новых «античных форм», вошедших в моду в конце 1750-х гг. (это направление получило наименование «греческого вкуса»; предметы этого стиля часто неверно принимают за «позднее рококо»), так называемый рококо сохранял свои позиции вплоть до самого конца столетия. Во Франции период рококо назывался временем Купидона и Венеры^[4].

В 1960-70-е годы в отечественном искусствознании была распространена концепция рококо как результата измельчания барокко: «Вступая в фазу рококо, эмблематика всё больше утрачивает самостоятельное значение, и становится частью общего декоративного убранства, наряду с нимфами, наядами, рогами изобилия, дельфинами и тритонами […] „Амуры божества любви“ превращаются в — putti — рококо»^[5].

элегантных дизайнов из прошлой тенденции

Как можно использовать элементы рококо для создания элегантных, не слишком ярких образов в стиле ретро? Взгляните на эти примеры тенденции в дикой природе.

Мы прогнозировали, что отсылки к периоду рококо будут вызывать фурор в дизайне в 2019 году, и эту тенденцию мы называем Rococo Romance.

запросов на Shutterstock показывают увеличение на 160% поисков романтических винтажных дизайнов и увеличение на 1277% для дамасских изображений .Дизайнеры находят свежую актуальность в этом дизайнерском движении 18 века, которое отражает нынешний максималистский настрой в дизайне.

Но как дизайнеры могут использовать элементы рококо, не заходя в душную или сахаристую территорию? Здесь мы рассмотрим, как можно объединить рококо с современными элементами, чтобы создать привлекательный и необычный стиль. Этот свежий взгляд на классический вид прекрасно подходит для рекламы, социальных сетей или постеров.

Изучите нашу коллекцию изображений в стиле рококо или откройте для себя коллекцию музыки периода рококо.

Что такое рококо?

Реакция на чрезмерный стиль барокко Версаля при Короле-Солнце Людовике XIV, рококо — это романтический декоративный стиль, развившийся во Франции в начале 18 века.

Название «рококо» происходит от французского термина rocaille (что означает «рок-работа»). Этот термин относится к формам морских раковин и кораллов. Используемый в различных декоративных предметах, таких как мебель, столовое серебро и керамика, а также в искусстве, рококо имеет чувственный и красивый стиль.Также он был вдохновлен романтическими интерпретациями природы и женственности.

Несмотря на то, что рококо, несомненно, красиво и романтично по своей эстетике, некоторые из наиболее интересных взглядов современных дизайнеров включают соединение стиля рококо с передовыми отсылками, взятыми из поп-культуры или социальных сетей.

Читайте дальше, чтобы вдохновиться тремя способами, которыми дизайнеры подходят к эстетике рококо в 2019 году.

1.Игривый подход к портретной фотографии

Портретам людей в платьях в стиле рококо, будь то оригинальные картины или фотографии, придают свежесть и интерес с помощью современных референций, жестов или ситуаций.

Здесь студия дизайна Dasuno сочетает в себе несколько современных элементов, таких как минималистичный макияж и 3D-типографика, с париком в стиле барокко и пастельным фильтром. Эта комбинация создает идеальное сочетание современного и винтажного в дизайне плакатов Венской оперы. Поскольку опера стремится привлечь более широкую аудиторию, этот резкий подход идеально подходит для брендинга заведения.

Тенденция романтического рококо прекрасно подходит и для модных образов. Романтичная, мягкая эстетика того времени хорошо сочетается с модными съемками высокого класса.

В этой серии изображений иранский фотограф Мохаммадреза Резания запечатлел модели в разнообразных переосмысленных «париках», созданных из ткани и шерсти органичным способом. Современный взгляд на красоту эпохи рококо с рудиментарным макияжем в оттенках розового и голубого оттенков усиливает классическую атмосферу.

Попробуйте добавить тонкие современные отсылки к портретам в стиле рококо в ваших собственных фотографиях и редакционных проектах. На этих изображениях авторов Ramonki и iiiphevgeniy использование торта в качестве реквизита представляет собой изысканный, снисходительный угол зрения.

2. Сделайте свитки популярными в 3D и неоновом свете

Период рококо знаменит своим изысканным подходом к завиткам и бордюрам.Струящиеся ленты, вьющиеся лозы и украшенные ракушками зеркала, рамы для картин и мебель придают невероятно романтичный вид декоративным предметам.

Не позволяйте завиткам выглядеть скучно в ваших проектах, используя очень современный подход. Вы можете перенести прокрутку в трехмерную область с помощью векторной графики или программного обеспечения для моделирования.

Южноафриканский дизайнер и иллюстратор Катт Пхатт модернизирует завитки до потрясающего эффекта. Такие бренды, как Coca-Cola, Adobe и Pepsi, использовали его изысканные работы.

Его переосмысленный дизайн фирменного стиля рома Don Papa — это современное барокко во всех его проявлениях. 3D-завитки переплетаются с надписью, превращаясь в потрясающе богато украшенный дизайн этикетки. Это эффективно подчеркивает роскошный брендинг напитка.

Современный подход Фатта в стиле барокко распространяется на его серию Adobe Wax Work, в которой старые мраморные изделия используются в качестве отправной точки для создания серии трехмерных значков с неоновыми пятнами для различных приложений Adobe.Фатт создал эти изысканные дизайны с помощью 3D-программы Corona Renderer.

3. Экспериментируйте со стилями коллажей и отсылками к поп-культуре

Рококо как стиль может показаться немного устаревшим для современного минимализма. Но в сочетании с современными отсылками он может создавать убедительные и часто очень остроумные образы.

Ключ к тому, чтобы заставить рококо работать на данный момент? Объединяйте классические образы с примерами поп-культуры или технологий.Ищите вдохновение в Instagram и Pinterest. Также используйте идеи современной моды, кулинарных тенденций и культуры знаменитостей, чтобы создать дизайн, который заставит зрителей выглядеть дважды.

Иллюстратор Джей Флетчер сочетает портретный стиль эпохи рококо с полутоновой текстурой и остроумным слоганом для создания запоминающегося графического плаката.

Используйте Photoshop для творческого редактирования изображений в стиле рококо, как в этом примере автор Бро Крок. Любая техника, которая может придать классическому образу изюминку, будь то склейка статуй или отливка масляной картины с розами в неоновых тонах, будет соответствовать тенденции романтического рококо.

Эти плакаты для театра Луи Жуве, выполненные французским графическим дизайнером Карло Оливейрой, являются еще одним прекрасным примером смешения классических и современных элементов для создания полностью современного стиля.

Чтобы увидеть идеальное сочетание рококо и поп-культуры, загляните в аккаунт в Instagram в стиле модерн барокко от radioshead. Этот художник-коллажист сочетает в себе шедевры искусства с разнообразными изображениями из фильмов, рекламы и социальных сетей, чтобы по-новому взглянуть на классические произведения искусства.

Заключение: как использовать стиль рококо в 2019 году

Рококо может быть классическим стилем, но это не значит, что он утратил свое очарование или актуальность для современных дизайнеров. Его причудливые темы и элегантные композиции в сочетании с современными элементами создают запоминающийся и привлекательный дизайн.

Будьте смелыми и экспериментальными. Поэкспериментируйте с коллажами, 3D-эффектами, неоновыми цветовыми палитрами или фотографиями высокой моды, чтобы придать своим дизайнам в стиле рококо изюминку, достойную 2019 года.

Откройте для себя эту коллекцию изображений в стиле рококо, чтобы использовать их в своих проектах, или изучите эту коллекцию музыки в стиле рококо, чтобы добавить в видео или на веб-сайты.

Почему бы не украсить свои дизайны в стиле рококо с помощью скриптового шрифта? Посмотрите эти 20 бесплатных скриптовых шрифтов для создания элегантного дизайна.

Изображение обложки через GnxBnx.

Ищете больше о тенденциях в дизайне? Посмотрите эти статьи:

Simple English Wikipedia, бесплатная энциклопедия

Рококо — это художественный стиль, зародившийся во Франции в 18 веке. Рококо, которое часто называют просто Позднее барокко , возникло из художественного направления барокко. Несмотря на то, что он сохранил некоторые характеристики оригинального стиля, включая детализацию и богато украшенные темы, он также был более игривым и асимметричным.Рококо ассоциируется с правлением французского короля Людовика XV (Людовик XIV ассоциируется с барокко, а Людовик XVI с неоклассицизмом, хотя его стиль начинался как рококо в начале правления). ^[1] Популярность рококо достигла пика к середине 18 века, постепенно угасая к концу в пользу неоклассицизма.

Искусство и архитектура рококо были женственными, изящными, витиеватыми и богато украшенными. В картинах использовались кремовые и пастельные тона, в отличие от более темных оттенков в искусстве барокко.Религия и политика больше не обязательно были основной темой искусства рококо, в отличие от барокко, и повседневная жизнь стала более широко представлена. Таким образом, искусство рококо вращалось вокруг таких тем, как любовь, романтика, веселье, пейзажи и простые портреты. Кроме того, в рококо стали популярны дальневосточные темы, особенно шинуазри. Среди известных художников рококо — Буше, Ватто и Фрагонар, а также многие другие.

Рококо на протяжении всей истории было предметом многочисленных дискуссий, анализов и критики со стороны искусствоведов.На протяжении многих лет ее критиковали за чрезмерную, поверхностную и легкомысленность; Таким образом, этот термин даже использовался пренебрежительно в различные моменты истории. Тем не менее, искусство и театр рококо также получили высокую оценку за элегантность, ^[2] «красоту» и «очарование» своих произведений искусства. ^[3]

1. ↑ «Стиль Людовика XVI». Британская энциклопедия .
2. ↑ Рококо . Ярые СМИ.
3. ↑ http: // www.bc.edu/bc_org/avp/cas/his/CoreArt/art/ancien.html

рококо + современный рококо — Дизайн * Губка

концертный зал дворца сан-суси в потдаме, германия, эдуард гертнер, музей купер-хевитта

После руководства по стулу Луи многие из вас отметили, что действительно стиль рококо заставил ваше сердце трепетать. Обещал подробнее разобраться в стиле. И я сдерживаю свои обещания! Вот тонкости рококо.

Рококо — это действительно две составляющие — изгибы и комфорт!

Помимо этого, есть три характеристики стиля рококо:

• Изогнутые линии
• Экзотика
• Формы, напоминающие камни или ракушки

мадам де помпадур франсуа буше, c 1757

Нельзя говорить о рококо, не говоря о мадам де Помпадур.Людовик XV был известен своей любовью к двум вещам — охоте и женщинам. Мадам де Помпадур, урожденная Жанна-Антуанетта Пуассон, была одной из череды королевских любовниц (только титулованная знать могла быть представлена ​​в Версале, поэтому для нее был приобретен маркизат Помпадур вместе с его имением в Лимузене). В роли королевской любовницы мадам де Помпадур была поставлена ​​задача развлечь легко скучающего Людовика XV. Помимо бесчисленных ужинов, праздников и представлений, де Помпадур отвлек короля, взяв на себя серию строительных и ремонтных работ.Маленький Трианон был одним из проектов маркизы. Она заказала неоклассическое здание архитектору Анж-Жак Габриэль.

2 фотографии частных апартаментов мадам де помпадур: Итан Роби

В рамках учебы в аспирантуре у меня была возможность изучать французское декоративное искусство 18 века в Париже. (Я мог бы упомянуть об этом раньше!) Одним из неожиданных моментов поездки было посещение Версаля, так как наш французский инструктор проработал в замке 35 лет и смог провести нас во все личные комнаты (я даже видел Луи XIV ванную!).Одним из ярких моментов были частные апартаменты мадам де Помадур — это не было во время обычного тура. Комнаты были маленькими и уютными, как это было модно, и прекрасно гармонировали в стиле рококо. (Разве вам не нравится ее маленькая кровать в алькове? Они назывались lits de travers и были введены примерно в 1740 году.) Я должен добавить, что это только один пример вкуса мадам де Помадур. У нее было много квартир в разных домах. После ее смерти команде нотариусов понадобилось целую неделю, чтобы составить список всего ее имущества!

Хотите привнести в свой дом немного рококо? Я собрал свои любимые вещи в стиле рококо — все, от Pamela Сэмюэля Ричардсона (фаворита мадам де Помпадур) до ящиков в стиле рококо!

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы увидеть остальную часть поста — включая факты, которые нужно знать, и мои любимые книги о рококо (обзор и рококо с более чем 25 предметами!) После прыжка!

объекта из «Рококо: продолжение кривой» музея Купер-Хьюитт: (по часовой стрелке сверху слева) зеркало 1755 года по проекту Томаса Джонсона (английский) Настенный светильник 1756 года Франсуа-Томаса Жермена (французский), канделябр 1739-1740 годов Клода Баллена II (французский), 1750 г. настенные часы (французский)

Рококо — это все о кривой — С-образных и S-образных кривых предостаточно! В рококо часто упоминаются камни и ракушки, а асимметрия — de rigueur ! Стиль рококо был в моде во Франции примерно с 1730-1760 годов во время правления Людовика XV.(Здесь я рассмотрел всю предысторию Луи.)

a прочтение мольера жанра франсуа де троа, 1728 год

Картина выше «Чтение Мольера» часто используется, чтобы проиллюстрировать вновь обретенную одержимостью 18-го века другим «до» — комфортом. Выше я упоминал, что комнаты мадам де Помпадур были маленькими. Это был огромный сдвиг в 18 веке — от больших парадных залов во дворцах к меньшим, интимным и в целом более уютным помещениям. В то время как Людовик XIV практически всю свою жизнь прожил публично, Людовик XV создал целую сферу параллельных частных комнат — частную столовую, отдельную спальню и т. Д.

bergère à oreilles из коллекций музея декоративного искусства

Частично этот сдвиг в сторону уюта привел к разработке более удобной мебели для сидений. Модель bergère была лидером на данный момент. Обратите внимание на разницу между bergèr e выше и креслами на несколько более ранней картине Де Троя. Кресло bergère имеет заполненные подлокотники, обычно это толстые перьевые подушки, поддерживаемые ремнями.Это не только сделало стул более удобным, но и предотвратило сквозняки. bergère был любимым креслом самых модных женщин того времени. Актриса Шарлотта Десмарес упаковала 11 бержеров в свой дом с тремя спальнями. Мадам де Помпадур также была энтузиастом bergère — у нее было 14 в бывшем Hôtel d’Evreus в Парсе и 36 в замке Менар в долине Луары!

слева: длинный кабриолет с прической из коллекций музея декоративного искусства и шезлонги вуайеристы из коллекции Nissim de camondo

Была мебель почти для любой ситуации — здесь мы говорим о стульях, но я мог бы сделать то же самое для столов или любой другой мебели! Кресло вверху слева — это cabriolet à coiffer .Это центральное углубление позволяет идеально укладывать изысканно уложенную прическу. Стул справа — это вуайеристов. Хотя этот образец был изготовлен в 1789 году и не в стиле рококо, его форма была задумана в период рококо. Сверху на стуле есть подлокотник, на который можно опереться и смотреть карточную игру.

сверху: герцогиня из орехового дерева Людовика XV из 1-го диба и герцогиня в стиле Людовика XV из 1-го диба, $ 4875

Масштаб bergère рос до тех пор, пока его уже нельзя было с полным основанием называть стулом.Шезлонг имеет сиденье от 3 1/2 до 5 футов. Но если у стула есть сиденье длиной более 5 футов, подножка и изголовье — у вас есть duchesse . Еще одним фаворитом была модель duchesse . Это также может быть brisee (или сломанный), как на втором изображении выше.

Канапе в шасси 18 века из коллекций музея декоративного искусства

Самый важный предмет мебели, усовершенствованный в 18 веке? Ну, в моем доме это должен быть диван! В конце 17 века было изобретено кресло двойного размера — его назвали канапе . Канапе был немного жестким, но быстро превратился в первый предмет мебели с обивкой со всех сторон. Удивительно осознавать, что к 1760 году — концу рококо — все виды сидений, которые мы знаем сегодня, были изобретены и усовершенствованы. Так что, когда вы растягиваетесь на диване, думайте о рококо! 😉

книги для чтения

1. Мадам де Помпадур: хозяйка Франции Кристин Певитт Альгрант — Я оценила 4 биографии мадам де Помпадур для этого поста! Я хотел быть уверен, что рекомендую самое лучшее! Это был мой любимый — интригующий рассказ и тщательно проработанный взгляд на жизнь Жанны-Антуанетты Пуассон, будущей мадам де Помпадур.
Обои
2. : история стиля и тенденций от Кэрол Тибо-Померанц — Эта огромная красивая книга прослеживает историю обоев. Шинуазри был в моде в период рококо и часто был включен в декор с помощью великолепных обоев, расписанных вручную. Если вас укусила ошибка с обоями, эта книга поможет поместить все это в контекст!
3. Эпоха комфорта: когда Париж открыл для себя повседневный и современный дом, созданный Жоан Дежан. Это был один из моих любимых французских стульев.Это так хорошо, что мне пришлось упомянуть об этом еще раз. Если вы хотите погрузиться во Францию ​​XVIII века, эта книга для вас. (В этом посте мы даже не рассказывали об изобретении смыва! Даже это было изобретено в 18 веке!)

Факты, которые необходимо знать:

1. Типы стульев:
   cabriolet = стул с изогнутой спинкой
   reine = стул с прямой спинкой
2. Когда это было рококо во Франции, это были стили Палладио и Чиппендейл в Англии, рококо в Италии и стиль Карлоса IV в Испании.
3. Слова «комфорт» и «комфорт» начали принимать свое современное значение только в 18 веке, до того как это слово означало помощь или утешение. Одним из первых, кто употребил слово «комфортно» по-современному? Томас Джефферсон, давний житель Парижа и большой ценитель Франции 18 века.
4. рецепт шоколада Людовика XV
   Когда вы развлекаетесь небольшой группой (для короля мы говорим о 20 или около того!) — Стиль рококо — Людовик XV часто подавал кофе или шоколад в своих личных комнатах
   Положите одну таблетку шоколада на каждую чашку воды в кофейнике и медленно довести до кипения; Когда будете готовы к подаче, добавьте один яичный желток на каждые четыре чашки и перемешайте дубинкой на медленном огне, не доводя до кипения.Лучше, если на следующий день будет сделано вечером. Те, кто пьет его каждый день, откладывают закваску для горшочка на следующий день. Вместо яичного желтка можно использовать взбитый яичный белок после удаления первой пены; смешайте его с небольшим количеством шоколада, взятого из кофейника, затем положите в кастрюлю и завершите, как с желтком.
   — от: «Les Soupers de la Cour ou l’Art de travailler toutes sortes d’aliments pour servir les meilleurs tables suivant les quatre saisons» Менона, 1755 г., через Версальский замок

_________________________________

Изображение
вверху, по часовой стрелке от верхнего левого угла: зеркало 385 долларов, винтажные будуарные румяна 15 долларов, принт в стиле неорококо 21 доллар, переключатель 20 долларов, шезлонг 1199 долларов, фарфоровая ваза с ракушкой 540 долларов, подушка с оборками 29 долларов.96, винтажные парные деревянные подсвечники, бра, бра 18,99 долларов, кровать 1929 долларов, ленты 8,95 долларов США

Изображение
вверху, по часовой стрелке от верхнего левого угла: коврик Madeline Weinrib от 2500 долларов США, ручка с кружевом 10 долларов, «жемчужная» квартира 109,95 долларов США, одинарный лист с французскими точками за 220 долларов США, украшенные тарелками 7,95 долларов США, ботанический прямоугольный поднос 108 долларов США, рама кровати 249 долларов США +, наклейка на классной доске 36 долларов США, свернутая кулон из фетра

Изображение
вверху, по часовой стрелке от верхнего левого угла: боковой сундук в стиле Людовика XV — 558 долларов, очки Verre d’amitié — 40 долларов (для 4 человек), перевернутые обои 148 долларов, издание 1768 года Памелы — 681 доллар.98 (или издание классики пингвинов за 17,16 долларов), итальянская настенная табличка за 58 долларов, зеркало из раковины в стиле Людовика XV за 379 долларов, люстра за 378 долларов, подушка за 29 долларов, солонка из устриц из раковин 28 долларов,

Рококо Арт

• Длительный срок эксплуатации без изменения характеристик и внешнего вида – 10 и более лет, что для отделочного материала прекрасный показатель.
• Простота в уходе – панель легко очищать от пыли, она хорошо поддается мытью любыми средствами (кроме абразивов).
• Экологичность – современные ПВХ-панели стараются делать из безопасных материалов.
• Влагостойкость – одна из самых важных характеристик, благодаря которой панели можно использовать для отделки санузлов, ванных, других помещений, где отмечена повышенная влажность.
• Пожаробезопасность – панели хорошего качества, сделанные в соответствии с технологией, плохо горят и нетоксичны.
• Стойкость к воздействию низких и высоких температур, в связи с чем материал подходит для отделки помещений разного назначения.
• Прекрасный уровень звукоизоляции.
• Возможность крепить на различные поверхности – и бетон в том числе.

Огромный выбор расцветок панелей, с различными рисунками, узорами. Такие панели прекрасно подходят для быстрого и недорогого ремонта, но приобретать их стоит лишь у проверенных поставщиков, гарантирующих высокое качество продукции. Монтаж можно сделать в домашних условиях самостоятельно.

1. На каркас – с применением саморезов, скоб, гвоздей. Обрешетку делают из металла, дерева, пластика. Допускается и клеить панель на каркас, который в таком случае выполняет функцию выравнивания поверхности. Монтаж каркаса требует определенных затрат времени и усилий, а также забирает определенное число квадратных сантиметров от помещения.
2. С применением клея – самый простой и быстрый вариант, который не уменьшает пространство в помещении. Но для его использования стены должны быть сухими и ровными, а состав – подобранным правильно, с учетом требований обоих материалов (бетон и пластмасса) и других нюансов.

Апартаменты, решённые в этом стиле, должны обладать большой площадью.  Помещения, как правило, очень просторные. Главное пространство (гостиная, кухня, столовая) следует организовать таким образом, чтобы одно помещение плавно перетекало в другое. В этом случае, гостиная будет являться центром всей композиции.

Для разграничения пространства стоит использовать традиционные архитектурные элементы — колонны, арки, полуарки. Возвести эти формы можно при помощи современных материалов, например, из гипсокартона.

Неоклассике присущи сдержанные светлые оттенки. Именно с их помощью создаётся гармоничная и спокойная атмосфера. Использование акцентов позволит освежить пространство. Главное, чтобы выбранные тона отделки стен выглядели благородно.

В основном используются натуральные материалы — дерево, керамическая плитка, фактурный текстиль, кожа, но также не исключаются и современные материалы.  Прекрасным дополнением служат кованые элементы. В интерьер отлично впишется современная техника и вещи из высокотехнологичных материалов.

Одной из главных особенностей традиционного классического интерьера является симметрия. В неоклассике часто используется этот приём. Так, например, в расстановке мебели имеет место большое количество парных элементов — диваны, люстры, решение оконных проёмов, торшеры, настольные лампы, вазы и другие декоративные элементы. Обычно выбирается центр композиции, чаще всего это камин, а дальше всё выстраивается вокруг него, одна сторона является зеркальным отражением другой.

В неоклассических интерьерах мы часто можем увидеть античные колонны, скульптуры, стеновые панели, потолочные розетки, карнизы,  ниши в стенах, витражные вставки, зеркала в тяжёлых красивых рамах, картины и подсвечники. Главное, не перенасыщать интерьер деталями, чтобы не перегрузить его. Умеренность — одно из лучших качеств современной классики.

Камину отводится особая роль. Это не просто декоративный классический элемент. Он является главной деталью в неоклассике. Вокруг камина строится весь интерьер.

Шторы в основном шьют из тяжёлых плотных материалов. Материалы можно заменить и на более лёгкие, но делать пошив по классическим выкройкам.

Освещение лучше делать матовое и рассеянное, которое будет подчеркивать все детали. Хрустальные люстры — неотъемлемая часть современной классики.

Для декора можно использовать как золото, бронзу, медь, так и современные хромированные элементы. Подчеркнуть особенности стиля могут фарфоровые вазы или сервиз с характерными росписями.

Неоклассика подойдет состоятельным людям, которые ценят комфорт, роскошь, красоту и аристократичность. В этом стиле можно оформить не только старинные дома, но и современные  квартиры.

Фото с сайтов: www.houzz.ru  pinterest.com  archrevue.ru  museum-design.ruauro-spb.ru  www.aqb.kz  remont-i-dizayn.ru  www.iconiq.cz  euroimport-m.ru

Неоклассицизм в живописи

Термин «неоклассика» принят в современном искусствознании для определения различных по идеологическому содержанию и социальной направленности художественных явлений XIX-XX веков, присущим обращение к обычаям античного искусства, творчества эпохи Возрождения или классицизма. Сам термин «неоклассицизм» используется также для определения классицизма в искусстве XVIII — XIX веков, в отличие от обозначения классицизма XVII — XVIII веков. Происхождения неоклассицизма обусловлено тяготением противопоставить некие «вечные» ценности эстетики противоречивой и тревожной реальности. Идейный и формальный строй течения, основанного на поиске непосредственного сходства художественных произведений реальности, в неоклассицизме противостоят величавость и идеальность форм и образов, которые «очищенны» от конкретно-исторического содержания.

Неоклассицизм — течение в архитектуре и изобразительном искусстве конца ХІХ – начала ХХ веков, которое возродило интерес ясной пластической форме, к достоянию античности и Ренессанса.

В живописи термин «неоклассицизм» содержит более широкий круг различных художественных направлений. Отдельные, предвосхищающие неоклассицизм, моменты ощущаются уже в искусстве прерафаэлитов (с середины XIX века), однако, впервые как целостное явление он выявился в теоретических пониманиях и практике представителейнеоидеализма Германии (с 1870 годов.), которые усмотрели в пластической чёткости и монументальности классического творчества способ для преодоления «хаоса» реальности.

Для неоклассицизма к. XIX – н. XX вв., который распространился в характере одного из вариантов воздействия на импрессионизм, характерно соединение определенных позднеакадемических течений с программным следованием принципу античного творчества (обычно, периода архаики), иногда — искусства эпохи классицизма и Раннего Возрождения; примечательно для этого времени также плотное соприкосновение неоклассицизма и стилистики «модерна».

Неоклассицизм в различной степени относится к искусству таких мастеров к.XIX – пер. пол. XX веков, как: скульпторы Э. А. Бурдель и А. Майоль во Франции, К. Миллес в Швеции, А. Г. Вигеланн в Норвегии, А. Т. Матвеев, Конёнков С. Т., С. Д. Меркуров в России, И. Мештрович в Югославии, живописцы Ф. Ходлер в Швейцарии, З. Е. Серебрякова, А. Е. Яковлев в России, П. Пюви де Шаванн и М. Дени во Франции.

 Отношение к неоклассицизму раскрывают и некоторые направления в живописи 20-30 годов, которые возникли как реакция на футуризм, экспрессионизм и кубизм: регионализм в США, метафизическая живопись в Италии, «неоэнгризм» П. Пикассо во Франции, которая отличалась от перечисленных направлений своей гуманистически-идиллической тональностью. Арсенал художественных средств неоклассицизма использовали официальным творчеством фашистского режима для создания ложномонументального напыщенно- патетического образа, который воплотил культ силы и «сверхчеловека».

Художники неоклассицизма

Ангелика Кауфман, Бенджамин Уэст, Вильям Адольф Бугро, Владимир Боровиковский,Джованни Баттиста Пиранези, Джозеф Райт, Джон Синглтон Копли, Жак Луи Давид, Жан Огюст Доминик Энгр, Карл Брюллов, Михаил Шибанов, Пьер Поль Прюдон , Пьер-Нарцисс Герен, Фёдор Алексеев, Франц Ксавер Винтерхальтер.

Мастера неоклассицизма России осмысливали себя стражами традиций русской культуры, утверждали свои правила в полемике с авангардистами (публикации журнала «Аполлон»).

В изобразительном искусстве неоклассицизм показался в искусстве мастеров, которые объединили в 1904 году в группу Новое общество художников (А. Ф. Гауш, Б. М. Кустодиев, И. А. Фомин, К. Ф. Богаевский, В. А. Щуко, П. И. Нерадовский, Д. Н. Кардовский). В направлении неоклассицизма создавали свои творения Б. Д. Григорьев, В. И. Шухаев и А. Е. Яковлев, к этому стилю близки скульптурные композиции А. Т. Матвеева и С. Т. Конёнкова, картины К. С. Петрова-Водкина и их строгая пластика.

Allpainters.ru создан людьми, искренне увлеченными миром творчества. Присоединяйтесь к нам!

Неоклассицизм в живописи

роскошь или элемент дизайна — INMYROOM

Еще с древности пришло в современный мир желание украшать помещение, где живешь или проводишь время. Первобытные люди расписывали стены своих пещер. Обычно рисовали разнообразные сюжеты охоты и ритуальные мотивы. Часто изображали животных. По мере развития цивилизации, видоизменялись художественные принципы живописи. Большое влияние оказывала религия, и авторам приходилось следовать религиозным строгим канонам.

Позже пришло древнегреческое искусство светотени, которое позволяло наполнять художественное произведение объемом. Завоевательный характер политики привел к переплетению художественных традиций разных народов. Фасады домов и общественных заведений стали украшать красочными вывесками. Также с помощью картин с разными сюжетами добивались визуального расширения внутреннего пространства помещения, выделения центрального места стены в зале.

С течением времени раскрывалось все больше положительных аспектов воздействия живописи на человека, его психологическое состояние. Картины на стену в квартиру часто приобретают для подтверждения своего достатка.

В интерьере современного дома картины выполняют множество функций:

• украшают и придают индивидуальность;
• создают особую атмосферу и уют;
• формируют эмоциональный фон помещения и наполняют его положительной энергетикой;
• являются эффектным элементом дизайнерского решения;
• дают возможность манипулировать пространством;
• помогают объединить и завершить дизайн помещения;
• подчеркивают и усиливают выбранный стиль;
• привносят в интерьер элемент роскоши.

Выбор картины на стену для интерьера зависит от стиля и функций помещения.

Выбор стиля и цветовой гаммы

Учитывая определенное влияние на подсознание человека, при выборе художественного произведения необходимо учитывать сюжет, стиль написания, цветовую гамму, размеры. И помнить, что картина является завершающим штрихом в дизайнерском решении. На выбор стилевого оформления влияет мировоззрение, характер и привычки хозяина.

Красивое произведение искусства, вывешенное в зале или другой комнате, позволит раскрыть Вашу индивидуальность, гармонично и уместно вписать тот или иной элемент в домашний интерьер. Неповторимый интерьер зала поможет создать эффектная комбинация нескольких стилей.

Дизайнеры выделяют следующие стили:

• античный;
• готический;
• классический;
• барокко;
• рококо;
• ампир;
• модерн;
• конструктивизм;
• арт-деко;
• консерватизм;
• романтизм;
• поп-арт;
• минимализм;
• неоклассика;
• постмодернизм;
• брутализм;
• кантри;
• китч;
• хай-тек;
• марокканский;
• этнический;
• манга;
• техно.

Каждый стиль интересен по-своему. И выбор полностью зависит от ваших индивидуальных желаний и материальных возможностей.

Декоративная живопись в помещении, оформленном в любом стиле, может выгодно изменить восприятие всего интерьера, визуально варьировать пропорции комнаты. Также произведение искусства вполне способно стать центральным местом помещения и привлечь все внимание на себя. Или остаться ненавязчивым дополнением в стилевом решении дизайнера. В просторных комнатах лучше размещать большие картины в толстых рамах. Для небольших по размеру помещений лучше подойдут более изящные изображения, обрамленные тонкой рамкой.

При выборе художественных произведений необходимо помнить о влиянии цвета на психологическое и эмоциональное состояние человека.

Теплые цвета добавляют ощущение комфорта. Холодные цвета позволяют сделать помещение визуально просторней.

Красный цвет подходит для гостиной, кухни и прихожей. Он активизирует энергетический потенциал человека, слегка возбуждает.

Все оттенки светло-синего цвета подходят для оформления спальни. Они успокаивают и снижают эмоциональное напряжение.

Для оформления детской комнаты хорошо подходят все оттенки желтого или оранжевого цвета. Они позволяют нейтрализовать негатив, наполняют помещение положительной энергией.

Зеленый цвет хорош для использования в дизайне комнаты, сильно освещенной солнцем.

Выбор размера картины

Размеры картины на стену должны быть увязаны с площадью комнаты, а также длиной, шириной и высотой мебели (дивана, кровати, комода, столика) над которой будет располагаться. Крупные вертикальные полотна не рекомендуется вешать в помещениях с низкими потолками. Помните, что для полноценного восприятия большого изображения необходимо находиться на расстоянии не менее метра от него. Это следует учитывать, приобретая картину для малогабаритной квартиры. В этом случае предметы живописи должны быть среднего или лучше – маленького размера.

Как определить выгодное месторасположение картины

Чтобы удачно выбрать место для живописной композиции в доме или квартире, необходимо соблюдать определенные правила, позволяющие гармонично вписать ее в общий интерьер. Картины в интерьере гостиной над диваном, фото которых можно увидеть ниже, позволяют эффектно заполнить свободную стену и придать интерьеру изюминку.

Представленные на фото картины в интерьере квартиры помогут вам сориентироваться среди многообразия вариантов размещения живописи в интерьере и подобрать оптимальный вариант для своего дома. Не существует строгих правил размещения картин, поэтому вы можете проявить индивидуальность и творческий подход. Сколько людей, столько мнений и вкусов. В качестве помощи можно воспользоваться следующими рекомендациями:

• в одном помещении желательно вешать картины и фотографии в рамках одного стиля;
• произведения живописи лучше размещать на стенах с минимумом декора;
• чтобы создать сильное впечатление, можно использовать три больших полотна, расположенные в ряд;
• между разными произведениями искусства желательно оставлять свободное пространство;
• необычные картины для интерьера позволят внести разнообразие и новизну.

Выбор удачной компоновки

Давайте рассмотрим возможные варианты компоновки картин в помещении.

Выбираем картины в разные комнаты

Картины в интерьере квартиры на протяжении многих веков остаются символом достатка и роскоши. Давайте рассмотрим, какие варианты лучше всего подобрать для различных комнат.

Кухня

Картины достаточно важный элемент в кухонном интерьере. Они могут использоваться как дополнение к дизайну или же стать центральным элементом. Они улучшают настроение, создают уютную атмосферу. Идеально подходят сюжеты с изображением цветов, фруктов, природы, освещенной солнцем. Картины на кухне должны быть яркими, насыщенных цветов. С целью исключения повреждения дорогостоящих произведений искусства для кухни практично использовать варианты, заделанные под стекло.

Спальня

В спальне лучше размещать живопись в мягких пастельных тонах. Они добавят ощущение спокойствия и комфорта, позволят расслабиться и хорошо отдохнуть. Подойдут изображения спокойного морского пейзажа, леса, цветов или растений, портреты. Картины с цветами в интерьере прекрасно сочетаются со шторами близких цветов. В спальне хорошо разместить одну большое и спокойное изображение над кроватью. Подойдут и два полотна, расположенные друг под другом над столиком или тумбочкой. Предпочтительней использовать в комнате для отдыха полотна в светлых и легких рамках.

Гостиная

Гостиная комната является визитной карточкой хозяина дома, поскольку в основном предназначена для приема гостей, отдыха и развлечения. Поэтому ее стараются максимально насытить декором и украшениями. Картины в гостиную добавят элемент роскоши и изыска. Все общие принципы по цветовой гамме, размеру художественного произведения и месторасположению актуальны для гостиной.

Сборные картины для интерьера – современное решение оформления гостиной. В последнее время также стали практиковать ежемесячное или ежегодное изменение в интерьере помещений. Это достигается путем смены декораций, добавлением или исключением отдельных частей. Такая техника позволяет внести элемент новизны, гармонизировать энергетический баланс, поднять настроение.

Фото

Смотрите еще 82 фото идеи с вариантами размещения картин в интерьере.

Видео

Смотрите еще полезные советы по размещению картин в интерьере — в нашем видео.

Идеи для гостиной в стиле неоклассика

Современнпя классика была и остается одним из самых востребованных стилевых направлений для оформления гостиной комнаты. Сегодня все больше дизайнеров останавливают выбор на неоклассике, основными чертами которой являются симметричность в предметах и деталях, простота и элегантность линий, использования натуральных материалов для отделки и роскошные декоративные элементы – такие, как лепнина на потолке. Помещение в таком духе имеет особенную торжественность, отличаются теплом и уютом.

Мы предлагаем вам 15 полезных идей по обустройству пространства в неоклассике.

Пятнадцать лучших идей

1. Симметрия в мебельном оформлении. Откажитесь от хаотичной расстановки столов, стульев, кресел. Все должно быть пропорциональным, и желательно иметь симметрию в расположении мебели. Например, два торшера или одинаковые бра идеально впишутся в такой интерьер;
2. Зонирование с помощью мебели. Для этой цели принято использовать угловые диваны, которые позволяет подчеркнуть границу между кухней и зоной отдыха. Особенно актуально в квартирах-студиях;
3. Люстры над каждой зоной. Они играют не только роль прибора для освещения, но и подчеркивают дизайнерскую особенность неоклассики. Остановите выбор на аккуратных вариантах, чтобы не перестараться с украшением;
4. Присоединение балкона. Если позволяет архитектурный проект здания, стоит демонтировать стену между лоджией и гостиной. Так вы не только выиграете лишние квадратные метры, но и сделаете комнату более светлой;
5. Использование консоли для зонирования. Дополненная несколькими элегантными светильниками, она сумеет справиться с задачей разграничения пространства;
6. Установка обеденного стола для отделения кухни от гостиной. Таким образом вы придадите помещению особенную торжественность, но при этом сможете четко определить место для отдыха и для приготовления пищи;
7. Организация гостиной комнаты в лестничном пространстве. Раньше мы видели такое в заграничных фильмах: небольшое, уютное помещение в закутке, заполненное мягкой мебелью и телевизором. Сегодня это решение – маст-хэв в современной классике;
8. Зеркало для зрительного расширения площади. Если установить зеркальную стену напротив источника естественного света, можно добиться потрясающего эффекта, зрительно увеличив размер комнаты и сделав ее более светлой;
9. Раздвижные конструкции. Двери-купе отлично смотрятся в неоклассической гостиной, подчеркивают продуманность каждого элемента и делают пространство максимально гармоничным и лаконичным;
10. Акцент на белом цвете. Оттенок свежевыпавшего снега был и остается самым востребованным в дизайне интерьеров. Он позволяет визуально расширить комнату, добавить ей какую-то легкость и невесомость. Главное — умеренность и гармоничное сочетание с цветовыми акцентами;
11. Использование лавандовых и сиреневых полутонов. Фиолетовая гамма невероятно популярна в 2018 году, особенно в комбинации с белоснежной базой. Она подчеркивает уют пространства и делает его более утонченным;
12. Голубые и бежевые тона. Этот дуэт также заслуживает внимания, поскольку вызывает умиротворение и позволяет расслабиться после тяжелого рабочего дня. Нотки бирюзы придают некоторую свежесть;
13. Белоснежно-золотистое сочетание. Классика белого фона не подлежит сомнению, а использования элементов цвета золота и меди позволяет без слов рассказать о роскоши квартиры и прекрасном вкусе ее обладателя;
14. Использование мебели в английском стиле, которая напоминает о респектабельности и изысканности пространства. Ранее ее использовали исключительно в королевских домах, но сегодня такой шик доступен каждому;
15. Книжные шкафы. Несмотря на стремительно распространяющееся увлечение электроникой и гаджетами, многие люди все равно не отказываются от чтения бумажных книг.

Использование декора

• Важной частью неоклассики является интерьерный декор – картины, вазы, необычные светильники, ковры.
• В большинстве современных стилей обилие декора выглядит не очень уместно, так как сейчас в тренде минимализм. В этом плане неоклассика открывает огромный простор самовыражения для тех, кто не хочет ограничивать количество любимых предметов вокруг себя.
• Чтобы не перегрузить интерьер мелкими элементами, ориентируйтесь на основные принципы оформления интерьера в данном стиле – симметрия и спокойные цвета. Например, если Вы хотите украсить стены картинами, постерами или фотографиями – это легко можно сделать, даже если любимых работ довольно много. Просто подберите для них рамы в одном стиле и оттенке, а также заранее продумайте композицию размещения. Чем более симметричным будет размещение изображений на стенах – тем лучше.
• Для уравновешивания композиции вместо картин можно использовать зеркала в багетах – это смотрится очень стильно и изысканно.

особенности и идеи дизайна (90+ фото)

Стиль неоклассика в интерьере квартиры – это современный взгляд на традиции прошлого. Считается, что классика актуальна всегда. Но помпезная мебель, обильная лепнина на потолке и прочие грузные излишества считаются пережитком истории, которым не место в квартире 21 века. При этом общие мотивы элегантности и благородной роскоши остаются притягательными и сегодня. Неоклассика (или контемпорари) стала изящным компромиссом, где слились нестареющие веяния прошлого и актуальные тенденции современности. Из статьи вы узнаете, что собой представляет неоклассика, и как оформить квартиру в этом стиле.

Скачайте программу Дизайн Интерьера 3D

Обустройте квартиру в стиле неоклассика
и тут же оцените результат в 3D

СКАЧАТЬ СЕЙЧАС

Язык интерфейса:Русский

Размер дистрибутива:85 МБ

Чем неоклассика отличается от классики

Естественно, классический и неоклассический стиль являются родственниками и не сильно далеки друг от друга. Главным отличием выступает «осовременивание» устоев классики, её смесь с модными веяниями и практичными решениями. Основа остаётся общая — атмосфера роскоши и богатства, винтажная мебель, небольшая вычурность. Однако в эпоху хай-тека приобретать дорогостоящую мебель из натуральных материалов не очень практично. Поэтому для неоклассики более характерна отделка из искусственных материалов хорошего качества — они не просто достойно выглядят, но и показывают вашу заботу об окружающем мире.

Немаловажным отличием является изменение цветовой гаммы. Неоклассика больше тяготеет к «воздушности» и лёгкости, чем её старшая «сестра». Поэтому с тёмных и глубоких цветов (бордовый, золотой, кофейный) акцент переходит на светлые. Важно следить, чтобы все оттенки гармонично сочетались между собой и не создавали «давящего ощущения». Мебель также предпочтительна лёгкая и не габаритная.

Сторонникам неоклассицизма стоит стремиться не только к видимому богатству, но и к функциональности. Мебель не должна занимать излишнее пространство, а всяческих тумбочек и комодов нужно купить ровно столько, сколько требуется на самом деле. В отличие от классики не придётся заставлять всё пространство позолоченными креслами и массивными шкафами. Хорошим тоном будет соблюдение симметрии: расстановка похожей мебели друг напротив друга.

Комната в стиле неоклассика

Основные особенности стиля

Свободная площадь

Неоклассицизм тяготеет к простору. Большие, не перегруженные предметами интерьера помещения, перетекание пространства, когда из одной комнаты видна другая. Стиль будет смотреться особенно выигрышно в больших (двухкомнатных или трёхкомнатных) квартирах с открытой планировкой и высокими потолками.

Избавьтесь от лишней мебели

Богатая отделка

Уже на этапе отделочных работ необходимо вносить заметные штрихи роскоши в интерьер. Фактурная штукатурка, потолочные карнизы с красивым лепным декором, паркет с интересным рисунком – эти элементы создадут эффектное обрамление, которого требует квартира в стиле неоклассицизма.

Отдайте предпочтение дорогим материалам

Сдержанные цвета

В интерьере господствуют приятные спокойные оттенки, чаще всего светлых или естественных тонов. На обоях и обивке мягкой мебели уместны природные принты: резные листья, морские раковины, цветы.

Спокойные, природные цвета интерьера в стиле неоклассика

Торжество симметрии

Соблюдение пропорций, стройная упорядоченность – обязательное условие как для мебели, так и для декорирующих элементов. Для стиля характерны повторяющиеся мотивы: два абсолютно одинаковых светильника, расположенных симметрично, пара кресел-близнецов, схожие зеркала друг напротив друга и т.д.

Комната должна выглядеть как кадр из картины Кубрика

Роскошная мебель

Диваны, шкафы, кресла должны быть выполнены из натуральных материалов и декорированы резьбой или красивыми коваными элементами. Мебель – одна из главных отличительных черт неоклассики, поэтому выбирайте действительно презентабельную, качественную и дорого выглядящую.

Спальное место хозяина должно быть самым роскошным местом в доме

Не стесняйтесь использовать такие не самые практичные элементы, как пуфики и банкетки. Уместен будет характерный для классики камин или хотя быего натурально выглядящий муляж, он придаст интерьеру солидности.

Характерный декор

Зеркала в обрамлении массивных рам, тяжёлые шторы, подвязанные шнурами с кистями, картины, вазы и канделябры – необходимые аксессуары, которые подчеркнут неоклассический стиль. Главное, не слишком увлекаться, потому что избыточность только испортит вид интерьера.

Используйте изящную вазу в качестве декора

Много света

Хорошо освещённое пространство – обязательная составляющая интерьера в стиле неоклассика. Посреди потолка непременно присутствует изысканная сверкающая люстра, а на стенах – парные светильники.

Зеркала также помогут добавить света

Отделка

Стиль неоклассика подразумевает респектабельность, поэтому при отделке необходимо использовать только качественные материалы. При этом вы вольны равно применять как современный ламинат, так и обои в ретро-стиле. Главное, чтобы в целом интерьер выглядел гармонично.

Пол

Наиболее органично в качестве напольного покрытия будет смотреться натуральный паркет, желательно художественный. Это благородный, дорогой вариант сразу задаст тон жилищу. Если паркет вам по каким-либо причинам не подходит, можно покрыть пол ламинатом. В гостиной и спальной комнате непременно стоит постелить ковры. Для кухни и санузла выбирайте плитку под камень. При желании аналогичное покрытие можно выбрать и для прихожей, так как его проще мыть.

Паркет – идеальный выбор для неоклассического дизайна

Стены

Используются декоративная штукатурка, окраска или привычные обои, особенно удачно будут смотреться тканевые. Неоклассика предлагает декорировать стены изящными колоннами, пилястрами, имитацией фрески.

Украсьте стены имитацией колонн и лепным декором

Потолок

Обычная побелка или натяжной – если не хотите усложнять. Хорошо будут смотреться многоуровневые потолки. Лепнина, только не слишком громоздкая, подчеркнёт аристократичный дух неоклассицизма.

Лепнина на потолке подчеркнёт роскошь обстановки

Мебель в стиле неоклассика

Чтобы в полной мере передать роскошь и величие стиля, необходимо уделить особое внимание выбору мебели. Она должна быть лёгкой, с чёткими прямыми или округлыми контурами. Стоит обратить внимание на мебель в античном стиле.

Роскошная кровать в стиле неоклассика

Что касается материалов, здесь часто используются натуральные породы дерева с сохранением естественной фактуры древесины. Обивка диванов и кресел выполняется из качественного дорогого текстиля. Нередко ткани украшает богатый цветочный орнамент, витиеватый узор.

Несмотря на то, что именно мебель во многом задаёт тон стилю неоклассики, не стоит перегружать ей квартиру. Помните об умеренности и о том, как важно свободное пространство в современном интерьере.

Декор в стиле неоклассика

Аксессуары играют важную роль в оформлении интерьера в стиле неоклассика. Их не должно быть много (в отличие от современного марокканского стиля), чтобы не перегружать пространство, а к выбору стоит подойти ответственно. Всегда уместно будут смотреться напольные вазы, старинные канделябры, большие настенные часы, картины с видами природы или натюрморты.

Дизайн неоклассика обычно включает в себя крупные зеркала в изысканных массивных рамах, добавляющие уюта камины.

Зеркало, канделябры – знаковые детали стиля

Какие цвета использовать в интерьере?

Стиль неоклассика не терпит излишеств, в том числе и в подборе цветовой гаммы. В этом он похож на другое направление: интерьер дома из бруса в скандинавском стиле тоже не терпит излишеств в плане цветовой палитры. В обоих случаях она должна быть спокойной и сдержанной: чаще всего встречаются естественные, природные цвета. Активно используются перетекания оттенков, когда от потолка к полу общий тон комнаты становится немного темнее.

Основными цветами, которые используются при оформлении интерьера, являются серый, бежевый, белый, жемчужный, зеленый, кремовый, голубой, золотистый, серебряный, коричневый. Благородная палитра.

Нежно-зелёная детская в стиле неоклассика

Расставляйте акценты! Отлично смотрятся тёмные контуры на светлой мебели. Выбрайте яркие аксессуары или обивку. В качестве цветов-акцентов могут выступать синий, бордовый, золотой, чёрный, бирюзовый.

Свет

Освещение в стиле неоклассицизм должно быть подобрано таким образом, чтобы наиболее выгодно подчеркнуть все детали интерьера. Непременно нужна одна солидная люстра в центре потолка. Выбирайте хрустальную или из муранского стекла, чтобы она смотрелась по-настоящему величественно.

Кроме того понадобятся дополнительные источники света. На стены можно повесить светильники. Выбирайте сразу пару, так как повторяющиеся мотивы очень важны в неоклассике. Изюминкой интерьера может стать красивый торшер.

Роскошная люстра – мастхэв для неоклассического интерьера

Кому подойдет стиль неоклассика?

Фото интерьера в стиле неоклассика не могут не привлечь внимание своей изысканной роскошью. Не удивительно, что многие задумываются о том, чтобы выполнить дизайн своей квартиры или студии в этом стиле. Он непременно понравится тем, кто тяготеет к аристократизму и возвышенности классики, но при этом не готов с головой погрузиться в омут прошлого. Если вам близок современный взгляд на традиции ушедших веков, то неоклассика – именно то, что нужно.

Отделка и обстановка в этом стиле, конечно, не окажутся самыми дешёвыми. Особенно, если оформлять помещение строго по рекомендациям: художественный паркет, лепнина на потолке, дорогая респектабельная мебель… Эффектный, продуманный до мелочей декор могут обойтись в копеечку. С другой стороны, при желании непременно найдётся пространство для экономии.

Паркет легко заменяется ламинатом, гипсовую лепнину можно имитировать недорогим полиуретаном, а мебель подобрать так, чтобы она смотрелась достаточно презентабельно, но не слишком ударила по кошельку. В результате неоклассику нельзя назвать дешёвым стилем, но доступным для среднего достатка – вполне!

Создать дизайн-проект в стиле неоклассика

Уже решились наполнить свой дом восхитительной атмосферой роскоши и эстетики прошлого? Тогда попробуйте сделать дизайн-проект квартиры в стиле неоклассика. Это можно сделать легко и быстро в программе Дизайн Интерьера 3D.

Неоклассический дизайн в программе Дизайн Интерьера 3D

Нужно проделать всего несколько несложных шагов:

• ✔ Шаг 1. Начало работы. Скачайте с нашего сайта установочный файл программы и запустите его на компьютере. После окончания процесса установки найдите на рабочем столе ярлык программы и кликните по нему.


• ✔ Шаг 2. Создаём новый проект. Чтобы приступить к разработке дизайна, нужно начертить макет квартиры. Это можно сделать с помощью инструмента «Нарисовать комнату». Постройте стены согласно реальным размерам помещения. Кстати, в программе есть возможность добавить план или выбрать из уже готовых макетов, так что если вам, к примеру, нужно выполнить проект дизайна квартиры студии 30 кв м — вы можете найти уже готовый план и взять его за основу.



Создаем комнату в программе



• ✔ Шаг 3. Выполняем отделку. Зайдите во вкладку «Свойства», там вы увидите настройки отделочных материалов для стен, пола и потолка. Выберите подходящие в каталоге программы. Вы также можете загрузить собственные варианты, нажав кнопку «Добавить свои материалы». Дополните комнату окнами и дверями. Вы также можете добавить колонны, которые подчеркнут неоклассический стиль.



Настраиваем отделочные материалы



• ✔ Шаг 4. Расставляем мебель. Завершающий штрих – выбор и расстановка предметов интерьера. Добавляйте кресла, шкафы, стулья, шторы и мягкие ковры, картины и стильный камин – программа предложит солидный каталог мебели для каждой комнаты. Вы сможете поворачивать объекты, менять их размеры и материалы изготовления. Настройки вы найдёте во вкладке «Свойства».



Расставляем мебель



• ✔ Шаг 5. Сохраняем и печатаем проект. Не забывайте сохранять прогресс работы, чтобы не потерять сделанное. Нажмите на кнопку с дискетой в верхнем меню. Если нужно распечатать проект, кликните по кнопке с принтером.



Сохранение проекта в виде изображения

Создавайте свои варианты интерьера в стиле неоклассика вместе с нашей программой. Привнесите в своё жилище весь шик и благородство прошедших эпох, окружите себя классической роскошью в современном обрамлении. Каждый день, возвращаясь домой, вы будете наслаждаться изяществом и гармонией окружающего пространства. А Дизайн Интерьера 3D поможет продумать всё до мельчайших деталей. Создавать дом мечты – это просто!




Идеи для квартир в стиле неоклассика (20+ фото)




Используйте светлые морские цвета




Большое количество окон обеспечит объём и постоянный свет




Подберите себе роскошную кровать с кожаными элементами




Микс натуральных и искусственных материалов будет выглядеть современно и красиво




Грамотное сочетание цветов создаст уютную атмосферу




Несмотря на тягу контемпорари к модерну, мебель стоит подбирать с благородными классическими силуэтами




Не переборщите с узорами — они должны быть сдержанными и хорошо сочетаться




Открытое пространство — один из главных устоев неоклассицизма




Большие роскошные светильники будут напоминать о классических корнях




Большое количество зеркал является неотъемлемой частью классики и неоклассики




Настенные украшения и картины заполнят пустые места на стенах




Если кухня и столовая в одном помещении — постарайтесь обеспечить как можно больше пространства




Для кухни лучше брать нужные цвета: кремовый, бежевый, цвет топлёного молока




Мебель лучше подбирать бархатную или велюровую




Возможны и эксперименты: например, совмещение неоклассики со стилем лофт




Хорошо иметь классику не только в интерьере, но и на книжной полке




Не забывайте о симметрии парных предметов мебели




В т.н. «американском неоклассицизме» популярен акцент на романтичных тонах




Не жалейте роскошной отделки для ванной комнаты




Винтажная ванна — отличное решение




Для создания правильной атмосферы совместите лёгкую вуаль с тяжёлыми шторами приятного цвета




В оформлении дверей также стоит использовать множество элементов декора





Понравилась статья? Расскажите друзьям:

Стиль неоклассика в интерьере — особенности и материалы

Главная / Дизайн потолка / Дизайнерские решения / Использование в интерьере стиля неоклассика

Универсальное сочетание классических мотивов и современного прочтения традиционного подхода к оформлению, сделали стиль неоклассика в интерьере очень популярным. Это своеобразная комбинация классического и современного стилей, позволяющая одновременно использовать элементы традиционной отделки с последними достижениями техники и промышленности.

Основа концепции

Нельзя сказать, что этот вариант отделки далеко ушел от традиционной классики. Здесь по прежнему ощущается солидность, роскошь и общее изящество декора в компании материалов отделки самого высшего качества. В целом, для неоклассики характерны следующие черты:

• Роскошь и богатство оформления. Все материалы очень дорогие и качественные.
• Комфорт и множество свободного пространства – оформление подходит лишь для просторных помещений.
• Отсутствие ярких контрастов и сдержанная цветовая гамма, характерная природе – уравновешенность и спокойствие будут главной идеей.
• Симметрия и четкие пропорции – все упорядочено, согласно этим законам.
• Природные мотивы в отделке и декоре – цветочный рисунок на обоях, резьба, украшающая спинки стульев и живые цветы в вазах.

Все вместе, эти черты позволяют создать очень комфортный и дорого выглядящий интерьер. Свободное пространство облегчает использование всей обстановки, мебель дорогая и комфортная, а цвета оформления не вызывают резких эмоций. Типичный дизайн интерьера в стиле неоклассика показан на фото ниже.

Материалы отделки

Как и в стандартном классическом оформлении, здесь основное предпочтение отдается натуральным природным материалам – дереву, камню и так далее. Они позволяют подчеркнуть вкус хозяев дома и придать оформлению солидность. Кроме того, именно природные материалы максимально соответствуют требованиям данной разновидности дизайна по цвету и фактурам.

Стены покрыты штукатуркой или деревянными панелями, нередко украшенными резьбой, а также покрываются обоями с мелким рисунком растительной тематики. На полу – паркет, мрамор, камень или ламинат, а потолок может быть деревянным или даже натяжным. Особенной разницы, что использовать — натуральное дерево или имитирующий его ламинат не будет. Во всем важно лишь одно: безупречность всех составляющих и высокое качество.

Мебель

Важной составляющей, позволяющей сформировать стиль неоклассика, будет мебель. Она может быть очень разнообразной: от пышных пуфов и диванов, до функциональной и строгой мебели из современных материалов. Очень многое зависит от бюджета ремонта – натуральная резная мебель из дерева обойдется в круглую сумму, а современные аналоги стоят существенно дешевле. Стоит лишь учесть сочетаемость всех составляющих обстановки с отделкой и декором – гармония тут очень важна и ни один элемент не должен выбиваться из общей картины.

Из обязательных элементов, характеризующих обстановку в таком стиле – комплект из парочки красивых кресел и дивана, журнальный столик красивой формы, в обеденной зоне – стол со стульями, у которых будут резные спинки. Все это дополняется комодами, шкафами со стеклянными или витражными дверцами, различными банкетами, пуфами или кушетками. Комбинировать данные предметы можно по своему усмотрению и возможностям. Типичный дизайн интерьера в стиле неоклассика допускает использование всех указанных элементов сразу или по отдельности.

Освещение

В большинстве случаев освещение будет играть одну из важных ролей при формировании подобного интерьера. Ключевой элемент – люстра. Как правило, это очень сложная композиция с несколькими ярусами, украшенная хрустальными подвесками, вставками из металла и стразами. Ее дополняют настенным освещением, встроенными потолочными светильниками или торшерами. Абажуры используются классических форм.

Детали и декор

Немаловажно правильно подобрать и декоративные детали. Они создают настроение и должны соответствовать требованиям стиля. Самый заметный элемент – камин. Если нет возможности обустроить настоящий, можно использовать современные аналоги на электричестве или газовые. Декоративные модели со свечами станут самым доступным вариантом.

Из архитектурных элементов можно использовать колонны, арки и полуколонны. Они отлично впишутся в дизайн. Позолота, бронзовые ручки на дверях и картины в массивных золоченых рамах дополнят оформление. Неплохо установить несколько высоких стеклянных или хрустальных ваз с живыми цветами – это очень способствует созданию нужного настроения. В остальном, стиль неоклассика в интерьере выглядит примерно, так как показано на фото ниже.

Неоклассицизм — важное искусство | TheArtStory

1777

Психея, возрожденная поцелуем Купидона

Художник: Антонио Канова

Работа основана на мифологической истории Купидона и Психеи, рассказанной в Золотом осле (ок. 180), латинском романе Луция Апулея. . Венера, богиня любви, завидовала Психее, которой восхищались ее красотой, и послала своего сына Купидона, чтобы его стрелы заставили девушку выйти замуж за самого уродливого из мужчин. Вместо этого Купидон влюбился в нее, и, узнав, что эти двое были любовниками, Венера послала Психею, чтобы та принесла сосуд с «божественной красотой» из подземного мира.Хотя Психея получила указание не открывать сосуд, она сделала это только для того, чтобы погрузиться в сон мертвых, поскольку на самом деле сосуд содержал «сон глубочайшей тьмы». Эта скульптура изображает момент, когда Купидон воскрешает Психею поцелуем. Плавные линии лежащей фигуры Психеи перекликаются с драпировкой, частично покрывающей ее, и тающими объятиями Купидона. Названный в свое время «скульптором изящества и молодости», Канова создает здесь чувство героической и невинной любви, побеждающей смерть.

Новаторская скульптурная техника Кановы позволила ему передать эффект живой кожи, пернатых крыльев, реалистично складывающейся драпировки и грубого камня у основания. Отражая неоклассический научный подход, его изучение человеческой формы было тщательным, поскольку он использовал точные измерения и слепки жизни при подготовке к работе с мрамором.

В изображении Купидона он был вдохновлен римской картиной, которую он видел на раскопках Геркуланума.Тем не менее, несмотря на то, что эта работа прочно закреплена в неоклассицизме, акцент в этой работе на эмоциях и чувствах является прообразом последующего романтического движения.

У статуи есть ручка рядом с основанием, так как, как и многие работы Кановы, она должна была вращаться на основании, подчеркивая движение и ощущение работы. Это новаторское децентрализация единственной точки зрения было осуждено некоторыми критиками того времени, в том числе Карлом Людвигом Ферновым, который писал: «Наблюдатель тщетно пытается найти точку зрения … в которой каждый луч нежного выражения сводится к одному. центральная точка конвергенции.«Тем не менее, эта текучесть восприятия создавала более близкие отношения со зрителем.

Полковник Джон Кэмпбелл заказал скульптуру в 1787 году, и ее обработка и ее сюжет стали широко популярными у художников более позднего периода, включая ведущего британского скульптора 19 ^– годов , Джон Гибсон, который учился у Кановы в Риме.

Мрамор — Лувр, Париж, Франция

Неоклассицизм | Безграничная история искусства

Неоклассицизм

Неоклассицизм относится к направлениям в искусстве, черпающим вдохновение в «классическом» искусстве и культуре Древней Греции и Рима.

Цели обучения

Определение атрибутов неоклассицизма и некоторых его ключевых фигур

Ключевые выводы

Ключевые моменты

• Расцвет неоклассицизма совпал с эпохой Просвещения 18 века и продолжался до начала 19 века.
• С ростом популярности Гранд-тура стало модным собирать предметы старины в качестве сувениров, что распространило неоклассический стиль по Европе и Америке.
• Неоклассицизм охватил все виды искусства, включая живопись, скульптуру, декоративное искусство, театр, литературу, музыку и архитектуру.
• Вообще говоря, неоклассицизм стилистически определяется использованием прямых линий, минимальным использованием цвета, простотой формы и, конечно же, приверженностью классическим ценностям и методам.
• Рококо с его акцентом на асимметрию, яркие цвета и орнамент обычно считается прямой противоположностью неоклассическому стилю.

Ключевые термины

• Grand Tour : Традиционное турне по Европе, проводимое в основном состоятельными европейскими молодыми людьми высшего класса.Этот обычай процветал примерно с 1660 года до появления крупного железнодорожного транспорта в 1840-х годах.
• Просветление : Концепция духовности, философии и психологии, относящаяся к достижению ясности восприятия, разума и знания.
• Рококо : стиль барочной архитектуры и декоративного искусства из Франции 18-го века с изысканным орнаментом.

Классическое возрождение, также известное как неоклассицизм, относится к движениям в искусстве, черпающим вдохновение в «классическом» искусстве и культуре Древней Греции и Рима.Расцвет неоклассицизма совпал с эпохой Просвещения 18 века и продолжался до начала 19 века. Доминирующими стилями в 18 веке были барокко и рококо. Последний, с его акцентом на асимметрию, яркие цвета и орнамент, обычно считается прямой противоположностью неоклассическому стилю, основанному на порядке, симметрии и простоте. С ростом популярности Гранд-тура стало модным собирать предметы старины в качестве сувениров.Эта традиция коллекционирования заложила основу для многих великих коллекций произведений искусства и распространила классическое возрождение по всей Европе и Америке.

Неоклассицизм охватил все виды искусства, включая живопись, скульптуру, декоративное искусство, театр, литературу, музыку и архитектуру. Стиль обычно можно определить по использованию прямых линий, минимальному использованию цвета, простоте формы и, конечно же, его приверженности классическим ценностям и методам.

В музыке этот период ознаменовался подъемом классической музыки, а в живописи работы Жака-Луи Давида стали синонимом возрождения классики.Однако неоклассицизм наиболее сильно ощущался в архитектуре, скульптуре и декоративном искусстве, где классические модели в той же среде были довольно многочисленными и доступными. В частности, скульптура имела огромное количество древних моделей, по которым можно было учиться, однако большинство из них были римскими копиями греческих оригиналов.

Rinaldo Rinaldi, Chirone Insegna Ad Achille a Suonare La Cetra : Выполненная в классическом стиле с соблюдением классических тем, эта скульптура является типичным образцом неоклассического стиля.

Неоклассическая архитектура была создана по образцу классического стиля и, как и в случае с другими видами искусства, во многом была реакцией на бурный стиль рококо. Архитектура итальянского архитектора Андреа Палладио стала очень популярной в середине 18 века. Кроме того, археологические руины, найденные в Помпеях и Геркулануме, явились источником многих стилистических ценностей неоклассического дизайна интерьера, основанного на заново открытых древних римских открытиях.

Вилла Годи Вальмарана, Лонедо ди Луго, Венето, Италия : Вилла Годи была одной из первых работ Палладио.Его строгий фасад, арочные дверные проемы и минимальная симметрия отражают его приверженность классическим стилистическим ценностям.

Картины в неоклассическом стиле

Неоклассическая живопись, созданная мужчинами и женщинами, черпала вдохновение в классическом искусстве и культуре Древней Греции и Рима.

Цели обучения

Обсудить всеобъемлющие темы, присутствующие в неоклассической живописи

Ключевые выводы

Ключевые моменты

• Неоклассическая тематика основана на истории и общей культуре Древней Греции и Древнего Рима.Его часто называют реакцией на беззаботный и «легкомысленный» сюжет рококо.
• Неоклассическая живопись характеризуется использованием прямых линий, гладкой поверхности краски, изображением света, минимальным использованием цвета и четким четким определением форм.
• Работы Жака-Луи Давида обычно называют воплощением неоклассической живописи.
• Давид привлек в свою студию более 300 студентов, в том числе Жан-Огюст-Доминик Энгр, Мари-Гийемин Бенуа и Анжелик Монжес, последняя из которых пыталась продолжить неоклассическую традицию после смерти своего учителя.

Ключевые термины

• Просвещение : философское движение в Европе 17 и 18 веков. Эта эпоха, также известная как Эпоха разума, делала упор на рационализм.

Предпосылки и характеристики

Неоклассицизм — это термин, обозначающий движения в искусстве, которые черпают вдохновение в классическом искусстве и культуре Древней Греции и Рима. Расцвет неоклассицизма совпал с эпохой Просвещения 18 века и продолжался до начала 19 века.С появлением Гранд-тура — очень увлекательного путешествия по Европе, цель которого — познакомить молодых людей с расширенной культурой и людьми их мира — стало модным собирать предметы старины в качестве сувениров. Эта традиция заложила основы многих великих коллекций и обеспечила распространение неоклассического возрождения по Европе и Америке. Французский неоклассический стиль внесет большой вклад в монументализм Французской революции с акцентом как на добродетели, так и на патриотизме.

Неоклассическая живопись характеризуется использованием прямых линий, гладкой поверхности краски, скрывающей работу кисти, изображением света, минимальным использованием цвета и четким четким определением форм. Его предмет обычно относится либо к греко-римской истории, либо к другим культурным атрибутам, таким как аллегория и добродетель. Мягкость нанесения краски и беззаботный и «легкомысленный» сюжет, характеризующие живопись рококо, признаны противоположностью неоклассического стиля.Работы Жака-Луи Давида считаются воплощением неоклассической живописи. До успеха Давида многие художники сочетали аспекты романтизма с неопределенно неоклассическим стилем, но эти работы не находили отклика у публики. Обычно предмет неоклассической живописи состоял из изображения событий из истории, мифологических сцен, архитектуры и руин Древнего Рима.

Школа Давида

Неоклассическая живопись получила новый импульс с большим успехом Давида « Клятва Горациев » на Парижском Салоне 1785 года.Картина была заказана королевским правительством и была создана в стиле, идеально сочетающем идеализированную структуру и драматический эффект. Картина вызвала бурю негодования, и было заявлено, что Давид идеально определил неоклассический вкус в своем стиле живописи. Таким образом, он стал типичным художником этого движения. В Клятва Горациев перспектива перпендикулярна картинной плоскости. Его определяет темная аркада за несколькими классическими героическими фигурами.Есть элемент театра или постановки, который вызывает величие оперы. Вскоре Давид стал ведущим французским художником и пользовался большим покровительством правительства. За свою долгую карьеру он привлек в свою студию более 300 студентов.

Жак Луи Давид. Клятва Горациев (1784) : Холст, масло. Музей Лувра, Париж.

Жан-Огюст-Доминик Энгр, художник-историк и портретист в стиле неоклассицизма, был одним из учеников Давида.Глубоко преданный классическим техникам, Энгр, как известно, считал себя консерватором стиля древних мастеров, хотя позже он писал предметы в романтическом стиле. Примеры его неоклассических работ включают картины Вергилия Чтения до Августа (1812), а также Эдипа и Сфинкса (1864). И Давид, и Энгр использовали высокоорганизованные образы, прямые линии и четко определенные формы, которые были типичными для неоклассической живописи 18 века.

Вергилий за чтением Августа Жан-Огюст-Доминик Энгр (1812) : Холст, масло. Художественный музей Уолтерса.

В то время как традиции и правила, регулирующие Академию Франции, запрещали женщинам учиться с обнаженной натуры (необходимость для создания эффективной неоклассической живописи), Дэвид считал, что женщины способны создавать успешное искусство этого стиля, и приветствовал многих в качестве своих учеников. Среди наиболее успешных были Мари-Гийемин Бенуа, которая в конечном итоге получила заказы от семьи Бонапарт, и Анжелик Монжес, завоевавшая покровителей даже из России.

Автопортрет Мари-Гийемин Бенуа (1788) : На этом неизведанном холсте маслом Бенуа (тогда Леруль де ла Виль) рисует отрывок из знаменитой неоклассической картины Давида, на которой ослепленный генерал Юстиниана Велизарий просит милостыню. Ее возвращение к взору зрителя и классическая одежда демонстрируют ее уверенность в себе как художника и соответствие художественным тенденциям.

Монгез наиболее известна как одна из немногих женщин, которые рисовали монументальные сюжеты, которые часто включали обнаженную мужскую натуру, за что на нее часто нападали враждебные критики.

Тесей и Пирифой, очищающие землю от разбойников, освобождают двух женщин из рук их похитителей Анжелик Монгес (1806) : Холст, масло. Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия.

Монжез и Антуан-Жан Гро, еще один ученик Давида, пытались продолжить неоклассическую традицию после смерти Давида в 1825 году, но безуспешно перед лицом растущей популярности романтизма.

Неоклассическая скульптура

Реакция на «легкомыслие» рококо. Неоклассическая скульптура изображает серьезные сюжеты, на которые оказало влияние древнегреческое и римское прошлое.

Цели обучения

Объясните, какие мотивы являются общими для неоклассической скульптуры

Ключевые выводы

Ключевые моменты

• Неоклассицизм возник во второй половине 18 века после раскопок руин Помпеи, которые пробудили новый интерес к греко-римскому миру.
• Неоклассическая скульптура отличается симметрией, от натурального до монументального, и серьезным сюжетом.
• Сюжеты неоклассической скульптуры варьировались от мифологических фигур до героев прошлого и крупных современных персонажей.
• Неоклассическая скульптура могла передать свой предмет как идеализированный, так и более реалистичный.

Ключевые термины

• веризм : Древнеримская техника, в которой объект изображается с «бородавками и всем остальным» реализмом.

Как и живопись, неоклассицизм проник в скульптуру во второй половине 18 века. В дополнение к идеалам Просвещения, раскопки руин в Помпеях начали возрождать интерес к классической культуре.В то время как скульптура в стиле рококо состояла из небольших асимметричных объектов, сосредоточенных на темах любви и веселья, неоклассическая скульптура приобрела монументальный размер в натуральную величину и сосредоточилась на темах героизма, патриотизма и добродетели.

В его гробнице прославлен философ Просвещения Вольтер почитается в истинно неоклассической форме. В стиле, навеянном древнеримским веризмом, он выглядит пожилым человеком, чтобы почтить свою мудрость. Он носит современную блузку простого человека, чтобы передать его скромность, а его одежда издалека напоминает древнеримскую тогу.Как и у его древних предшественников, его выражение лица и язык тела наводят на мысль о серьезности ученого.

Могила Вольтера. : Пантеон, Париж.

Неоклассические скульпторы извлекли выгоду из обилия древних моделей, хотя в большинстве случаев это были римские копии греческих бронзовых изделий. Ведущие скульпторы неоклассицизма пользовались большим успехом при жизни. Одним из них был Жан-Антуан Удон, чьи работы были в основном портретами, очень часто в виде бюстов, которые не приносили в жертву идеализму сильное впечатление о личности натурщика.Его стиль стал более классическим по мере продолжения его долгой карьеры и представляет собой довольно плавный переход от очарования рококо к классическому достоинству. В отличие от некоторых скульпторов неоклассицизма, он не настаивал на том, чтобы его натурщики носили римскую одежду или были раздеты. Он изобразил большинство великих деятелей Просвещения и отправился в Америку, чтобы изготовить статую Джорджа Вашингтона, а также бюсты Томаса Джефферсона, Бенджамина Франклина и других светил новой республики. Его портретный бюст Вашингтона изображает первого президента Соединенных Штатов как сурового, но компетентного лидера, с влиянием римского веризма, очевидным в его морщинистом лбу, залысинах и двойном подбородке.

Национальная портретная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.

Итальянский художник Антонио Канова и датский художник Бертель Торвальдсен оба жили в Риме, и наряду с портретами создали множество амбициозных фигур и групп в натуральную величину. Оба представляют собой сильно идеализирующую тенденцию в неоклассической скульптуре.

Hebe Антонио Канова (1800–05). : Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.Петербург, Россия.

Канова отличается легкостью и грацией, а Торвальдсен — более суровым. Различие иллюстрируется в книге Кановы Hebe (1800–05), чей контрапост почти имитирует живые танцевальные шаги, когда она готовится перелить нектар и амброзию из маленькой амфоры в чашу, и памятник Торвальдсена Копернику (1822-30). , чей объект сидит вертикально с циркулем и армиллярной сферой.

Памятник Копернику работы Бертеля Торвальдсена (1822–1830 гг.).: бронза. Варшава, Польша.

Неоклассическая архитектура

Неоклассическая архитектура обращается к классическому прошлому греко-римской эпохи, Возрождения и классицизированного барокко, чтобы передать новую эпоху, основанную на принципах Просвещения.

Цели обучения

Определите, что отличает неоклассическую архитектуру от других движений

Ключевые выводы

Ключевые моменты

• Неоклассическая архитектура была создана неоклассическим движением в середине 18 века.Он проявился в деталях как реакция на стиль натуралистического орнамента рококо и в его архитектурных формулах как следствие классицизирующих черт позднего барокко.
• Первая фаза неоклассицизма во Франции выражена в «стиле Людовика XVI» таких архитекторов, как Анж-Жак Габриэль (Петит Трианон, 1762–68), а вторая фаза выражена в стиле Директории конца 18 века.
• Неоклассическая архитектура подчеркивает ее плоские качества, а не скульптурные объемы.Выступы и углубления, а также их светотени более плоские, в то время как скульптурные барельефы более плоские и имеют тенденцию обрамляться фризами, таблицами или панелями.
• Такие сооружения, как Триумфальная арка, Пантеон в Париже и Chiswick House в Лондоне, имеют элементы, которые передают влияние древнегреческой и римской архитектуры, а также некоторые влияния периодов Возрождения и позднего барокко.

Неоклассическая архитектура, начавшаяся в середине 18 века, обращается к классическому прошлому греко-римской эпохи, Возрождения и классицизированного барокко, чтобы передать новую эпоху, основанную на принципах Просвещения.Это движение проявилось в деталях как реакция на стиль натуралистического орнамента рококо и в его архитектурных формулах как следствие некоторых классицизирующих черт позднего барокко. В чистом виде неоклассицизм — это стиль, в основе которого лежит архитектура классической Греции и Рима. По форме неоклассическая архитектура подчеркивает стену и сохраняет индивидуальность каждой из ее частей.

Первая фаза неоклассицизма во Франции выражается в стиле Людовика XVI таких архитекторов, как Анж-Жак Габриэль (Пти-Трианон, 1762–68).Анж-Жак Габриэль был главным архитектором в Версале, и его неоклассические проекты королевского дворца доминировали во французской архитектуре середины 18 века.

Анж-Жак Габриэль. Замок Малый Трианон. : Малый Трианон в парке Версаля демонстрирует неоклассический архитектурный стиль времен Людовика XVI.

После Французской революции вторая фаза неоклассицизма выразилась в стиле Директории конца 18 века. Стиль Директории отражал революционную веру в ценности республиканского Рима.Этот стиль был периодом декоративного искусства, моды и особенно дизайна мебели, совпадающим с постреволюционным Французским управлением (2 ноября 1795 г. — 10 ноября 1799 г.). Стиль использует неоклассические архитектурные формы, минимальную резьбу, плоские просторы из высокозернистого шпона и прикладную декоративную роспись. Стиль Директории в первую очередь был создан архитекторами и дизайнерами Шарлем Персье (1764–1838) и Пьером-Франсуа-Леонаром Фонтеном (1762–1853), которые работали над Триумфальной аркой в ​​Париже, которая считается символом французской неоклассической архитектуры.

Триумфальная арка : Триумфальная арка, хотя и построенная в начале 19 века, является символом французской неоклассической архитектуры, преобладавшей в период Директории.

Хотя неоклассическая архитектура использует тот же классический словарь, что и архитектура позднего барокко, она имеет тенденцию подчеркивать ее плоские качества, а не скульптурные объемы. Проекции, спады и их влияние на свет и тень более плоские. Скульптурные барельефы более плоские и, как правило, обрамлены фризами, таблицами или панелями.Его четко сформулированные индивидуальные черты изолированы, а не взаимопроникают, автономны и завершены сами по себе.

Даже сакральная архитектура была классифицирована в неоклассический период. Пантеон, расположенный в Латинском квартале Парижа, изначально был построен как церковь, посвященная святой Женевьеве и служившая помещением для реликвария, содержащего ее мощи. Однако во время Французской революции Пантеон был секуляризован и стал местом упокоения икон Просвещения, таких как Вольтер и Жан-Жак Руссо.Дизайнер Жак-Жермен Суффло намеревался объединить легкость и яркость готического собора с классическими принципами, но его роль в качестве мавзолея требовала блокирования больших готических окон. В 1780 году Суффло умер, и его заменил его ученик Жан-Батист Ронделет.

Жак-Жермен Суффло (оригинальный архитектор) и Жан-Батист Ронделе. Пантеон. : Начало 1758 г., завершение 1790 г.

Подобно римскому храму, в Пантеон можно попасть через портик, состоящий из трех рядов колонн (в данном случае коринфских), увенчанных классическим фронтоном.В стиле, более близком к древнегреческому, фронтон украшен рельефами по всему треугольному пространству. Под фронтоном надпись на антаблементе переводится как: «Великим людям, благодарная родина». С другой стороны, на купол больше повлияли предшественники эпохи Возрождения и барокко, такие как собор Святого Петра в Риме и собор Святого Павла в Лондоне.

В интеллектуальном плане неоклассицизм был симптомом желания вернуться к воспринимаемой «чистоте» искусства Рима.Движение также было вдохновлено более расплывчатым восприятием («идеалом») древнегреческого искусства и, в меньшей степени, классицизмом эпохи Возрождения 16 века, который также был источником академической архитектуры позднего барокко. Есть штамм анти-рококо, который можно обнаружить в некоторой европейской архитектуре начала 18 века. Этот штамм наиболее ярко представлен в палладианской архитектуре грузинской Британии и Ирландии.

Лорд Берлингтон. Chiswick House : на дизайн Chiswick House в Западном Лондоне оказала влияние внутренняя архитектура Палладио, в частности, Вилла Ротонда в Венеции.Ступенчатый купол и фасад храма явно находились под влиянием римского Пантеона.

Тенденция к классике также прослеживается в классицизирующем духе архитектуры позднего барокко в Париже. Это прочная архитектура самоограничения, академически отобранная теперь «лучшим» римским образцам. Эти модели становились все более доступными для внимательного изучения с помощью архитектурных гравюр на обмерных рисунках сохранившейся римской архитектуры.

Французский неоклассицизм продолжал оставаться главной силой в академическом искусстве на протяжении 19 века и позже — постоянной противоположностью романтизму или возрождению готики.

Картины в стиле неоклассицизма

Предпосылки и характеристики

Неоклассицизм — это термин, обозначающий движения в искусстве, которые черпают вдохновение в классическом искусстве и культуре Древней Греции и Рима. Расцвет неоклассицизма совпал с эпохой Просвещения восемнадцатого века и продолжался до начала девятнадцатого века. С появлением Гранд-тура — очень увлекательного путешествия по Европе, цель которого — познакомить молодых людей с расширенной культурой и людьми их мира — стало модным собирать предметы старины в качестве сувениров.Эта традиция заложила основы многих великих коллекций и обеспечила распространение неоклассического возрождения по Европе и Америке. Французский неоклассический стиль внесет большой вклад в монументализм Французской революции с акцентом как на добродетели, так и на патриотизме.

Неоклассическая живопись характеризуется использованием прямых линий, гладкой поверхностью краски, скрывающей работу кисти, изображением света, минимальным использованием цвета и четким четким определением форм.Его предмет обычно относится либо к греко-римской истории, либо к другим культурным атрибутам, таким как аллегория и добродетель. Мягкость нанесения краски и беззаботный и «легкомысленный» сюжет, характеризующие живопись рококо, признаны противоположностью неоклассического стиля. Работы Жака-Луи Давида считаются воплощением неоклассической живописи. Многие художники сочетали аспекты романтизма с неопределенно неоклассическим стилем до успеха Давида, но эти работы не находили отклика у публики.Обычно предмет неоклассической живописи состоял из изображения событий из истории, мифологических сцен, архитектуры и руин Древнего Рима.

Школа Давида

Неоклассическая живопись получила новый импульс с большим успехом Давида Клятва Горациев на Парижском Салоне 1785 года. Картина была заказана королевским правительством и была создана в стиле, который был идеальное сочетание идеализированной структуры и драматического эффекта.Картина вызвала бурю негодования, и было заявлено, что Давид идеально определил неоклассический вкус в своем стиле живописи. Таким образом, он стал типичным художником этого движения. В Клятва Горациев перспектива перпендикулярна картинной плоскости. Его определяет темная аркада за несколькими классическими героическими фигурами. Есть элемент театра или постановки, который вызывает величие оперы. Вскоре Давид стал ведущим французским художником и пользовался большим покровительством правительства.За свою долгую карьеру он привлек в свою студию более 300 студентов.

Жак-Луи Давид.

Холст, масло. Музей Лувра, Париж.

Жан-Огюст-Доминик Энгр, неоклассический художник-историк и портретист, был одним из учеников Давида. Глубоко преданный классическим техникам, Энгр, как известно, считал себя консерватором стиля древних мастеров, хотя позже он писал предметы в романтическом стиле.Примеры его неоклассических работ включают картины Вергилия Чтения до Августа (1812) и Эдип и Сфинкс (1864). И Дэвид, и Энгр используют высокоорганизованные образы, прямые линии и четко определенные формы, которые типичны для неоклассической живописи восемнадцатого века.

Жан-Огюст-Доминик Энгр.

Холст, масло. Художественный музей Уолтерса.

В то время как традиции и правила, регулирующие Академию Франции, запрещали женщинам учиться с обнаженной натуры (необходимость для создания эффективной неоклассической живописи), Дэвид считал, что женщины способны создавать успешное искусство этого стиля, и приветствовал многих в качестве своих учеников.Среди наиболее успешных были Мари-Гийемин Бенуа, которая в конечном итоге получила заказы от семьи Бонапарт, и Анжелик Монжес, завоевавшая покровителей даже из России.

Мари-Гийемин Бенуа.

На этом нетронутом холсте, масло Бенуа (тогда Леруль де ла Виль) рисует отрывок из знаменитой неоклассической картины Давида, на которой ослепленный генерал Юстиниана Велизарий просит милостыню. Возвращение взора зрителя и классическая одежда демонстрируют ее уверенность в себе как художницу и соответствие художественным течениям.

Монгез наиболее известна как одна из немногих женщин, которые рисовали монументальные сюжеты, которые часто включали обнаженную мужскую натуру, за что на нее часто нападали враждебные критики.

Angélique Mongez.

Холст, масло. Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия.

Монжес и Антуан-Жан Гро, еще один ученик Давида, пытались продолжить неоклассическую традицию после смерти Давида в 1825 году, но безуспешно перед лицом растущей популярности романтизма.

Произведения по стилю: неоклассицизм — WikiArt.org

Стиль

Неоклассическое искусство возникло в противовес чрезмерно декоративным и ярким стилям рококо и барокко, которые наполняли общество художественной культурой тщеславия, основанной на личном самомнениях и прихотях.Это привело к общему возрождению классической мысли, отражающей то, что происходило на политической и социальной арене того времени, что привело к Французской революции.

Первичное убеждение неоклассиков состояло в том, что искусство должно выражать идеальные достоинства жизни и могло улучшить зрителя, неся морализаторское послание. Он обладал силой цивилизовать, реформировать и преобразовать общество, поскольку само общество трансформировалось новыми подходами к управлению и усиливающимися силами промышленной революции, движимыми научными открытиями и изобретениями.Неоклассическая эстетика предполагает гармонию, ясность, сдержанность, универсальность и идеализм.

Работы в стиле неоклассицизма (картины и скульптуры) были серьезными, бесстрастными и строго героическими. Художники-неоклассики изображали предметы из классической литературы и истории, которые использовались в более раннем греческом искусстве и республиканском римском искусстве, используя мрачные цвета с редкими яркими бликами, чтобы передать моральные повествования о самоотречении и самопожертвовании в полном соответствии с предполагаемым этическим превосходством Античность.Они сделали упор на строгий линейный дизайн с использованием археологически правильных декораций и одежды. Неоклассическая скульптура затрагивала те же темы и была более сдержанной, чем театральная барочная скульптура, менее прихотливой, чем снисходительный рококо.

Неоклассицизм, проявленный в живописи, изначально стилистически не отличался от французского рококо и других предшествовавших ему стилей. Отчасти это произошло потому, что, хотя архитектура и скульптура могли быть смоделированы на прототипах в этих средствах массовой информации, которые фактически уцелели от классической античности, те немногие классические картины, которые сохранились, были второстепенными или просто декоративными произведениями — до тех пор, пока не были сделаны открытия сделано в Геркулануме и Помпеях.Самыми ранними неоклассическими художниками были Жозеф-Мари Вьен, Антон Рафаэль Менгс, Помпео Батони, Анжелика Кауфман и Гэвин Гамильтон. Эти художники были активны в 1750-х, 60-х и 70-х годах. Каждый из этих художников, хотя они, возможно, использовали позы и фигурные аранжировки из древних скульптур и вазовых картин, находился под сильным влиянием предшествующих стилистических тенденций. Важная работа раннего неоклассицизма, такая как « Парнас » Менгса (1760 г.), во многом обязана своим вдохновением классицизму 17-го века и Рафаэлю как позами фигур, так и по общей композиции.Композиции многих ранних картин художника-неоклассика Бенджамина Уэста заимствованы из работ Николя Пуссена, а сентиментальные предметы Кауфмана, одетые в старинные одежды, в своей мягкой, декоративной красоте, по сути, являются рококо. Тесная связь Менгса с Винкельманом привела к тому, что на него повлияла идеальная красота, которую последний так пылко изложил, но церковные и дворцовые потолки, украшенные Менгсом, больше обязаны существующим традициям итальянского барокко, чем чему-либо греческому или римскому.

См. Также неоклассицизм (художественное движение)

Источники:
www.visual-arts-cork.com
www.britannica.com
www.theartstory.org

Характеристики неоклассической живописи | Наши развлечения

Неоклассическое движение в живописи началось в середине 1700-х годов как реакция на декоративный стиль движения рококо.В отличие от яркого излишеств рококо, неоклассические картины отличались чистыми линиями и изображали героические фигуры Древней Греции и Рима. Неоклассическое искусство, руководимое идеалами эпохи разума, было интеллектуальным и сдержанным.

Темы и предмет

Французские художники неоклассического движения чувствовали родство с древнеримскими героями, поскольку художники видели параллели между идеалами стоических римлян и идеалами, за которые Франция в то время боролась в революции.По этой причине римская и греческая история и мифология часто были сюжетами для их картин. Гомер был частым героем и источником вдохновения для их работ, как и Вергилий, Софокл и Плутарх. Тематика картин подчеркнута стоицизмом и героизмом.

Композиция

Немецкий ученый Иоганн Иоахим Винкельманн описал картины этой эпохи как имеющие «благородную простоту». Они отличались симметрией, чистыми линиями и акцентом на лицах испытуемых, чтобы помочь рассказать историю.На этих картинах изображены эмоции, но они используются с большей сдержанностью и сдержанностью, чем в эпоху рококо. Художники стремились точно воспроизвести архитектуру и одежду древних времен, проявляя почтение к традиционным художественным идеалам.

Цвет

Картины в неоклассическом стиле отличаются более резкими цветами, чем в предшествовавших ему стилях барокко или рококо. Искусство неоклассической эпохи использовало светотень, технику, которая играла с ярким контрастом между светлыми и темными цветами, что придавало картине ощущение драматизма, а также помогало оживить многомерность объектов.

Известные картины

Картина, часто упоминаемая учеными-искусствоведами как представитель неоклассического стиля, — это «Жан-Огюст-Доминик Энгр, Апофеоз Гомера». Картина, представленная в Лувре во время публикации, изображает виртуальное театрализованное представление художников и философов, включая Шекспира, Моцарта, Платона, Сократа и Мольера. Гомер находится в центре этих исторических фигур, получающих корону из лавровых листьев от римской богини Ники. «Клятва харатиев» Жака-Луи Давида — еще один шедевр неоклассической эпохи.Картина посвящена военной тематике, изображая сцену между тремя братьями, демонстрирующими свою верность Риму.

Неоклассицизм | Artblr.

Классицизм и неоклассицизм во многом связаны и относятся к одному и тому же понятию. Обе формы искусства переплетаются с неоклассицизмом, черпающим вдохновение в классицизме. Для адекватного понимания того, что такое неоклассицизм, необходимо адекватное понимание классицизма. Классизм относится к формам искусства, возникшим в древнегреческой и римской цивилизациях.Форма искусства классизма такова, что является представителем классического периода. Проще говоря, классическое искусство связано с периодом в Греции, когда была введена демократия. Искусство классицизма в основном относится к живописи, архитектуре и скульптуре, что напоминает классический период. Неоклассицизм очень похож на искусство классицизма, потому что он происходит от классицизма. Неоклассицизм относится к западному движению к классическому стилю искусства. Неоклассицизм относится к периоду, когда художники и архитекторы были очарованы древними классическими формами искусства и произведениями неоклассицизма.

Изображение с https://www.flickr.com
Период времени неоклассицизма возник с 1770 по 1830 год и характеризовался тяготением к классическому искусству. По сути, форма искусства того времени была такой, что отражала черты древней греческой и римской идеологии, культуры и искусства. Хотя древние греки и римляне являются одной из самых древних цивилизаций, можно сказать, что их вклад в человечество, правительство и философию оставался актуальным на протяжении столетий и обладал таким большим влиянием даже спустя долгое время после краха обеих цивилизаций.Интересно, что художественное движение неоклассицизма началось в Италии и вскоре начало распространяться на другие части запада. «Нео», что означает «новое», означает возрождение классицизма. Актуальность искусства неоклассицизма невозможно переоценить, поскольку оно представляло собой возрождение некоторых из самых мощных идеологий Древнего Рима и Греции, а также сохранение устойчивой культуры, вращавшей колеса модернизации.

Стиль неоклассицизма

Изображение взято с https: // commons.wikimedia.org
Неоклассическое искусство и классическое искусство почти одинаковы с точки зрения внешнего вида искусства. Характеристики неоклассицизма в искусстве таковы, что в нем присутствует обилие греческих и римских мифов, идеологии и культуры. Если вы смотрите на искусство обнаженного мужчины в героической позе, то вы определенно смотрите на искусство неоклассицизма. Картины неоклассицизма отличаются почти театральным использованием освещения и чистым стилем с резкими краями. Использование основных цветов в живописи часто является обычным явлением, и вы можете ожидать найти хорошо отполированный мрамор в случае скульптур.Неоклассическое искусство имеет свой особый стиль, который лучше всего можно охарактеризовать как эпический и мифический. История искусства неоклассицизма относится к концу 17 века и начала процветать в 18 веке. Искусство неоклассицизма началось с желания художников подражать дизайну и стилю древнеримской и греческой цивилизаций.

Неоклассицизм и Французская революция

Изображение взято с https://en.wikipedia.org
Неоклассицизм и французская революция относятся к периоду во Франции, который способствовал возрождению классического искусства.Искусство всегда было инструментом, отражающим и вдохновляющим общество, и это было особенно актуально, когда Франция пережила революцию в 1789 году. Французская революция была такова, что репозиционировала живопись как моральный и политический инструмент, что, естественно, привело к возрождению искусства классицизма. Хотя рококо существовало наряду с искусством неоклассицизма, следует отметить, что стиль живописи рококо был более склонен к развлечениям и устарел после французской революции. Рококо, представлявшее декоративный и орнаментальный стиль живописи, вскоре уступило место живописи неоклассицизма, которая была ориентирована на культурные, идеологические и политические вопросы.

Художники неоклассицизма и их работы

Эней рассказывает Дидоне о бедах троянского города

Изображение взято с http://allpainters.org
Эней рассказывает Дидоне о несчастьях троянского города — одна из самых знаменитых неоклассических картин, в которой заметно прослеживается римская культура, мифы и стиль. Эта греко-римская картина, созданная французским художником, известным как Пьер-Нарцисс Герен, в 1815 году, отражает древнюю мифологию греков и римлян.Пьер Нарцисс Герен был знаменитым художником своего времени и сделал славную карьеру. Он был коронован президентом института и был известен своими картинами, такими как Маркус Секст, которые выставлялись в салоне. Он страдал от плохого здоровья, что заставило его уехать в Италию с Горацием Верне, где он позже умер в Риме 6 июля 1833 года.

Андромаха оплакивает тело Гектора

Изображение взято с https://4.bp.blogspot.com
Андромаха, оплакивающая тело Гектора — еще одна картина, получившая широкое признание в свое время.Эту картину также можно назвать неоклассической. Как правило, неоклассические картины имеют сильный греческий или римский стиль. Кроме того, эти картины часто посвящены греческим или римским мифам. На этой картине изображен мертвый Гектор, лежащий на кровати после того, как Ахиллес убил его в бою. На картине изображено печальное состояние, в котором его жена в отчаянии встает на колени перед его безжизненным телом. Также он в отчаянии цепляется за мать в неудачной попытке ее утешить.Эта картина была создана Жаком-Луи Давидом, французским художником, родившимся 30 августа 1748 года. Несмотря на то, что он стал известен своими историческими картинами, Жак-Луи Давид прежде отдавал предпочтение живописи в стиле рококо, прежде чем перейти к гораздо более строгим и строгим. Неоклассическая форма живописи. Это был ожидаемый переход в то время, учитывая социально-политический климат.

Аврора и Цефал

Изображение взято с https://eclecticlight.co
Аврора и Цефал — еще один шедевр, созданный бароном Пьером Нарциссом Гереном и относящийся к категории исторической живописи.Картина, написанная маслом, украшает высокое декоративное панно и изображает Аврору, задумчиво смотрящую вниз на спящего человека Цефала. Говорят, что Аврора, которую называют богиней рассвета, глубоко влюбилась в Цефала. Стиль живописи таков, что это чисто неоклассицизм. На картине изображено глубокое синее небо, которое, скорее всего, создано быстрыми мазками кисти. Картина умудряется ярко передать рассвет и запечатлеть Цефала, крепко спящего на земле.Эта картина, созданная в 1810 году, изображает волшебный пейзаж, представленный прекрасным сочетанием цветов.

Der Sultan

Картина «Дер Султан», созданная Джозефом Мари Веном, представляет собой портрет султана в привлекательных ярких регалиях. Эта картина была создана в 1748 году и может быть названа одной из самых популярных неоклассических картин того времени. Живопись неоклассицизма, как правило, была написана французскими художниками, однако было много других художников, которые также создавали неоклассическое искусство.

Жанна д’Арк на коронации Карла

Изображение с https://www.newhistorian.com
Картина «Жанна д’Арк на коронации Карла» выделяется своим классическим стилем. Картина пронизана темами мужского героизма, доблести и чести. Эта картина 1859 года Жана Огюста Доминика Энгра, возможно, одна из его лучших. Жан Огюст Доминик родился 29 августа 1780 года.
Жозеф-Антуан Мольтедо — это картина, датируемая 1823 годом и создававшаяся на протяжении трех лет.Жозеф-Антуан Мольтедо — еще одна знаменитая работа Жана Огюста Доминика Энгра. Картина представляет собой портрет мужчины в костюме. Картина выполнена в классическом стиле и изображает то, что можно описать как портрет богатого мужчины средних лет.

Отлучение от Роберта ле Пье

Картина «Отлучение от Роберта ле Пье», созданная Жаном Полем Лораном, изображает отлучение от церкви Роберта Второго из Франции. Картина была приобретена государством в 1875 году, в результате чего она хранилась в Люксембургском музее до 1929 года, когда она была передана в Лувр.С 1982 года он находится в коллекции музея Орсе.

Портрет мсье Бертена

Изображение взято с https://useum.org
Портрет месье Бертена — это портретная картина, выполненная в неоклассическом стиле. На картине изображен мужчина в вертикальном сидячем положении. Эта работа, созданная Жаном Огюстом Домиником Энгром, французским художником-неоклассиком, является одним из его многочисленных стилей неоклассической живописи. Жан Огюст родился 29 августа 1780 года в Монтобане, Франция, и на протяжении всей своей жизни также увлекался стилями искусства романтизма и символизма.

Марк Аврелий раздает хлеб народу

Эта картина была создана Жозефом-Мари Вьен и посвящена Марку Аврелию. На картине изображен Марк Аврелий, раздающий людям хлеб. Эта картина относится к категории исторической живописи и может быть описана как одна из самых известных неоклассических картин всех времен. Хотя Жозеф-Мари считал себя художником-историком, стоит упомянуть, что его работы на самом деле были картинами в неоклассическом стиле.Эта картина была создана в 1765 году на волне неоклассической живописи.

Патрокл

Изображение с https://www.overstockart.com
Патрокл — это неоклассическая картина, созданная художником Жаком-Луи Давидом. Эта картина представляет собой типичную классическую картину и изображает человека с мускулистым и точеным телосложением, сидящего обнаженным на полу в неудобной позе, поддерживая зрителя. Эта картина была создана в 1780 году и изображает Патрокла, сына Менетия и Филомелы.Эта историческая и мифическая картина уходит своими корнями в греческую традицию.
Определение неоклассицизма в искусстве можно объяснить как искусство, которое призвано вдохновлять ценности, традиции и возродить тоску по политическому и идеологическому компасу древнегреческой и римской цивилизаций. Барокко, рококо, неоклассицизм, напротив, просто нацелены на декоративные и орнаментальные ценности. Единственная цель живописи барокко, рококо и неоклассицизма — развлечь зрителя.Вот почему стиль живописи использует преувеличенный подход с тщательно продуманными движениями. Эта яркая картина в европейском стиле была просто создана для эстетической привлекательности. У произведений искусства неоклассицизма просто была более политическая повестка дня.

Неоклассическая скульптура

Изображение с https://www.flickr.com
Скульптура неоклассицизма — это такая скульптура, которая представлена ​​в древнеримском или греческом стиле. От сюжетов скульптуры до использования блестящего мрамора скульптура неоклассицизма распространилась по Европе в 18 веке с разными экспонентами в разных европейских странах.
Неоклассические скульптуры и художник, создавший их, следующие.

Река

Эту скульптуру создал не кто иной, как знаменитый Жан-Жак Кафьери. Тема скульптуры сосредоточена на мифологии, и она была создана в 1759 году. Жан Жак — скульптор и художник в стиле неоклассицизма. Жан Кафьери родился в 1725 году и имел большую репутацию благодаря своим картинам.

Бюст Винсента Костера

Бюст Винсента Костера — одна из самых популярных неоклассических скульптур и символ движения неоклассического искусства Нидерландов.Создано Хендриком де Кейзером. Этот портрет Винсента Коастера был одним из первых скульптурных портретов гражданского лица, спонсором которого был сам Винсент.

Умирающий гладиатор

Изображение взято с https://zingo.artstation.com
Эта скульптура изображает гладиатора, павшего в бою. Гладиаторы были важным аспектом римской культуры и были бойцами развлечений, которые сражались в амфитеатрах. Умирающий гладиатор — неоклассическая скульптура, созданная Пьером Жюльеном.Жюльен родился 20 июня 1731 года и известен своими работами над широким спектром скульптур в стиле рокко и неоклассицизма.

La Chasse au Lion

Эта скульптура была создана Антуаном-Луи Бари, и на ней изображена дикая природа в лучшем виде. Это произведение искусства, созданное Антуаном-Луи Бари, представляет собой смесь скульптуры и металла.

Связанный Прометей

Созданный Николасом-Себастьяном Адамом в 1762 году, Прометей представляет собой произведение искусства в неоклассическом стиле и является одной из многих скульптур Николаса Себастьяна Адама.

Неоклассицизм в моде

Изображение с https://bonjourparis.com
Неоклассицизм в моде имел повсеместное влияние еще до Французской революции. Однако стоит упомянуть, что это влияние было особенно в области женской одежды и использовалось только тогда, когда женщины садились за портреты самих себя. Однако после французской революции одежда в классическом стиле стала нормой среди женщин. Женщины стали одеваться в неоклассические наряды, которые отличались простотой классического стиля.Было довольно распространено найти более короткие классические прически, которые часто можно было увидеть в кудрях, и это было повсеместным. Женские прически не прятались даже на открытом воздухе, за исключением вечерних платьев. Широко использовались чепчики и тонкие греческие ленты. Нормой стала легкая и свободная одежда для женщин, которая, как и в греческом стиле, часто бывает белой и без рукавов. Использование косули от щиколоток также было довольно распространенным явлением. Использование прочного тонкого подола или галстука было обычной чертой женской одежды в то время.Движение к неоклассицизму сильно повлияло на женскую моду после Французской революции.

Неоклассицизм в музыке

Музыка неоклассицизма зародилась в двадцатом веке, но черпала вдохновение в восемнадцатом веке. Музыка неоклассицизма отличается особым чувством гармонии и эстетической привлекательности. Основное внимание было уделено ритму музыки и контрапунктуальной фактуре. Некоторые из знаменитых композиторов и сочинений неоклассицизма включают в себя Белу Виктора Яноша Бартока, венгерского композитора.Он родился 25 марта 1881 года и считается одним из величайших композиторов. Он был одним из основоположников сравнительного музыковедения, был известен жанрами оперы и народной музыки. Среди других знаменитых композиторов неоклассицизма — Леонард Бернштейн, Надя Буланже, Бенджамин Бриттен, Ферруччо Бузони, Аарон Копленд и многие другие Дэвид Даймонд.

Искусство неоклассицизма

К последней четверти 18 века появился новый стиль, который художники приняли по всей Западной Европе.В то время как литературные художники в начале века искали модели в Греции и Риме, художники и скульпторы заново открыли для себя классическое искусство гораздо позже в этом веке. Этот интерес вызвал ряд обстоятельств: археологические раскопки в Помпеях и Геркулануме; ряд книг (с гравюрами) путешественников в Грецию; и под влиянием Винкельмана (первого историка искусства), который сказал, что главными качествами греческого искусства были «благородная простота и тихое величие». Затем художники-неоклассики пытались изобразить и вылепить эти качества.Вдобавок художники часто черпали сюжеты из жизнеописаний Плутарха и других римских произведений о благородных простых римлянах республиканского периода. Неоклассическое искусство часто носит дидактический характер — оно подчеркивает этические темы.

Художники-неоклассики не только черпали свои предметы из классической истории и мифов, но и пытались имитировать классическую барельефную скульптуру. Это означало, что картины были рациональными и упорядоченными, с фигурами, выстроенными параллельно картинной плоскости, и с ограниченным пространственным отклонением.Жак-Луи Давид — лучший пример этого нового стиля.

Все изображения с пометкой ^{MAS ​​} были сфотографированы на месте Мэри Энн Салливан.